文/朱經(jīng)白

從某種意義上來說，音樂作為一門感性的藝術(shù)，是沒有固定的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的。因此“創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)”一詞在音樂藝術(shù)教育工作中的重要性日趨凸顯，這也成為了現(xiàn)今社會對音樂藝術(shù)人才提出的新要求。為了培養(yǎng)與造就更多具有創(chuàng)新意識和創(chuàng)業(yè)能力的高素質(zhì)音樂人才，改革音樂教育，特別是改革專業(yè)教學(xué)理念和模式勢在必行。

一、傳統(tǒng)手風(fēng)琴教學(xué)中存在的問題

1.重課堂教學(xué)，輕社會實(shí)踐

專業(yè)音樂院校對手風(fēng)琴專業(yè)的定位是很明確的，即培養(yǎng)一流的演奏家。但事實(shí)上，演奏家畢竟是少數(shù)，其實(shí)大部分的畢業(yè)生還都是一些普通的音樂工作者。同時(shí)由于教育體制的約束和舊的教學(xué)方法束縛，課堂教學(xué)與社會嚴(yán)重脫節(jié)，特別是教材內(nèi)容與體例不能順應(yīng)大眾審美心理需求的變化，文化已成為產(chǎn)業(yè)并走向市場以已是客觀現(xiàn)實(shí)。課堂教學(xué)與社會實(shí)踐相悖，在一定程度上造成了專業(yè)音樂院校學(xué)生就業(yè)難的現(xiàn)狀。

2.重技能培養(yǎng)，輕個(gè)性發(fā)展

在傳統(tǒng)教學(xué)方法中，學(xué)生在練一首新的樂曲時(shí)，首先要在琴上視奏，然后重點(diǎn)練習(xí)難度大的技能技巧，再進(jìn)行樂曲處理，也就是我們通常所說的“二度創(chuàng)作”。而一般情況下，學(xué)生對樂曲的二度創(chuàng)作大多只是“模仿”藝術(shù)家的演奏，好似鸚鵡學(xué)舌，無法融入自己對樂曲的理解與個(gè)性詮釋，這樣就阻礙了學(xué)生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)造力的培養(yǎng)和發(fā)展。在這樣的教學(xué)模式下，培養(yǎng)出的學(xué)生大多具有相同的特點(diǎn)：琴技不錯(cuò)，但缺乏個(gè)性化處理。當(dāng)我們的學(xué)生在真正面對社會時(shí)，陳舊的教學(xué)思想和方法弊端也就顯現(xiàn)出來了。

教學(xué)模式?jīng)Q定學(xué)生的學(xué)習(xí)方法和思維模式。傳統(tǒng)手風(fēng)琴的教學(xué)過程是識譜、技能技巧演奏、樂曲處理演奏、重奏、合奏等。學(xué)生大部分的精力都會用在練琴上，沒有更多時(shí)間去思考、探索、實(shí)踐更多的手風(fēng)琴以外的音樂內(nèi)容，如手風(fēng)琴演奏與文化素質(zhì)的關(guān)系、科技發(fā)展與手風(fēng)琴制造業(yè)發(fā)展的關(guān)系、手風(fēng)琴藝術(shù)與其他藝術(shù)的關(guān)系等。隨著科技的迅速發(fā)展，電子樂器與電子音樂作品的涌現(xiàn)，加之網(wǎng)絡(luò)音樂的傳播速度和短平快的效果，一種新音樂的勢頭迅速在全世界流行，這也在很大程度上影響了傳統(tǒng)手風(fēng)琴專業(yè)的教育和發(fā)展。從2005年開始，全國各類音樂院校報(bào)考手風(fēng)琴專業(yè)的人數(shù)下滑，其主要原因就是畢業(yè)找不到工作。那么，我們就在思考：社會上到底需要什么樣的手風(fēng)琴專業(yè)人才？

