周 星

電影《我們天上見》海報

針對以往對兒童電影倡導(dǎo)顧及不同年齡段的孩子身心接受的創(chuàng)作是不二法則。但依據(jù)于舊有傳播媒介的法理在新媒體時代遭遇調(diào)試和改變的必要。嘈雜接受、心理超常成年化、視覺感受的直觀性和疲憊化等等，都明顯產(chǎn)生和想象性的紙質(zhì)文本不一樣的兒童接受需要。但從視覺傳達的善性角度看待兒童電影則有一些新的發(fā)現(xiàn)。如何兼顧一般身心要求又給予孩子急切期望的成長性視覺滿足，正是當(dāng)下兒童電影必須面對的問題。強調(diào)善性童心精神是兒童電影本質(zhì)的要求，有助于適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)媒體時代的新一代對于電影的接受。

在中國電影的構(gòu)架中，作為特殊對象的兒童電影，在市場經(jīng)濟條件下一直處于矛盾狀態(tài)，一個方面需要政府扶助和企業(yè)良心來制作，另一個方面在影院放映和觀賞上處于尷尬境地。2013年兒童電影在院線發(fā)行的250部國產(chǎn)電影中只占 2．4%。［1］而兒童電影的價值原先可以實現(xiàn)的學(xué)校放映，又越來越受制于考試制度和出校園安全境況的制約，顯得日漸減少。兒童電影原本是上億觀眾的受眾群落，卻落得比較稀罕看到的處境。市場有其特定規(guī)律，不可強制要求，但電影還有其它路徑觀賞卻可以調(diào)整。這里不再側(cè)重分析。問題在于，我們的兒童電影觀念和表現(xiàn)是可以先撇去來分析的。自然，接下來的就是在改變觀念和適應(yīng)市場上來促發(fā)兒童電影的影響力。

當(dāng)電影《爸爸去哪了》熱映，評論界驚訝其電影形態(tài)的奇特，乃至于是不是電影的概念的爭議紛爭而起。的確，拍攝不到5天，預(yù)算成本5000萬的《爸爸去哪兒》，上映卻入賬超過7億!網(wǎng)絡(luò)上人們驚訝“《爸爸去哪兒》7億票房收官，列華語電影第八”這樣的表述語，可以見到當(dāng)時的驚訝之情。［2］兒童觀賞電影具有特殊性，因為針對孩子影像或者是動畫片必須兼顧到特定對象，于是傳統(tǒng)的認知就是要符合孩子特點。但奇怪的是動畫片越來越多成年人看，而立足于孩子玩具的變形金剛之類的創(chuàng)作，卻是青年人更為鐘情的對象。于是動畫片未必就是孩子的唯一鐘愛打破了我們執(zhí)守的遷就孩子的定論。而這一變化后面，帶來到底兒童電影是不是只能以孩子為基準創(chuàng)作，或者說孩子只能接受他們身心相宜的觀賞?問題的回答需要時代的視野。一定還有更為根本性的東西需要我們重新認識。比如關(guān)于善念、童心、真實感悟、成長錘煉等等新的話題需要探究。

曾經(jīng)看到一個影像，表現(xiàn)一位家長為了培養(yǎng)孩子，居然就一直說她親媽死了，于是孩子發(fā)奮努力。這樣以奇特的欺騙來表現(xiàn)成長，是不是得到正向的激勵成果?還看到一則報道，一個幼兒園孩子不愿上幼兒園。在門口難免哭哭啼啼，但當(dāng)幼兒園老師出來之時，她立刻破涕為笑，說:“老師我好想來啊，好想你啊!”你會不會愕然?在這里，我們至少看到殘酷現(xiàn)實的真相。比如，前一個例子是所謂的為了正義隱瞞而激勵的動機，但這樣的生活可能性在影像中傳達什么?我們是不是過于功利的目標(biāo)而剔除了真實成長的磨練?后一個故事中折射著孩子自小培養(yǎng)出虛偽的成分，也顯示著教育的可怕，而外界壓力讓孩子學(xué)會虛偽卻無法真實提升自己的內(nèi)心的后果又是什么，值得研究。

