趙紅麗 李 晶(石家莊市絲弦劇團(tuán) 050000)
從當(dāng)前中國戲曲發(fā)展來看,行當(dāng)意識的弱化已呈現(xiàn)出一種不可忽視的趨勢。主要表現(xiàn)有如在進(jìn)行現(xiàn)代生活戲曲創(chuàng)作時(shí),不再嚴(yán)格要求高度的程式化,也不再嚴(yán)格遵守角色行當(dāng)?shù)膮^(qū)分。如何做好戲曲藝術(shù)傳承和發(fā)展,需要我們努力展現(xiàn)各不同劇種的各自特點(diǎn),同時(shí)要充分發(fā)揮程式、行當(dāng)?shù)葎?chuàng)作思維的優(yōu)點(diǎn)。我們應(yīng)該清楚地認(rèn)識到,行當(dāng)是戲曲界老藝術(shù)家們創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的積累,在塑造典型人物時(shí)要嚴(yán)格按照行當(dāng)創(chuàng)造的典型化原則。作為一名戲曲演員,我們必須認(rèn)真學(xué)習(xí)關(guān)于行當(dāng)?shù)谋硌葜R,通過行當(dāng)塑造不人物和角色。雖然演繹某些新的人物需要突破行當(dāng)?shù)慕缦薜?,是正確、合理的要求,但不能因此全盤否定行當(dāng)存在的價(jià)值和意義。只有各不同劇種精彩紛呈、各行當(dāng)百花齊放,才是展現(xiàn)戲曲藝術(shù)魅力的根本。
戲曲行當(dāng)?shù)漠a(chǎn)生是戲曲歷史發(fā)展的必然要求,其產(chǎn)生于戲曲形成初期,隨著戲曲的不斷發(fā)展,戲曲行當(dāng)也不斷發(fā)展,并且根據(jù)發(fā)展需要行當(dāng)?shù)膭澐忠苍絹碓郊?xì)。反之,戲曲行當(dāng)?shù)陌l(fā)展又有力地推動了西區(qū)的發(fā)展。從戲曲發(fā)展歷史來看,出現(xiàn)生、旦、凈、末、丑等角色專用的稱謂是從宋元南戲和元雜戲劇里開始的。伴隨著戲曲的產(chǎn)生,人們?yōu)榱烁玫乇憩F(xiàn)生活、愉悅自己,根據(jù)需要在戲曲中能夠鮮明的刻畫人物,塑造不同形象,以及更好地表達(dá)自己審美要求,于是產(chǎn)生了行當(dāng)。而隨著社會的不斷進(jìn)步和戲曲藝術(shù)的不斷發(fā)展,對行當(dāng)?shù)膭澐忠笠苍絹碓郊?xì)。通常情況下,行當(dāng)劃分有“生、旦、凈、丑”和“生、旦、凈、末、丑”兩種區(qū)分方法。隨著戲曲藝術(shù)的不斷演變,部分劇中中將“末”行慢慢歸入“生”行,一般把“生、旦、凈、丑”作為現(xiàn)在行當(dāng)?shù)乃姆N基本形式。行當(dāng)再詳細(xì)地劃分生、旦、凈、丑各行當(dāng)又都有著各自的特點(diǎn)。
1.生:是戲曲表演行當(dāng)中主要類型之一,主要是指塑造男性人物的扮演者。生行可詳細(xì)劃分為老生、小生、武生。其中:老生又稱“胡須”(或“髯口”),塑造中年以上等年齡偏大的男子;小生,是指較年輕的男性角色,演出時(shí)不戴胡須等;武生,一般是指擅長武藝的男性角色。
2.旦:是戲曲表演行當(dāng)中的主要類型之一,主要塑造女性人物形象。旦角可詳細(xì)劃分為:花旦、正旦、老旦、武旦、彩旦五個(gè)分支?;ǖ?,主要是飾演年輕的女性角色,又可細(xì)分為玩門旦、閏門旦、刺殺旦、潑辣旦;正旦又稱青衣,主要塑造正派、嚴(yán)肅、端莊的女性角色;老旦,主要塑造老年婦女角色,可細(xì)分為做工老旦和唱功老旦;武旦,主要飾演武藝高強(qiáng)的女性角色,可細(xì)分為長靠武旦(即刀馬旦)、短打武旦。
3.凈:戲曲表演的行當(dāng)主要類型之一,也就是俗稱的花臉。凈行有大花臉、二花臉等分支。凈角的顯著特征表現(xiàn)在以面部化妝過程中使用各種圖案和色彩勾勒臉譜,根據(jù)不同化妝風(fēng)格和形式塑造粗獷豪邁、耿直剛烈、魯莽誠樸、陰險(xiǎn)毒辣等不同性格的男性人物形象。凈行可分為正凈、副凈和武凈三類。
4.丑:戲曲表演的行當(dāng)?shù)闹饕愋椭?,丑角在戲曲?jié)目中屬喜劇人物,也稱小花臉、三花臉,有文丑、武丑兩大分支。其顯著特征為丑行鼻梁上涂白粉一塊。按照所扮演的人物性格、身份不同,可扮演正面人物,也有反面人物。