二、手風(fēng)琴專業(yè)人才培養(yǎng)與社會需要

在如今這樣一個(gè)“就業(yè)難”的時(shí)代，各個(gè)崗位都人滿為患，極少的招聘數(shù)量逼迫著大學(xué)生們必須不斷提升自我，只有這樣才有可能成功走過就業(yè)這座“獨(dú)木橋”。目前音樂院校的畢業(yè)生，大致有三種就業(yè)趨向，一是進(jìn)藝術(shù)團(tuán)體；二是進(jìn)學(xué)校；三是自己創(chuàng)業(yè)。那么社會對于手風(fēng)琴專業(yè)的畢業(yè)生到底有何要求呢？

1.藝術(shù)團(tuán)體的手風(fēng)琴人才需要

為深入研究，筆者曾經(jīng)做過一項(xiàng)社會調(diào)查。2014年3月，筆者到中國人民解放軍海政文工團(tuán)、北京東方歌舞團(tuán)、天津交響樂團(tuán)考察，和國家一級演員楊毅、吳瓊、王志琴等人交談，了解他們多年來的工作體會和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)了藝術(shù)團(tuán)體手風(fēng)琴專業(yè)人才要具備的幾種專業(yè)能力，大致分為四種，即①樂器的演奏能力；②樂譜視奏能力；③與樂隊(duì)的合奏能力；④音樂創(chuàng)作能力。在常規(guī)的音樂演出團(tuán)體當(dāng)中，這四種能力是必須具備的，特別是創(chuàng)作能力，這也就是說手風(fēng)琴專業(yè)學(xué)生要想獲得藝術(shù)院團(tuán)的就業(yè)機(jī)會，就必須具備這些音樂素質(zhì)和能力。

2.音樂普及教育的手風(fēng)琴人才需要

到大中小學(xué)從事音樂教學(xué)工作也是目前許多藝術(shù)生的就業(yè)主要去向。2013年～2014年，筆者在本市兩所普通大學(xué)、四所普通中學(xué)、兩所小學(xué)進(jìn)行社會實(shí)踐調(diào)查，調(diào)查結(jié)果顯示，普及音樂教育的教師要具備以下素質(zhì)：①專業(yè)（演奏或演唱）；②會作曲，最好會電腦音樂制作；③會排練、懂指揮；④掌握一種或幾種鍵盤樂器；⑤精通電子樂器及電子設(shè)備使用；⑥有較好的音樂理論基礎(chǔ)。這樣看來，對于手風(fēng)琴專業(yè)的畢業(yè)生而言，社會需要的不是只會演奏樂器的演奏員，更需要會演奏、會演唱、會作曲、會排練、會指揮、懂理論等具備多種素質(zhì)的音樂能人。

3.自己開辦學(xué)校

筆者自1986年創(chuàng)立“天使”音樂教育品牌，到今天已有30年。若想自己創(chuàng)辦音樂學(xué)校，經(jīng)驗(yàn)表明除了要會經(jīng)營、懂管理，最重要的一點(diǎn)就是自己也要懂音樂。筆者曾學(xué)過多種專業(yè)，手風(fēng)琴、電子手風(fēng)琴、鋼琴、電鋼琴、電子琴、雙排鍵電子琴、合成器、聲樂、作曲、電腦作曲、指揮、音樂教育等都有所涉獵?？偨Y(jié)起來，筆者認(rèn)為音樂學(xué)校創(chuàng)辦者具備以下三種能力最為關(guān)鍵和重要：①領(lǐng)導(dǎo)能力：即會經(jīng)營、會用人、會管理；②專業(yè)能力：會編寫教材、會調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣、會組織學(xué)生開展各項(xiàng)演出活動(dòng)；③組織能力：會協(xié)調(diào)各項(xiàng)關(guān)系，維持學(xué)校正常和諧的教學(xué)秩序。因此，在有創(chuàng)業(yè)念頭之前，先對自己有一個(gè)考量，如果覺得自己各項(xiàng)能力都不錯(cuò)，就可以考慮自己創(chuàng)業(yè)。

綜上所述，如今社會對藝術(shù)人才的要求，已不僅僅是只會演奏即可，而是需要具備多種能力的高素質(zhì)人才。“一招鮮吃遍天”的時(shí)代早已過去，只有樹立主動(dòng)學(xué)習(xí)的意識，培養(yǎng)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)能力，才能更好適應(yīng)新時(shí)代背景下的諸多改革與變遷。

