■高飛

淺談小號在交響樂團中的運用

■高飛

小號是一古老的西方樂器，其歷史可以追溯到3000年前。最初的小號只有一根管子，做成直、圓、U等形狀小號，到18世紀發(fā)展成指鍵小號，著名的海頓小號協(xié)奏曲就是為它而作，這種小號由于構(gòu)造的問題，號體震動受到影響，聲音暗淡，穿透力較差，逐漸被淘汰。直到十九世紀初期，由于工藝技術(shù)的進步，約在1815年由德國人史托爾哲發(fā)明了活塞裝置，再由樂器制造商薩克斯將其應(yīng)用在小號上，才有了現(xiàn)在的活塞小號。活塞小號的發(fā)明，讓號體更加密封，充分震動，聲音更加嘹亮，使小號成為了當(dāng)時的主流樂器，并發(fā)展成為現(xiàn)在的小號，形成了自己的家族：降B調(diào)、C調(diào)、D調(diào)、降E調(diào)、F調(diào)小號、高音小號、低音小號，富魯格號、短號、自然小號，及扁鍵小號、電子小號等。這些種類及它多變的音色也讓小號在古典、爵士、流行音樂中成為重要的樂器，在交響樂團、管樂團、爵士樂團及室內(nèi)樂里成為了不可缺少的主導(dǎo)樂器，下面重點談一下小號在交響樂團中的運用。

小號的音色嘹亮具有號召力，最具代表的就是它號角式的聲音，常用它來描述戰(zhàn)爭及勝利的場景，貝多芬的《列奧諾拉》序曲和威爾第的歌劇《阿伊達》中的凱旋進行曲，就是經(jīng)典的片段。貝多芬時期用的是自然小號，這種小號沒有活塞，全靠泛音來演奏，那時的小號手演出時，旁邊要備幾只不同調(diào)的小號來用以轉(zhuǎn)調(diào)。在威爾第的歌劇《阿伊達》中，為了使小號不僅在聽覺上，而且在視覺上達到更具有戲劇性的效果，特意制造了一種長達 1.5米的加長小號，專門來演奏凱旋進行曲，用以表現(xiàn)埃及軍隊?wèi)?zhàn)勝埃塞俄比亞后，勝利返國時萬眾歡騰，威武豪邁的壯觀場面，這一創(chuàng)舉使觀眾耳目一新。后來，世界許多著名歌劇院在上演《阿伊達》時，仍常常使用這種小號。俄羅斯著名作曲家柴可夫斯基的 《意大利隨想曲》，里姆斯基一科薩可夫的《西班牙隨想曲》等作品中都有這種獨奏號角的表現(xiàn)。在近現(xiàn)代作曲家柯普蘭的《為平凡的人吹響號角》、肖斯塔科維奇的《節(jié)日序曲》、約翰威廉姆斯的電影音樂《星球大戰(zhàn)》中，更是把小號的特色發(fā)揮得淋漓盡致。

和小號的號角聲音形成鮮明對比的是它柔美的音色，很多作曲家經(jīng)常把抒情的富有歌唱性的樂段交給小號來演奏。意大利作曲家雷斯庇基的交響詩《羅馬的松樹》第二樂章中，由小號奏出的帶有贊歌風(fēng)格的優(yōu)美旋律，那悠遠而又動聽的聲音，仿佛從墓窟深處漂浮而出，充滿了祈求未來的虔誠之情。奧地利作曲家馬勒在《第三交響曲》第三樂章中，有段著名的小號獨奏，美妙的聲音表現(xiàn)出大自然神秘的氣氛，把人的想象力引向連綿不斷的山巒和奔流不息的河邊。美國作曲家格什溫的《一個美國人在巴黎》中的小號獨奏更是讓我們領(lǐng)略到了帶有藍調(diào)風(fēng)格的主題旋律，格什溫第一次把爵士風(fēng)格的小號帶入到了交響樂隊里。

小號的音色多變，可以更換各個調(diào)的樂器，以及更換號嘴來改變。還有一個重要的因素，那就是更換各種弱音器。弱音器的種類非常多，最長用的有：直筒式、杯形、揣形、練習(xí)形、哇音等，交響樂團最長用的是直筒式。這種弱音器直插入喇叭內(nèi)，會產(chǎn)生一種很尖銳的聲音，非常亮。由拉威爾配器的《圖畫展覽會》中“兩個猶太人”，就是用高音小號加這種弱音器演奏的，急促的節(jié)奏和尖銳的高音，生動地刻化了一個身體消瘦、衣服破舊的窮人形象，使這個人物形象活靈活現(xiàn)。還有就是哇音器，在近現(xiàn)代作曲家作品中用得最多，最典型的就是格什溫的《藍色狂想曲》中的運用，這種弱音器用手捂在上面再打開就會發(fā)出 “哇哇”聲，很有戲劇效果，用在幽默的場景上最合適。

小號的技巧隨著樂器性能的提高，也已經(jīng)發(fā)展到了一定的高度，《野蜂飛舞》《無窮動》《流浪者》等高難的樂曲也移植到了小號上。柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》中的那不勒斯舞曲，就是用小號（短號）演奏的。在樂曲的最后由慢漸快，用了雙吐的技巧，一氣呵成，熱情奔放，使樂曲達到了最輝煌的效果。俄羅斯作曲家斯特拉文斯基的芭蕾舞劇《彼得魯斯卡》第三部分中的小號獨奏片段，旋律流暢委婉，運用了吐音、連音技巧，增強了樂曲的表現(xiàn)力，這段旋律也成了世界各交響樂團招聘時必考的困難片段之一。德國作曲家理查施特勞斯的交響詩《阿爾卑斯山》中的獨奏片段，更是把小號的音域擴展到了高音 D，這對演奏員來說極富有挑戰(zhàn)性。

在國內(nèi)的交響樂作品中，小號的運用也極為廣泛。著名作曲家呂其明創(chuàng)作的《紅旗頌》，堪稱世界華人的經(jīng)典之作，開始就是由小號奏出了高亢的國歌引子，這段旋律始終貫穿在整部作品當(dāng)中，時而慷慨激昂，時而溫婉流長，樂曲也體現(xiàn)了人民對祖國的摯愛。芭蕾舞劇 《紅色娘子軍》中，小號的運用堪稱經(jīng)典。劇中的“娘子軍操練、快樂的女戰(zhàn)士、五寸刀舞”等樂曲，都運用了小號的雙吐技巧，展示了小號嘹亮的聲音和靈活性，現(xiàn)在這幾段旋律已成了小號演奏員必吹的困難片段。

以上從小號的聲音、技巧、高音的方面，簡單地談了小號在樂團中的運用。小號從直管發(fā)展到現(xiàn)在的活塞小號，是經(jīng)歷了一個漫長的時期，在這個時期當(dāng)中，由最初演奏簡單的和聲、長音，發(fā)展到演奏主旋律及現(xiàn)在的高難技巧，在樂隊運用中逐漸把它的性能發(fā)揮到了極限，這也就奠定了小號在交響樂團中的重要地位。