黃萍(安徽師范大學(xué),安徽 蕪湖 241000)
鮑里斯·查哈洛夫音樂美學(xué)思想探析
黃萍
(安徽師范大學(xué),安徽 蕪湖 241000)
鮑里斯·查哈洛夫是俄羅斯鋼琴藝術(shù)學(xué)派傳人,20世紀(jì)20年代末期起在上海音樂學(xué)院任教,將西方優(yōu)秀的鋼琴教育理論體系和方法帶到中國(guó),發(fā)現(xiàn)美、表達(dá)美、傳播美,對(duì)中國(guó)的鋼琴藝術(shù)發(fā)展起到了積極的引導(dǎo)和推動(dòng)作用。
鮑里斯·查哈洛夫;鋼琴;音樂美學(xué)思想
20世紀(jì)初的中國(guó)鋼琴教學(xué)往往以口傳心授的方式進(jìn)行,老師根據(jù)自己所學(xué)用經(jīng)驗(yàn)教授學(xué)生。教學(xué)理論的匱乏導(dǎo)致這種教學(xué)模式既不嚴(yán)謹(jǐn)也缺乏系統(tǒng)性,自然談不上鋼琴教育的發(fā)展與普及,這使得中國(guó)的鋼琴藝術(shù)和鋼琴教學(xué)孤立于世界藝術(shù)之外。1927年11月27日,中國(guó)第一所獨(dú)立建制的高等專業(yè)音樂教學(xué)機(jī)構(gòu)——上海國(guó)立音樂學(xué)院(后改組為“國(guó)立音樂??茖W(xué)校”)成立。俄羅斯鋼琴家、教育家鮑里斯·查哈洛夫先生被校長(zhǎng)蕭友梅先生聘為“特約教授”兼鋼琴組主任。
查哈洛夫先生是我國(guó)近現(xiàn)代傳播西方經(jīng)典音樂藝術(shù)文化的大師,師從于俄羅斯鋼琴大師安娜·葉西波娃,并在俄羅斯圣彼得堡音樂學(xué)院執(zhí)教多年,他具有堅(jiān)實(shí)的俄羅斯鋼琴藝術(shù)學(xué)派根基,并深入了解上海音樂學(xué)院成立之初的狀態(tài),他具有廣闊的藝術(shù)視野,將西方優(yōu)秀的鋼琴理論體系運(yùn)用到我國(guó)早期的鋼琴專業(yè)教學(xué)中,他發(fā)現(xiàn)美、表達(dá)美、傳播美,身體力行提倡美育,對(duì)于中國(guó)的鋼琴藝術(shù)發(fā)展起到了積極的引導(dǎo)和推動(dòng)作用。
筆者試圖使用文化還原法闡釋揭示查哈洛夫作為個(gè)體的音樂家的本來面貌,即把藝術(shù)的主體(包括音樂家個(gè)人)放到多維的宏觀視野中,審視其深層文化心理結(jié)構(gòu),把一個(gè)時(shí)代的哲學(xué)意識(shí)、人生觀念、政治思想、藝術(shù)觀念還原為現(xiàn)實(shí)人的活的藝術(shù)個(gè)性、文化心態(tài)與文化心理,對(duì)一種社會(huì)文化、藝術(shù)模式、藝術(shù)現(xiàn)象的研究,還原為對(duì)藝術(shù)主體的人格心態(tài)、人格心理的研究;即是把查哈洛夫放到中國(guó)20世紀(jì)上半葉的文化語(yǔ)境和思想歷史空間,進(jìn)行藝術(shù)心態(tài)、藝術(shù)心性的闡釋,通過對(duì)查哈洛夫人格特征、心理結(jié)構(gòu)和心路歷程的動(dòng)態(tài)描述,把闡釋對(duì)象的心性、思想視為一個(gè)有機(jī)完整統(tǒng)一和動(dòng)態(tài)的內(nèi)在精神性結(jié)構(gòu)來研究。
在中國(guó)近現(xiàn)代專業(yè)鋼琴教育發(fā)展中,查哈洛夫?qū)χ袊?guó)早期鋼琴教育的建立傾注了大量的心血,他在上海音樂學(xué)院的鋼琴學(xué)科建設(shè)中不斷探索,形成了自己的音樂教育觀。他在汲取優(yōu)秀俄羅斯音樂藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上,結(jié)合上海音樂學(xué)院建立初期的現(xiàn)實(shí)狀況,提出精于技法,結(jié)合音樂,拓展曲目等一系列富有價(jià)值的藝術(shù)觀,注重提升音樂的傳播、教育、審美的社會(huì)功能??v觀查哈洛夫的音樂教育及美學(xué)思想,影響了中國(guó)鋼琴文化的發(fā)展,他的藝術(shù)態(tài)度,也發(fā)展成為中國(guó)鋼琴教育的優(yōu)良傳統(tǒng),這些藝術(shù)觀不僅在建校之初的上海音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)的發(fā)展起到了重要的奠基及引導(dǎo)作用,對(duì)當(dāng)下中國(guó)的鋼琴藝術(shù)發(fā)展也有著啟示的作用。