三、創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)能力培養(yǎng)——用“電腦作曲”提高學(xué)生音樂綜合能力

1988年，筆者曾與日本專家佐佐木邦雄學(xué)習(xí)作曲與電子樂器演奏，從1989年開始嘗試探索作曲對演奏專業(yè)的作用，于1991年在教學(xué)中引入電腦作曲教學(xué)。筆者采用“科學(xué)藝術(shù)想象實(shí)驗(yàn)”教學(xué)方法，多學(xué)科交叉，多渠道進(jìn)行，多層次展開，將電腦作為一個(gè)龐大的交響樂隊(duì),把自己所想的抽象音樂和復(fù)雜的音樂原理具體化、形象化、趣味化、個(gè)性化，從而極大地豐富了學(xué)生對音樂的領(lǐng)悟和想象。經(jīng)長期研究和實(shí)踐表明：電腦作曲的過程就是知識再創(chuàng)造和能力再提升的過程，這與音樂創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)的諸多觀點(diǎn)不謀而合。

1.“電腦作曲”教學(xué)的作用

“電腦作曲”教學(xué)是一項(xiàng)近年來興起的新的教學(xué)手段，是藝術(shù)科學(xué)化的充分體現(xiàn)，是有助開發(fā)學(xué)生潛能的音樂教育事業(yè)。這是時(shí)代的要求、社會的要求，也符合“教育創(chuàng)新”的精神和現(xiàn)代教育發(fā)展的方向。計(jì)算機(jī)作為20世紀(jì)人類最偉大的產(chǎn)物之一，無疑已經(jīng)滲透到了全社會的各個(gè)角落，以至于人們把這個(gè)時(shí)代稱為IT時(shí)代、信息時(shí)代、E時(shí)代等等。電腦及數(shù)字化的技術(shù)已經(jīng)無處不在，深入人心。

（1）有利于轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的思維模式

“電腦作曲”很多人把它理解為電腦自動(dòng)作曲，其實(shí)不然。電腦作曲是個(gè)簡稱，電腦只是個(gè)播放器，它還是需要人去創(chuàng)作，但和以往的創(chuàng)作過程卻不太一樣。沒有電腦的時(shí)候，作曲家創(chuàng)作的過程是這樣的：如寫一首管弦樂曲，首先作曲家把作的曲子寫在紙上，然后用鋼琴彈奏聽效果，修改，定稿出總譜，請管弦樂隊(duì)排練，再修改再排練直到演出，這一復(fù)雜的過程不是所有人都能做得到的?？墒怯辛穗娔X就不是這樣了，用電腦創(chuàng)作的過程是這樣的：如作曲家創(chuàng)作一首管弦樂曲，先把樂譜直接輸?shù)诫娔X中，然后馬上聽效果，對作曲家最有利的是，他能直接聽到管弦樂隊(duì)的演奏效果，因?yàn)殡娔X就是一個(gè)管弦樂隊(duì)，不同的音樂應(yīng)用軟件就是不同的樂隊(duì)，強(qiáng)大的電腦可以把它們囊括其中。如果再將MIDI系統(tǒng)連接起來，那就是一個(gè)龐大的音樂工作站。MIDI是音樂數(shù)字接口，發(fā)明人是日本電子樂器制造專家梯太郎先生，用一根MIDI線可以把所有帶MIDI接口的電子設(shè)備連接起來，這就形成了一個(gè)龐大的音樂數(shù)字工作站，集作曲、編曲、演奏、錄音、配音等多種功能于一身。它可以為舞蹈、影視、戲劇、體育、娛樂、彩鈴等配制各種它們所需要的音樂，所以在我們的生活中，只要有音樂就離不開音樂制作和音樂創(chuàng)作。

（2）有利于提高學(xué)生的音樂素質(zhì)

電腦作曲的過程，是學(xué)生多種知識技能整合、融通、交互作用的過程，它需要作曲者必須具有較高的藝術(shù)素質(zhì)，特別是音樂素質(zhì)，才能創(chuàng)作出內(nèi)涵豐富、旋律優(yōu)美、感人肺腑、引起共鳴的樂曲。而這種音樂素質(zhì)的提高必將進(jìn)一步推動(dòng)手風(fēng)琴演奏技能的提升，二者相輔相成，共為發(fā)展。

