孫菲
【摘要】歌劇《阿依達(dá)》是著名作曲家威爾第的代表作,這部歌劇自1880年上演以來深受觀眾喜愛。20世紀(jì)很多著名的歌唱家都演過這部歌劇,例如:帕瓦羅蒂、多明戈、科萊里等。對(duì)比歌唱家對(duì)這首詠嘆調(diào)的演唱處理都是大同小異,從換氣、力度和速度上比較他們之間的不同,無論如何處理,都讓我們感受到了歌唱家本身所具備的歌唱天賦和技巧通過細(xì)致分析不同的演唱版本,加深我們對(duì)作品的理解。
【關(guān)鍵詞】阿依達(dá);演唱;處理
歌劇講述的是兩個(gè)公主和一個(gè)戰(zhàn)士之問復(fù)雜的愛情關(guān)系,其巾《圣潔的阿依達(dá)》是男高音的詠嘆調(diào),本文從這首詠嘆調(diào)的曲式結(jié)構(gòu)和不同演唱版本分析比較,得出對(duì)于這首作品如何處理更為巧妙,同時(shí)了解不同歌唱家的演唱風(fēng)格。以帕瓦羅蒂、多明戈、科萊里3位男高音歌唱家對(duì)這首作品的演唱的不同進(jìn)行比較為例。
作品分析
該作品是單二部曲式結(jié)構(gòu),曲式結(jié)構(gòu)圖如下:
樂曲開始是26小節(jié)的宣敘調(diào),也就是A部分;從27小結(jié)到64小結(jié)劃分為B部分;從65小結(jié)之結(jié)束是c部分。從結(jié)構(gòu)上來看不是特別方整,第一部分26小節(jié)的宣敘詞以c大調(diào)3/4拍開始,中間調(diào)性幾次變化,最后一小節(jié)是Fa也就是為下部分降B調(diào)做好了鋪墊。B部分6/8拍開始調(diào)性從降B大調(diào)轉(zhuǎn)同主音小調(diào)又回到降B大調(diào),一共二個(gè)樂段;C部分兩個(gè)樂段分別是7小節(jié),旋律節(jié)奏和強(qiáng)弱與之前形成對(duì)比。宣敘調(diào)部分旋律和伴奏是使用對(duì)比的手法,這樣更能烘托體現(xiàn)作為將軍的士氣和對(duì)勝利的渴望。例如:
第二部分是樂曲是對(duì)公主阿依達(dá)的贊美同樣的樂句同樣的旋律反復(fù)出現(xiàn),這也表明他內(nèi)心對(duì)阿依達(dá)的愛和戰(zhàn)爭(zhēng)帶來的矛盾,例如:
這段旋律在全曲中一共反復(fù)出現(xiàn)四次,這也是該作品的主旋律,劍rB部分的第二個(gè)樂段出現(xiàn)了的一個(gè)高潮,小子二組的降B,該部分的伴奏形式也是采用對(duì)話式的方式,每一樂句后的伴奏基本上都是以32分音符對(duì)答,B部分巾問樂段的伴奏形式是比較豐富,主旋律同時(shí)出現(xiàn),伴奏織體加厚,也是情緒比較復(fù)雜的樂段。B部分二個(gè)樂段分別伴奏形式都不一樣,第二樂段是16分音符的柱式和弦不斷持續(xù)和主旋律,也說明情緒是不斷變化的。
到了c部分前面旋律節(jié)奏相對(duì)比較明確,伴奏采用干凈利索的音型,到后半部分是32分音符不斷反復(fù)的伴奏形式,降B一共出現(xiàn)二次,在c部分出現(xiàn)兩次,以降B作為終止音而且還要保持一定的時(shí)值和強(qiáng)度確實(shí)非常有難度。
演唱版本分析
對(duì)于目前有較多男高音都演繹過該作品,不能一一對(duì)比,所以選擇了帕瓦羅蒂、多明戈和科萊里來分析對(duì)比他們之問的共性和個(gè)性,這二位男高音都是大家無可挑剔的歌唱家,無論從音色還是技巧,只要他們一張口瞬間把我們征服。帕瓦羅蒂音色自然并且華麗、多明戈音色明亮有力、科萊里聲音輝煌,強(qiáng)弱收放自如。
