李 慧

（長治醫(yī)學院 人文藝術傳媒學院， 山西 長治 046000）

【教育學】

淺談奧爾夫音樂教學法在音樂治療中的應用

李 慧

（長治醫(yī)學院 人文藝術傳媒學院， 山西 長治 046000）

奧爾夫音樂教學法是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。其教育的核心理念是原本性音樂教育, 這種原本性的音樂教育是以節(jié)奏為基礎，運用音樂的娛樂功能在興趣引導前提下積極調動學生的參與性、創(chuàng)造性，從而達到促進學生人格素質及音樂感知能力、音樂表演技能等方面的提高。音樂治療學是一門集音樂、醫(yī)學和心理學為一體的邊緣學科。將奧爾夫音樂教學法應用在音樂治療學科中可充分利用音樂特有的生理、心理效應，以及奧爾夫創(chuàng)造性、綜合性的方法手段，使求治者在各種音樂活動、音樂體驗及音樂參與下促進身心平衡發(fā)展，培養(yǎng)敏銳的反應能力和自控把握能力，達到消除心理障礙、恢復或增進身心健康的目的。

奧爾夫音樂教學法；音樂治療；節(jié)奏

奧爾夫是德國著名作曲家、音樂教育家。20世紀80年代初奧爾夫教育體系傳入中國，逐步應用于音樂治療。音樂治療學是一門新興的邊緣學科，以心理治療的理論和方法為基礎，運用特有的生理、心理效應，達到消除心理障礙、恢復身體健康的目的。[1]6

奧爾夫音樂治療與奧爾夫音樂教育體系一樣，都是以奧爾夫理念為指導而形成的一系列方法、技術。二者都強調音樂的“原本性”，即以最簡單的音樂技術，使參與者最大限度地將身心投入到音樂活動中，并使被治療者的各種心理能力（包括視覺、聽覺、觸覺、運動覺、情緒和認知能力等）都得到充分的發(fā)揮，在此基礎上，使其身心障礙得到矯治。運用的方法主要有：即興的方法；音樂與語言相結合的方法；音樂與身體動作相結合的方法；聽力訓練；使用特殊的奧爾夫樂器。[2]19

一、即興的方法

奧爾夫音樂教學法和音樂治療都強調“原本性觀念”，二者都是能動的方法，都是直接促成對方成為積極的參與者。在操作的過程中，參與者根據(jù)自己以往的經(jīng)驗以及對事物的理解能力，在奧爾夫音樂治療活動的技能水平上參與即興的表現(xiàn)，通過即興的表現(xiàn)來達到治療所設定的目標。

課例：《引子與獅王進行曲》

這首樂曲出自法國作曲家圣-桑的作品《動物狂歡節(jié)》，此樂曲主要表現(xiàn)了森林之王獅子威風凜凜的形象。這個課例主要針對智障兒童來進行，目的之一就是運用即興的方法來開發(fā)兒童的創(chuàng)造力與想象力。在聆聽樂曲之前先提問：森林中都有哪些動物？誰是最厲害的？獅王在出場之前會有什么樣的動物扮成衛(wèi)兵引出獅王的登場，以展現(xiàn)獅子的王者風范和威嚴？在獅王出場的同時還會有它的什么親人陪伴（例如母獅以及獅寶寶）？獅王的吼叫聲是什么樣的？它是如何去抓小動物的？參與者在欣賞了一遍音樂之后就會在腦海中勾畫出森林與獅王的形象?？梢赃x擇幾個參與者分別扮演獅王、母獅、獅寶寶、狐貍、狼、小兔子、松鼠等動物形象。這個課例非常吸引兒童，在操作的過程中，他們會通過對各種動物的認知極力地發(fā)揮自己的想象力與創(chuàng)造力，即興地表現(xiàn)各種動物的形象。這是一個能夠刺激兒童的聽覺、視覺和動覺等各種感官的課例，通過“聆聽”這個外在的刺激，做出協(xié)調、快速的反應。讓兒童使用整個身體來進行表達，不僅能增強情感表現(xiàn)力和對音樂的理解及記憶，而且能促使兒童形成對生活敏銳的觀察力和模仿能力。[3]167

二、音樂與語言相結合的方法——節(jié)奏的運用

1948年奧爾夫在為廣播寫的教材中，將語言引入到音樂教學中，這是奧爾夫對學校音樂教育的一項重要貢獻。[4]52

在音樂中存在沒有旋律的音樂，但卻不存在沒有節(jié)奏的音樂，有的人將節(jié)奏稱為音樂的骨架，充分說明了任何音樂都有其節(jié)奏性。與此相同，在我們的語言中也存在著不同的節(jié)奏。例如，當我們稱呼某個人的名字時也會表現(xiàn)出不同的節(jié)奏：[4]54

|× ×|、|× ××|、|××××|

張 某、王 某 某、歐陽 某某

將音樂和語言相結合的方法運用到音樂治療中，就是運用簡單的技法得到最好的治療效果。在這個過程中不僅能夠增強運用語言的動機，提高對語言記憶的能力、對語言信息的提取能力，還能提高其聲調意識及加工的能力等。

