朱秋濤

摘要：隨著我國社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，人們生活水平的提高，其文化需要也不斷增強(qiáng)，各種文化藝術(shù)事業(yè)在在我國呈蒸蒸日上的發(fā)展趨勢。其中舞蹈藝術(shù)事業(yè)就是一個典型例子，越來越多的院校開展了舞蹈專業(yè)，而且很多院校在舞蹈教學(xué)過程中很注重理論知識的傳授和技術(shù)、技巧的培養(yǎng)，而忽略了表現(xiàn)力的培養(yǎng)。由于舞蹈是人類精心設(shè)計的特殊人體動作作為表達(dá)主要手段，運(yùn)用舞蹈的聲音，節(jié)奏，表情和組成等因素，創(chuàng)造出直觀和動態(tài)類型的舞蹈形象，以詮釋出人的思想和感情的藝術(shù)表達(dá)方式。如果表演者只能夠技巧表演，而缺乏表現(xiàn)力，其表演也只是枯燥乏味的，很難吸引或感染觀眾，因此本文重點分析的就是普通高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力的培養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：高校舞蹈 舞蹈表現(xiàn)力 技巧 情感

一、舞蹈表現(xiàn)力的內(nèi)涵

一部真正完美的舞蹈作品，它既要從舞蹈技巧上震撼觀眾，更加要從情感傳達(dá)上感染觀眾，這就是舞蹈表現(xiàn)力。要想提高舞蹈表演者的表現(xiàn)力，不僅要求學(xué)生要有嫻熟的舞蹈技術(shù)、技巧，而且要有豐富的思想感情，以舞蹈動作來詮釋作品的主題和意義，最終實現(xiàn)“以動傳情”。

第一，舞蹈是通過舞蹈動作來展現(xiàn)技巧，也是通過舞蹈動作來表達(dá)情感，無論是愉快的還是悲哀的情感，都能夠通過舞蹈動作展現(xiàn)出來，因此要想培養(yǎng)舞蹈者的表現(xiàn)力，首先要從情感方面去培養(yǎng)?？梢哉f，無論是編導(dǎo)的一度創(chuàng)作，還是演員的二度表演，以及舞蹈作品的創(chuàng)作、欣賞、表演等每一個環(huán)節(jié)，無不滲透著強(qiáng)烈的情感。舞蹈編導(dǎo)對人生情感的體驗與升華是舞蹈創(chuàng)作的關(guān)鍵，編導(dǎo)可將悲、歡、離、合，喜、怒、哀、樂等人生眾多情感，通過藝術(shù)的構(gòu)思借助于舞蹈作品表達(dá)出來。成功的舞蹈作品不僅要悅?cè)硕?，更重要的是要能作用于觀者的心靈，使人獲得強(qiáng)烈的情感體驗。因此，豐富表演者的情感體驗是提高其表現(xiàn)力的重要手段。

第二，我們知道，舞蹈是一門以“動態(tài)美”為核心的藝術(shù)，它最重視的就是動作，如果沒有了舞蹈動作，再多的舞蹈語匯都顯得蒼白無力，舞蹈就是通過動作來抒發(fā)表演者內(nèi)心情感的。因此表演者要有高超的表現(xiàn)力，以其高超的技術(shù)技巧來塑造形象、揭示主題、傳情達(dá)意。又由于并不是每一位觀眾能夠透過舞蹈動作來感受其主題，為了滿足觀眾的需求，盡可能從技術(shù)技巧上表現(xiàn)好，這也是很重要的。又或者，如果技巧過于單一，也是很容易使觀眾感到枯燥無味的。

二、培養(yǎng)和提高學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力的途徑

正因為舞蹈是一種“無聲勝有聲”的藝術(shù)，它就是通過肢體語言來傳達(dá)出表演者內(nèi)心的感情，從而感動著每一位觀眾，給觀眾留下深刻的印象，提高舞蹈表演者的表現(xiàn)力要從多方面著手。

（一）提高外在素養(yǎng)—肢體語言的表達(dá)

如果一部舞蹈作品中沒有豐富且高超的舞蹈技巧動作，就是有再多的舞蹈語言也會顯得蒼白無力，也無法真正吸引觀眾和得到觀眾的贊嘆。要想提高我國舞蹈表演者的表現(xiàn)力，應(yīng)該要多對其進(jìn)行舞蹈技巧的訓(xùn)練。只有提高了學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力，才能提高作品的表現(xiàn)力。如在塔吉克族舞蹈《山鷹之邦》作品中，它恰當(dāng)而且巧妙地運(yùn)用了塔吉克圖騰山鷹的形象，進(jìn)行了藝術(shù)的夸張變形，再在舞蹈的不同場景和情緒中運(yùn)用了大量的技巧，從而增強(qiáng)了作品的表現(xiàn)力和吸引力等。

