閆彥彥

（北京師范大學(xué) 思想政治教育專業(yè)，北京 100875）

美的闡釋在中西學(xué)界存在多種可能，因?yàn)槲幕貏e是其中神話發(fā)展的不同，浸染于民族特性中的經(jīng)驗(yàn)人生向美發(fā)起重重疊疊的沖擊，浪頭的高漲不斷帶來(lái)新的思維理絡(luò)與文化新見(jiàn)解，尼采在蘇格拉底、亞里士多德與黑格爾等哲學(xué)家之后，以《悲劇的誕生》為起始點(diǎn)，對(duì)美的產(chǎn)生、美的形象、美的意義之類的本質(zhì)問(wèn)題進(jìn)行了探索，形成了樂(lè)觀的悲觀主義美學(xué)思想，在世界觀與人生觀方面有嶄新的啟示作用。尼采所解釋的美的世界主要以古希臘的神話傳說(shuō)、詩(shī)歌等為思想源頭，從日神阿波羅與酒神狄俄尼索斯中汲取生動(dòng)的形象，在沖動(dòng)的感性運(yùn)動(dòng)中，猛烈地抨擊“‘理解然后美’的理性主義原則”①，醉和夢(mèng)更是在其中充當(dāng)了論證的忠實(shí)旗幟。

一、形象的沖動(dòng)

酒神與日神分別代表著醉與夢(mèng)，以夢(mèng)的形式勾勒出酒神精神統(tǒng)治下萬(wàn)眾迷狂的狀態(tài)，尼采以這種醉與夢(mèng)交織的方式，更多彰顯醉的意境，其中寄寓了悲劇的核心精神，否定了矛盾與斗爭(zhēng)的靜止。他用哲學(xué)的語(yǔ)言修飾的悲劇的誕生，除了為美學(xué)添加了質(zhì)變的新內(nèi)容外，最主要的貢獻(xiàn)在于美的形式的創(chuàng)新，尼采描述美或者更具體而言以悲劇的方式一改嚴(yán)格定義，給出概念，賦予論證的傳統(tǒng)，以形象取代詞語(yǔ)的網(wǎng)織?！皩?duì)于真正的詩(shī)人來(lái)說(shuō)，借喻不是修辭手段，而是取代某一觀念真實(shí)浮現(xiàn)在他面前的形象”②，尼采采用的形象：酒神與日神來(lái)自于古希臘神話，狄俄尼索斯與阿波羅的人物歷史淵源已久，但在尼采之前，沒(méi)有以完全融入形象的方式參與到美的演繹中，這是一種偉大的靈感與靈巧的聯(lián)想，聯(lián)想與靈感是人人皆有的一種官能，其中的靈感在一位學(xué)者看來(lái)是情緒的長(zhǎng)期醞釀與經(jīng)驗(yàn)的積累在特定的引發(fā)物面前的驟然釋放，就像是性本能在積聚了整個(gè)衣冠楚楚的太陽(yáng)時(shí)間后與黑暗同行的沖動(dòng)。“誰(shuí)只要感覺(jué)到自我變化的沖動(dòng)，渴望從別的肉體和靈魂向外說(shuō)話，誰(shuí)就是戲劇家”③，尼采雖然沒(méi)有用詩(shī)的語(yǔ)言闡述哲學(xué)啟示，卻在一字一句中孕育了詩(shī)的精神。

