駱麗君
(貴州大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,貴州 貴陽(yáng) 550003)
這是一個(gè)什么樣的時(shí)代,自從尼采從十字架上了卸下了對(duì)上帝的信仰,人類(lèi)在一片虛偽的快樂(lè)中跟隨欲望的腳步。波茲曼指出,一切公眾話(huà)語(yǔ)日漸以?shī)蕵?lè)的方式出現(xiàn),并成為一種文化精神,我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的追隨著快樂(lè)的腳步,成為娛樂(lè)的附庸,放棄思考和自省的能力,放縱身體對(duì)物的欲求,這是一個(gè)荒誕卻又言之鑿鑿,似乎比上帝的世界更為真實(shí)的世界,信仰人類(lèi)自身大過(guò)了對(duì)彼岸的信仰,活在當(dāng)下,每個(gè)人縱情于當(dāng)下的快樂(lè),并認(rèn)可于這是生活的本質(zhì)。然而在這虛無(wú)的深淵中世界是什么樣的世界?
托爾斯泰的道德說(shuō)教源于他面對(duì)生活中的悲劇和受苦時(shí)感受到的軟弱和絕望,尼采的“超人”學(xué)說(shuō)則源于他知道了自己僅是一個(gè)可憐的必死的動(dòng)物,不敢承認(rèn)人的卑微和渺小,強(qiáng)用“超人”的價(jià)值觀(guān)來(lái)支撐自己,結(jié)果他們都最終不能恰當(dāng)處理“偉大的不幸、丑陋和卑微”,他們被這些東西嚇住了,不敢繼續(xù)生活在沒(méi)有形而上學(xué)觀(guān)念的庇護(hù)下,后來(lái)的存在主義者們不正是這樣嗎?“至善”和“超人”一類(lèi)的學(xué)說(shuō)還可以制造很多,虛無(wú)原則,荒誕中的歡樂(lè)原則,不是編造出來(lái)了嗎,他們難道不是廉價(jià)的安慰?西西弗斯真的幸福?這是一種什么樣的幸福觀(guān)念?荒誕中的歡樂(lè)究竟意味著什么情懷?[1]
畫(huà)面中的焦慮一直存在于蒲國(guó)昌2000年之前的作品中,蒲國(guó)昌在他幾十年的藝術(shù)生命過(guò)程中摸索而行,使自己的靈魂孑孓地行于世間。在20世紀(jì)80-90年代,眾人狂歡之時(shí),他在畫(huà)面中展現(xiàn)了人的動(dòng)物性一面,人們對(duì)錢(qián)對(duì)物質(zhì)的無(wú)限的欲望,那種光怪陸離的聲色犬馬,這是人類(lèi)信仰的潰散。隨之而來(lái)的商業(yè)用它無(wú)孔不入的魔力滲透到每一個(gè)人的細(xì)胞之中,極大地激發(fā)了人們壓抑已久的欲望。一切妄想皆起于焦慮,一切政治皆是為了制造秩序。對(duì)于畫(huà)家而言,拆分、組合、打亂、切割、挪移、拼擺,似乎是一個(gè)盛宴的狂歡。但是,那不是華麗的盛宴,把現(xiàn)有的約定俗成的規(guī)則折斷、撕拉,想想,也許那是一種情緒的迸發(fā),被習(xí)慣,被固有的規(guī)定弄得焦躁不堪的一種發(fā)泄。他在那堆拆毀的肢體上重新拼擺,用錯(cuò)位的、神經(jīng)質(zhì)的表情注視著人們,用另一種語(yǔ)言言說(shuō)。所有這一切,藉由那殘破的斷片,零散的肢體,眼睛、手指、肋骨、乳房、腿骨纏繞在那里,那些如此眾多的難以辨認(rèn)的凹坑密密麻麻滿(mǎn)布在軀體上,它強(qiáng)調(diào)“人”的形貌,但同時(shí),也把“人”的形貌解剖殆盡。這些意義難明的痕跡,無(wú)疑抹去了習(xí)慣于安靜秩序的視覺(jué)習(xí)慣,代之于焦慮,代之于人的動(dòng)物性與欲望的本能。在畫(huà)面中強(qiáng)調(diào)大紅大綠的色彩對(duì)沖,在生命激烈的意向中,不可控制的人類(lèi)生物本能在奔涌。
