周宛鹿　莊元

（南京藝術(shù)學(xué)院傳媒學(xué)院， 江蘇 南京 210013）

【摘 要】 在上海首次演出的張軍水磨新調(diào)全息音樂(lè)會(huì)，將中國(guó)傳統(tǒng)昆曲藝術(shù)與當(dāng)下最前沿的波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)相結(jié) 合，創(chuàng)造出亦古亦今的視覺(jué)效果和如夢(mèng)如幻地沉浸式音響感受，從而實(shí)踐了一次文化創(chuàng)新。這種波場(chǎng)合成3D 技術(shù)或?qū)⒁l(fā)音響行業(yè)新一輪的蓬勃發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】 波場(chǎng)合成；3D聲音技術(shù)；昆曲；沉浸式音響感受

文章編號(hào)： 10.3969/j.issn.1674-8239.2014.07.007

昆曲是中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的珍品，以曲詞典雅、行腔婉轉(zhuǎn)、表演細(xì)膩著稱，被譽(yù)為“百戲之祖”，2001年被聯(lián)合國(guó)教科文組織列為“人類口述和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”。當(dāng)傳統(tǒng)昆曲邂逅現(xiàn)代波場(chǎng)合成（WFS）3D聲音技術(shù)會(huì)呈現(xiàn)怎樣的場(chǎng)景呢？2013年10月金秋，一場(chǎng)應(yīng)用波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)的張軍昆曲水磨新調(diào)演唱會(huì)在上海灘完美上演。

張軍，聯(lián)合國(guó)教科文組織和平藝術(shù)家，國(guó)家一級(jí)演員，素有中國(guó)“昆曲王子”之美譽(yù)。原任上海昆劇團(tuán)副團(tuán)長(zhǎng)，現(xiàn)任上海張軍昆曲藝術(shù)中心藝術(shù)總監(jiān)。曾獲中國(guó)戲劇表演最高獎(jiǎng)梅花獎(jiǎng)、上海白玉蘭戲劇表演主角獎(jiǎng)、“聯(lián)合國(guó)促進(jìn)昆劇發(fā)展大獎(jiǎng)” 等獎(jiǎng)項(xiàng)。2009年，他成立了張軍昆曲藝術(shù)中心，創(chuàng)新推出了昆曲現(xiàn)代版的“水磨新調(diào)”（Kunplug），為古老的民族文化瑰寶贏得了越來(lái)越多的年輕觀眾。

昆曲“水磨調(diào)”起源于江蘇省蘇州市昆山一帶，歷代相傳已有六百多年歷史，積累了大量的曲目。 傳統(tǒng)的昆曲以鼓、板控制演唱節(jié)奏，以曲笛、三弦等為主要伴奏樂(lè)器，其唱念語(yǔ)音為“中州韻”?！八バ抡{(diào)”是張軍攜手著名音樂(lè)人彭程將昆曲音樂(lè)的“水磨腔”與當(dāng)今世界音樂(lè)風(fēng)格相融合獨(dú)創(chuàng)的全新音樂(lè)曲風(fēng)。所謂Kunplug，是將昆曲的“Kun”和“plug”組合而成，在表演上保留了昆曲堂會(huì)的形式，即在廳堂和園林中回歸自然和傳統(tǒng)的不用傳聲器（unplug）的清唱；伴奏上則采用了當(dāng)代的計(jì)算機(jī)音樂(lè)、音效，在藝術(shù)風(fēng)格上融合了電音、New Age、搖滾、爵士等風(fēng)格迥異的多樣化的音樂(lè)元素，使昆曲“水磨新調(diào)” 成為21世紀(jì)古典與現(xiàn)代碰撞、傳統(tǒng)與時(shí)尚交融的后現(xiàn)代藝術(shù)。

1 波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)與戲劇表演

如今，運(yùn)用高科技投影設(shè)備制作的“3D燈光秀”、“3D電影”已經(jīng)較為常見(jiàn)，但是，“3D音樂(lè)會(huì)”卻還是一個(gè)新名詞。從最初的單聲道到立體聲，從環(huán)繞聲至3D聲音，現(xiàn)代音響科技的不斷發(fā)展為現(xiàn)代人展現(xiàn)了更加美好的聲音。那么，波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)到底是什么樣的技術(shù)呢？

簡(jiǎn)而言之，聲波在空間的分布狀態(tài)稱之為波場(chǎng)，波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)不同于以往的雙聲道立體聲和多聲道環(huán)繞聲概念，它是基于惠更斯理論基礎(chǔ)上的波場(chǎng)合成技術(shù)。大家都知道，要實(shí)現(xiàn)完美的聲場(chǎng)再現(xiàn)，理論上需要無(wú)數(shù)多的聲道和揚(yáng)聲器才能完全還原真實(shí)的環(huán)境聲，但是實(shí)際運(yùn)用中這幾乎是不可能實(shí)現(xiàn)的。20世紀(jì)70年代開(kāi)始，人們就發(fā)明出了從4～11聲道數(shù)量不等的環(huán)繞聲制式。其共同的弊端，就是無(wú)論用了多少只揚(yáng)聲器，它們都處于同一個(gè)水平面上，也就是說(shuō)只能實(shí)現(xiàn)二維空間的聲音回放。而3D環(huán)繞聲可以實(shí)現(xiàn)聲音對(duì)象在x、y、z軸三維空間中的精確定位，可準(zhǔn)確還原球面波、平面波、柱形波等聲波傳播方式，使最佳聽(tīng)音區(qū)域最大化到整個(gè)房間，而無(wú)“皇帝位”的局限。

