姜姍姍
摘要:歌劇是以戲劇為主,融合音樂、表演在舞臺上展現(xiàn)出的一種藝術(shù)形式。
關(guān)鍵詞:演唱歌劇 ?選段 ?分析 ?重要性
歌劇起源于佛羅倫薩,在1600年前后誕生。歌劇需要有一個龐大的舞臺,舞臺上裝飾著亮麗的布景和燈光,演員根據(jù)劇本內(nèi)容的需要穿著適合劇情的夸張的服飾,配上作曲家特定的音樂,再以演員的歌唱為主,推動劇情的發(fā)展來表現(xiàn)戲劇的故事情節(jié),這便形成了歌劇的這種演出形式。隨著時代的前進(jìn),聲樂教育事業(yè)也有了突飛猛進(jìn)的提高,歌劇經(jīng)歷幾百年的發(fā)展演變又劃分出了更多的類型:意大利正歌劇、法國抒情歌劇、英國假面劇、意大利諧歌劇、法國喜歌劇、英國民謠歌劇、德國歌唱劇、大歌劇、喜歌劇、抒情歌劇、輕歌劇、樂劇、室內(nèi)歌劇、誦唱劇、音樂劇。
盡管歌劇在其發(fā)展沿革過程中,衍生出不少新的樣式,但創(chuàng)作理念、結(jié)構(gòu)形式、風(fēng)格語言迥然相異,依然皆為歌劇的表現(xiàn)形式。
歌劇顧名思義是以唱為主的一種表現(xiàn)形式,因此,劇中每個人物的形象塑造以及人與人之間的矛盾沖突,均由唱段的旋律體現(xiàn)出來,每個人物由不同的聲部去塑造,大多情況女主角和男主角均由女高音聲部和男高音聲部來擔(dān)當(dāng),仆人多數(shù)由女中音聲部和男中音聲部來扮演,比較惡毒的角色一般會用女低音聲部和男低音聲部來表演。
由這些不同聲部的歌劇演員扮演著歌劇中不同的人物,一般來說,男高音女高音都大多扮演青年角色,中音聲部扮演的角色差不多是中年人,而老人則由男女低音聲部的演員扮演。但并不完全如此,也有個別情況,如卡門是位年輕的吉普賽女郎,卻由女中音聲部的演員扮演,因?yàn)橐羯男枰煌暡坑胁煌囊粲蚝鸵羯?,花腔女高音的音域最寬、最高、最亮、最輕巧,聲音像夜鶯般的婉轉(zhuǎn)靈活;戲劇女高音的音色高音區(qū)飽滿,低音區(qū)深沉,聲音具有爆發(fā)力,能夠表現(xiàn)雄壯激昂的情緒;抒情女高音的音色輕柔細(xì)膩,往往表現(xiàn)出那種溫柔而又美麗的女性特點(diǎn),使人感受到醉人的溫馨。男高音也分為抒情性、抒情戲劇性和戲劇性三種,法國歌劇與意大利歌劇使“英雄男高音”以非凡的技巧產(chǎn)生出輝煌的表現(xiàn)力。在演唱歌劇中,最讓人留下深刻記憶的便是男女主角演唱的詠嘆調(diào),這些詠嘆調(diào)擁有著豐富的旋律線條,演唱時朗朗上口,因此這些唱段便成為聽眾最熟悉的作品,所以歌唱家們多次反復(fù)演唱,也百聽不厭,成為世界歌劇舞臺上盛演不衰的作品。除了獨(dú)唱的詠嘆調(diào)之外,二重唱、三重唱、四重唱、五重唱、六重唱、七重唱等重唱形式也成為歌劇中必不可少的一部分,它能夠烘托出舞臺氣氛,同時表現(xiàn)幾個人物不同的想法與情感,非常具有戲劇性;合唱在歌劇中也是必不可少的一種表演形式,它在推動著劇情高潮的發(fā)展,推動著矛盾沖突的發(fā)揮,因此它也是歌劇的重要組成部分之一。