在漫長(zhǎng)的孤獨(dú)感中,蒲國(guó)昌用巨體量的水墨語(yǔ)言進(jìn)入了一個(gè)夢(mèng)魘,這種表達(dá),不是根植于怡樂(lè)和平靜的生存模式,那種植物性的生存方式,取消了人之在世的真實(shí)。在蒲國(guó)昌的畫(huà)面中,“人”沉浸在夢(mèng)中,一個(gè)巨大的夢(mèng)魘之中,畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)著不安與焦慮,不溫文爾雅,不謙然沖和。相反,線(xiàn)條具有一種神經(jīng)質(zhì)般的緊張感,顫抖而辣拙。那是人的軀體嗎?在那個(gè)時(shí)候,你能肯定你所看到的是一個(gè)人的軀體?雖然面對(duì)著這樣一具軀體,他的胳膊也許放在腹部,也許雙腿在身體的一側(cè)共生,但是,你將毫不懷疑你所看到的是人。他們那種古怪的形象留在你的腦海中,神秘而奇特,而你并不能確定自己是否能夠理解了那幅畫(huà)。那倒是像那種神秘的祭祀儀式,我們?nèi)缫粋€(gè)陌生的外地人如此突兀的闖入一個(gè)禁區(qū),我們驚恐而倉(cāng)皇的窺視著一個(gè)部落的神秘祝儀。暴力的、狂歡的、未知的因素在視覺(jué)上呈現(xiàn),從線(xiàn)到形到場(chǎng)所形成的暴亂拉扯著目光。有時(shí)那根線(xiàn)條如此之粗野,如同一陣旋風(fēng)渦卷起白紙上所有的渣滓。然而,大多數(shù)的時(shí)候,那線(xiàn)條總是尖銳而犀利地,像一把刀子,緩慢地、一下一下地切割著。我們并不能確知切割到最后將會(huì)是一個(gè)什么樣的形狀,只是目光被那線(xiàn)條觸痛,滲著不知名的黑色液體,那線(xiàn)條走了又去,去了又回,邊界線(xiàn)被一次次廓定,又一次次否決,那些線(xiàn)被糾纏在一起,粗的、細(xì)的、濃的、淡的,密密麻麻,層層疊疊,在線(xiàn)的糾集中,那軀體慢慢浮現(xiàn)與增衍。可以確信,在這幅或這批作品中,一個(gè)暴亂正在進(jìn)行,用一種自發(fā)的,來(lái)自于身體和意識(shí)的暴力反對(duì)另一種主流的暴力,用一種非愉悅、反結(jié)構(gòu)的認(rèn)知方式,逼迫你去面對(duì)自身的知識(shí)結(jié)構(gòu)。這樣的對(duì)抗從一開(kāi)始,就注明了它們是那么的不討人喜歡,遠(yuǎn)離了時(shí)下的判斷標(biāo)準(zhǔn),無(wú)論你想用哪個(gè)評(píng)判標(biāo)準(zhǔn),傳統(tǒng)的?西方的?還是市場(chǎng)的?當(dāng)市場(chǎng)與拍賣(mài)會(huì)上充滿(mǎn)了那些眼睛大大、下巴尖尖的美女形象時(shí),還有那些顏色鮮亮、筆觸流暢的作品時(shí),而這些作品都是被喜歡的,多好看啊,市場(chǎng)看得懂。但是,當(dāng)我們面對(duì)這樣充滿(mǎn)暴力意向,反常規(guī)的作品時(shí),面對(duì)藝術(shù)家所形成的新的體系,你拿什么標(biāo)準(zhǔn)判斷?在他的作品中,強(qiáng)烈的時(shí)代共時(shí)性布于其中,大時(shí)代的變化所帶來(lái)的沖撞感在每一個(gè)時(shí)期觸手可及,他是這個(gè)時(shí)代的人,但卻又在這個(gè)時(shí)代的過(guò)程中如中夢(mèng)魘。
傳統(tǒng)筆墨講究書(shū)法用筆,講究用筆的舒暢與自然,修養(yǎng)與自持;很多人對(duì)于越出固有范疇的藝術(shù)失語(yǔ),然而,恰恰是這樣一種失語(yǔ),沒(méi)有確定的詞語(yǔ)、思考來(lái)限制表達(dá),水墨的語(yǔ)法語(yǔ)言有了新的內(nèi)容。當(dāng)一種新的表達(dá)方式申述它的存在時(shí),它的存在便擁有了一種含義。但是,在作者的繪畫(huà)中,這種意義的表達(dá),不僅僅是繪畫(huà)形式上的,它還存在于畫(huà)面的深層內(nèi)涵的表述中,在夢(mèng)魘中的失落與彷徨,自省與重建。
在隨后的《夢(mèng)者》系列中他一直嘗試重新建立一種信仰,畫(huà)面中的人物不在觀(guān)向外界,而是陷入沉沉的自省之中,目光不再追隨外界的嘈雜變動(dòng),而是冷靜的關(guān)注著這個(gè)世界,看這世中紛紛攘攘的世事。在他的筆下,人們的那些欲望躁動(dòng)成為了玻璃缸中的一尾小魚(yú),這無(wú)足輕重的東西,撩撥著人們貪婪的神經(jīng),或者一條尖利的魚(yú)鉤懸掛而下,誰(shuí)是魚(yú)?誰(shuí)是餌?或者欲望本身才是那條使人誤入歧途的鉤子。