雖然惠更斯很早就提出波場(chǎng)合成的理論，但是直到近十年來(lái)，借助突飛猛進(jìn)的計(jì)算機(jī)技術(shù)發(fā)展，人們才得以實(shí)現(xiàn)這一夢(mèng)想。具體而言，波場(chǎng)合成3D技術(shù)是通過(guò)WFS（Wave Field Synthesis，波場(chǎng)合成）算法，將海量的聲音信息饋送到三層或更多層的揚(yáng)聲器陣列，在回放時(shí)人工合成出任意空間、任意距離、任意方位并實(shí)時(shí)變化的波場(chǎng)，這就好比3D電影把畫(huà)面分成一層一層之后再重新合成呈現(xiàn)。

要談到波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)的開(kāi)發(fā)應(yīng)用，必然要提到音頻壓縮格式mp3之父凱爾海茲· 勃蘭登堡（Karlheinz Brandenburg），正是這位極具眼光的科學(xué)家兼老板，他邀請(qǐng)了奧拉夫（Olaf）來(lái)負(fù)責(zé)開(kāi)發(fā)和管理波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)開(kāi)發(fā)團(tuán)隊(duì)。奧拉夫原是建筑工程師，畢業(yè)于全球名校德國(guó)魏瑪包豪斯大學(xué)建筑學(xué)院，因?yàn)闊釔?ài)音響技術(shù)，便跨界涉足數(shù)字音響領(lǐng)域。正是這位老板的邀請(qǐng)，奧拉夫成為現(xiàn)代波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)的鼻祖，并創(chuàng)建了位于德國(guó)埃爾福特市的IOSONO公司。今天，IOSONO公司已經(jīng)成為全球波場(chǎng)合成3D聲音領(lǐng)域中的佼佼者，IOSONO系統(tǒng)已經(jīng)被應(yīng)用于全球50多個(gè)案例之中。

全世界最早在室內(nèi)戲劇演出運(yùn)用波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)的是德國(guó)導(dǎo)演Sven Soeren Beyer，憑借舞臺(tái)戲劇表演與波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)的結(jié)合，其導(dǎo)演的歌劇《Neither》獲得了“2013德國(guó)舞臺(tái)戲劇大獎(jiǎng)”的殊榮。這部歌劇由柏林藝術(shù)團(tuán)體Phase7出演，女高音歌唱家站在舞臺(tái)當(dāng)中，觀眾圍坐在舞臺(tái)四周，觀眾外圍設(shè)置一圈用于實(shí)現(xiàn)波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)的揚(yáng)聲器，大概有60只。整臺(tái)演出最特別的是，沒(méi)有樂(lè)隊(duì)在現(xiàn)場(chǎng)伴奏，伴奏音樂(lè)是事先錄制好并進(jìn)行了后期合成，通過(guò)波場(chǎng)合成理論把伴奏定位到觀眾席的座位之間，觀眾可以感到琴聲就在自己身前身后響起，造成一種被音樂(lè)完全包圍的沉浸感。圖1為采用波場(chǎng)合成技術(shù)演出的歌劇《Neither》劇照。

2013年3月22日，喬治·比才不朽的作品歌劇《卡門(mén)》在波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)的裝點(diǎn)下于悉尼海港演出。這場(chǎng)歌劇的舞臺(tái)搭建在悉尼歌劇院旁的水面上，采用獨(dú)特的戶外演出方式，海港美妙的夜景盡收眼底。該歌劇在各個(gè)層面都制作精良，引人入勝，形如斗牛場(chǎng)的32 m×24 m舞臺(tái)漂浮于悉尼海港之上，加上炫目的戲服和煙花效果，讓觀眾盡享高質(zhì)量的視聽(tīng)效果，見(jiàn)圖2。波場(chǎng)合成3D聲音系統(tǒng)將管弦樂(lè)隊(duì)以及歌者的聲音精確而自然地定位。IOSONO空間處理器及20個(gè)線性陣列揚(yáng)聲器讓整個(gè)海港充斥著清澈透明的聲音。

2 張軍昆曲“水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)”的設(shè)計(jì)endprint

張軍的昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)，是波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)第一次被運(yùn)用到國(guó)內(nèi)室內(nèi)戲劇表演中來(lái)。其創(chuàng)作流程大約分為三步：第一步確定了音樂(lè)會(huì)曲目后，由作曲家為演唱曲目創(chuàng)作伴奏音樂(lè)；第二步在波場(chǎng)合成3D聲音實(shí)驗(yàn)室里采用IOSONO 3D聲音系統(tǒng)進(jìn)行音樂(lè)和演唱的再設(shè)計(jì)與合成，實(shí)驗(yàn)室裝有與演出現(xiàn)場(chǎng)相同的密集的揚(yáng)聲器陣列、裝有波場(chǎng)合成技術(shù)處理系統(tǒng)的音頻工作站及其他周邊設(shè)備；第三步在演出現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行波場(chǎng)合成音響系統(tǒng)的安裝，并與藝術(shù)家一起進(jìn)行音響系統(tǒng)的調(diào)試、走臺(tái)直至演出。

上海音樂(lè)學(xué)院排演中心是一座主要用于交響樂(lè)隊(duì)排練的室內(nèi)排練廳，大約250 m2，在排練廳中間劃出10 m×10 m的演出區(qū)域?，F(xiàn)場(chǎng)搭建的桁架分為三層，安裝了104只揚(yáng)聲器，第一層80只揚(yáng)聲器，揚(yáng)聲器高度中心略高于聽(tīng)眾的耳朵，即距地面約1.25 m，相鄰揚(yáng)聲器之間的水平中心距離約為0.4 m；第二層16只揚(yáng)聲器仿照一般室內(nèi)的天花板高度，揚(yáng)聲器高度中心離地面約2.3 m ；第三層是在頭頂上方共8只音箱，揚(yáng)聲器中心距地面約3.6 m。80位觀眾四面圍坐，留出亭子間般大小的空地給“昆曲王子”表演。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)揚(yáng)聲器布置A側(cè)視圖見(jiàn)圖3，B側(cè)視圖見(jiàn)圖4，頂視圖見(jiàn)圖5。