法國(guó)著名雕塑大師羅丹說:“美是到處都有的。對(duì)于我們的眼睛,不是缺少美,而是發(fā)現(xiàn)美”。查哈洛夫先生不僅擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,更會(huì)指導(dǎo)學(xué)生練就一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛。
正如前蘇聯(lián)鋼琴教育大師涅高茲所說的:“使彈奏者盡可能早些(在初步熟悉作品和大致掌握它之后)弄清楚我們稱之為‘藝術(shù)形象’的東西,也就是弄清楚音樂的內(nèi)容、意義和它的意境的實(shí)質(zhì),能從音樂理論的角度來詳盡地分析(說出并解釋)他彈的東西。有了清楚的目的,演奏者就能追求它、達(dá)到它,在自己的表演中體現(xiàn)它——這一切也就是‘技術(shù)’的問題?!盵1]俄羅斯鋼琴藝術(shù)學(xué)派特別重視鋼琴演奏中對(duì)作品的理解,作為俄羅斯鋼琴藝術(shù)學(xué)派傳人的查哈洛夫教學(xué)經(jīng)驗(yàn)豐富、并且充滿熱情,他在教學(xué)中從一開始就有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生探尋音樂藝術(shù)的本體美為出發(fā)點(diǎn),在演奏作品之前即對(duì)作品有一個(gè)通識(shí),在練習(xí)之前在腦海中已經(jīng)形成一定的音樂想象,自覺的創(chuàng)造作品的藝術(shù)形象。
首先,他要求學(xué)生在演奏作品之前對(duì)作品進(jìn)行充分的理解,包括作曲家的創(chuàng)作思想、創(chuàng)作背景,作品的藝術(shù)風(fēng)格等,讓學(xué)生通過音樂想象自覺地創(chuàng)造作品的藝術(shù)形象,以此培養(yǎng)學(xué)生對(duì)作品思想、風(fēng)格、情感的塑造能力。
其次,查哈洛夫要求學(xué)生理解音樂作品的和聲、旋律、復(fù)調(diào)以及織體,感知抽象音樂發(fā)展過程中的強(qiáng)弱起伏、節(jié)奏節(jié)拍的律動(dòng)、速度快慢的變化,并以在演奏中準(zhǔn)確表達(dá)作品的情感為學(xué)習(xí)的最終目的。
同時(shí)查哈洛夫還要求學(xué)生必須遵循鋼琴藝術(shù)發(fā)展的美學(xué)規(guī)律、合理運(yùn)用音樂表現(xiàn)手法,在忠于原作、準(zhǔn)確把握作品的風(fēng)格特點(diǎn)、民族特征的基礎(chǔ)上充分發(fā)揮自己的個(gè)性,為“美”的追求而演奏。
鋼琴是表現(xiàn)力非常豐富的樂器,它就像一個(gè)樂隊(duì),具有多聲部、多層次、多種音色、多種變化。所以,鋼琴演奏藝術(shù)有著極高的技術(shù)含量。查哈洛夫先生結(jié)合當(dāng)時(shí)音樂學(xué)院學(xué)生的實(shí)際演奏水平,提出精于技法,結(jié)合音樂,拓展曲目等一系列富有價(jià)值的音樂教育觀,將中國(guó)的專業(yè)鋼琴教學(xué)水平提升到了合乎世界高等專業(yè)音樂教學(xué)和藝術(shù)性鋼琴演奏要求的水準(zhǔn)。
“技術(shù)是某種復(fù)雜和困難得多的東西。具有流暢、準(zhǔn)確等特點(diǎn)還不能保證卓越的表演,優(yōu)美的表演只有通過踏實(shí)的、深入的、全神貫注的練習(xí)工作才能求得”。[2]查哈洛夫秉承了俄羅斯鋼琴藝術(shù)學(xué)派“由技入藝”的傳統(tǒng),立足于鋼琴演奏的手指機(jī)能訓(xùn)練,從專門的指法練習(xí)以及大量的技術(shù)性練習(xí)曲入手,為學(xué)生們制定了系統(tǒng)的訓(xùn)練方法,準(zhǔn)確、恰當(dāng)?shù)貙?duì)學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練、指導(dǎo),首先使學(xué)生們的演奏技術(shù)有了突破性的進(jìn)展。