蒲國(guó)昌的作品,在進(jìn)入2000年之后,作品不再停留在對(duì)畫(huà)面語(yǔ)言形式的關(guān)注上,而是更強(qiáng)調(diào)精神的內(nèi)斂,作品中越來(lái)越簡(jiǎn)化的構(gòu)圖方式,突出一個(gè)精神的承載體,或是人,或是代人的蚊子。在2010年之后,作品中在簡(jiǎn)化了所有形式之后,強(qiáng)調(diào)畫(huà)面的儀式感,成為了他作品的核心。儀式是形式也是內(nèi)容,它體現(xiàn)了族群的文化與社會(huì)內(nèi)涵,同時(shí)也使個(gè)體在儀式中肯定自身的存在位置。近些年來(lái),在中國(guó)社會(huì)中儀式性的平面化與娛樂(lè)化,正逐漸消解著傳統(tǒng)的文化認(rèn)知,隨之而來(lái)的是傳統(tǒng)倫理的逐漸解體。
有些東西是不可述說(shuō)甚至不能述說(shuō)的,比如儀式,它給予我們開(kāi)啟了一道門(mén),讓我們能夠進(jìn)入,能夠理解那方式最初的意思,形象是可以進(jìn)入的,然而,完全的解釋?zhuān)瑑x式將喪失它應(yīng)具備的神秘與靜穆感。當(dāng)“人”在這里成為了儀式感的載體,“人”的所能指的符號(hào),借用“人”的符號(hào)的通約性,完成了意義的表述。宗教的內(nèi)容的建立,依靠的是宗教那些具有特殊形式與意義的形象載體,無(wú)論是樂(lè)山的大佛還是敦煌的石窟彩繪,就那樣的一個(gè)姿勢(shì),忽然固化,極其巨大體量和特殊的姿態(tài)的凝固在空間中,正是在具有宗教情懷的仰視中,信仰得以確立,形式,具有了符號(hào)化和象征的意義。
蒲國(guó)昌近年的作品中,他的《灰夢(mèng)》系列直至《蚊子》時(shí)期,表明他在這個(gè)時(shí)期內(nèi)不斷的研究與認(rèn)識(shí)。在《灰夢(mèng)》時(shí)期,他的夢(mèng)境淹沒(méi)于一個(gè)巨大的、灰色的人類(lèi)都市,沒(méi)有方向沒(méi)有終點(diǎn),只是灰色僵硬的建筑,面無(wú)表情神態(tài)冷漠的人生活游弋在這個(gè)水泥叢林中,這是蒲國(guó)昌的夢(mèng)境。他敏感的神經(jīng)對(duì)當(dāng)下人們生存的困境進(jìn)行了直接的映射,在一切貌似合理與美好中,潛意識(shí)卻自發(fā)的呈現(xiàn)人真實(shí)的靈魂?duì)顟B(tài),——每個(gè)人在現(xiàn)實(shí)中必然會(huì)遭遇的靈魂的無(wú)根基性。
一旦一個(gè)人由于命運(yùn)的安排在現(xiàn)實(shí)面前碰得頭破血流,在恐怖中,他就會(huì)突然發(fā)現(xiàn)所有美好的先驗(yàn)判斷通通是假的,這時(shí)他便有生以來(lái)第一次被無(wú)法控制的懷疑攫住了。這一懷疑隨即摧毀了那貌似堅(jiān)固的空中樓閣的墻腳,蘇格拉底、柏拉圖、善、人性、理念——所有這一切從前都是天使和圣人,它們集合在一起,保護(hù)人的內(nèi)在靈魂不受懷疑主義和悲觀(guān)主義惡魔的侵害和攻擊——如今竟消失得無(wú)影無(wú)蹤,化為烏有。于是,人便面臨自己最可怖的敵人,在其一生中第一次體會(huì)到令人膽寒的孤獨(dú),在這孤獨(dú)之中,哪怕是最熱忱、最溫情的心靈也不能把他解救出來(lái)。確切地說(shuō),悲劇哲學(xué)正是從這一點(diǎn)開(kāi)始的,希望永遠(yuǎn)失去了,而生命卻孤單地留下來(lái),而且,在前面尚有漫長(zhǎng)的生命之路要走,你不能死,即使你不喜歡生。[2]