醉是一種無(wú)規(guī)則，是一種迷狂，是一種放浪形骸，是與世俗枷鎖的激烈撞擊；夢(mèng)是日神籠罩下對(duì)現(xiàn)實(shí)理想化的幻象，是一種合乎倫理的規(guī)矩，是一種自我封閉的牢籠。日神是一種造型藝術(shù)，而酒神象征著無(wú)邊無(wú)際、肆意流淌的非造型音樂(lè)藝術(shù)。酒神精神與日神精神的沖突、緊張與間斷的和諧所構(gòu)成的藝術(shù)，因?yàn)閮煞N精神的形象性而得到更多施展的可能性，正如（1）+（1）=2，在這里2就代表藝術(shù)，兩個(gè)1分別代表著構(gòu)成藝術(shù)的成分，當(dāng)括號(hào)內(nèi)的具體數(shù)字變成未知數(shù)x和y的時(shí)候，等號(hào)后面的藝術(shù)就有了更多種存在的方式與內(nèi)容，雖然藝術(shù)的形成并不是一個(gè)加法式子這么簡(jiǎn)單，即便是在括號(hào)的旁邊引入百分比，也未必能夠恰如其分地解釋藝術(shù)的構(gòu)建，但正是這種不可解決的多樣性證明了形象化的引用相比語(yǔ)句定義美的粗糙形式而帶來(lái)優(yōu)越性。

形象的沖動(dòng)在一方面給予了思考的充足空間與聯(lián)想的，豐富可能，在藝術(shù)領(lǐng)域，譬如雕塑、繪畫(huà)、音樂(lè)、話劇各個(gè)方面都能夠不拘于已經(jīng)挖掘的酒神與日神精神，從文化或者神話歷史中引入更多的藝術(shù)符號(hào)。另一方面因?yàn)樾味系木壒?，即便擺脫了工業(yè)化可操作性的嫌隙，在實(shí)際的應(yīng)用層面也還會(huì)相應(yīng)出現(xiàn)一些望文生義與天馬行空的問(wèn)題，就像是辯證法的現(xiàn)身說(shuō)法一樣，日神與酒神精神在塑造符號(hào)的同時(shí)產(chǎn)生了粗制濫造。

二、尼采美學(xué)的神話溯源

相對(duì)于探究悲劇的誕生而言，日神與酒神精神既是悲劇產(chǎn)生的基礎(chǔ)，又作為拋磚引玉的儐官打頭陣。尼采的美學(xué)可以從古希臘神話的整個(gè)演變過(guò)程說(shuō)起，包括神話的口口相傳、音樂(lè)、歌隊(duì)、語(yǔ)言、悲劇詩(shī)人直至悲劇本身，不管是荷馬的《奧賽德》、《伊利亞特》，還是歐里庇得斯、索?？死账沟念^獎(jiǎng)悲劇作品，都對(duì)尼采的美學(xué)產(chǎn)生了深刻影響并在其中有所顯現(xiàn)。這里的神話溯源并不是簡(jiǎn)單地推究神話，而是從神話開(kāi)始的一些因素論起。高屋建瓴向來(lái)可以把握全局，在向歷史縱深處探索之時(shí)，采用由大到小的方式也未為不可。從悲劇的定義到悲劇產(chǎn)生的根源，再到悲劇詩(shī)人、音樂(lè)、語(yǔ)言，最后審視最古老的神話，這樣一條路徑將在下文得到展現(xiàn)。