（3）有利于展示個(gè)性的特點(diǎn)與魅力

電腦作曲，從創(chuàng)意到實(shí)踐全由個(gè)體來完成，它不僅調(diào)動(dòng)了學(xué)生的學(xué)習(xí)自覺性、能動(dòng)性，為他們創(chuàng)造了一個(gè)和諧有序的探索、創(chuàng)新、實(shí)踐的學(xué)習(xí)空間，同時(shí)更能使個(gè)體的聰明才智、特點(diǎn)魅力得到最大程度的發(fā)揮和展示。而這種聰明才智與特點(diǎn)魅力是電腦作曲者把自己對社會的感知、對藝術(shù)的理解通過創(chuàng)作而表現(xiàn)出來的。除此之外，通過展示個(gè)性特點(diǎn)和魅力，將會增強(qiáng)學(xué)生面對挑戰(zhàn)的自信心，促進(jìn)自我價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

（4）有利于增強(qiáng)學(xué)生動(dòng)腦動(dòng)手的能力

電腦作曲不僅需要智慧，而且需要操作，是手與腦的有機(jī)結(jié)合。就像人們常說的那樣，既要心靈，又要手巧，只有這樣才能達(dá)到內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一。

2.電腦作曲的教學(xué)過程

在教學(xué)過程中，筆者嘗試通過將電腦作曲引入手風(fēng)琴教學(xué)中，來提升學(xué)生的綜合能力。教學(xué)過程如下：當(dāng)學(xué)生練習(xí)一首新的樂曲時(shí)，首先用MIDI鍵盤將樂譜用最簡潔的演奏方法，即一個(gè)個(gè)音符、一段段旋律輸入到計(jì)算機(jī)中，用電腦編輯處理樂曲的表情及力度的變化，然后用電腦播放出來,再進(jìn)行反復(fù)修改，如此完成一首完美而動(dòng)聽的樂曲大約需要五六個(gè)小時(shí)的時(shí)間。同時(shí)，還可以做重奏、協(xié)奏、合奏、伴奏等不同形式的練習(xí)。這一方法不僅提高了創(chuàng)作者的興趣和效果，縮短了識譜和排練時(shí)間，還使學(xué)生們有了更多的時(shí)間去感受音樂的內(nèi)涵，去思考、去探索。這種學(xué)習(xí)的方法挖掘了大腦的潛在功能，進(jìn)而激發(fā)了學(xué)生對音樂的感受能力和創(chuàng)造能力，調(diào)動(dòng)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生從被動(dòng)的、復(fù)雜的、機(jī)械的學(xué)習(xí)中解放出來，用更多的時(shí)間去思考、去探索，掌握更加深?yuàn)W的音樂文化知識。在這種主動(dòng)學(xué)習(xí)的過程中，不僅鞏固了樂理、聽音視唱這些音樂基礎(chǔ)技能，同時(shí)也培養(yǎng)和鍛煉了學(xué)生們的自學(xué)能力、研究能力、思維能力、表達(dá)能力。