從戲曲產(chǎn)生到現(xiàn)在幾百年來,人們通過舞臺上戲曲表演的不斷總結(jié),對不同的人物塑造都有了類型化的表現(xiàn),久而久之形成了不同行當(dāng),并對各行當(dāng)都有著不同的要求和規(guī)定,形成了各行當(dāng)獨(dú)特的表演技巧和行為準(zhǔn)則。不同的行當(dāng),無論是對唱、念、做、打還是手、眼、身、法、步,以及化妝、音效、場景布置等都有著嚴(yán)格的要求和規(guī)定,這也就是我們通常所說的“戲曲表演程式”。行當(dāng)?shù)漠a(chǎn)生和發(fā)展、戲曲表演程式的確定都對戲曲藝術(shù)本身有著重要的意義,它們的產(chǎn)生標(biāo)志著戲曲藝術(shù)不斷走向成熟。通過程式化表演和各個(gè)行當(dāng)不同人物的刻畫,已在人們心中留下了深刻的印象,讓人們在觀看戲曲的同時(shí)可以獲得知識、感受愉悅、振奮精神,以及獨(dú)特而直接的審美方式。紅臉的關(guān)公、黑臉的包公、藍(lán)臉的竇爾敦、白臉的曹操等,雖然從歷史學(xué)的角度分析以上人物與真實(shí)人物差別較大,但一個(gè)個(gè)鮮活的人物形象已深入人心。
所以說,行當(dāng)?shù)膭澐旨捌洫?dú)特的表演程式都有著其獨(dú)特的魅力,它吸引著廣大觀眾,在戲曲發(fā)展進(jìn)程中起到了舉足輕重的作用。戲曲作為一項(xiàng)傳承幾百年的傳統(tǒng)藝術(shù),正是由于行當(dāng)?shù)牟粩嗉?xì)化和豐富,推動著戲曲的不斷發(fā)展,至今讓我們不時(shí)領(lǐng)略這項(xiàng)傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力,并為之傾倒。
從戲曲發(fā)展的歷史來看,戲曲的發(fā)展離不開行當(dāng),創(chuàng)作戲曲作品更離不開行當(dāng)??梢哉f行當(dāng)是戲曲創(chuàng)作的重要基礎(chǔ),脫離了行當(dāng)進(jìn)行戲曲創(chuàng)作就無從談起。不同的劇種有著不同的音樂唱腔,而各個(gè)劇種中又有不同的行當(dāng),當(dāng)說起“京劇唱腔”時(shí),一般是指某一行當(dāng)?shù)某?,是一個(gè)具體到老生唱腔、小生唱腔、青衣唱腔還是老旦唱腔上,并不是一個(gè)抽象的不可表現(xiàn)的京劇唱腔。當(dāng)進(jìn)行唱腔設(shè)計(jì)時(shí),首先要確定是哪個(gè)行當(dāng)?shù)某辉O(shè)計(jì),不考慮具體的行當(dāng)就無法進(jìn)行戲曲創(chuàng)作。同理,在行當(dāng)產(chǎn)生的基礎(chǔ)上又產(chǎn)生了不同的流派,在京劇旦角藝術(shù)中產(chǎn)生了梅、尚、程、荀等流派,在豫劇旦角藝術(shù)發(fā)展過程中產(chǎn)生了常、陳、崔、馬等流派。如果行當(dāng)藝術(shù)得不到發(fā)展,流派就不可能產(chǎn)生。
綜上所述,行當(dāng)是戲曲表演藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。如果準(zhǔn)備在戲曲舞臺上塑造一個(gè)人物,首先要對其進(jìn)行“歸行”,就是要確定用什么行當(dāng)來塑造這個(gè)人物。當(dāng)然,在塑造不同人物時(shí)演員自身的功力固然很重要,但即使演員有著很高的表演技能并不代表他能夠勝任任何的角色,如果不是他所專工的行當(dāng)人物,表演起來也往往事倍功半。所以,在戲曲藝術(shù)團(tuán)體選擇劇本時(shí),首先要看該劇中主要的人物應(yīng)該由哪個(gè)行當(dāng)來演繹,本單位是否有這一行當(dāng)適合的演員,然后再進(jìn)行下一步的排演、準(zhǔn)備等工作,這樣才能有的放矢,創(chuàng)作和呈現(xiàn)出好的戲曲作品。戲曲作為我國的一項(xiàng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn),承擔(dān)著傳承和發(fā)展民族寶貴文化的重任,而傳承的先決條件是要戲曲各個(gè)行當(dāng)?shù)娜鎮(zhèn)鞒?。因此,在遴選傳承人時(shí)要考慮各個(gè)行當(dāng)人員的均衡,脫離了某一行當(dāng),戲曲表演藝術(shù)就無法得到全面的繼承和發(fā)展。
表演分行當(dāng)是戲曲藝術(shù)的一個(gè)特點(diǎn)。表演行當(dāng)?shù)男纬墒桥c戲曲的歷史密不可分的,戲曲行當(dāng)?shù)牟粩嘭S富和細(xì)化促進(jìn)了戲曲藝術(shù)的不斷發(fā)展,這也是戲曲藝術(shù)得以傳承和發(fā)展的必然要求和結(jié)果。行當(dāng)是戲曲創(chuàng)作思維的基礎(chǔ)和傳承的主要手段,是戲曲藝術(shù)典型化的獨(dú)特道路。因此,在新的創(chuàng)作中要努力繼承行當(dāng)?shù)膭?chuàng)作方法,挖掘行當(dāng)?shù)臐撃?,彰顯劇種的特點(diǎn),從而在舞臺上塑造出生動的藝術(shù)形象,讓戲曲藝術(shù)煥發(fā)新的生機(jī)和活力。