何妮娜

（西安財經(jīng)學院 文學院，陜西 西安 710061）

在悠久的人類歷史發(fā)展中，繪畫與人們生活息息相關(guān)。從充滿超意識的原始巖畫、以法老為核心的埃及墓室壁畫到意大利文藝復興再到具有當代性的繪畫藝術(shù)，一代又一代的畫家不斷探索總結(jié)出新的繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法及繪畫語言。

繪畫不僅僅是純技藝的制作過程，它是一種人類在生存生活中的藝術(shù)實踐活動，采用對客觀事物的外型塑造、色彩運用、線條及構(gòu)圖等手段，在二維空間上運用一定的表現(xiàn)形式繪制所觀察的物象，同時進行精神世界感受的傳遞。許江在《一米的守望》中說：“我們需要通過這樣一種繪畫行為和過程，來漸漸地引入繪畫發(fā)生的時空中，這畫意不是某種不變的先在之物，而是通過某種恰如其分的繪畫而激發(fā)出來的構(gòu)成態(tài)，是與更深遠的存在之間的互為開啟的生發(fā)狀態(tài)?！保?］106－107“繪畫的呈現(xiàn)并非在一瞬之間，而是在一筆一畫過程中人和自然的共同建構(gòu)。”［2］藝術(shù)繪畫的核心是活在當下去表現(xiàn)找尋自己，而不僅僅是停留在繪畫技法上的表現(xiàn)。繪畫作品不只是繪畫技巧、技法的外在形式的體現(xiàn)，同時還要有繪畫內(nèi)容的表現(xiàn)，內(nèi)在精神感受的抒發(fā)，即繪畫的主題。在繪畫過程中，形式與內(nèi)容相互依存，外在刻畫形式是繪畫作品情感、思想的體現(xiàn)。故繪畫語言實際上是繪畫主題思想、技法與美學形式的交融。它們“你中有我，我中有你”，相互滲透，同時又相互影響、制約。繪者的內(nèi)心情感是依靠繪畫表現(xiàn)語言和外在形式、技巧手法來體現(xiàn)。這種繪畫語言的運用，是與繪者自身的藝術(shù)修養(yǎng)及其表達力相關(guān)的。繪畫語言越強其畫面就越具有繪畫特點。所以，繪畫語言表現(xiàn)的深度決定了畫面藝術(shù)水平的高低。這樣的認識會打破繪制的邊界、“邊界模糊”的概念，從而被歸入非繪制性的藝術(shù)創(chuàng)作。同時也打破了藝術(shù)創(chuàng)作的傳統(tǒng)繪畫理念，進而改變?nèi)藗儗λ囆g(shù)的認識。

對當代繪畫藝術(shù)進行一個硬性的分類，可以分為架上藝術(shù)、觀念藝術(shù)。架上藝術(shù)是指繪畫藝術(shù)、雕塑及其攝影。觀念藝術(shù)是指行為、攝像、方案等。其中觀念藝術(shù)能很好地滲透架上藝術(shù)，與架上藝術(shù)融為一體，從而形成具有裝置性的繪畫藝術(shù)、觀念性的雕塑藝術(shù)等［3］。

繪畫藝術(shù)是架上藝術(shù)的典型代表，它具有當代性。在西方的繪畫藝術(shù)里，當代藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的劃分時間是在20世紀60年代，在中國當代繪畫藝術(shù)的出現(xiàn)是在20世紀90年代。三十多年來，發(fā)展道路艱辛坎坷，從一味對傳統(tǒng)繪畫的繼承仿照到創(chuàng)新，從單一的繪畫技法的表現(xiàn)到繪畫技法多元化，如今已有了自己的特點，并被大眾所接受、欣賞、喜愛。各級院校的美術(shù)專業(yè)也開始了對當代繪畫意識的關(guān)注。比如早期的國畫專業(yè)教學都是以傳統(tǒng)中國水墨畫為主，是意構(gòu)組合的結(jié)果。如今追求的是還原真實場景，運用當代繪畫的表現(xiàn)語言讓其空間形象不再是視覺經(jīng)驗的呈現(xiàn)，采用“以大觀小”、“人與物游”，以意構(gòu)、平面、書寫為主，而不再以制作、深度為主。“當代繪畫藝術(shù)”中的“當代”是藝術(shù)家的思想狀態(tài)深刻地活在當下的此情此景，讓繪畫作品準確地體現(xiàn)當今世界、社會的各種環(huán)境、種族、信仰等問題，及當代人的性別、內(nèi)心情感等［4］。當我們把刻畫方向定點到一個具體的人，那么其內(nèi)容是多層面多方位的。當代繪畫藝術(shù)就是采用藝術(shù)表現(xiàn)的手法去清晰且深入地呈現(xiàn)這些問題，并在這一過程中注入藝術(shù)家的個人思想感情去抒發(fā)、宣泄，同時引起人們的關(guān)注及社會輿論。