IOSONO 3D聲音系統(tǒng)的設(shè)計(jì)由德國(guó)專家主持，主要包括1臺(tái)音頻工作站（DAW）、1臺(tái)IOSONO 3D處理器（Processor）、4臺(tái)D/A轉(zhuǎn)換器（D/A converter），104只sE揚(yáng)聲器，26臺(tái)sE D類功率放大器（Power Amplifier）。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)使用設(shè)備清單見(jiàn)表1。

3D聲音設(shè)備的調(diào)試也由德國(guó)IOSONO公司的專家親自進(jìn)行，并不斷與表演藝術(shù)家交流溝通。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)調(diào)試見(jiàn)圖6。

3 張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)的效果

中國(guó)首場(chǎng)室內(nèi)戲曲3D音樂(lè)會(huì)終于開(kāi)始了，“昆曲王子”緩緩步出小場(chǎng)地，且行且唱，把低回婉轉(zhuǎn)的聲韻腔調(diào)全方位地飄灑開(kāi)來(lái)。他先演唱了昆曲《玉簪記·琴挑》中的選段《懶畫(huà)眉》。古琴、簫、笛子和鼓仿佛被安置在房間中的不同地方。樂(lè)聲起時(shí)，忽聞背后笛聲飛揚(yáng)，剛想尋找聲源，又聆前方古琴泠泠，有時(shí)，一聲短促的琴音如同一只跳躍的兔子從腦后倏忽而過(guò)，有時(shí)又被輕輕送到耳邊，而后飄散在空中。雖然只是清唱，但其營(yíng)造的音效，已足夠讓聽(tīng)眾感受到昆曲的雋永與優(yōu)美。在3D聲場(chǎng)中，觀眾不僅能體驗(yàn)到“觸手可及”的精確聲音定位，而且能夠感受到有縱向高度定位的聲音效果，感受到如夢(mèng)如幻的效果。

在《牡丹亭·硬拷》選段中，3D音響技術(shù)的運(yùn)用使電聲風(fēng)格編配的音樂(lè)產(chǎn)生節(jié)奏動(dòng)蕩、旋律飄曳的感覺(jué)，把張軍切入的那段本應(yīng)悲苦纏身的《牡丹亭·硬拷》的演唱，襯托得別有韻致、煥然一新。毫無(wú)疑問(wèn)，3D音效放大了人聲與配樂(lè)的互動(dòng)效應(yīng)，讓古老的昆曲與現(xiàn)代音樂(lè)更加融洽、充滿新意。

張軍演唱的《玉簪記》、《牡丹亭》、《浣紗記》等曲目，唱腔均屬水磨調(diào)，亦是昆曲上輩所傳，雖為原腔原調(diào)，現(xiàn)在卻不用傳統(tǒng)樂(lè)器伴奏。青年作曲家彭程為張軍專門(mén)編配了風(fēng)格不拘的音響配樂(lè)，再加上運(yùn)用了3D聲音技術(shù)制作，現(xiàn)場(chǎng)演出真可謂亦古亦今、美輪美奐。張軍昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)劇照見(jiàn)圖7、圖8。

4 音樂(lè)會(huì)制作團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)新

此番為了將傳統(tǒng)的昆曲以3D 聲音的全新形式呈現(xiàn)在觀眾面前，在以下幾方面進(jìn)行了創(chuàng)新。

創(chuàng)新一：演出的曲目原本都是立體聲作品，3D聲音設(shè)計(jì)師如何把原來(lái)的“水磨新調(diào)”中所有融合好的聲音全部拆開(kāi)，重新在空間中擺位？這對(duì)3D聲音制作和混音的要求非常之高。

四維音樂(lè)工程設(shè)計(jì)的3D聲音設(shè)計(jì)師攜手德國(guó)TAUCHER聲音公司CEO兼首席音頻工程師Johannes Scherzer，對(duì)原先的昆曲作品進(jìn)行了再創(chuàng)作。以《折桂令》一曲為例，傳統(tǒng)的曲目由笛、鐘琴、木魚(yú)、板鼓、鑼等傳統(tǒng)樂(lè)器合奏而成，“水磨新調(diào)”則在原有的編曲中融合了b-box、貝斯、吉他、電鋼琴、弦樂(lè)、架子鼓、康加鼓、沙球等現(xiàn)代樂(lè)器。聲音設(shè)計(jì)師對(duì)配器進(jìn)行拆分之后，將兩類樂(lè)器的聲音定位在舞臺(tái)兩側(cè)，實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代樂(lè)器和傳統(tǒng)樂(lè)器的對(duì)話。尤其是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的打擊樂(lè)器板鼓和西方的經(jīng)典樂(lè)器康加鼓，將它們的聲音分別放置在相對(duì)的兩側(cè)，由遠(yuǎn)及近地傳來(lái)，一起到達(dá)舞臺(tái)中央，使在場(chǎng)觀眾清晰地體驗(yàn)到3D聲音的定位效果，演出效果令人嘆為觀止。

創(chuàng)新二：演出時(shí)，既有回放的伴奏，又有現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)器的伴奏，如何協(xié)調(diào)兩者之間的關(guān)系？

本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)選取的5首曲目以三種不同的配樂(lè)形式呈現(xiàn)在觀眾面前。其一，是以3D聲音回放的配樂(lè)形式，這在前期的制作中已經(jīng)完成。制作過(guò)程中，除了聲音定位，所有的伴奏樂(lè)器都加上了卷積混響（Convolution Reverberation），以創(chuàng)造最真實(shí)的聲場(chǎng)環(huán)境?？紤]到現(xiàn)場(chǎng)演出效果，聲音設(shè)計(jì)師還安排了另外兩種形式。一種是在演出區(qū)域內(nèi)配合演員演奏伴奏樂(lè)器，小提琴加上無(wú)線傳聲器，這并不是僅以擴(kuò)聲為目的，而是為了加上卷積混響，使實(shí)時(shí)演奏的樂(lè)器與回放的伴奏融合在一起，現(xiàn)場(chǎng)的小提琴伴奏見(jiàn)圖9。