課例：《十六字格游戲》（見圖1）

圖1 十六字格游戲[4]84

操作方法：表格中標有黑點的讀“ang”，空格的地方讀“an”，由治療師指出表格中行走的順序，可采用橫向（從左到右、從右到左）、豎向（從上到下、從下到上）、S型、斜向等順序進行，同時參與者按照治療師所指出的每一個表格讀出相應的“ang”和“an”音。

這種方法旨在訓練參與者發(fā)音的準確性、咬字的清晰度，增強運用語言的動機、氣息控制，以及達到呼吸、發(fā)聲、咬字與吐字等方面的協(xié)調配合，同時對語調、語氣、發(fā)音和說話的速度，以及四拍子的節(jié)奏和拍率進行了訓練。

這種方法能訓練各種走向的思維方式，尤其是鋼琴視奏中，對讀譜視奏能力是一項很好的訓練。在這個治療過程中，參與者必須注意力集中，大腦迅速作出反應，當讀著前一個音時，眼睛要及時看到治療師所指的下一個音。此方法在實施過程中需根據(jù)治療對象的具體情況調整難易程度，例如：行走的速度（可快可慢）、變換所讀的音或字，或將空格中的一個黑點換成兩個黑點，這樣就形成了八分音符，并將所訓練的詞組套入其中等。

三、音樂和身體動作相結合的方法

音樂與身體動作是緊密結合的，當我們聽到一首富有強烈動力感節(jié)奏的音樂時，我們的身體也會不自覺地做出隨著音樂中的節(jié)奏進行上下?lián)u擺等方式的反應；當我們聽到一首三拍子的音樂時，也會做出相應的左右搖擺的動作。奧爾夫的“音樂和身體動作相結合”的想法來自于達爾克羅茲的體態(tài)律動，即敏銳地、有效地利用聽覺，用身體各部分作為表達音樂的樂器，把所聽到的音樂的各種因素（包括速度、節(jié)奏、力度、樂句、情緒等）及其內心感受用各種動作表現(xiàn)出來。從此，奧爾夫開始探索動作和音樂相互交融的方法，并于1924年成立京特學校開始在教育領域實現(xiàn)他的這種想法。在音樂和身體動作相結合中較為常用的一種方法是聲勢，即將身體作為樂器，通過身體動作發(fā)出聲響的一種手段。[5]61在我們生活中常用的表達情感的身體動作有拍手、跺腳、拍腿、捻指等。例如，在我們觀看完一場音樂會后，會用鼓掌的方式來表達熱烈興奮的情緒；當我們在著急的情況下，會不自覺地通過跺腳來宣泄自己內心焦急的感受等等。奧爾夫用拍手、跺腳、拍腿、捻指這四種基本形式創(chuàng)編了大量的多聲部節(jié)奏練習以及曲式結構練習，將其運用到音樂治療中，用身體來感受節(jié)奏的律動，并將其內化為一種動態(tài)的心理平衡能力。

課例：《聲勢訓練》（見圖2）

在這段練習中出現(xiàn)了兩種節(jié)奏：四分音符和八分音符。第一個出現(xiàn)的音符是在“腳”的那一行，是一個四分音符，數(shù)一拍，所以就跺一下腳；緊接著到了“手”，拍一下手；然后又是跺腳，接下來是捻指。隨后就是八分音符了，如：“腳手 腿手”也就是在一拍之內完成兩個動作：跺腳和拍手、拍腿和拍手。

這個練習的目的是使參與者的四肢協(xié)調能力得到提高，在身心放松的狀態(tài)下對動作做出快速的反應。根據(jù)參與者的協(xié)調能力和熟練程度還可對這段練習加以變換。如：將參與者分成兩組，第一組先開始操作，當該進行第三小節(jié)時第二組進入，從頭開始操作，每組反復進行三遍，這樣就形成了音樂當中的“卡農”形式。或是將捻指、拍手、拍腿、跺腳通過四個人分別去做。這種形式的聲勢除了提高了人的四肢協(xié)調力之外，對人際關系中的群體合作能力、默契感以及“一心二用”都得到了鍛煉。