鋼琴演奏的訓(xùn)練是演奏狀態(tài)相互統(tǒng)一、相互協(xié)調(diào)的狀態(tài),在查哈洛夫先生的音樂美學(xué)思想里,他既注重手指技術(shù)層面的訓(xùn)練規(guī)律,又善于把握思辨技術(shù)與音樂相互平衡之間的關(guān)系,高屋建瓴,使得學(xué)生們?cè)阡撉俦硌莞鞣矫嫒遮叧墒?。在教學(xué)過程中,他會(huì)通過自己準(zhǔn)確的示范演奏,讓學(xué)生在第一時(shí)間直觀地感知作品的演奏方法和音樂表現(xiàn),通過直接的交流與互動(dòng),讓學(xué)生在時(shí)間空間上感知、體會(huì)音樂。在學(xué)生自如的運(yùn)用各種演奏技巧后,查哈洛夫先生才與之探討如何準(zhǔn)確表達(dá)作品音樂思想中的意境之美與內(nèi)涵之美,如何在合理運(yùn)用音樂表現(xiàn)手法、準(zhǔn)確把握作品的風(fēng)格特點(diǎn)、民族特征的基礎(chǔ)上充分發(fā)揮自己的個(gè)性。
通過拓展作品曲目,查哈洛夫?qū)⑸虾R魳穼W(xué)院的鋼琴教學(xué)體系向縱深處推進(jìn)了一大步。他根據(jù)多年的演奏與教學(xué)經(jīng)驗(yàn),將音樂學(xué)院原來局限于一般練習(xí)曲和小奏鳴曲水平的鋼琴教學(xué)中,拓展至巴哈的賦格曲,莫扎特、貝多芬的奏鳴曲、協(xié)奏曲,以及舒曼、肖邦、李斯特、格里格等浪漫樂派作曲家的作品,又將拉威爾、德彪西印象派的大量經(jīng)典鋼琴文獻(xiàn)帶到了中國(guó)專業(yè)的鋼琴教學(xué)中。據(jù)《丁善德音樂年譜長(zhǎng)編》記載,丁善德先生在跟隨查哈洛夫先生上第一堂課時(shí),演奏的是莫扎特《C大調(diào)奏鳴曲》,但在跟隨先生后學(xué)習(xí)了巴哈《g小調(diào)前奏曲與賦格》、肖邦練習(xí)曲(Op.10 No.3)、《g小調(diào)敘事曲》、《降A(chǔ)大調(diào)波蘭舞曲》;貝多芬的《C大調(diào)奏鳴曲》第一樂章、Op.26第一樂章、Op.27 No.2;舒曼《新事曲第一號(hào)》;門德爾松鋼琴協(xié)奏曲二、三樂章、李斯特《匈牙利狂想曲》第12號(hào)、第6號(hào);格里格《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章;以及菲爾德、韋伯、德彪西等大量的鋼琴作品……丁善德曾在一次訪談中談及這段難忘的經(jīng)歷:“查哈羅夫到音樂院后,音樂院變了,真正好的曲目都來了。彈得程度深的人都彈肖邦啊,貝多芬奏鳴曲,好的、經(jīng)典曲目都來了。那時(shí)都不知道的。發(fā)現(xiàn)這位教師水平是高……”[3]
1922年在北京大學(xué)教授世界語(yǔ)的俄國(guó)盲人詩(shī)人?!哿_先珂說:“中國(guó)沒有好的戲劇……沒有戲劇的國(guó)家是何等寂寞啊!我來到中國(guó)感受最深的就是這一點(diǎn)。我上次回俄國(guó),這次還要回俄國(guó),就是為了欣賞好的戲劇,聆聽好的音樂?!盵4]由此可見,20世紀(jì)之初的中國(guó)當(dāng)時(shí)藝術(shù)文化活動(dòng)之貧乏。音樂的感染力十分強(qiáng)烈,它以一種潛移默化的力量影響著人們的身心,陶冶人們的情操。鋼琴藝術(shù)是最容易觸動(dòng)人類情感的音樂表現(xiàn)形式之一,能夠準(zhǔn)確的表達(dá)思想感情,輕易引起人們的共鳴,從而產(chǎn)生預(yù)期的藝術(shù)效果。而音樂教育作為審美教育的重要內(nèi)容和手段,與文學(xué)、美術(shù)、詩(shī)歌、戲劇等姊妹藝術(shù)一樣,利用其自身特有的藝術(shù)想象之美來打動(dòng)人心,以蔡元培為代表的中國(guó)思想家和教育家深深體會(huì)到音樂教育在國(guó)民素質(zhì)教育中的重要性,因此和李叔同、蕭友梅、趙元任等為代表的中國(guó)新音樂家們,將音樂作為一種文化存在,堅(jiān)持“美育”的教育理念,開拓審美教育的內(nèi)容和手段。