另一種是張軍在舞臺(tái)區(qū)域演唱時(shí)，伴奏樂(lè)器在隔壁封閉的房間內(nèi)演奏，封閉房間帶有玻璃窗，演出現(xiàn)場(chǎng)和演奏現(xiàn)場(chǎng)可以相互看到。簫和笛上都裝有無(wú)線傳聲器拾取聲音，通過(guò)IOSONO 3D聲音系統(tǒng)定位之后回放。在觀眾聽(tīng)來(lái)，簫和笛就猶如在演出區(qū)域內(nèi)伴著張軍的演唱而演奏。演奏者通過(guò)無(wú)線返聽(tīng)耳機(jī)，能夠?qū)崟r(shí)聽(tīng)到現(xiàn)場(chǎng)的聲音，確保整場(chǎng)演出的完美配合。如此一來(lái)，3D聲音技術(shù)的運(yùn)用使藝術(shù)內(nèi)容更淋漓盡致地得到顯現(xiàn)。前沿的聲音技術(shù)和系統(tǒng)不僅為觀眾帶來(lái)了沉浸式體驗(yàn)，同時(shí)也豐富、拓寬了演出形式。在封閉小房間里演奏的蕭和笛子見(jiàn)圖10。

創(chuàng)新三：觀眾的座席被排成圓形，表演區(qū)域位于其中。如何保證每個(gè)座位都能聽(tīng)到高質(zhì)量的聲音？

在傳統(tǒng)的“鏡框式”舞臺(tái)演出中，觀眾面對(duì)正前方舞臺(tái)被動(dòng)聆聽(tīng)。3D聲音技術(shù)則擺脫了傳統(tǒng)的舞臺(tái)布局，把空間作為一個(gè)重要的內(nèi)容融入創(chuàng)作。觀眾圍坐在表演區(qū)四周，不同的音效、樂(lè)器可以安排出現(xiàn)在不同的位置，將所有人 “沉浸”在音樂(lè)里。在配樂(lè)制作的過(guò)程中，3D聲音技術(shù)消除了“皇帝位”的概念，不同位置都能聆聽(tīng)到真實(shí)的、高品質(zhì)的聲音。張軍的演唱抑揚(yáng)頓挫，自有一番昆曲的雋永與優(yōu)美，但隨聲而起的音樂(lè)卻來(lái)自四面八方，聽(tīng)眾似被包圍在樂(lè)聲中間。張軍經(jīng)常緩緩步出小場(chǎng)地，行走于聽(tīng)眾背后的通道上，邊走邊唱，把低回婉轉(zhuǎn)的歌聲全方位地飄灑開(kāi)來(lái)。演唱時(shí)，張軍的人聲演唱和現(xiàn)場(chǎng)的琴簫演奏，以及制作后的3D音樂(lè)在同一空間，營(yíng)造出完全有別于傳統(tǒng)劇場(chǎng)的音樂(lè)效果。觀眾包圍式的演出格局見(jiàn)圖11。

5 結(jié)語(yǔ)

張軍昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)，將中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代3D聲音技術(shù)和時(shí)尚元素相結(jié)合，既傳承創(chuàng)新了民族傳統(tǒng)文化，又重新贏得了在戲曲領(lǐng)域失去的年輕人，獲得了商業(yè)上的成功。當(dāng)然，這臺(tái)音樂(lè)會(huì)雖然十分別致，但仍然是在小空間里嘗試的實(shí)驗(yàn)性表演，要真正在大型的商業(yè)演出中運(yùn)用這種技術(shù)，目前還存在經(jīng)費(fèi)成本、技術(shù)難度、甚至制作觀念等問(wèn)題。

3D聲音技術(shù)這種沉浸式音響技術(shù)帶來(lái)的美妙感受，給中國(guó)演藝科技界帶來(lái)了新的啟示：隨著科技的發(fā)展以及觀眾審美水平的提高，作為“明日之聲”的3D聲音技術(shù)將會(huì)在今后音視頻作品和室內(nèi)外現(xiàn)場(chǎng)演出中被采用，越來(lái)越多的展會(huì)、活動(dòng)、演出都將引入這種時(shí)尚的“音響秀”，這也許是中國(guó)音響行業(yè)迎來(lái)的一個(gè)新的發(fā)展機(jī)遇。

（編輯 杜 青）endprint

張軍的昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)，是波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)第一次被運(yùn)用到國(guó)內(nèi)室內(nèi)戲劇表演中來(lái)。其創(chuàng)作流程大約分為三步：第一步確定了音樂(lè)會(huì)曲目后，由作曲家為演唱曲目創(chuàng)作伴奏音樂(lè)；第二步在波場(chǎng)合成3D聲音實(shí)驗(yàn)室里采用IOSONO 3D聲音系統(tǒng)進(jìn)行音樂(lè)和演唱的再設(shè)計(jì)與合成，實(shí)驗(yàn)室裝有與演出現(xiàn)場(chǎng)相同的密集的揚(yáng)聲器陣列、裝有波場(chǎng)合成技術(shù)處理系統(tǒng)的音頻工作站及其他周邊設(shè)備；第三步在演出現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行波場(chǎng)合成音響系統(tǒng)的安裝，并與藝術(shù)家一起進(jìn)行音響系統(tǒng)的調(diào)試、走臺(tái)直至演出。