亞里士多德曾為悲劇下過(guò)定義，“悲劇是對(duì)于一個(gè)嚴(yán)肅、完整、有一定長(zhǎng)度的行動(dòng)的模仿；它的媒介是語(yǔ)言，具有各種悅耳之音，分別在劇的各部分使用；模仿方式是借人物的動(dòng)作來(lái)表示，而不是采用敘述法；借引起憐憫和恐懼來(lái)使這種情緒得到陶冶”④。換言之，即“悲劇引起憐憫和恐懼而使人得到凈化”⑤。尼采對(duì)于凈化之說(shuō)相當(dāng)不以為然，他自己在著作中也有相關(guān)概述：“……悲劇的秘儀學(xué)說(shuō)，即：認(rèn)識(shí)到萬(wàn)物根本上渾然一體，個(gè)體化是災(zāi)禍的始因，藝術(shù)是可喜的希望，由個(gè)體化魅惑的破除而預(yù)感到統(tǒng)一將得以重建?！雹匏J(rèn)為蘇格拉底師徒對(duì)于藝術(shù)與美的定于過(guò)于理性化，悲劇本身就是感性發(fā)展的結(jié)果，是單個(gè)人在酒神精神的激發(fā)下擺脫幻想的現(xiàn)實(shí)，在癡醉與放蕩中流放自己的身心，最終以毀滅自身的方式得到解脫。但是一個(gè)人的死亡，在尼采的世界中，死亡并不代表完全的消失，它只是為最終的太一作準(zhǔn)備，一個(gè)人只有在醉與死的邊緣，才能真正地看到宇宙原本作為一的存在，悲劇展示的不是憐憫與恐懼，更不用說(shuō)得到凈化，在酒神精神支配下的個(gè)人與世界最終因?yàn)樾∥业陌l(fā)現(xiàn)、還原與以死為代價(jià)的升華而達(dá)到萬(wàn)物一體的理想狀態(tài)，因此悲劇的意義在于太一與輪回。

另一位哲學(xué)家黑格爾認(rèn)為，“悲劇所表現(xiàn)的是兩種對(duì)立的理想或‘普遍力量’的沖突和調(diào)節(jié)”⑦，尼采同樣做了反擊，“對(duì)于個(gè)體來(lái)說(shuō)，個(gè)體的解體是最高的痛苦，然而由這痛苦卻解除了一切痛苦的根源，獲得了與世界本體融合的最高的快樂(lè)。所以酒神狀態(tài)是一種痛苦與狂喜交織的癲狂狀態(tài)”⑧。悲劇雖然以日神的形式來(lái)形塑，更多的精神內(nèi)核卻來(lái)自于酒神精神，黑格爾以沖突與調(diào)和概括悲劇的表現(xiàn)力，在尼采的思路中，覆滅與融合似乎更有說(shuō)服力，在他看來(lái)，兩種力量的沖突是不可避免的，表面的調(diào)節(jié)只能緩解沖突卻不能消散，甚至?xí)L雪球一般越積越多成為隱患，只有真正的永恒將不完善體吞噬，才能豐富不完善體的生命價(jià)值，即在《悲劇的誕生》中提到的在痛苦與狂喜的癲狂狀態(tài)獲得與本體相容的最高快樂(lè)。

與蘇格拉底、黑格爾相比，尼采在叔本華身上汲取的正面力量更多，特別是強(qiáng)力意志。他明確地使用權(quán)力意志說(shuō)明醉的本質(zhì)，一再?gòu)?qiáng)調(diào)醉與力之間的聯(lián)系，“醉的本質(zhì)是力的提高和充溢之感。出自這種感覺(jué)，人施惠于萬(wàn)物，強(qiáng)迫萬(wàn)物向自己索取，強(qiáng)奸萬(wàn)物，——這個(gè)過(guò)程被稱作理想化”⑨。