從上述事例，我們要思考兒童電影價值自身其實是比較難以把握的對象，既要給予生活真實的表現(xiàn)，又要正確的凸顯或者遮蔽一些未必適合孩子成長的東西。分寸取決于理念。我們需要有基本認知。兒童電影在常人眼里是比較簡單的影像表現(xiàn)對象，但其實是最為復(fù)雜的創(chuàng)作對象和生存對象。比如在成熟的好萊塢體系中，“動畫電影作為文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的組成部分，同樣成為國際化媒介產(chǎn)業(yè)，其重要地位已經(jīng)被人們公認?！保?］時勢造就的兒童電影處在錯綜錯位的認知狀態(tài)中，不是市場尷尬就是不知為誰而創(chuàng)作。孩子世界是每一個都要經(jīng)歷的，但誰能夠返璞歸真知曉曾經(jīng)的“兒童”需要什么?成人的陳規(guī)陋習(xí)讓過來人的經(jīng)驗代替了孩子的需要，反過來，自以為是的適應(yīng)孩子的所謂理性，又剝奪了孩子應(yīng)該建立的天性。所以至少需要提醒以下的現(xiàn)象:一是行業(yè)外的判斷者與行業(yè)內(nèi)的談?wù)撘?guī)律者時常錯位;二是孩子世界的新視野看待和教育者要求的局促感的錯位;三是成熟人試圖讓自己走過的經(jīng)驗剝奪去經(jīng)歷人生，以為避免走老路者的似乎合理卻未必合理糾纏，與孩子并不知情而期待去嘗試的必要性之間的碰撞。上述話題實際上都成為兒童電影必須看清的現(xiàn)實處境。這時突破困境的心態(tài)是必要的。我們需要心態(tài)放寬的面對現(xiàn)實的正向引導(dǎo)而非主觀設(shè)置的過度強求造成的誤區(qū)。

時代認知的變化是判斷兒童電影非常迫切的命題。一般而言，對于兒童電影倡導(dǎo)首先要顧及不同年齡段的孩子身心接受，這一傳統(tǒng)的創(chuàng)作要求是不二法則。但依據(jù)于舊有傳播媒介的法理，在新媒體時代遭遇調(diào)試和改變的必要，因為兒童已經(jīng)在網(wǎng)絡(luò)媒介中接受到更多的超越年齡段的東西，嘈雜接受、心理超常成年化、視覺感受的直觀性和疲憊化等等，都明顯產(chǎn)生和想象性的紙質(zhì)文本不一樣的兒童接受需要。但從視覺傳達的善性角度看待兒童電影則有一些新的發(fā)現(xiàn)。如何兼顧一般身心要求又給予孩子急切期望的成長性視覺滿足，正是當(dāng)下兒童電影必須面對的問題。我們看看一些實例:在一個國家電影評獎中，人們對于《星星的孩子》產(chǎn)生不同意見，核心是媽媽帶著孩子的悲苦生活如何認知。這部影片其實是當(dāng)年不錯的表現(xiàn)智障孩子的電影，但媽媽戲份充分凸顯而孩子表現(xiàn)只是陪襯，以及媽媽的艱辛與極端的表現(xiàn)都讓有些評委不舒服。兒童電影似乎天經(jīng)地義是要以孩子為中心，無論戲份和主角都應(yīng)該是孩子，但其實是有些誤解。關(guān)切孩子已經(jīng)和兒童電影有了瓜葛，而對于孩子身心健康的表現(xiàn)也未必不是可以列入兒童電影范疇。但的確，一當(dāng)表現(xiàn)角度偏向成人，孩子只是一種借助，則傳統(tǒng)的兒童電影認知就發(fā)生懷疑。這個例子是現(xiàn)代人對于兒童電影的觀念的微妙變化，即不僅是看表現(xiàn)如何，而是要看對于孩子表現(xiàn)的態(tài)度，即一種對待孩子的品性感知。兒童電影在中國電影中的位置如何見解不一，就廣義的兒童看到的影像而言，包括動畫電影在內(nèi)，還是有不少的小觀眾喜愛觀賞，動畫不僅是純正的動畫電影，其實真人兒童電影中越來越多出現(xiàn)動畫成分，而成人電影也開始出現(xiàn)不少動畫成分，顯然證明是時代發(fā)展趨勢需要。但問題是，反而兒童電影在電影市場大發(fā)展的趨勢中依然冷落而不夠景氣形成一種反差。