上海音樂(lè)學(xué)院排演中心是一座主要用于交響樂(lè)隊(duì)排練的室內(nèi)排練廳，大約250 m2，在排練廳中間劃出10 m×10 m的演出區(qū)域。現(xiàn)場(chǎng)搭建的桁架分為三層，安裝了104只揚(yáng)聲器，第一層80只揚(yáng)聲器，揚(yáng)聲器高度中心略高于聽(tīng)眾的耳朵，即距地面約1.25 m，相鄰揚(yáng)聲器之間的水平中心距離約為0.4 m；第二層16只揚(yáng)聲器仿照一般室內(nèi)的天花板高度，揚(yáng)聲器高度中心離地面約2.3 m ；第三層是在頭頂上方共8只音箱，揚(yáng)聲器中心距地面約3.6 m。80位觀眾四面圍坐，留出亭子間般大小的空地給“昆曲王子”表演。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)揚(yáng)聲器布置A側(cè)視圖見(jiàn)圖3，B側(cè)視圖見(jiàn)圖4，頂視圖見(jiàn)圖5。

IOSONO 3D聲音系統(tǒng)的設(shè)計(jì)由德國(guó)專家主持，主要包括1臺(tái)音頻工作站（DAW）、1臺(tái)IOSONO 3D處理器（Processor）、4臺(tái)D/A轉(zhuǎn)換器（D/A converter），104只sE揚(yáng)聲器，26臺(tái)sE D類功率放大器（Power Amplifier）。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)使用設(shè)備清單見(jiàn)表1。

3D聲音設(shè)備的調(diào)試也由德國(guó)IOSONO公司的專家親自進(jìn)行，并不斷與表演藝術(shù)家交流溝通。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)調(diào)試見(jiàn)圖6。

3 張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)的效果

中國(guó)首場(chǎng)室內(nèi)戲曲3D音樂(lè)會(huì)終于開(kāi)始了，“昆曲王子”緩緩步出小場(chǎng)地，且行且唱，把低回婉轉(zhuǎn)的聲韻腔調(diào)全方位地飄灑開(kāi)來(lái)。他先演唱了昆曲《玉簪記·琴挑》中的選段《懶畫(huà)眉》。古琴、簫、笛子和鼓仿佛被安置在房間中的不同地方。樂(lè)聲起時(shí)，忽聞背后笛聲飛揚(yáng)，剛想尋找聲源，又聆前方古琴泠泠，有時(shí)，一聲短促的琴音如同一只跳躍的兔子從腦后倏忽而過(guò)，有時(shí)又被輕輕送到耳邊，而后飄散在空中。雖然只是清唱，但其營(yíng)造的音效，已足夠讓聽(tīng)眾感受到昆曲的雋永與優(yōu)美。在3D聲場(chǎng)中，觀眾不僅能體驗(yàn)到“觸手可及”的精確聲音定位，而且能夠感受到有縱向高度定位的聲音效果，感受到如夢(mèng)如幻的效果。

在《牡丹亭·硬拷》選段中，3D音響技術(shù)的運(yùn)用使電聲風(fēng)格編配的音樂(lè)產(chǎn)生節(jié)奏動(dòng)蕩、旋律飄曳的感覺(jué)，把張軍切入的那段本應(yīng)悲苦纏身的《牡丹亭·硬拷》的演唱，襯托得別有韻致、煥然一新。毫無(wú)疑問(wèn)，3D音效放大了人聲與配樂(lè)的互動(dòng)效應(yīng)，讓古老的昆曲與現(xiàn)代音樂(lè)更加融洽、充滿新意。

張軍演唱的《玉簪記》、《牡丹亭》、《浣紗記》等曲目，唱腔均屬水磨調(diào)，亦是昆曲上輩所傳，雖為原腔原調(diào)，現(xiàn)在卻不用傳統(tǒng)樂(lè)器伴奏。青年作曲家彭程為張軍專門(mén)編配了風(fēng)格不拘的音響配樂(lè)，再加上運(yùn)用了3D聲音技術(shù)制作，現(xiàn)場(chǎng)演出真可謂亦古亦今、美輪美奐。張軍昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)劇照見(jiàn)圖7、圖8。

4 音樂(lè)會(huì)制作團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)新

此番為了將傳統(tǒng)的昆曲以3D 聲音的全新形式呈現(xiàn)在觀眾面前，在以下幾方面進(jìn)行了創(chuàng)新。

創(chuàng)新一：演出的曲目原本都是立體聲作品，3D聲音設(shè)計(jì)師如何把原來(lái)的“水磨新調(diào)”中所有融合好的聲音全部拆開(kāi)，重新在空間中擺位？這對(duì)3D聲音制作和混音的要求非常之高。

四維音樂(lè)工程設(shè)計(jì)的3D聲音設(shè)計(jì)師攜手德國(guó)TAUCHER聲音公司CEO兼首席音頻工程師Johannes Scherzer，對(duì)原先的昆曲作品進(jìn)行了再創(chuàng)作。以《折桂令》一曲為例，傳統(tǒng)的曲目由笛、鐘琴、木魚(yú)、板鼓、鑼等傳統(tǒng)樂(lè)器合奏而成，“水磨新調(diào)”則在原有的編曲中融合了b-box、貝斯、吉他、電鋼琴、弦樂(lè)、架子鼓、康加鼓、沙球等現(xiàn)代樂(lè)器。聲音設(shè)計(jì)師對(duì)配器進(jìn)行拆分之后，將兩類樂(lè)器的聲音定位在舞臺(tái)兩側(cè)，實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代樂(lè)器和傳統(tǒng)樂(lè)器的對(duì)話。尤其是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的打擊樂(lè)器板鼓和西方的經(jīng)典樂(lè)器康加鼓，將它們的聲音分別放置在相對(duì)的兩側(cè)，由遠(yuǎn)及近地傳來(lái)，一起到達(dá)舞臺(tái)中央，使在場(chǎng)觀眾清晰地體驗(yàn)到3D聲音的定位效果，演出效果令人嘆為觀止。

創(chuàng)新二：演出時(shí)，既有回放的伴奏，又有現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)器的伴奏，如何協(xié)調(diào)兩者之間的關(guān)系？

