仇曉飛對(duì)繪畫(huà)的心理基礎(chǔ)一直很感興趣。無(wú)論是之前的作品還是最新在佩斯個(gè)展中展出的純粹的架上繪畫(huà)和綜合架上繪畫(huà),他不斷的通過(guò)意識(shí)的驅(qū)動(dòng)力去讓繪畫(huà)發(fā)生新的可能,亦不斷的通過(guò)意識(shí)來(lái)影響觀者的觀看體驗(yàn)。
“試圖從過(guò)去的生活中尋找一種寧?kù)o而溫暖的秩序感,構(gòu)成了仇曉飛最初的繪畫(huà)出發(fā)點(diǎn)。”是批評(píng)家朱朱對(duì)仇曉飛作品的解讀。關(guān)于童年的記憶的景象與氛圍始終充斥在他的腦海之中,并成為他一場(chǎng)長(zhǎng)時(shí)間創(chuàng)作的題材來(lái)源。充滿對(duì)兒時(shí)記憶追溯的畫(huà)面,溫暖而懷舊,讓生活在都市的觀者在觀看之時(shí)被撫慰和打動(dòng),來(lái)自于內(nèi)心的平靜與滿足用以抵抗快節(jié)奏城市生活所帶來(lái)的焦慮感,從而“尋找現(xiàn)在自己在社會(huì)中的位置”。仇曉飛自身也通過(guò)這類作品找到了自己的繪畫(huà)語(yǔ)言??蓵r(shí)間漸長(zhǎng),他覺(jué)得作品的內(nèi)容已稍顯簡(jiǎn)單,“2006年以前,我的工作方式只是去尋找素材、做,但是我不創(chuàng)造。我的工作就是臨摹然后陷入一種情境之內(nèi),對(duì)我來(lái)講這是一種渡過(guò)時(shí)間的方式。但是慢慢地它就失效了,就像一個(gè)人對(duì)安眠藥有了抗藥性,需要的越來(lái)越多,但卻越來(lái)越難陷入那種平靜?!彼V沽四_步,開(kāi)始尋找關(guān)于內(nèi)心觀念的線索。
2013年初,仇曉飛在上海民生美術(shù)館做了一次名為“反復(fù)”的梳理式個(gè)展,在現(xiàn)場(chǎng)的黑、黃、藍(lán)三個(gè)顏色的獨(dú)立空間里,仇曉飛向大眾展示了2003年至2006年間與“記憶”相關(guān)的作品、孩童時(shí)代的涂鴉以及2012年間創(chuàng)作的作品。這個(gè)展覽讓我們看到了他尋找的一些成果和轉(zhuǎn)變。在2012年一年間的作品中,他嘗試打破以往的思考邏輯和方式,摒棄了“登樓已去梯”個(gè)展中圖像生成先于繪畫(huà)過(guò)程的方式,以“裝置”化的繪畫(huà)加以呈現(xiàn),這被他稱之為:“放任畫(huà)面自由發(fā)展來(lái)捕捉潛意識(shí)的作品”。觀者在觀看它們時(shí),只能依靠自己的經(jīng)驗(yàn)和記憶去串聯(lián)這些圖像碎片,無(wú)盡的發(fā)揮自己的想象以激活自身的潛意識(shí)。如索倫·克爾凱郭爾所說(shuō):“反復(fù)與回憶是同一種運(yùn)動(dòng),卻在相反的方向上展開(kāi);因?yàn)?,人們回憶起?lái)的,是曾經(jīng)有過(guò)的:所以是一種轉(zhuǎn)身向后的重復(fù);而反復(fù)從本來(lái)意義上說(shuō),則是一種轉(zhuǎn)向未來(lái)的回憶?!?/p>
去年9月份,仇曉飛在北京公社舉辦了自己2013年的第二次個(gè)展,此次展覽中的作品《W》讓人印象深刻。觀看這件作品會(huì)有一種“焦灼感”,畫(huà)面中沒(méi)有關(guān)聯(lián)和過(guò)渡的、斷斷續(xù)續(xù)的意識(shí)流,讓人覺(jué)得不知所措,提出一個(gè)問(wèn)題,在還未有思緒之前大腦又被另一個(gè)問(wèn)題所占領(lǐng)。藝術(shù)家自己在解讀這件作品時(shí)表示這完全是另一種形式的即興而非嚴(yán)格意義上的繪畫(huà)。當(dāng)他去訂購(gòu)這個(gè)W形狀的畫(huà)框時(shí),完全不知道自己要畫(huà)什么,之后再在這個(gè)W的對(duì)稱構(gòu)圖中去尋找適合它的一個(gè)圖形,然后把它們的關(guān)系演變成有某種涵義的結(jié)構(gòu),在這個(gè)結(jié)構(gòu)里面再去想。