四、聽力訓練

聽覺是僅次于視覺的重要感覺通道，是我們生活學習工作中必不可少的一項感覺體驗。兒童通過聽來學習語言、學習各種不同的表達方式，通過聽到的聲音的音高、音色、速度等來判斷即將發(fā)生的事情，并作出相應的行為反應。奧爾夫音樂治療方法中將聽力訓練與生活中熟悉的聲音、環(huán)境、事物等緊密結合，通過游戲的方式提高參與者的參與興趣，在愉快的聽覺體驗中達到相應的治療目的。

課例：《聽聲音找物品》[6]

操作方法：治療師請出一位尋找物品的參與者（以下簡稱對象A），并暫借其隨身攜帶的一個東西。請對象A暫時閉上眼睛，治療師把物品藏在治療室的某一個不明顯的位置。其他參與者通過唱歌（如《幸福在哪里》）或敲擊奧爾夫樂器等方式來指導、暗示對象A物品所藏的位置。指導、暗示的方式可以通過音樂中的力度記號強（f）、弱（p）、漸強（<）、減弱（>）來進行。當對象A離物品越來越遠時，其他參與者唱歌或敲擊樂器的聲音越來越弱；當對象A離物品越近時，唱歌或敲擊樂器的聲音則越強。對象A在尋找物品的過程中會通過聲音的強弱來判斷自己尋找的方向是否正確。而唱歌或敲擊樂器的參與者需要共同合作，有默契地對對象A進行正確的指導和暗示。通過雙方共同的努力，使對象A最終找到被藏起來的物品。

這個活動在奧爾夫音樂教學法中是為了提高參與者對音樂的表現(xiàn)能力以及對音樂的聽辨能力。將其運用到音樂治療中，可以使治療對象在愉悅的情緒中形成一種良好的聽覺習慣、準確的聽覺理解力和領悟力，加強與他人之間的交流，增強情感表現(xiàn)力。在最后找到物品的一刻，使對象A有一種深刻的成功體驗，從而增強其自信心。

五、奧爾夫樂器的應用

奧爾夫樂器有兩大類，第一類是無音高的打擊樂器，第二類是音條樂器。在打擊樂器中，有人體樂器：捻指、拍手、拍腿、跺腳等；有皮革類，如鼓等；有木質類，如單響筒、雙響筒、響板等；有金屬類，如碰鈴等；有散響類，如串鈴等。音條樂器包括三種：鐘琴（分為高音鐘琴、中音鐘琴）、鋼片琴（分為高音、中音、低音三種）和木琴（分為高音、中音、低音三種）。[4]154在上述課例《聲勢訓練》中就采用了人體樂器（聲勢）這一打擊樂器。在用身體進行完訓練之后，還可加入其他打擊樂器，如捻指采用碰鈴，拍手采用響板，拍腿可用雙響筒，跺腳采用鼓類等。

奧爾夫樂器不同于平時所使用的樂器，它具有原始性樂器的特點，打擊樂器節(jié)奏性較強，音條樂器音色優(yōu)美。這些樂器在操作上沒有高難度的技術要求，對于沒有音樂背景的人來說也是很容易操作的，所以在音樂治療中非常受歡迎。

在音樂治療中有效地借鑒和應用奧爾夫音樂教學方法，對智力障礙、孤獨癥、學習障礙、精神疾病、各種神經(jīng)癥、老年性疾病、口吃等患病人群的四肢協(xié)調能力、與人溝通交往的能力、語言能力等都有一定程度的改善和提高。奧爾夫音樂教學法應用于音樂治療中最大的特點就是能最大程度地降低音樂技巧技能，運用藝術的手段激發(fā)治療對象的治療興趣，在輕松愉快的氛圍下使其各種能力得到改善和提高，為其今后能更好地適應社會生活打下良好的基礎。

[1]張鴻懿.音樂治療學基礎[M].北京：中國電子音像出版社，2000.

[2] 張鴻懿，馬廷慧.兒童智力障礙的音樂治療[M].北京：華夏出版社，2004.

[3]高天.音樂治療學基礎理論[M].北京：世界圖書出版公司，2007.

[4] 李妲娜，修海林，尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海：上海教育出版社，2013.

[5] 鄭莉.現(xiàn)代音樂教學理論與方法研究[M].北京：中國文聯(lián)出版社，2004.

[6] Wolfgang Hartmann.實用奧爾夫音樂教學法——奧爾夫師資培訓課程[M].北京：環(huán)球音像出版社，2009.

【責任編輯 張 琴】

2015-05-20

李 慧（1982-），女，山西長治人，長治醫(yī)學院人文藝術傳媒學院助教，山西大學在讀研究生。

1672-2035（2015）05-0126-03

G642

A