本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)選取的5首曲目以三種不同的配樂(lè)形式呈現(xiàn)在觀眾面前。其一，是以3D聲音回放的配樂(lè)形式，這在前期的制作中已經(jīng)完成。制作過(guò)程中，除了聲音定位，所有的伴奏樂(lè)器都加上了卷積混響（Convolution Reverberation），以創(chuàng)造最真實(shí)的聲場(chǎng)環(huán)境?？紤]到現(xiàn)場(chǎng)演出效果，聲音設(shè)計(jì)師還安排了另外兩種形式。一種是在演出區(qū)域內(nèi)配合演員演奏伴奏樂(lè)器，小提琴加上無(wú)線傳聲器，這并不是僅以擴(kuò)聲為目的，而是為了加上卷積混響，使實(shí)時(shí)演奏的樂(lè)器與回放的伴奏融合在一起，現(xiàn)場(chǎng)的小提琴伴奏見(jiàn)圖9。

另一種是張軍在舞臺(tái)區(qū)域演唱時(shí)，伴奏樂(lè)器在隔壁封閉的房間內(nèi)演奏，封閉房間帶有玻璃窗，演出現(xiàn)場(chǎng)和演奏現(xiàn)場(chǎng)可以相互看到。簫和笛上都裝有無(wú)線傳聲器拾取聲音，通過(guò)IOSONO 3D聲音系統(tǒng)定位之后回放。在觀眾聽(tīng)來(lái)，簫和笛就猶如在演出區(qū)域內(nèi)伴著張軍的演唱而演奏。演奏者通過(guò)無(wú)線返聽(tīng)耳機(jī)，能夠?qū)崟r(shí)聽(tīng)到現(xiàn)場(chǎng)的聲音，確保整場(chǎng)演出的完美配合。如此一來(lái)，3D聲音技術(shù)的運(yùn)用使藝術(shù)內(nèi)容更淋漓盡致地得到顯現(xiàn)。前沿的聲音技術(shù)和系統(tǒng)不僅為觀眾帶來(lái)了沉浸式體驗(yàn)，同時(shí)也豐富、拓寬了演出形式。在封閉小房間里演奏的蕭和笛子見(jiàn)圖10。

創(chuàng)新三：觀眾的座席被排成圓形，表演區(qū)域位于其中。如何保證每個(gè)座位都能聽(tīng)到高質(zhì)量的聲音？

在傳統(tǒng)的“鏡框式”舞臺(tái)演出中，觀眾面對(duì)正前方舞臺(tái)被動(dòng)聆聽(tīng)。3D聲音技術(shù)則擺脫了傳統(tǒng)的舞臺(tái)布局，把空間作為一個(gè)重要的內(nèi)容融入創(chuàng)作。觀眾圍坐在表演區(qū)四周，不同的音效、樂(lè)器可以安排出現(xiàn)在不同的位置，將所有人 “沉浸”在音樂(lè)里。在配樂(lè)制作的過(guò)程中，3D聲音技術(shù)消除了“皇帝位”的概念，不同位置都能聆聽(tīng)到真實(shí)的、高品質(zhì)的聲音。張軍的演唱抑揚(yáng)頓挫，自有一番昆曲的雋永與優(yōu)美，但隨聲而起的音樂(lè)卻來(lái)自四面八方，聽(tīng)眾似被包圍在樂(lè)聲中間。張軍經(jīng)常緩緩步出小場(chǎng)地，行走于聽(tīng)眾背后的通道上，邊走邊唱，把低回婉轉(zhuǎn)的歌聲全方位地飄灑開(kāi)來(lái)。演唱時(shí)，張軍的人聲演唱和現(xiàn)場(chǎng)的琴簫演奏，以及制作后的3D音樂(lè)在同一空間，營(yíng)造出完全有別于傳統(tǒng)劇場(chǎng)的音樂(lè)效果。觀眾包圍式的演出格局見(jiàn)圖11。

5 結(jié)語(yǔ)

張軍昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)，將中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代3D聲音技術(shù)和時(shí)尚元素相結(jié)合，既傳承創(chuàng)新了民族傳統(tǒng)文化，又重新贏得了在戲曲領(lǐng)域失去的年輕人，獲得了商業(yè)上的成功。當(dāng)然，這臺(tái)音樂(lè)會(huì)雖然十分別致，但仍然是在小空間里嘗試的實(shí)驗(yàn)性表演，要真正在大型的商業(yè)演出中運(yùn)用這種技術(shù)，目前還存在經(jīng)費(fèi)成本、技術(shù)難度、甚至制作觀念等問(wèn)題。

3D聲音技術(shù)這種沉浸式音響技術(shù)帶來(lái)的美妙感受，給中國(guó)演藝科技界帶來(lái)了新的啟示：隨著科技的發(fā)展以及觀眾審美水平的提高，作為“明日之聲”的3D聲音技術(shù)將會(huì)在今后音視頻作品和室內(nèi)外現(xiàn)場(chǎng)演出中被采用，越來(lái)越多的展會(huì)、活動(dòng)、演出都將引入這種時(shí)尚的“音響秀”，這也許是中國(guó)音響行業(yè)迎來(lái)的一個(gè)新的發(fā)展機(jī)遇。

（編輯 杜 青）endprint

張軍的昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)，是波場(chǎng)合成3D聲音技術(shù)第一次被運(yùn)用到國(guó)內(nèi)室內(nèi)戲劇表演中來(lái)。其創(chuàng)作流程大約分為三步：第一步確定了音樂(lè)會(huì)曲目后，由作曲家為演唱曲目創(chuàng)作伴奏音樂(lè)；第二步在波場(chǎng)合成3D聲音實(shí)驗(yàn)室里采用IOSONO 3D聲音系統(tǒng)進(jìn)行音樂(lè)和演唱的再設(shè)計(jì)與合成，實(shí)驗(yàn)室裝有與演出現(xiàn)場(chǎng)相同的密集的揚(yáng)聲器陣列、裝有波場(chǎng)合成技術(shù)處理系統(tǒng)的音頻工作站及其他周邊設(shè)備；第三步在演出現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行波場(chǎng)合成音響系統(tǒng)的安裝，并與藝術(shù)家一起進(jìn)行音響系統(tǒng)的調(diào)試、走臺(tái)直至演出。