于是單就狹義的兒童電影即劇情片而論，自然剔除出動畫電影的劇情片，以往每年50部左右占據(jù)全國產(chǎn)量的百分之七左右。以表現(xiàn)兒童為主電影的收益，卻似乎在當(dāng)下受眾電影中占據(jù)的市場分量微乎其微。2013年兒童電影只有6部占本年度院線發(fā)行 250 電影的 2．4%，票房則只有 0．5%。［4］這顯然不僅證明在大市場上缺乏創(chuàng)作和觀賞，就兒童而言其受眾的數(shù)量也不可高估。確定無疑的就是，無論就國家需要給予兒童電影拍攝的鼓勵而受眾在院線難得一見的狀況，還是電影口碑上的名氣而言，都說明兒童電影處在弱勢地位。生產(chǎn)數(shù)量擴展看還可以，但在市場出現(xiàn)和孩子可以看到的卻不多，叫好的也不多——這顯然不正常但卻是這一個升學(xué)競爭和功利予奪年代童真逐漸失去的無法改變的狀況。想想一度有取消小學(xué)外語考試的呼吁，在不改變考試制度時這多少讓人覺得可笑，不改變態(tài)勢的設(shè)想都只是夢幻，而看電影似乎也可如是觀:沒有真切化的兒童吸引力市場，兒童電影的創(chuàng)作和生存總是問題。

除了中國的教育制度所影響的兒童看電影的時間，還是教育對于兒童影像的重視不足，兒童電影都缺乏競爭可能這一因素。但顯然，兒童需要現(xiàn)代影像的熏染，和天然容易接受電影的感化則是事實。而現(xiàn)實缺乏所制約因素，既有外在的社會環(huán)境和文化氛圍的影響，也有兒童電影自身的發(fā)展具有明顯的創(chuàng)作問題，使得受眾吸引力、受眾接受度、受眾寬泛度都受到很大影響。然而兒童不愿意看影像嗎?顯然相反，在網(wǎng)絡(luò)時代，影像的接受習(xí)慣大大增強，通過多屏看影像的可能性大大增加，作為網(wǎng)絡(luò)時代的寵兒，孩子自小就沉浸在網(wǎng)絡(luò)影像的誘惑中，乃至于產(chǎn)生依賴癥。而這時兒童正常的影像尤其是藝術(shù)文化主流形態(tài)的電影影像的闕如，是并非正?，F(xiàn)象。于是，越來越趨近影像的孩子卻越來越不能接受大銀幕電影的觀賞之間的矛盾值得深思。這里熟知的一個時代現(xiàn)象:成人電影的藝術(shù)創(chuàng)作也得不到市場青睞，因此兒童電影的市場反響也難以消除，侯克明教授在一次會上提及所謂的“市場放映消極”就是客觀現(xiàn)實。

回到現(xiàn)實電影狀態(tài)中來考察廣義的兒童電影，則必須提到關(guān)涉兒童影像市場上的兩極呈現(xiàn):低配兒童電影——適應(yīng)低幼的兒童動畫，近幾年還比較興旺，比如“喜洋洋”系列，在一年接一年的年度上映中，總是有良好的市場回報，把持著低幼兒童和家長共同構(gòu)筑的市場?！吨袊鴱V播電影電視報告2014》統(tǒng)計提及2012年全國票房收入前十名影片中，《喜洋洋與灰太狼之開心闖龍年》為年度第十名。［5］還有另外一端的高配電影——表現(xiàn)相對于兒童而言屬于邊緣狀態(tài)的青春成長題材電影，這按照傳統(tǒng)必然觸及青春成長的殘酷性或者是學(xué)校教育所忌諱的容易污染純凈的影像。自然所謂低配和高配兒童電影，還有其更為根本的意味:前者說明孩子氣質(zhì)帶上成人家長觀賞，意味這所謂“低配”是屈就的市場現(xiàn)象，因為我們看起來那影像的低端和無所意義的卻是孩子難以抵擋的，同時家長的無奈被挾持觀賞，也是一種收視高漲的被動。后者是孩子期望了解成長的所謂“高配”觀賞欲望，稍微大點的成長中的青少年，不可遏制的期望知道成長的秘密，而作為過來人的成年人，也對于逝去的時光具有無限懷想的期待。于是這幾年青春題材電影的興旺出乎意料卻是情所自然。這里的市場活力難以低估，目前也是寬泛度高的所謂兒童電影的市場得意狀態(tài)。