隨著“新式學(xué)堂”教育在中國(guó)的發(fā)展,鋼琴也從此進(jìn)入了中國(guó)近現(xiàn)代學(xué)校的音樂課教學(xué)中。中國(guó)人從對(duì)鋼琴這個(gè)西方龐然大物的一無(wú)所知,到通過與一些傳教士、外國(guó)僑民以及在新式學(xué)堂音樂課里的學(xué)習(xí),逐漸了解并掌握一些鋼琴的基本演奏技法和簡(jiǎn)易的歐洲鋼琴作品。查哈洛夫先生在接受蕭友梅先生的邀請(qǐng)后,他懷著俄羅斯人特有的熱情、執(zhí)著的專業(yè)態(tài)度,來到陌生的中國(guó),在上海音樂學(xué)院貧瘠的音樂教育土地上踐行著他的藝術(shù)觀。
查哈洛夫先生認(rèn)為優(yōu)秀的鋼琴作品具有思想性和藝術(shù)性,對(duì)于演奏的學(xué)生和廣大的聽眾來說能使人的身心得到全面和諧的發(fā)展,對(duì)人們來說能起到進(jìn)化心靈、升華境界的教化作用。在音樂會(huì)的實(shí)踐過程中,演奏的學(xué)生與聽眾、觀眾形成了相輔相成,互相制約、互相促進(jìn)的美學(xué)關(guān)系,學(xué)生在音樂會(huì)上不僅可以促進(jìn)藝術(shù)實(shí)踐的自我發(fā)展與完善,同時(shí)也促進(jìn)了大眾審美認(rèn)知能力與審美鑒賞能力的提高。正是基于這樣的音樂審美思想,作為演奏家的查哈洛夫先生經(jīng)常在學(xué)校內(nèi)外舉辦音樂會(huì)。查哈洛夫在音樂會(huì)上表演鋼琴獨(dú)奏和四手聯(lián)彈節(jié)目,為在音樂會(huì)上演奏的學(xué)生擔(dān)任鋼琴協(xié)奏、伴奏的工作,還與同為學(xué)校教授的富華(意大利著名小提琴演奏家、教育家)、伊戈?duì)枴べ茌o磋夫(畢業(yè)于圣彼得堡音樂學(xué)院的俄國(guó)著名大提琴演奏家、教育家)組成三重奏組合,并與當(dāng)時(shí)著名的上海工部局樂隊(duì)定期合作演出鋼琴協(xié)奏曲(1933年就在上海首演了剛出版不久的拉赫瑪尼諾夫《第四鋼琴協(xié)奏曲》,并將它作為保留曲目)……
查哈洛夫還不遺余力地鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐。除了指導(dǎo)學(xué)生參加學(xué)校內(nèi)的各種音樂會(huì),還創(chuàng)造各種機(jī)會(huì)讓學(xué)生參與到社會(huì)上甚至上海租界里外國(guó)人的音樂活動(dòng)中去,推薦自己的學(xué)生與上海工部局交響樂團(tuán)合作演出等等。
在當(dāng)時(shí)的中國(guó)社會(huì),查哈洛夫先生通過自己和學(xué)生的身體力行向普通受眾傳播優(yōu)秀的音樂文化之美,滿足了廣大的聽眾和觀眾對(duì)鋼琴藝術(shù)的審美需求,將音樂藝術(shù)的認(rèn)知功能和教化功能寓于審美功能中,強(qiáng)化了音樂藝術(shù)的社會(huì)功能,恰與20世紀(jì)初蔡元培等先生反復(fù)倡導(dǎo)的“美育”思想不謀而合。
“音樂是以有組織的樂音為載體,主要運(yùn)用音樂語(yǔ)言(旋律、和聲、復(fù)調(diào)、配器等)創(chuàng)造音樂形象,傳達(dá)人的豐富、復(fù)雜、細(xì)膩、微妙的情感,從而達(dá)到表現(xiàn)和影響現(xiàn)實(shí)生活的目的”。[5]本文對(duì)查哈洛夫的藝術(shù)觀進(jìn)行全面的論述,探討其藝術(shù)美學(xué)思想,并有意識(shí)地借鑒俄羅斯鋼琴教育之先進(jìn)經(jīng)驗(yàn),學(xué)習(xí)其完整的審美和教學(xué)原則、人性化的教育態(tài)度、對(duì)音樂藝術(shù)無(wú)私的追求,力求探索其藝術(shù)活動(dòng)與當(dāng)時(shí)社會(huì)發(fā)展以及文化之間的聯(lián)系,即通過音樂社會(huì)學(xué)的宏觀視野來闡述音樂現(xiàn)象??v觀查哈洛夫先生的音樂藝術(shù)觀,他根植于優(yōu)秀的俄羅斯鋼琴學(xué)派專業(yè)規(guī)范的音樂理念,他充分了解鋼琴藝術(shù)的發(fā)展、不同歷史時(shí)期的音樂作品風(fēng)格,以及不同作曲家在不同時(shí)期的創(chuàng)作作品的理念。