前面宣敘凋部分在演唱上面沒有特殊的對(duì)比,本義重要從詠嘆調(diào)開始分析對(duì)比他們各自的不同。
開始樂句是比較安靜的訴說對(duì)阿依達(dá)的贊美并且很優(yōu)美的唱出圣潔的阿依達(dá),帕瓦羅蒂在演唱這句的時(shí)候非常平穩(wěn)也相對(duì)較安靜的一種方式唱出了對(duì)阿依達(dá)內(nèi)心的想法,在這個(gè)樂段的第一個(gè)高潮小字二組的g帕瓦羅蒂換了氣漸強(qiáng)推上去,感覺內(nèi)心還是比較激動(dòng);而多明戈一開始就是比較豪放的感覺,演唱非常投入,在這個(gè)小高潮多明戈是按照譜子的連音沒有換氣把小字二組g唱完,這是需要很好的氣息支持才能做到,但是這里沒有明顯的漸強(qiáng)的感覺;科萊里在這里更為驚人的處理方式,他把這一樂句一口氣唱下來不換氣,帕瓦羅蒂在這以樂句分別換了兩次氣,多明戈也是換兩次,但是不同的是帕瓦羅蒂在小字二組g之前,而多明戈是在小字二組g之后換氣,這一句歌詞是:del mio pen--sie ro lu sei re-gi-na。從音樂的要求上帕瓦羅蒂的漸強(qiáng)做的非常好,多明戈根據(jù)樂曲連線演唱的,他們二個(gè)不同的換氣都有不一樣的感受。
第二樂段問隔一小節(jié)的連接轉(zhuǎn)成降b小調(diào),這個(gè)樂段非常的具有連貫性,旋律優(yōu)美且平穩(wěn)。在這一句結(jié)尾有降B之后出現(xiàn)一個(gè)白由延長(zhǎng)記號(hào),如:
帕瓦羅蒂和多明戈在高音之后都沒有做延長(zhǎng)處理,科萊里非常清楚地做到自由延長(zhǎng)。在樂段將要結(jié)束時(shí)采用白用延長(zhǎng)符號(hào)無疑是情緒的一種宣泄和內(nèi)心的掙扎。到第二樂段又回到了降B大調(diào)上來重復(fù)第一樂段,歌詞完全一樣,這說明又回到r對(duì)阿依達(dá)的贊美,還是希望能如愿以償,而且從節(jié)奏上感覺態(tài)度更加鮮明,對(duì)愛情有更加堅(jiān)定的信念。
作品C部分從力度要求上有很大的對(duì)比,從ppp-p-f-pppp-ppp-pp這種力度要求是非常難把握的。
最后結(jié)尾的降B帕瓦羅蒂用最強(qiáng)有力的聲音唱出內(nèi)心的情緒;多明戈則時(shí)值很短結(jié)束高音在末尾加了一句低八度的降B而結(jié)束;科萊里則是從強(qiáng)有力的聲音逐漸變?nèi)酰曇暨€是一樣有穿透力,這種在高聲區(qū)把聲音收到最弱并且還不是純假聲是絕對(duì)的高超技術(shù)。從聲音的效果來看帕瓦羅蒂在高音結(jié)束時(shí)是一個(gè)方大的口型微笑的感覺給人以放松的狀態(tài)在演唱,多明戈的降B這首作品巾也是非常的輝煌,他發(fā)出的母音感覺和帕瓦羅蒂不一樣,帕瓦羅蒂是“a母音”的感覺,多明戈像“o母音”的感覺,科萊里唱出的降B聽起來也像“a母音”。
總之從這二位歌唱家對(duì)這首詠嘆調(diào)的處理都是大同小異,有的在換氣不同或者在演唱的力度上,不管怎么樣處理,都讓我們感受到了歌唱家本身所具備的歌唱天賦和技巧。通過細(xì)致的分析不同歌者的演唱和處理方法,也讓我們對(duì)這首作品有進(jìn)一步的r解,希望會(huì)給大家?guī)硪稽c(diǎn)點(diǎn)幫助。