就創(chuàng)作而言，高配和低配之間并沒有高低之別，比如高配的電影未必被傳統(tǒng)認可為兒童電影，因為在一些人觀念上，兒童只是幼兒云云，實際上在世界當(dāng)今認可的“兒童”正是我們以往所劃分的包括了“少年兒童”和小于18歲的青年。問題在于，無論是青春成長期的少年還是青年，對于青春、戀愛乃至于異性之間交往不是更為推遲而是提前。所以涉及包括情感和性愛的表現(xiàn)不僅是他們中的一些人關(guān)注，而且是影像世界需要加以表現(xiàn)的人生組成部分。而傳統(tǒng)兒童認知除了落伍外，其實還缺乏對于成長這一兒童最為重要主題的認識。缺少表現(xiàn)或者忌諱表現(xiàn)的最為缺失是讓“兒童”們不信任兒童電影，他們有能力去網(wǎng)絡(luò)上實現(xiàn)窺視成長沖動的東西，我們卻自以為是的避諱，比如劉杰的青春片《青春派》，為了避免觸及學(xué)校教育的麻煩，孩子對于實際上單相思戀愛中的對方，只能在畢業(yè)典禮上站出來表達愛慕之情，這一儀式化的宣言，是沒有辦法的辦法，卻實際上顯得做作，但創(chuàng)作者卻無可奈何。但我們必須思考:傳統(tǒng)的兒童電影概念、觀念和所謂為了孩子的禁忌，是不是不切實際也不能真實獲得孩子喜歡?而相反，低配的兒童電影，在玩鬧性上又太小兒科，甚至說其培育的一代孩子是不是缺少諸如黑貓警長時代的鼓舞勇氣的精神?

電影《孫子從美國來》劇照

于是不能不提到其它常態(tài)兒童電影市場生存也還是問題所在，嚴重更還在于孩子們僅能看到的影像性質(zhì)顯然偏向成人形態(tài)。無論就市場呈現(xiàn)還是表現(xiàn)形態(tài)，兒童影像接受都未必樂觀。正因為市場狀態(tài)的不佳，也因為需要切近視覺趨向，屈就現(xiàn)實的結(jié)果是，兒童電影創(chuàng)作又呈現(xiàn)出一些屈就市場的表現(xiàn)，打斗、情感糾葛、常人情態(tài)的折射等等，更加疏離兒童需要。前一階段電影《西游·降魔篇》的暴力顯示明顯，卻市場大賣，兒童是看電影的主力，票房的主要奉獻者也是他們。這里既顯示未有分級制度的矛盾，也是折射兒童看電影所受到諸如電游暴力系列影響。而最為可怕的是現(xiàn)代孩子從5歲開始都已經(jīng)依賴移動媒體游戲，對于影像的一種偏移性依賴不可低估。而在西方世界對于電影娛樂受到嚴格控制意見也不一，但研究者認定“道德問題始終是電影控制的焦點?！保?］

我們提出兒童電影或者兒童影像的善行品質(zhì)問題正是要害所在。無論是高配還是低配，都是一種外在說辭，而電影對于孩子還是成人都一樣要面對精神表現(xiàn)的實質(zhì)問題。成人所需要的電影在人性深度上是最高的標(biāo)準，在孩子表現(xiàn)的電影中，不在于娛樂表現(xiàn)如何，也未必在于是不是按照所謂的孩子身心階段的研究成果來表現(xiàn)，而在于是不是具有給予孩子善行品質(zhì)的熏染。由于現(xiàn)實生活中丟失了不少傳統(tǒng)道德和基本守則，于是我們現(xiàn)實發(fā)生的孩子在機場殘害母親、女孩當(dāng)街毒打奶奶等等事端，而李天一這一未成年人，從以前小小年紀霸道毒打成人夫妻被勞教，到去年輪奸女性被判刑，不能不說折射時代教育包括影像教育的不良影響。為善的品德缺失比起觀賞的缺失更為令人擔(dān)憂。所以，強化兒童電影最為重要的核心是培育善行善性無比重要，這是站在電影給予孩子根本意義上提出的問題。