3.電腦作曲的實(shí)踐成果

筆者曾做過一次對比實(shí)驗(yàn)，將有無電腦作曲學(xué)習(xí)經(jīng)歷的學(xué)生作比較，比較結(jié)果表明，有過電腦作曲學(xué)習(xí)經(jīng)歷的學(xué)生不僅僅在手風(fēng)琴演奏上成績突出，在音樂創(chuàng)作上的表現(xiàn)也十分突出。如：一些電視劇的音樂作者及國內(nèi)一些著名藝術(shù)團(tuán)體如東方歌舞團(tuán)、總政歌舞團(tuán)等的許多重要演員都是在手風(fēng)琴專業(yè)訓(xùn)練中，融入電腦作曲，逐步走向成功的。其中有些人在國內(nèi)外手風(fēng)琴大賽中多次折桂，如：李昊瑜榮獲2005年6月意大利第30屆卡斯特菲達(dá)多國際手風(fēng)琴比賽室內(nèi)樂組第二名、阮明園榮獲2009年10月意大利第34屆 卡斯特菲達(dá)多國際手風(fēng)琴比賽成人組第二名、陳艾倫榮獲2011年7月美國奧蘭多第71屆ATG國際手風(fēng)琴比賽自由低音組第一名、谷田根在美國芝加哥第72屆ATG國際手風(fēng)琴比賽中獲電子琴組第一名。他們的例子告訴我們，學(xué)習(xí)過電腦作曲的學(xué)生與沒有學(xué)習(xí)過的學(xué)生差距是很大的。由于學(xué)生親自經(jīng)歷了創(chuàng)作過程，深刻感受了音樂技法與內(nèi)涵的融合與外化，對作品理解、音樂處理、音樂表現(xiàn)等方面相對沒參與過電腦作曲的學(xué)生，在練習(xí)樂曲時(shí)更加知道如何彈奏聲音會更動(dòng)聽、旋律會更優(yōu)美。或者，當(dāng)創(chuàng)作欲起時(shí)，他們就能迅速運(yùn)用自己所學(xué)的電腦作曲知識即興創(chuàng)作。由于他們既懂演奏又會作曲，所以他們創(chuàng)作出的樂曲更符合手風(fēng)琴的演奏規(guī)律。

總之，電腦作曲由于改變了沿襲數(shù)千年的音樂產(chǎn)生和傳播方式，集創(chuàng)作、演奏、處理為一爐，融作曲、指揮、制作、欣賞為一體，能夠真正實(shí)現(xiàn)作曲家的想象、指揮家的再造、演奏家的技巧和欣賞者聆聽音響的綜合與統(tǒng)一。因此，筆者認(rèn)為電腦作曲培養(yǎng)的不僅僅是作曲能力，更重要的是在培養(yǎng)學(xué)生一種更加全面的思維方式，一種勤于探索的創(chuàng)新精神。在手風(fēng)琴教學(xué)中引入電腦作曲，對于學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)和各方面素質(zhì)的提高都有著不可估量的作用。

四、結(jié)語

新技術(shù)革命的時(shí)代和當(dāng)今世界發(fā)展的大趨勢,越來越需要具有綜合能力的“復(fù)合型”人才。大學(xué)生不能只在“溫室”里做學(xué)問，要能經(jīng)受考驗(yàn)，高能成，低能就。李嵐清同志曾指出“教育的重點(diǎn)應(yīng)當(dāng)是在掌握必要文化知識的同時(shí)，教會學(xué)生獲取新知識的方法和能力，使學(xué)生能夠運(yùn)用所學(xué)的知識和方法，不斷補(bǔ)充新知識，解決新問題，從而適應(yīng)社會發(fā)展的需要”。筆者認(rèn)為，應(yīng)將“創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)”這一理念融入到當(dāng)今的手風(fēng)琴教學(xué)之中，提高學(xué)生的觀察能力、思考能力、分析能力、探索能力、研究能力和創(chuàng)造能力，以點(diǎn)滴實(shí)踐帶動(dòng)手風(fēng)琴教育的進(jìn)一步發(fā)展，為音樂事業(yè)培養(yǎng)出更多的創(chuàng)造性人才。

[1] 梁寶華著，音樂創(chuàng)作教學(xué)——理念、原則和教學(xué)，人民音樂出版社，2014年9月

[2] 余丹紅主編，音樂教育研究論文集，上海音樂學(xué)院出版社，2011年11月

[3] 管建華著，中國音樂教育與世界音樂教育 南京師范大學(xué)出版社 2002年1月

[4] 哈羅德·艾伯利斯著，音樂教育原理，中央音樂學(xué)院出版社，2008年5月

[5] 隋欣、陳軍，關(guān)于高等藝術(shù)院校教育培養(yǎng)模式和思路的初探[J].中國科教創(chuàng)新導(dǎo)刊，2011年，26期：84

[6] 李建華，高校音樂藝術(shù)專業(yè)新型教學(xué)模式的探索[J].江西科技師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2009年5期：123-126