當(dāng)蒲國(guó)昌從夢(mèng)魘中那灰色的水泥都市中走出,另外一個(gè)系列——《蚊子》系列產(chǎn)生了,這是蒲國(guó)昌個(gè)人精神的一次出離,他出離了那個(gè)灰色都市,最終站立于另一個(gè)空間,以《蚊子》代替了自我的身份,使蚊子這一身份與主題既背負(fù)著俗世的罪惡與貪婪,也走出了塵世的痛苦與絕望。但蚊子這一形象的身份卻逃離不開(kāi)由塵俗所帶來(lái)的一切標(biāo)識(shí),這也是蒲國(guó)昌潛意識(shí)中的記憶。然而,作為蒲國(guó)昌筆下的蚊子,它巨大而俯視眾生,以一種淡漠而悠遠(yuǎn)的距離。蚊子喪失了人類(lèi)的表情,不再表達(dá)人類(lèi)的恐懼、戰(zhàn)栗和迷狂,而是帶著不置可否的符號(hào)感和儀式性介入人們的視野,它成為一種象征,通過(guò)隱喻的方式表達(dá)神秘而不可知的高蹈的世界,轉(zhuǎn)化為一種更為穩(wěn)定與持久的狀態(tài)。
在這一系列的作品中,蚊子細(xì)而長(zhǎng)的高足,尖而銳的嘴,巨大的空間感,在畫(huà)面的布列中產(chǎn)生了強(qiáng)烈的宗教感,這種感覺(jué)來(lái)自于蚊子巨大的體量與靜穆的存在。在宗教的范式中,神以其巨大而無(wú)所不能的姿態(tài)呈現(xiàn)于眾人面前。在未知的神力面前,或者說(shuō)在未知的神秘面前,在人對(duì)未知世界的面前,造物主以它超越萬(wàn)物的不可揣度的力量靜穆的“在”,不可見(jiàn)、不可知,只有人類(lèi)能明白自身的渺小并從內(nèi)心中升騰起一種敬畏的謙卑,人才能打破自身成神的一個(gè)神話(huà),這種謙卑是被造物在面對(duì)某種不可言說(shuō)的強(qiáng)力的高踞萬(wàn)物之上的神秘者時(shí)所產(chǎn)生的。所謂的被造物,是人,而非神,從西方的上帝造人到中國(guó)的女?huà)z摶土造人,人的產(chǎn)生,源于造物主的力量,造物者是不可預(yù)料的,它并非總是慈悲憐憫的,神是不可測(cè)的,是超越理性的存在。只有意識(shí)到神的存在,人才能謙卑,意識(shí)到生命的灰與塵的實(shí)存,人才能擺脫虛無(wú)感回歸到大地之上。
工業(yè)時(shí)代以來(lái),人類(lèi)似乎認(rèn)為自己是在地球上的唯一主宰,掌握造物的生殺大權(quán)。人放肆的追求源于自身的欲望,從物欲到性欲。在消費(fèi)社會(huì)中,無(wú)窮無(wú)盡的追逐,五光十色的沉迷,原始的占有欲驅(qū)動(dòng)人類(lèi)完成對(duì)外界的征服。消耗后的垃圾覆蓋在地球的表面,人類(lèi)膨脹的欲望越來(lái)越追隨動(dòng)物的本能,人類(lèi)的靈魂距離神越來(lái)越遠(yuǎn),人的動(dòng)物性越來(lái)越彰顯,信仰在遠(yuǎn)離,身體的本能占據(jù)了近期社會(huì)、文化、藝術(shù)等主流傳播。近代的哲學(xué)家們解放自我,在黑暗的牢房中放出了兩千年前被禁錮的野獸——身體。然而,并沒(méi)有使身體與靈魂達(dá)到共識(shí),尼采的口號(hào)是一切以身體出發(fā),由尼采開(kāi)始,將動(dòng)物性納入人的重要規(guī)劃,人的靈魂卻走入了虛無(wú)。在經(jīng)過(guò)這樣一個(gè)歷程之后,如何重建信仰,使人的靈魂在漂泊無(wú)依地游蕩于這個(gè)世界之后,能夠重新尋找到它的歸宿,使疲憊的靈魂看到溫暖的光。
儀式感需要建立,建立的指向既是重建社會(huì)倫理,亦是要求信仰的回歸。在蒲國(guó)昌的后期作品中,“神”的“在”是作品的核心。此神非所謂的神韻、傳神之神,而是超驗(yàn)的“神”,回歸于人之為塵、為土,滿(mǎn)懷謙卑的仰視世間萬(wàn)物。從那種破壞的、戲擬的、玩笑的、游戲的虛無(wú)狀態(tài)中回歸到人的位置,漂泊無(wú)依的靈魂回歸大地。所以,蒲國(guó)昌的作品中豎起了招魂的幡符,作品不再指向世俗社會(huì),而是趨向超驗(yàn)的“神圣”感,在宗教的標(biāo)識(shí)與符號(hào)中尋求新的語(yǔ)意。
[1]劉小楓.走向十字架的真[M].上海:華東師范大學(xué)出版社,2011:31.
[2]舍斯托夫.悲劇哲學(xué)[A].劉小楓.走向十字架的真[M].上海:華東師范大學(xué)出版社,2011:197.