當(dāng)然，我們需要明確的是，兒童電影既要顧及時代情境的變化，更要遵循兒童身心需要的特點，才能是特種題材創(chuàng)作的存在前提;既要按照不同年齡段的需要進行區(qū)分表現(xiàn)，又要有把握電影妥當(dāng)?shù)目缭缴砟挲g的人本基礎(chǔ)感知，是當(dāng)下兒童電影超越以往概念的所在——必須具有復(fù)雜性把握而非單一傳統(tǒng)把握。但無論如何，精神美好和向善追求是當(dāng)務(wù)之急?？吹揭恍﹦尤说钠た怂箘赢?，充滿著對于人生美好或者悲劇的撫慰令人動容。我們需要學(xué)習(xí)的不僅是技術(shù)而是動人圖景中的情味，讓我們知道皮克斯經(jīng)典動畫引領(lǐng)世界動畫電影潮流絕非技術(shù)也不只是營銷，而是一種美好的心地構(gòu)造。那份暖到人心深處的愛是動人之極的所在。善行品質(zhì)對于兒童電影而言遠比外在的年齡確認或者兒童表現(xiàn)多寡來得重要。因為在創(chuàng)作者腦子中有沒有對于人間美好需要弘揚的理念，決定了創(chuàng)作會不會偏斜，而影像中哪些適合還是不適合孩子觀賞的老觀念，遠不如呈現(xiàn)出對于善惡的褒貶和情節(jié)賦予的情感邏輯導(dǎo)引來得重要。

關(guān)乎兒童電影的現(xiàn)代認知，又有兩個命題需要思考:一是需要趨近成人氣質(zhì)和兒童觀賞的交織性電影，即涉及青春題材的“泛眾電影”，近年中國電影突飛猛進的市場獲取中，正是因為青春表現(xiàn)的出眾而使得電影呈現(xiàn)不一樣的風(fēng)貌。而包括女性導(dǎo)演處女作第一票房的趙薇導(dǎo)演的《致我們終將逝去的青春》在內(nèi)，激發(fā)的觀影人流中青年粉絲占據(jù)重要位置。至于當(dāng)下的郭敬明、韓寒等青春新一代的電影，輕易就有大把的票房收入，抓住的正是青春期觀眾的觀賞欲望。當(dāng)然，他們的電影還不是傳統(tǒng)意義的兒童電影，但顯然越來越成為支撐中國電影市場的一個方面軍，對于青少年的影響不可謂不小。與此同時，兒童電影還要堅持創(chuàng)作罔顧成人市場的純凈性電影，即以兒童為本位，更多顧念孩子成長階段特殊性要求，以孩子為中心的電影。滿足好奇、創(chuàng)造青春夢幻、培育勇敢精神、健全人格等等，應(yīng)當(dāng)成為兒童電影的表現(xiàn)主題。展開說必須提到現(xiàn)代受眾，包括孩子對于成人電影的接受度很高，想想周星馳的《西游·降魔篇》受到歡迎自有其理由，但顯然并非良策，因為在精神世界上不對味。在沒有分級制的背景下，多數(shù)電影是“大小齊看共觀”的而非單一受眾，但有意味的是，那基本是成人性質(zhì)的電影被孩子觀賞;而理想的應(yīng)當(dāng)是孩子可以觀賞的電影成人也有興趣觀看;然而事實是兒童電影多數(shù)既不被孩子看好也無法老少通吃?？缒挲g電影的共賞缺乏，究其實質(zhì)，存在著創(chuàng)作普泛性接受原則的缺乏，一味求取奇異奪目的市場爭奪，而實際上無論兒童電影還是成人電影多數(shù)都難以被接受。

長期以來，兒童電影除了拘泥于兒童需要身心適應(yīng)性的簡單邏輯之外，還有死板的教化意識主宰，造就電影創(chuàng)作的自身窠臼難以踏出。隨著整個電影逐漸改變主觀教化意識重負，中國電影的多樣化取得創(chuàng)作的良好收獲，但相比起來，兒童電影的翻身氣象還沒有很好實現(xiàn)。進一步說，受到刺激的動畫片行業(yè)已經(jīng)有了很大的突破，相反兒童劇情片的變化還顯然緩慢。不能不提出中國電影文化表現(xiàn)缺失中，對于精神層面的善行意識的補救是當(dāng)務(wù)之急。對照諸如國外的《我的導(dǎo)盲犬》、《小鞋子》等等之動人，也正是一個道理:具有善行品格——給人向上、向善的導(dǎo)引熏染。