5月8號(hào),仇曉飛帶著他2013年至2014年的最新作品亮相佩斯北京,此次展覽以他自造的詞“南柯解酲”來(lái)命題,由三個(gè)部分作品組成。展廳的主體部分展出的作品為純粹的架上作品,依舊延續(xù)著意識(shí)流,抽象的畫(huà)面被隨機(jī)性的顏色所占據(jù),不同的以往的是在某個(gè)區(qū)域由閃現(xiàn)一些幾何形態(tài),由抽象回歸到清晰。正如展覽介紹所言:“隨著某種隨機(jī)性的顏色蔓延到畫(huà)面的某一區(qū)域,一些未曾被事先意識(shí)到的形象逐漸清晰,卻又在敘述即將完整時(shí)被停止了下來(lái),畫(huà)與畫(huà)之間被有意的建立起一個(gè)多出口的鏈條”。觀者在這些看似毫無(wú)關(guān)聯(lián)的作品中找到了一個(gè)觀看線索。而展覽中的第一組成部分的作品:一幅關(guān)于舊電腦的繪畫(huà),在這其中,觀者可以看到藝術(shù)家最初創(chuàng)作來(lái)源的痕跡“記憶”,但畫(huà)面形狀的不規(guī)則才是此件作品的主體,藝術(shù)家用這個(gè)形狀在影響著其他的形狀,帶領(lǐng)著大家用自己的潛意識(shí)中的物體將之填滿。展廳的最后部分被幾個(gè)大型的繪畫(huà)裝置填滿,彩色的燈管、木質(zhì)的框架、筆觸隨性的繪畫(huà)交相組合,亦實(shí)亦虛。這組作品被命名為“解酲”,可謂點(diǎn)題之作,在虛虛實(shí)實(shí)之間,繼續(xù)著他對(duì)繪畫(huà)的思考。
I ART:此次在佩斯的個(gè)展分為關(guān)于舊電腦的繪畫(huà)、抽象繪畫(huà)作品及裝置作品三個(gè)部分,這樣的劃分是出于何種考慮?三部分有著怎樣的承接關(guān)系?
仇曉飛:它們之間只有工作方法上的區(qū)別,不存在所謂抽象或者具象,我不是在繪畫(huà)形式這個(gè)層面上思考和工作的。不同的路徑或者說(shuō)思維方法產(chǎn)生了有所區(qū)別的繪畫(huà),“缺角方塊”開(kāi)始于一塊被事先切了角的畫(huà)布,舊電腦和土豆都是在這個(gè)剩余形狀的逼迫下被選擇的形象,一個(gè)圖形決定了另一個(gè)圖形。這張畫(huà)像是展覽里的一個(gè)引子,引出了其它的畫(huà),但在最后一個(gè)房間的裝置里,我又回到了單純的形狀。整個(gè)過(guò)程中我一直在調(diào)用它們的關(guān)系,或安置或改變著它們的比配與主仆關(guān)系。
I ART:在這次展覽的第二部分,基本都以抽象為表現(xiàn)手法,但其中有些作品中又融入了具象的幾何形態(tài),這種融合是有何用意?
仇曉飛:我隨機(jī)選擇一罐純色,用鋼板將其刮到畫(huà)布上,之后隨著這個(gè)偶然得來(lái)的圖形選擇下一罐顏色去跟進(jìn),當(dāng)畫(huà)面越來(lái)越具體時(shí)我就把它停了下來(lái)。這里面沒(méi)有抽象或具象的區(qū)別,所有的圖形與形象都是來(lái)自我的即興選擇。
I ART:不同于以往作品的漸入人心,這次展出的作品首先在視覺(jué)上就給人一種沖擊力,然而基于你現(xiàn)階段對(duì)潛在心理活動(dòng)的探索,這一新的實(shí)踐方式最終的落點(diǎn)有無(wú)偏差?
仇曉飛:繪畫(huà)曾經(jīng)是讓我安靜下來(lái)的方法,現(xiàn)在有所不同,當(dāng)然我對(duì)什么是“安靜”的看法也發(fā)生了變化?!鞍察o”曾經(jīng)是我想到達(dá)的彼岸,但我現(xiàn)在意識(shí)到真正的落點(diǎn)既不是此岸,也不是彼岸,而是“無(wú)岸”,這才是我真實(shí)的處境。
I ART: 你認(rèn)為人的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)和心理潛意識(shí)有著怎樣的關(guān)系?