在這種對(duì)萬(wàn)物充溢和融合有著旺盛進(jìn)取精神的指導(dǎo)下，尼采對(duì)于悲劇本質(zhì)的認(rèn)識(shí)基本成型，以此為骨，在具體的創(chuàng)作中他又對(duì)語(yǔ)言、音樂(lè)等做了批判性思考與論述。“在神話中，語(yǔ)言處于原始狀態(tài)，它不是概念，而是詩(shī)，形象和感情。由于抽象思維的發(fā)展，語(yǔ)言生病了，不再能質(zhì)樸的表達(dá)感情。人成了詞的奴隸，不再能樸素的說(shuō)話，喪失了正確的感覺(jué)”⑩。尼采所預(yù)見(jiàn)的或者正在經(jīng)歷的詞匯、語(yǔ)言的變化，可以用馬爾庫(kù)塞的精辟論述做注腳，“這些語(yǔ)詞反對(duì)統(tǒng)一的、合理的句子規(guī)則，打破意義的既定結(jié)構(gòu)，成為一個(gè)獨(dú)立客體”?，或者可以用孤立的不聯(lián)系性描述，失去歷史性向度的語(yǔ)詞最終和歷史存在著的存在者疏遠(yuǎn)，并逐漸遠(yuǎn)離想象屈從于社會(huì)之中并與之相一致，最終失去其真理性向度的對(duì)抗性力量，接納自身的異化現(xiàn)狀。不同于工業(yè)化時(shí)代，尼采窺視到在酒神精神的支撐下，每個(gè)人都有成為悲劇詩(shī)人的天賦異稟，只需要在清醒地認(rèn)識(shí)到自己迷狂的虛妄中表達(dá)自己的心聲，用樸素的語(yǔ)言向正確的感覺(jué)致敬，正如抒情詩(shī)中覺(jué)醒的自我，寧可遮蔽太陽(yáng)，也要展露胸膛。他的反省恰恰說(shuō)明悲劇時(shí)代真正酒神精神的語(yǔ)言：主人、樸素與正確的感覺(jué)，神話以這樣的形式構(gòu)建再好不過(guò)。

諸多標(biāo)準(zhǔn)并非空穴來(lái)風(fēng)，尼采從古希臘的英雄神話中得到了最初始的靈感，以《荷馬史詩(shī)》中的阿刻琉斯為例，在整個(gè)英雄進(jìn)程中，貫穿在他情感之中的主旋律一直都是個(gè)人榮譽(yù)和友誼，他的所言所行，“徑直撲向人群，決心要么撕裂他們中的一個(gè)，要么，在首次沖擊中，被他們放平”，都是一面性格的旗幟，他是一個(gè)悲壯的英雄人物，卻因?yàn)閭€(gè)人的犧牲和戰(zhàn)斗中表現(xiàn)出來(lái)的強(qiáng)烈意志而喚起了一種行動(dòng)的一致，這就是神話中所展露無(wú)遺的悲劇性因素，從另一個(gè)角度看，這就是下文提到的命運(yùn)。

三、中西美學(xué)的互鏡

“命運(yùn)是悲劇意象世界的意蘊(yùn)的核心。當(dāng)作為個(gè)體的人所不能支配的力量（命運(yùn)）所造成的災(zāi)難卻要由他來(lái)承擔(dān)責(zé)任，這就構(gòu)成了悲劇”?。這就是尼采所認(rèn)為的西方悲劇性的根本，從被縛的普羅米修斯到俄狄浦斯、安提戈涅等眾神均逃脫不了宿命的掌心，個(gè)人在覺(jué)察到世界的本真之后，以大無(wú)畏的精神承擔(dān)了拯救的使命，以毀滅帶來(lái)歸一的聲訊。中國(guó)傳統(tǒng)神話與悲劇作品中，多是以時(shí)代的命運(yùn)代替?zhèn)€人的命運(yùn)，《紅樓夢(mèng)》中賈府的衰落是整個(gè)封建制度窮途末路的象征，是歷史輪回與生產(chǎn)力發(fā)展不可更改的趨勢(shì)，這種悲劇性更強(qiáng)調(diào)理性的一面。

西方神話中，在命運(yùn)的安排下，“英雄在他純粹消極的態(tài)度中達(dá)到了超越他生命的最高積極性，而他早期生涯中自覺(jué)的努力和追求卻只是引他陷入消極”?。不管是如何反抗，或者命運(yùn)往往捉弄個(gè)人的命運(yùn)，即便知道了自己的命運(yùn)，為了逃避它而做出的努力，又恰好落入了命運(yùn)在告知當(dāng)事者時(shí)早早設(shè)下的埋伏。中國(guó)有一個(gè)神話，文字載體稱《封神榜》，在姜子牙掌握的天書(shū)上，時(shí)代的命運(yùn)是必然的，但英雄的命運(yùn)卻是不可知的，往往可以因?yàn)橐粫r(shí)的想法轉(zhuǎn)變而改變整個(gè)人生軌跡，雖然是在大背景的陰影之中。