善行品質(zhì)是什么?是養(yǎng)成純潔的眼光和對人對事的真摯情感，是關(guān)懷他人而不解風(fēng)情的孩子真摯追求，是保護天真心性而無邪的生存，是不以暴力和丑惡為伍的人性培育!最近看到網(wǎng)友評論兒童電影如何發(fā)展時說:“心懷良知璞玉，方能敦行致遠”，的確如此。何止是孩子，中國成人世界理當(dāng)如此。但兒童電影首當(dāng)其沖應(yīng)當(dāng)倡行這一點。也就是說，兒童電影該回到最為真實的兒童世界認知中，在孩子心目中，世界就是單純的天地，我們沒有理由去玷污這一認知，而滿足孩子影像認識世界的真純性基礎(chǔ)上，我們也要不假掩飾世界的復(fù)雜性，給予兒童接受真實的權(quán)力。

在闡釋以上認識的基礎(chǔ)上，下面結(jié)合參與2013年金雞獎入圍片的兒童片進行觀點闡發(fā)分析。

兒童電影自然首先是給予美好的期望，讓孩子具有對于純潔的向往。這并不減損認知丑惡判斷力。電影《星空》有憂傷也有社會家庭的矛盾，但到了孩子心靈表現(xiàn)，卻是美好的期望，對于老人的懷想。少男少女之間也似乎有情愫的接近，但那都是彼此正義的貼近和善良心性的吸引。無論觸及家庭危機還是學(xué)校霸道行徑，都不能抵擋主要表現(xiàn)形態(tài)，即孩子對于拼接星空美麗的渴望和對于螢火蟲飛揚的夢幻懷想。在美好的氣息中感受是具有情感虛擬的成分，但與以前虛構(gòu)的主觀教化美好不同，不是遮蔽問題，但進行善意的美好熏陶。而我們的一些兒童電影依然習(xí)慣培育教化意識的所謂斗士，似乎個性十足卻其實工具概念性凸顯。

我們需要改變超越基本孩子觀念的斗爭哲學(xué)的培育，以往意識形態(tài)已經(jīng)很多斗爭故事，也有似乎表現(xiàn)不錯的作品，如《紅孩子》、《雞毛信》、《小兵張嘎》、《閃閃的紅星》等等。而《小小飛虎隊》自然是這一類題材似乎主題不錯的作品，但就孩子斗爭而言，并沒有脫開習(xí)慣的戰(zhàn)斗犧牲這本質(zhì)上是成年人生活的故事，殘酷且不說，多少有點激勵未成人打斗的出格，就是英雄之一的誘導(dǎo)是成為激憤殘酷戰(zhàn)斗而言，都似乎不是時代需要倡導(dǎo)的方向。單就主流形態(tài)的推崇斗爭而非平和生活而論，拔高戰(zhàn)爭的正義感，和鼓勵斗爭英雄都是不值得大加贊賞的對象。想想以往歌詠賴寧小小年紀救火犧牲而言，就已經(jīng)造就了后來不切實際的孩子殉難事件，而人們已經(jīng)改變觀念，不允許推動不受保護而超越年齡的犧牲。

站在歷史角度，有理由推出關(guān)于孩子戰(zhàn)斗的歷史記錄，我概括為“暴力的美化”，站在現(xiàn)實角度卻又是兒童英雄電影的一種明顯弊端，無論是為了什么都不應(yīng)該灌輸斗士的情緒。單就兒童觀賞《西游·降魔記》而言，已經(jīng)折射出我們電影吸引人的偏斜觀念，這自無需申說。但想想復(fù)雜性表現(xiàn)的《小鬼當(dāng)家》，涉及的斗爭卻盡顯機智和巧妙，整體故事充滿歡悅的斗爭，而關(guān)鍵是有否正能量的向上認知，和是不是符合孩子心性?？纯春⒆悠⑿缘摹丢{子王》和《貓和老鼠》，那種骨子里的精神培育和游戲歡悅，都是我們所缺乏的。一些兒童電影包括動畫片的成人爭斗的殘酷風(fēng)行顯然缺乏善行的錘煉。

