邱嘉佳

【摘要】莫扎特《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》作為世界最著名的小提琴協(xié)奏曲一直被人們所喜愛(ài)。其中所涉及的演奏技巧也是小提琴學(xué)習(xí)者最好的練習(xí)作品之一，文章對(duì)該作品的演奏技巧進(jìn)行分析，達(dá)到理論指導(dǎo)實(shí)踐的現(xiàn)實(shí)意義，也為演奏者提供一定的借鑒與幫助。

【關(guān)鍵詞】《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》；右手演奏技巧；左手演奏技巧

一.右手技巧

在演奏過(guò)程中應(yīng)注意以下幾點(diǎn)。首先在作品開(kāi)篇部分第一個(gè)和弦需要運(yùn)用長(zhǎng)弓來(lái)進(jìn)行演奏，在保持音值的情況下要使用較快的弓速，不要拖沓而導(dǎo)致給人以時(shí)值過(guò)長(zhǎng)的感覺(jué)。在其后出現(xiàn)的十六分音符連奏時(shí)運(yùn)弓速度要平均、干凈。值得注意的是在這首作品中在快板和小快板部分有很多連續(xù)演奏的四分音符和十六分音符，在演奏這些音符的時(shí)候切勿直接地按照譜子上的時(shí)值進(jìn)行演奏，要照正常時(shí)值稍微縮短一點(diǎn)，演奏時(shí)表現(xiàn)出來(lái)的音色不能太過(guò)厚重、寬裕，采用的運(yùn)弓方式多用跳弓、彈跳弓、斷奏等方式來(lái)表達(dá)作品（見(jiàn)譜例1），才能夠充分地體現(xiàn)出莫扎特的藝術(shù)風(fēng)格特征。

（譜例1）

其次，在《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》中裝飾音的運(yùn)用已經(jīng)非常的成熟，具有明顯的古典主義時(shí)期嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范的創(chuàng)作特征。在這首作品中裝飾音并不僅僅是以炫技的成分存在，更多的是能夠讓作品更具宮廷式的典雅風(fēng)格。在演奏裝飾音時(shí)筆者認(rèn)為應(yīng)以主音時(shí)值的四分之一（即十六分音符）為宜（見(jiàn)譜例2），過(guò)長(zhǎng)或過(guò)短都會(huì)導(dǎo)致依音效果不明顯。

（譜例2）

顫音作為裝飾音的一種在莫扎特的作品中運(yùn)用的也是較多的，在這首作品中演奏顫音要從上方的主音開(kāi)始打指，手臂與手腕不要因?yàn)轭澮舻目焖俣聣簩?dǎo)致產(chǎn)生的音色笨重及不均勻，要以手臂自然放松，手腕帶動(dòng)手掌運(yùn)弓的方式來(lái)表現(xiàn)出顫音輕巧、精致的特征（見(jiàn)譜例3）

（譜例3）

在演奏跳音的時(shí)候我們要按照跳音記號(hào)的時(shí)長(zhǎng)（即音原有時(shí)長(zhǎng)的一半）來(lái)進(jìn)行演奏，在演奏此類音型時(shí)要使用擊跳弓的弓法進(jìn)行演奏，這樣才能夠更好地表現(xiàn)出作者所要呈現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)風(fēng)格（見(jiàn)譜例4）

（譜例4）

以上為演奏該作品是在運(yùn)弓方面需要注意的幾點(diǎn)，當(dāng)然并不能夠完全地囊括運(yùn)弓的所有技巧，但是運(yùn)弓更多的是復(fù)合式的演奏技術(shù)，需要多種演奏技術(shù)協(xié)調(diào)配合才能夠完善，打下良好的運(yùn)弓基礎(chǔ)能夠在配合其他演奏技巧方面更加得心應(yīng)手。

二、左手技巧

1.換把

《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》由于是莫扎特于19歲創(chuàng)作的作品，其作品中帶有濃厚的宮廷音樂(lè)典雅的風(fēng)格特征，對(duì)音準(zhǔn)的把握也要更加準(zhǔn)確，如果在換把的問(wèn)題上出現(xiàn)了偏差則會(huì)破壞這種典雅的音樂(lè)風(fēng)格。在換把時(shí)要為音準(zhǔn)把位預(yù)留出來(lái)，因?yàn)樵诟甙盐谎葑鄷r(shí)琴弦與指板之間的距離較大，所以手指按弦的力度也要相對(duì)較大，所以此時(shí)左手手指應(yīng)靠向內(nèi)側(cè)以便讓身體更加靠近高把位從而更好地進(jìn)行后續(xù)的演奏。

2.揉弦

揉弦是《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》左手演奏中運(yùn)用比較普遍的一種演奏技法。在運(yùn)用揉弦技巧的時(shí)候主要是要把握好分寸，根據(jù)音樂(lè)旋律的走向來(lái)控制力度以及速度，隨著強(qiáng)弱變化才能夠讓旋律變化更加豐富。更主要的是莫扎特的揉弦切忌太多的變化或是過(guò)激的力量，要采用適中的方式才能夠讓旋律活潑又不失典雅。

3.指法

實(shí)際上原作樂(lè)譜并不是今天樂(lè)譜這樣有明確的指法標(biāo)注，更多的是樂(lè)譜編撰整理者的二度創(chuàng)作。演奏者在熟練掌握了演奏技巧之后也可以適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行指法上的改變以增加作品演繹的豐富性。

三.節(jié)奏.速度.力度

1.節(jié)奏方面

莫扎特的《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》并沒(méi)有很多復(fù)雜的節(jié)奏型，更多的是節(jié)奏要自然均勻，與樂(lè)隊(duì)配合也要遵循樂(lè)譜的要求。從樂(lè)譜中我們能夠看到，《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》雖然旋律變化豐富多彩，但是舒緩的節(jié)奏卻能與作品的動(dòng)機(jī)很好的契合。此外，在這首作品中切分音的使用也較多，但是這種切分音并不一定直接體現(xiàn)在樂(lè)譜譜面上，有些則需要根據(jù)旋律的變化來(lái)通過(guò)演奏技術(shù)上的變化達(dá)到切分音的音響效果，這需要演奏者左右手的技巧配合更加自如才能很好地表現(xiàn)出來(lái)這首作品的節(jié)奏特點(diǎn)。

2.速度方面

在演奏《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》時(shí)一定要時(shí)刻遵循原作品的歌唱性與旋律的流動(dòng)性。在上文中除了提及的一些跳音、裝飾音以及十六分音符等需要根據(jù)旋律有所特殊處理以外，其他的樂(lè)譜的演奏速度一定要遵循原作進(jìn)行，過(guò)快過(guò)慢都會(huì)破壞整體的風(fēng)格。

3.力度方面

莫扎特的音樂(lè)的力度是相對(duì)較平緩的，沒(méi)有突強(qiáng)或突弱也沒(méi)有極強(qiáng)或極弱。但是要在沒(méi)有很大幅度的力度變化中來(lái)讓作品的旋律更加豐富、細(xì)膩以及個(gè)人的演奏風(fēng)格，則需要在對(duì)力度控制方面有很高的要求。演奏者在演奏時(shí)右手的運(yùn)弓一定要自然、放松，在運(yùn)用跳弓、頓弓等演奏短小音型時(shí)更是要讓手臂至手腕充分的利用重力，切勿過(guò)多地施加多于的壓力，讓力度自然地通過(guò)琴弓傳遞到琴弦之上。