近年來，當代繪畫藝術(shù)作品層出不窮，畫面表現(xiàn)語言多樣化，內(nèi)容豐富多樣，色彩運用大膽且夸張，對刻畫對象的塑造有抽象的，也有具象的，呈現(xiàn)出“百花齊放”的狀態(tài)。德國哲學家卡希爾曾說：“藝術(shù)是一個獨立的、話語的宇宙?！保?］175繪畫藝術(shù)是有自己的獨特語言的，它用自己的語言去表達情感、感受。當代繪畫語言的創(chuàng)新、探索，讓當代繪畫藝術(shù)豐富多彩。繪畫過程中的線條、色彩、光色等其他因素不同形式地組合并產(chǎn)生出不同風格的繪畫語言。繪畫語言是有機的形式體現(xiàn)，它構(gòu)成了繪畫藝術(shù)中多種可視因素的總結(jié)構(gòu)，它是在二維空間的平面上運用不同繪畫材料，利用點、線、面的形體塑造及色彩的手段，體現(xiàn)當下并對個人精神世界的尋求。

繪畫語言分為兩個方面：一是技術(shù)性語言，比如畫面的構(gòu)圖方式、色彩的搭配、線條的韻律與組合、黑白灰關(guān)系的交待、碧綠的把握、透視的準確性、筆觸表現(xiàn)語言等，同時還有繪畫材料與工具的選擇；二是繪畫題材的定位，刻畫對象的形象塑造。這兩個方面的繪畫語言都是服務于藝術(shù)家繪畫作品的主題思想。藝術(shù)家當下世界、社會的認識及內(nèi)心世界的情感，通過這一系列繪畫藝術(shù)各自獨特性的繪畫語言方式直接或很含蓄、委婉體現(xiàn)出來。

在對當代繪畫語言藝術(shù)的探析過程中不由地回到了對藝術(shù)本質(zhì)的提問，藝術(shù)究竟是什么？它來源于哪里？它又將往何處去？它所體現(xiàn)的內(nèi)容是什么？它存在的意義是什么？把種種問題歸納到繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作作品中來，從繪畫藝術(shù)的源頭去思考探索。翻看欣賞中外大量美術(shù)作品，不論是東方的還是西方的藝術(shù)繪畫，不論是傳統(tǒng)繪畫還是當代繪畫，不論是古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實主義，還是當代主義，在嚴謹理性中、在浪漫激情中、在夢幻變化中都蘊含了藝術(shù)家對藝術(shù)的領(lǐng)悟以及他們精神世界的追尋和向往，讓我們陶醉其中，去感受他們的“情”與“愛”，去看他們眼中的世界，讓我們深刻體會到繪畫藝術(shù)更是一種獨特語言的魅力，或者娓娓道來，或者激情澎湃、酣暢淋漓，用于敘述，用于宣泄，用于傳遞。

當代繪畫藝術(shù)也是繪畫藝術(shù)的一支，又怎么能遠離其中呢？

當代繪畫藝術(shù)家許江的作品以獨特新穎的構(gòu)圖方式、奇妙的色彩搭配讓我們看到了富有新意的藝術(shù)創(chuàng)作作品，豐富多彩的內(nèi)心世界，在精神靈性的層面上以獨特的視覺體現(xiàn)當下的時代、社會所賦予他的內(nèi)心感受，展現(xiàn)出思想的節(jié)奏方式與行為。徐唯辛的當代繪畫作品帶有屬世色彩的繪畫風格，在繪畫中多出現(xiàn)不同層次勞動人民的形象，用獨特的筆觸去對不同階層的人進行刻畫，展現(xiàn)當下不同身份人物的生活狀態(tài)與面貌，展示對社會的強烈關(guān)注，他刻畫的對象有較強的代表性。當代繪畫藝術(shù)家還有方力鈞、王廣義、張曉剛、徐冰、周春芽等。

一幅成功的當代繪畫藝術(shù)作品，會讓人們產(chǎn)生陌生而又似曾相識的感受。陌生是由于在構(gòu)圖、表現(xiàn)手法、對主要物體形象塑造上都打破傳統(tǒng)的方式，同時還有色彩搭配及色彩面積的比例安排都有異于傳統(tǒng)繪畫，顯得怪異、新奇。似曾相識是因為拋開畫面的外在形式，它內(nèi)在所傳遞的精神、情感，我們又真實感受過，讓人熟悉、親切。繪畫是情感的一種宣泄，憂郁、傷感、欣喜、遲鈍、迷惑等內(nèi)心世界由眉宇、表情、動態(tài)、肢體來體現(xiàn)。

當代繪畫藝術(shù)語言的特征實際上就是藝術(shù)家精神世界的表現(xiàn)，一種鏡像［6］。藝術(shù)家通過繪畫藝術(shù)語言在二維空間上向觀者進行講述，色與形是我們能看到的外在，同時我們的內(nèi)心也隨著它的節(jié)奏進行跳躍與思考。