歌唱者拿到一首新作品時,首先就要熟悉歌詞的內(nèi)容和歌曲的旋律,為了表現(xiàn)出歌劇中角色人物的性格特點(diǎn),除了對唱段歌詞和音樂進(jìn)行分析外,還要研究整部歌劇的腳本,其中所有人物之間的關(guān)系,人物的性格,以便能夠準(zhǔn)確把握人物性格的表現(xiàn),更好的塑造出角色的演唱風(fēng)格。
一、歌劇劇情分析
每一部歌劇都是一個故事。故事的結(jié)局分為正劇、喜劇或悲劇。歌唱者各自扮演著不同的人物角色,就像電視劇中的角色一樣,每個角色在戲中各自承擔(dān)著不同的表演任務(wù),每個角色起著不同的作用。主要角色起著主導(dǎo)作用,次要角色也配合著主要角色推動劇情的發(fā)展,在劇中也起著很大的作用。演唱者在演唱前需要先對劇情進(jìn)行分析,更深刻的了解劇中人物的性格特點(diǎn)及演唱風(fēng)格,對所演唱的角色有一個很好的定位。
二、人物角色分析
演唱者在劇中扮演不同的角色,表現(xiàn)著不同人物的命運(yùn),所以要把表現(xiàn)的角色進(jìn)行深入細(xì)致的研究,研究角色的性格特點(diǎn)、品格行為、職業(yè)特點(diǎn)、形象特點(diǎn)以及和其他人物間的關(guān)系。全面分析后才能做到充分了解,全面認(rèn)識,才能準(zhǔn)確表現(xiàn)出唱段的內(nèi)涵,生動地刻畫出角色的形象,更好地體現(xiàn)出角色的內(nèi)心世界。劇情是在不斷發(fā)展演變的,劇中的角色性格也是在不斷變化的,因此分析人物的性格就要從腳本中所給出的一言一行入手,抓住其關(guān)鍵性的特點(diǎn)進(jìn)行剖析人物情感的發(fā)展變化,揭示其命運(yùn)的結(jié)局。
三、劇情音樂分析
演唱者閱讀腳本,分析人物,這些都只是“二度創(chuàng)作”,而對于歌劇音樂的分析,才是重中之重,因?yàn)楦鑴∈且愿璩獮橹鞯谋硌菪问健?/p>
歌唱者可以先從熟悉和了解歌劇作品的作曲家入手,作為對歌劇作品音樂分析的開端,會得到一些啟發(fā)和收獲:
第一,閱讀作曲家大量的文獻(xiàn)和傳記,大多數(shù)的作曲家人生都是復(fù)雜的,命運(yùn)都是悲慘的,生活都是艱難的,有的充滿了心酸的經(jīng)歷,有的充滿了浪漫的情調(diào),有的還富有傳奇的色彩。但是追求是有共同之處的,都很熱愛生活、熱愛生命、熱愛音樂,用音樂去表達(dá)真、善、美,同樣也用音樂去揭露假、惡、丑,他們對善良的人充滿了同情心。了解了作曲家的創(chuàng)作背景,這便了解了所唱歌劇在那個時期的社會意義。
第二,了解歌劇產(chǎn)生的時代背景,分析出歌劇在當(dāng)時那個時期所具有的歷史價值,這樣才能更好地進(jìn)行“二度創(chuàng)作”。
第三,分析角色唱段的故事情節(jié),使角色的演唱更加生動感人。
綜上所述,要想唱好歌劇就要了解歌劇的類型、聲部的劃分,對演唱的劇情、角色進(jìn)行分析理解,閱讀作曲家的傳記與文獻(xiàn)資料,進(jìn)一步分析歌劇的內(nèi)涵,最終做到真實(shí)而又自然的演繹歌劇人物命運(yùn)的興衰。