仇曉飛:這兩者是互生的,繪畫(huà)一定是源自一種心理需求,但它也刺激和改變著人的心理,改變著人對(duì)世界的看法。
I ART:相比較去年的“勞申伯格說(shuō),拐杖總比畫(huà)杖長(zhǎng)”, 你個(gè)人在創(chuàng)作上嘗試的變化是什么?
仇曉飛:去年主要的工作并不是表面上的幾個(gè)展覽,而是我逐步的把思維結(jié)構(gòu)變得更有伸縮性。這些結(jié)構(gòu)首先是視覺(jué)思維,我盡力不讓它們流向一種文本思維,所以繪畫(huà)路徑的改變與調(diào)用成了我日常的工作,我通過(guò)一些視覺(jué)的切換來(lái)提示那些更重要的、藏在作品背后的看法和直覺(jué)。
I ART:從2009年以來(lái),你的創(chuàng)作由對(duì)記憶的思考逐漸轉(zhuǎn)向?qū)σ庾R(shí)與潛在心理活動(dòng)的探索,這一轉(zhuǎn)變經(jīng)歷了何種過(guò)程?
仇曉飛:很多人都從我的畫(huà)里面看到回憶,也看到對(duì)過(guò)去的迷戀,其實(shí)不確切,去年民生的展覽的時(shí)候我用了“反復(fù)”這個(gè)詞?;貞浢嫦蜻^(guò)去,而反復(fù)是把回憶滾向未來(lái)的一個(gè)行為,這個(gè)更貼切一些。我的畫(huà)都是源于一種自己的心理需求,它們對(duì)我來(lái)講一直是有用的,當(dāng)一種心理發(fā)生改變的時(shí)候,繪畫(huà)就隨之發(fā)生變化。我不太喜歡過(guò)渡,因?yàn)檫^(guò)渡都是給觀眾看的。
I ART:不同于一些前輩藝術(shù)家作品的風(fēng)格既定,你似乎不愿意被打上“記憶”的標(biāo)簽,一直在做出實(shí)驗(yàn)和實(shí)踐,在“解酲”這組繪畫(huà)的裝置中,你的創(chuàng)作思路和創(chuàng)作歷程是怎樣的?
仇曉飛:直覺(jué)在繪畫(huà)里面給我?guī)?lái)一種樂(lè)趣,每一張畫(huà)對(duì)我來(lái)說(shuō)都是新的嘗試,不是一個(gè)在經(jīng)驗(yàn)可控的范圍內(nèi)。在這個(gè)結(jié)構(gòu)里面我的想法可以變得很松動(dòng),以前繪畫(huà)中常常需要被固定下來(lái)的東西也可以移動(dòng),這就帶來(lái)一種新的嘗試。繪畫(huà)很容易陷入一種定勢(shì),因?yàn)樘味系男问接嘘P(guān),太容易被經(jīng)驗(yàn)給固定住,所以我覺(jué)得想法的松動(dòng)可以帶著經(jīng)驗(yàn)朝一個(gè)新的方向上走,這是一個(gè)非常吸引我的地方。
I ART:如果說(shuō)“南柯解酲”是源于一種你對(duì)繪畫(huà)路徑的思考,那目前為止,對(duì)于這個(gè)思考你有哪些結(jié)論?
仇曉飛:“用做夢(mèng)的方式去解一個(gè)醉酒的狀態(tài)”,南柯解酲是我自造的一個(gè)詞,夢(mèng)與醉是不同的,但又有共性?!皦?mèng)”有自身的推衍邏輯,但整體是非理性的,而“醉”是在不清醒的狀態(tài)下呈現(xiàn)的精神狀態(tài)。尼采在《悲劇的誕生》里面用“夢(mèng)”來(lái)形容太陽(yáng)神(阿波羅),“醉”來(lái)形容酒神(狄俄尼索斯),他說(shuō)兩者的結(jié)合造就了偉大的藝術(shù)(希臘悲劇)。我在英文翻譯上借用了他的典故,但是我把兩者的關(guān)系重新安排了,意思也很不一樣,直接翻譯回來(lái)就是“太陽(yáng)神猛擊酒神”。
I ART:在夢(mèng)與醉之間,你個(gè)人更多是處于哪種狀態(tài)呢?
仇曉飛:夢(mèng)與醉只是一個(gè)比喻,兩種路徑引導(dǎo)著繪畫(huà)脫離開(kāi)表面到達(dá)那些比較深入和神秘的地方,當(dāng)然也可以反過(guò)來(lái)說(shuō)是繪畫(huà)一直在引導(dǎo)我。(采訪/編輯:程媛媛)