（二）提高內(nèi)在素養(yǎng)—情感的把握

1.注重對人文素養(yǎng)的培養(yǎng)和熏陶

我國舞蹈的表現(xiàn)力主要是以一種藝術(shù)的形式感染著每一位觀眾。要想提高舞蹈表現(xiàn)力，最重要的就是注重對舞蹈學(xué)習(xí)者人文素養(yǎng)的培養(yǎng)和熏陶。在這里，我們以民族民間舞蹈為例。由于每個民族的民間舞蹈風(fēng)格都和本民族人民生產(chǎn)方式、生活習(xí)俗和歷史文化背景有著息息相關(guān)的聯(lián)系。因此舞蹈學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)民族民間舞蹈的時候，應(yīng)該先了解其形成和發(fā)展的背景以及基本的風(fēng)格特征，這樣才能使學(xué)習(xí)者對該舞種有一個較為整體的框架認(rèn)識，才能使學(xué)習(xí)者在今后的學(xué)習(xí)中更好地掌握該民族民間舞蹈的精華元素。

2.培養(yǎng)對音樂的理解和鑒賞能力

從“載歌載舞”這個詞，我們就可以知道，音樂在舞蹈中也是相當(dāng)重要的，如果一部舞蹈作品沒有了音樂，就會顯得很單調(diào)，因此音樂與舞蹈的關(guān)系是相互依存、相互影響的。從原始社會開始，我國舞蹈就和音樂息息相關(guān)。我國的音樂不僅決定了舞蹈的表演形式，而且影響著其舞蹈的風(fēng)格和情感。比如舞蹈學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)藏族的民間舞蹈，首先要了解的應(yīng)該藏族的音樂特點。由于藏族民間舞蹈多是載歌載舞的形式，有舞蹈就必定有音樂，歌詞與舞蹈的相互交融，才能把藏族民間舞蹈更好地表演出來，才能更好地反映出藏民的宗教意識，這也是一種民族情感的表達(dá)。例如：歌詞中的經(jīng)常歌頌活佛，這都是表現(xiàn)出藏民對宗教的崇尚和信仰。正因為有了這些歌詞的烘托，才能更好地激發(fā)表演者的舞蹈表現(xiàn)力以及內(nèi)心情感。

3.啟發(fā)和培養(yǎng)舞蹈學(xué)習(xí)者的藝術(shù)想象力

黑格爾說過：“最杰出的藝術(shù)本能就是想象力”。因此對于任何一門藝術(shù)而言，都是離不開想象的。尤其是舞蹈更是離不開想象。如我國的民族民間舞蹈，由于中國民族民間舞蹈是以貼近本民族生產(chǎn)方式、生活習(xí)俗為特點，以一種民族信奉和信仰的動作或者圖像作為舞蹈形象。例如，蒙族舞蹈中的“鷹”和“雁”，傣族的“孔雀”等。因此，對于舞蹈學(xué)習(xí)者而言，在學(xué)習(xí)舞蹈的過程中，應(yīng)該自我培養(yǎng)對角色的想象力，把自己融入角色做動作，這不僅能夠增強(qiáng)學(xué)習(xí)者的表現(xiàn)力，而且有利于學(xué)習(xí)者更好地表達(dá)出內(nèi)心的情感。

三、結(jié)語

綜上所述，隨著時代的不斷變遷，新時代對我國舞蹈事業(yè)也提出了新的要求，過去只在舞蹈動作技巧上下功夫已經(jīng)滿足不足當(dāng)前人們的欣賞，而舞蹈的表現(xiàn)力和情感表達(dá)才是關(guān)鍵。要不斷促進(jìn)我國舞蹈事業(yè)的發(fā)展，提高舞蹈表演者的舞蹈表現(xiàn)力是必須的，其手段也是各種各樣的。我們不僅要從舞蹈技巧上著手，更加要從情感傳達(dá)上著手，在提高舞蹈學(xué)生的技術(shù)技巧的同時，也要豐富其情感體驗，讓他們更加懂得舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)——“以動傳情”。

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