兒童電影的另外一個難題是表現(xiàn)孩子和成人世界的關(guān)系。主體性是我們判斷兒童電影還是成人電影的分野，但其實更為重要是兒童被感動的不是比例多少而是兒童可以理解的情趣如何。影片《孫子從美國來》、《有人贊美聰慧，有人則不》是相反的例子?！秾O子從美國來》表現(xiàn)不得已而且厭煩混血孫子的爺爺，與孩子之間融合與不可割舍的關(guān)系，孩子的情感個性，老人的情緒與心性都大不相同，難以分清表現(xiàn)孩子比重如何，平分秋色的情節(jié)卻將孩子與成人關(guān)系表現(xiàn)得栩栩如生。應(yīng)該是都能夠接受的好電影。善行就在生活中，哪怕成人表現(xiàn)略多，但充滿著對于童心的尊重就值得贊賞。類似的有此前蔣雯麗導(dǎo)演的《我們天上見》的意味。而《有人贊美聰慧，有人則不》幾乎是實錄般的孩子故事，自然流水一般的進程，讓兩個孩子個性纖毫畢現(xiàn)。也許有自然化缺陷，但孩子個性得到充分展示?！段业纳耨R查干》對于孩子記錄生活質(zhì)感一般的表現(xiàn)也是如此，似乎過于流水樣的生活不事雕琢，卻其實表現(xiàn)態(tài)度的真實。關(guān)鍵在于孩子個性和心性的真切美好得到展示，觀賞中會體察到一種純真的情懷。

值得好評的還有《我的影子在奔跑》，其在孩子和成人平衡點上是一個獨特作品。媽媽對于具有精神殘疾的孩子的培育，既沒有拔高其勞累和無奈，又恰當(dāng)表現(xiàn)為孩子可以如何犧牲的分寸。而孩子的成長之真切與母親生活遭遇的困境之真實，構(gòu)成了故事的雙重真實意味。而關(guān)鍵是孩子的神奇表現(xiàn)使得兒童性得到良好體現(xiàn)，至少本片在處理成人艱辛和孩子異常之間的各自品性的處理到位，顯然印證了最為重要的是對于生活情態(tài)的真誠細致表現(xiàn)是首要因素。而懷抱著善念而表現(xiàn)善舉的精神具有如何美好的意義，人們念念不忘的伊朗電影《小鞋子》之所以動人心扉，是因為其為善的精神牽拉著我們的心。

帶著善良之心去表現(xiàn)，則無論是成人故事還是孩子生活，都足以讓兒童得到善性的熏染而獲得身心愉悅。上舉的《我們天上見》的藝術(shù)精神就值得推崇?？嚯y不是不能表現(xiàn)，但是不是具有深植其中的善性的情感和精神才是關(guān)鍵。需要強調(diào):其一，當(dāng)下電影受眾的所謂觀影經(jīng)驗的成熟性決定了不要過于限定思考精神——法國高考始終把沙特之類的哲學(xué)作為考題，而孩子其實自以為什么都能做那個年齡段的認真思考;其二、而網(wǎng)絡(luò)時代什么都超前看到甚至達到麻木的程度時，成人驚恐的憂慮有時他們自以為很可笑，如何進行感染自然引導(dǎo)而不是教育或者強化狹隘的意識，是微妙的問題;其三、堅持美好的熏染而不做自以為是的低下身姿或者模仿呀呀學(xué)語般的俯就，是同樣尊重孩子的要害。

［1］劉浩東．中國電影產(chǎn)業(yè)研究報告［M］．北京:中國電影出版社，2014:9．

［2］騰訊娛樂［微博］．《爸爸去哪兒》7億票房收官 列華語電影第八［EB/OL］．(2014－04－23)［2014 －08 －31］http://ent．qq．com/a/20140423/019862．htm．

［3］馬華．《功夫熊貓》創(chuàng)作的文化啟示［M］//盧燕，李亦中．聚焦好萊塢——類型電影的衍變與創(chuàng)新．上海:上海交通大學(xué)出版社，2014:209．

［4］［5］楊名品．中國廣播電影電視報告2014［M］．北京:社會科學(xué)出版社，2014:9 －10，87．

［6］詹慶生．欲望與禁忌——電影娛樂的社會控制［M］．北京:清華大學(xué)出版社，2011:266．