通過畫面的語言敘述，我們看到藝術(shù)家真實的內(nèi)心，看到他們真正的自己，藝術(shù)家從藝術(shù)的角度出發(fā)去體現(xiàn)自己所看到的事物，表達內(nèi)心的觀點和感受及真實的心理世界。因此，當代繪畫藝術(shù)著重表達的是每一個生命本體各自特有的生存生活體驗，即在與周圍事物互動時所展現(xiàn)出的各自不同差異，或是藝術(shù)家在社會生產(chǎn)活動過程中自己的體悟和感性發(fā)揮，又或是在情緒極端情況下所產(chǎn)生的夢幻般的想象。如王華祥、曹力、張曉剛等人的作品，在他們的繪畫作品中經(jīng)常出現(xiàn)奇幻面具、絢爛鮮花、奇異動態(tài)的馬、極其肥胖嬰兒等反常規(guī)思維的形象，他們采用一些淋漓夢幻的繪畫表現(xiàn)手法體現(xiàn)一些能引起人們幻覺的事物作為自己的繪畫藝術(shù)語言，是藝術(shù)家生活經(jīng)驗的表現(xiàn)。每一個物象都具有自己特殊的隱喻性，是藝術(shù)家對生活、生命的深刻理解并對自己內(nèi)心情感抒發(fā)的象征性表達。

當代繪畫藝術(shù)家在藝術(shù)的道路上所默默追求的是讓自己的創(chuàng)作能深入人心，打動觀者，觸及到人們內(nèi)心世界那根最敏感的神經(jīng)，從而動心動情。同時也要求主觀意識的精準度，聽從內(nèi)心世界的引導，給靈魂去畫像，讓觀者看到自己的內(nèi)心，毫不遮掩自己的靈魂，用真摯的情感表白去叩開觀者內(nèi)心的那扇門。

當代繪畫藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式多樣化，風格各異，作品更加具有獨特個性。作品的外在形式具有多樣性，它的內(nèi)在實質(zhì)體現(xiàn)的都是當代社會生活，當?shù)厝藗兊纳鏍顟B(tài)及各種各樣的人與社會、人與人的活動，由此而誕生的內(nèi)心情感、觀念的轉(zhuǎn)變等。例如許江的油畫作品《大上?！?，畫面呈現(xiàn)出密密麻麻的高樓大廈房屋的排布，給人一種壓抑、擁擠的視覺感受，極其準確地利用當代繪畫表現(xiàn)語言體現(xiàn)了當下的社會狀況。

中國當代繪畫藝術(shù)在發(fā)展中吸取了很多中國文化元素，以傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，具有強烈的民族特色。在張曉剛的《大家庭》作品里，藝術(shù)家取材的是文化大革命那段歷史時期的一張老照片，四個人物的眼神安靜、表情沉著、人物動態(tài)嚴謹而又端正，整個畫面一片寧靜，但又深刻地暗示了在那段時期每個人內(nèi)心留下了深深的創(chuàng)傷，本該有的快樂消失，健康的心理被扭曲。此外，俸正杰的《中國肖像》也是通過人物形象塑造，揭露人的內(nèi)心世界。一系列當代繪畫藝術(shù)家的作品都準確地刻畫了中國的社會現(xiàn)實，也體現(xiàn)了當時的社會文化。

當代繪畫藝術(shù)把繪畫從一味對傳統(tǒng)繪畫的照搬、模仿中解放了出來，使繪畫藝術(shù)具有了多樣性、多元化，同時也把繪畫藝術(shù)從與照相機一爭高下的狀態(tài)中解救了出來，使繪畫手法轉(zhuǎn)化為語言化。在不斷的發(fā)展中，當代繪畫藝術(shù)力圖找到本地文化與他者的差異性，找到自身文化的出發(fā)點，在對藝術(shù)格局的探索與思考中將由被動轉(zhuǎn)化為主動，自信而理智地回歸繪畫藝術(shù)的本質(zhì)，尊重每一個存在生命的意義，發(fā)揮自我的創(chuàng)造。在中國，當代繪畫藝術(shù)已發(fā)生發(fā)展，出現(xiàn)在人們生活中，被人們所認識，同時隨著社會的不斷發(fā)展，它勢必將擁有更加廣闊的天空。

［1］許江.一米的守望［M］.上海：書畫出版社，2005.

［2］鄭全.形式美學與當代藝術(shù)［J］.美術(shù)觀察，2014（10）：125.

［3］王遠.當代水墨成為當代藝術(shù)［J］.美術(shù)觀察，2013（12）：21－22.

［4］郝秀麗.中國當代繪畫語言研究［J］.陜西教育，2013（1）：33－34.

［5］莫里略.世界藝術(shù)與美學［M］.佟景韓，譯.北京：文化藝術(shù)出版社，1985.

［6］黃雪.回到視覺：具象表現(xiàn)繪畫理論研究——以賈科梅蒂為例［J］.西安財經(jīng)學院學報，2013（7）：121－124.