查哈洛夫結(jié)合20世紀(jì)早期上海音樂學(xué)院成立之初的狀態(tài),自然而然地將自己的藝術(shù)美學(xué)思想貫穿在實(shí)際的藝術(shù)教學(xué)與藝術(shù)實(shí)踐中,并逐步形成行之有效的教學(xué)體系,提出了精于技法,兼收并蓄,注重音樂,曲目豐富等藝術(shù)觀。他發(fā)現(xiàn)美:提倡學(xué)生關(guān)注演奏作品本身的音樂性,著手挖掘作品本身的音樂內(nèi)涵,讓學(xué)生很快對(duì)作品音樂性有所認(rèn)知,將有關(guān)觸鍵、表情、音色的控制等諸多因素合理運(yùn)用,最終完美準(zhǔn)確的表現(xiàn)音樂;他表達(dá)美:查哈洛夫先生堅(jiān)持科學(xué)準(zhǔn)確的手指技巧訓(xùn)練,在解決了學(xué)生演奏中出現(xiàn)的各種技術(shù)后追求變化豐富音樂色彩,對(duì)音樂作品細(xì)致分析、合理布局,使技巧與音樂相得益彰,完美結(jié)合;他傳播美:身體力行傳播音樂藝術(shù)之美,倡導(dǎo)美育,對(duì)于中國(guó)早期的鋼琴藝術(shù)發(fā)展起到了積極的引導(dǎo)和推動(dòng)作用,這在中國(guó)年輕的鋼琴藝術(shù)形成初始更有著積極的探索意義。
實(shí)事求是地說,查哈洛夫先生在俄羅斯音樂發(fā)展歷史上并不是一位舉足輕重的人物,然而,他是一位演奏、教學(xué)較為全面,精力充沛,并且熱愛中國(guó)的鋼琴家和教育家,他對(duì)中國(guó)專業(yè)的鋼琴演奏和鋼琴教育體系的形成做出了積極的貢獻(xiàn),因此,鮑里斯·查哈洛夫成為了中國(guó)鋼琴文化發(fā)展史中的一位重要人物。
[1][2]涅高茲.論鋼琴表演藝術(shù)[M].北京:人民音樂出版社,1981.2-3.
[3]趙曉聲.飲水思源——丁善德教授訪談錄[J].鋼琴藝術(shù),1996, (1):4-8.
[4]觀看北大與燕女學(xué)生的戲劇演出[N].北京周報(bào),1923-11-14.
[5]李勝利.藝術(shù)概論[M].北京:北京廣播學(xué)院出版社,2001.195.
The Exploration of Boris Zakharov's Music Aesthetics Ideology
Huang Ping
(Anhui Normal University,Wuhu Anhui 241000,China)
Boris Zakharov(1888-1943)is a descendant of the Russian piano art.He taught at the Shanghai conservatory of music in 1920 s,including the western excellent piano education theory system and methods,and finding and expressing beauty.For the development of Chinese piano art it has played a positive guiding and promoting role.
Boris Zakharov;piano;music aesthetic thoughts
J601
A
1672-0547(2015)02-0091-03
2015-01-02
黃 萍(1978-),女,安徽合肥人,安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授,博士,研究方向:鋼琴教學(xué)、演奏及理論。
教育部人文社科青年基金項(xiàng)目“鮑里斯·查哈洛夫?qū)χ袊?guó)鋼琴藝術(shù)文化的影響”(10YJC760031)。