上海音樂(lè)學(xué)院排演中心是一座主要用于交響樂(lè)隊(duì)排練的室內(nèi)排練廳，大約250 m2，在排練廳中間劃出10 m×10 m的演出區(qū)域?，F(xiàn)場(chǎng)搭建的桁架分為三層，安裝了104只揚(yáng)聲器，第一層80只揚(yáng)聲器，揚(yáng)聲器高度中心略高于聽(tīng)眾的耳朵，即距地面約1.25 m，相鄰揚(yáng)聲器之間的水平中心距離約為0.4 m；第二層16只揚(yáng)聲器仿照一般室內(nèi)的天花板高度，揚(yáng)聲器高度中心離地面約2.3 m ；第三層是在頭頂上方共8只音箱，揚(yáng)聲器中心距地面約3.6 m。80位觀眾四面圍坐，留出亭子間般大小的空地給“昆曲王子”表演。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)揚(yáng)聲器布置A側(cè)視圖見(jiàn)圖3，B側(cè)視圖見(jiàn)圖4，頂視圖見(jiàn)圖5。

IOSONO 3D聲音系統(tǒng)的設(shè)計(jì)由德國(guó)專家主持，主要包括1臺(tái)音頻工作站（DAW）、1臺(tái)IOSONO 3D處理器（Processor）、4臺(tái)D/A轉(zhuǎn)換器（D/A converter），104只sE揚(yáng)聲器，26臺(tái)sE D類功率放大器（Power Amplifier）。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)使用設(shè)備清單見(jiàn)表1。

3D聲音設(shè)備的調(diào)試也由德國(guó)IOSONO公司的專家親自進(jìn)行，并不斷與表演藝術(shù)家交流溝通。張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)調(diào)試見(jiàn)圖6。

3 張軍昆曲3D音樂(lè)會(huì)的效果

中國(guó)首場(chǎng)室內(nèi)戲曲3D音樂(lè)會(huì)終于開(kāi)始了，“昆曲王子”緩緩步出小場(chǎng)地，且行且唱，把低回婉轉(zhuǎn)的聲韻腔調(diào)全方位地飄灑開(kāi)來(lái)。他先演唱了昆曲《玉簪記·琴挑》中的選段《懶畫(huà)眉》。古琴、簫、笛子和鼓仿佛被安置在房間中的不同地方。樂(lè)聲起時(shí)，忽聞背后笛聲飛揚(yáng)，剛想尋找聲源，又聆前方古琴泠泠，有時(shí)，一聲短促的琴音如同一只跳躍的兔子從腦后倏忽而過(guò)，有時(shí)又被輕輕送到耳邊，而后飄散在空中。雖然只是清唱，但其營(yíng)造的音效，已足夠讓聽(tīng)眾感受到昆曲的雋永與優(yōu)美。在3D聲場(chǎng)中，觀眾不僅能體驗(yàn)到“觸手可及”的精確聲音定位，而且能夠感受到有縱向高度定位的聲音效果，感受到如夢(mèng)如幻的效果。

在《牡丹亭·硬拷》選段中，3D音響技術(shù)的運(yùn)用使電聲風(fēng)格編配的音樂(lè)產(chǎn)生節(jié)奏動(dòng)蕩、旋律飄曳的感覺(jué)，把張軍切入的那段本應(yīng)悲苦纏身的《牡丹亭·硬拷》的演唱，襯托得別有韻致、煥然一新。毫無(wú)疑問(wèn)，3D音效放大了人聲與配樂(lè)的互動(dòng)效應(yīng)，讓古老的昆曲與現(xiàn)代音樂(lè)更加融洽、充滿新意。

張軍演唱的《玉簪記》、《牡丹亭》、《浣紗記》等曲目，唱腔均屬水磨調(diào)，亦是昆曲上輩所傳，雖為原腔原調(diào)，現(xiàn)在卻不用傳統(tǒng)樂(lè)器伴奏。青年作曲家彭程為張軍專門(mén)編配了風(fēng)格不拘的音響配樂(lè)，再加上運(yùn)用了3D聲音技術(shù)制作，現(xiàn)場(chǎng)演出真可謂亦古亦今、美輪美奐。張軍昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)劇照見(jiàn)圖7、圖8。

4 音樂(lè)會(huì)制作團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)新

此番為了將傳統(tǒng)的昆曲以3D 聲音的全新形式呈現(xiàn)在觀眾面前，在以下幾方面進(jìn)行了創(chuàng)新。

創(chuàng)新一：演出的曲目原本都是立體聲作品，3D聲音設(shè)計(jì)師如何把原來(lái)的“水磨新調(diào)”中所有融合好的聲音全部拆開(kāi)，重新在空間中擺位？這對(duì)3D聲音制作和混音的要求非常之高。

四維音樂(lè)工程設(shè)計(jì)的3D聲音設(shè)計(jì)師攜手德國(guó)TAUCHER聲音公司CEO兼首席音頻工程師Johannes Scherzer，對(duì)原先的昆曲作品進(jìn)行了再創(chuàng)作。以《折桂令》一曲為例，傳統(tǒng)的曲目由笛、鐘琴、木魚(yú)、板鼓、鑼等傳統(tǒng)樂(lè)器合奏而成，“水磨新調(diào)”則在原有的編曲中融合了b-box、貝斯、吉他、電鋼琴、弦樂(lè)、架子鼓、康加鼓、沙球等現(xiàn)代樂(lè)器。聲音設(shè)計(jì)師對(duì)配器進(jìn)行拆分之后，將兩類樂(lè)器的聲音定位在舞臺(tái)兩側(cè)，實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代樂(lè)器和傳統(tǒng)樂(lè)器的對(duì)話。尤其是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的打擊樂(lè)器板鼓和西方的經(jīng)典樂(lè)器康加鼓，將它們的聲音分別放置在相對(duì)的兩側(cè)，由遠(yuǎn)及近地傳來(lái)，一起到達(dá)舞臺(tái)中央，使在場(chǎng)觀眾清晰地體驗(yàn)到3D聲音的定位效果，演出效果令人嘆為觀止。