中國(guó)傳統(tǒng)意義上的喜劇居多，但大團(tuán)圓并不意味著不是悲劇。以湯顯祖的《牡丹亭》為例，雖然依靠圣諭，杜麗娘的愛(ài)情得到了承認(rèn)，但是這種大團(tuán)圓的色調(diào)顯然和當(dāng)時(shí)的大背景是不和宜的，在似水流年的人生中，表面的和諧統(tǒng)一的背后是深深的紙糊的漏洞，在深層意義上，這是一種思想上無(wú)奈的悲劇，是消極人生和憧憬美好的產(chǎn)物。酒神精神孕育的悲劇倒是頗樂(lè)觀，“酒神悲劇最直接的效果在于，城邦、社會(huì)及一般來(lái)說(shuō)人與人之間的裂痕向一種極強(qiáng)烈的統(tǒng)一感讓步了，這種統(tǒng)一感引導(dǎo)人復(fù)歸大自然的懷抱”?。在混亂、無(wú)秩序的遮擋下，自由意志的復(fù)歸使裂痕被太一容納。

最后重新審視因?yàn)橐陨戏N種而藏匿的美感，尼采認(rèn)為悲劇給人的美感是痛苦與狂喜交融的迷狂狀態(tài)。對(duì)于他的整個(gè)理論，朱光潛先生概括為：“悲劇的主角只是生命的狂瀾中一點(diǎn)一滴，他犧牲了姓名也不過(guò)一點(diǎn)一滴的水歸原到無(wú)涯的大海。在個(gè)體生命的無(wú)常中顯出永恒生命的不朽，這是悲劇的最大的使命，也就是悲劇使人快意的原因之一。”?相反，中國(guó)悲劇的美感是亞里士多德筆下的憐憫與同感，讓人在紅塵滾滾中因同病相憐而悲天憫人，迸發(fā)出對(duì)自我德行的認(rèn)同感，或者說(shuō)因知善和知命而美?？偠灾?，中西文化中的美在互鏡中競(jìng)相而美。

注釋：

①②③⑥⑧⑩??［德］.尼采.悲劇的誕生.［M］.上海：上海人民出版社，2008：12，115，115-116，125，70-71，82，119，112.

④［古希臘］.亞里士多德.詩(shī)學(xué)［M］.人民文學(xué)出版社，1962：19.

⑤⑦?葉朗.美學(xué)原理［M］.北京：北京大學(xué)出版社，2009：341，342，345.

⑨［德］.尼采.偶像的黃昏·《一個(gè)不合時(shí)宜者的漫步》8.尼采美學(xué)文選［M］.上海：上海人民出版社，2009：312.

?［美］.赫伯特·馬爾庫(kù)塞.單向度的人［M］.上海世紀(jì)出版社，2008：56.

?朱光潛.文藝心理學(xué).朱光潛美學(xué)文集第一卷.上海：上海文藝出版社，1982：256.

［1］［德］.尼采.悲劇的誕生［M］.上海：上海人民出版社，2008.

［2］［古希臘］.亞里士多德.詩(shī)學(xué)［M］.人民文學(xué)出版社，1962.

［3］葉朗.美學(xué)原理［M］.北京：北京大學(xué)出版社，2009.

［4］［德］.尼采.偶像的黃昏·《一個(gè)不合時(shí)宜者的漫步》8.尼采美學(xué)文選［M］.上海：上海人民出版社，2009.

［5］［美］.赫伯特·馬爾庫(kù)塞.單向度的人［M］.上海世紀(jì)出版社，2008.

［6］朱光潛.文藝心理學(xué).朱光潛美學(xué)文集第一卷.256.上海：上海文藝出版社，1982.