創(chuàng)新二：演出時(shí)，既有回放的伴奏，又有現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)器的伴奏，如何協(xié)調(diào)兩者之間的關(guān)系？

本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)選取的5首曲目以三種不同的配樂(lè)形式呈現(xiàn)在觀眾面前。其一，是以3D聲音回放的配樂(lè)形式，這在前期的制作中已經(jīng)完成。制作過(guò)程中，除了聲音定位，所有的伴奏樂(lè)器都加上了卷積混響（Convolution Reverberation），以創(chuàng)造最真實(shí)的聲場(chǎng)環(huán)境?？紤]到現(xiàn)場(chǎng)演出效果，聲音設(shè)計(jì)師還安排了另外兩種形式。一種是在演出區(qū)域內(nèi)配合演員演奏伴奏樂(lè)器，小提琴加上無(wú)線傳聲器，這并不是僅以擴(kuò)聲為目的，而是為了加上卷積混響，使實(shí)時(shí)演奏的樂(lè)器與回放的伴奏融合在一起，現(xiàn)場(chǎng)的小提琴伴奏見(jiàn)圖9。

另一種是張軍在舞臺(tái)區(qū)域演唱時(shí)，伴奏樂(lè)器在隔壁封閉的房間內(nèi)演奏，封閉房間帶有玻璃窗，演出現(xiàn)場(chǎng)和演奏現(xiàn)場(chǎng)可以相互看到。簫和笛上都裝有無(wú)線傳聲器拾取聲音，通過(guò)IOSONO 3D聲音系統(tǒng)定位之后回放。在觀眾聽(tīng)來(lái)，簫和笛就猶如在演出區(qū)域內(nèi)伴著張軍的演唱而演奏。演奏者通過(guò)無(wú)線返聽(tīng)耳機(jī)，能夠?qū)崟r(shí)聽(tīng)到現(xiàn)場(chǎng)的聲音，確保整場(chǎng)演出的完美配合。如此一來(lái)，3D聲音技術(shù)的運(yùn)用使藝術(shù)內(nèi)容更淋漓盡致地得到顯現(xiàn)。前沿的聲音技術(shù)和系統(tǒng)不僅為觀眾帶來(lái)了沉浸式體驗(yàn)，同時(shí)也豐富、拓寬了演出形式。在封閉小房間里演奏的蕭和笛子見(jiàn)圖10。

創(chuàng)新三：觀眾的座席被排成圓形，表演區(qū)域位于其中。如何保證每個(gè)座位都能聽(tīng)到高質(zhì)量的聲音？

在傳統(tǒng)的“鏡框式”舞臺(tái)演出中，觀眾面對(duì)正前方舞臺(tái)被動(dòng)聆聽(tīng)。3D聲音技術(shù)則擺脫了傳統(tǒng)的舞臺(tái)布局，把空間作為一個(gè)重要的內(nèi)容融入創(chuàng)作。觀眾圍坐在表演區(qū)四周，不同的音效、樂(lè)器可以安排出現(xiàn)在不同的位置，將所有人 “沉浸”在音樂(lè)里。在配樂(lè)制作的過(guò)程中，3D聲音技術(shù)消除了“皇帝位”的概念，不同位置都能聆聽(tīng)到真實(shí)的、高品質(zhì)的聲音。張軍的演唱抑揚(yáng)頓挫，自有一番昆曲的雋永與優(yōu)美，但隨聲而起的音樂(lè)卻來(lái)自四面八方，聽(tīng)眾似被包圍在樂(lè)聲中間。張軍經(jīng)常緩緩步出小場(chǎng)地，行走于聽(tīng)眾背后的通道上，邊走邊唱，把低回婉轉(zhuǎn)的歌聲全方位地飄灑開(kāi)來(lái)。演唱時(shí)，張軍的人聲演唱和現(xiàn)場(chǎng)的琴簫演奏，以及制作后的3D音樂(lè)在同一空間，營(yíng)造出完全有別于傳統(tǒng)劇場(chǎng)的音樂(lè)效果。觀眾包圍式的演出格局見(jiàn)圖11。

5 結(jié)語(yǔ)

張軍昆曲水磨新調(diào)3D音樂(lè)會(huì)，將中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代3D聲音技術(shù)和時(shí)尚元素相結(jié)合，既傳承創(chuàng)新了民族傳統(tǒng)文化，又重新贏得了在戲曲領(lǐng)域失去的年輕人，獲得了商業(yè)上的成功。當(dāng)然，這臺(tái)音樂(lè)會(huì)雖然十分別致，但仍然是在小空間里嘗試的實(shí)驗(yàn)性表演，要真正在大型的商業(yè)演出中運(yùn)用這種技術(shù)，目前還存在經(jīng)費(fèi)成本、技術(shù)難度、甚至制作觀念等問(wèn)題。

3D聲音技術(shù)這種沉浸式音響技術(shù)帶來(lái)的美妙感受，給中國(guó)演藝科技界帶來(lái)了新的啟示：隨著科技的發(fā)展以及觀眾審美水平的提高，作為“明日之聲”的3D聲音技術(shù)將會(huì)在今后音視頻作品和室內(nèi)外現(xiàn)場(chǎng)演出中被采用，越來(lái)越多的展會(huì)、活動(dòng)、演出都將引入這種時(shí)尚的“音響秀”，這也許是中國(guó)音響行業(yè)迎來(lái)的一個(gè)新的發(fā)展機(jī)遇。

（編輯 杜 青）endprint