黎潔

摘要：唐朝是詩歌發(fā)展最為繁盛的時代，出現(xiàn)了大量優(yōu)秀的音樂詩。本文就唐代三大音樂詩——韓愈《聽穎師彈琴》、白居易《琵琶行》、李賀《李憑箜篌引》作對比

研究。

關(guān)鍵詞：事理；人生；神話；音樂詩

中圖分類號：G633.3文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1006-026X（2014）02-0000-01

清人方扶南認(rèn)為韓愈《聽穎師彈琴》、白居易《琵琶行》、李賀《李憑箜篌引》是唐代音樂詩中鼎足而三杰作，他在《李長吉詩集批注》中云：“白香山‘江上琵琶，韓退之‘穎師琴，李長吉‘李

憑箜篌，皆摹寫聲音至文。”本文將對這三大音樂詩作比較分析。

一、 描寫對象

韓愈描寫琴。穎師是來自異域的和尚，善彈古箏。古箏音質(zhì)高昂，高潮部分宛如孤鳳長鳴。

白居易描寫琵琶，一種弦撥樂器，又名“批把”，出于北方胡族歌手。據(jù)統(tǒng)計，《全唐詩》里“琵琶”出現(xiàn)216次。以琵琶為描寫對象的詩歌，以白居易的《琵琶行》為最；以琵琶為描寫對象的戲劇，以

元末明初高則誠的南戲《琵琶記》為高；以琵琶為曲調(diào)的琵琶曲集，以清代無錫人華秋蘋編輯的《琵琶譜》三卷為優(yōu)。

李賀描寫箜篌，一種古老的彈弦樂器，歷史悠久、源遠(yuǎn)流長，音域?qū)拸V、音色柔美清澈，表現(xiàn)力強。

二、 表現(xiàn)手法

韓愈大量使用意象來描寫琴聲，塑造動人心弦的音樂形象。他正面描繪音樂形象，寫出了音樂的起伏變化：“昵昵兒女語，思怨相尓汝”是以聲寫聲，寫出了琴聲的輕柔、細(xì)碎、纏綿，宛如青年男女談

情說愛，輕聲地笑低聲地說，忽而又小聲地吵起嘴來；“劃然變軒昂，勇士赴敵場”是以形象寫聲，寫出了琴聲的高昂、雄壯；“浮云柳絮無根蒂，天地闊遠(yuǎn)隨風(fēng)揚”是以形態(tài)寫聲，寫出了琴聲的悠揚

、飄遠(yuǎn)音樂聲仿佛散開在天空里，像浮云、柳絮漫無邊際地浮蕩著要把人帶到遠(yuǎn)方；“喧啾白鳥群，忽見孤鳳凰”寫出了合音，熱鬧場面猶如百鳥競喧，高音降至谷底時猶如孤鳳長鳴；“躋攀分寸不可

止，失勢一落千丈強”描寫了聲調(diào)高低的變化。韓愈從多方面描摹音樂，也寫聽者的感受和聯(lián)想，溝通視覺、聽覺，將抽象的樂音化為具象的畫面，意境美妙，形象可感。

白居易也以意象描寫琵琶聲，但采用鋪敘手法，將個人與琵琶女的身世遭遇熔鑄在琵琶聲中，突出“同是天涯淪落人”的情感基調(diào)。具有濃郁的抒情性和音樂性，全詩以“情”字為詩眼展開描寫。“轉(zhuǎn)

軸撥弦三兩聲”，寫正式演奏前的轉(zhuǎn)軸調(diào)弦試音，還未彈奏就已經(jīng)脈脈含情；“弦弦掩抑聲聲思”，彈時用掩按抑遏的手法，寫曲調(diào)悲愴，一弦一聲都含有深長的情思；“低眉信手續(xù)續(xù)彈”，寫舒緩的

行板。攏、捻、抹、挑，都是彈奏琵琶的手法。從“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一聲如裂帛”共十四句，描寫琵琶樂曲的音樂形象，由快速到緩慢、到細(xì)弱、到無聲，到突然而起的暴風(fēng)驟雨，再到撥子

一劃的四弦齊響，最后戛然而止。詩作將音樂和彈者、聽者的情感相結(jié)合，生動細(xì)膩、惟妙惟肖地寫出了琵琶樂音的變幻無窮，表現(xiàn)了琵琶女卓越的藝術(shù)才能，抒發(fā)了彈者和聽者情感轉(zhuǎn)折的波瀾起伏，

塑造了兩個“同是天涯淪落人”的完美音樂形象。正如陳寅恪先生所說“則既專為此長安故倡女感今傷惜而作，又連綰己身遷謫失路之懷。直將混合作此詩之人與此詩所詠之人，二者為一體。真可謂能

者雙亡，主賓俱化，專一而更專一，感慨復(fù)加感慨。豈微之浮泛之作，所能企及者乎？”①《琵琶行》篇幅宏大，聲情并茂，音調(diào)鏗鏘，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，層次井然，堪稱千古第一音樂詩篇。

李賀大量運用神話傳說中的意象組合，以神話寫箜篌，創(chuàng)造出奇絕詭異的音樂形象，對李憑箜篌作了客觀的自然主義的描寫。“吳絲蜀桐張高秋”開門見山點名了箜篌制作工藝的精良，借以突出音樂的

高雅，演奏者的對樂器的講究和技藝的高超；“空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁”從側(cè)面描寫了箜篌聲美妙動人，那悅耳的聲音使得空曠山野上的浮云丟為之停下腳步，似乎在俯首聆聽，亦勾起了善

于鼓瑟的湘娥和素女的滿腹愁緒，不禁為之潸然淚下；“昆山玉碎鳳凰叫”以形寫聲，著重表現(xiàn)聲音的起伏變化，尤其突出了氣勢和聲音，箜篌聲起，眾弦齊響，如山崩玉碎一般，氣勢宏大，有時又一

弦獨鳴，如鳳凰之音，聲振云霄，響遏行云；“芙蓉泣露香蘭笑”側(cè)重用通感、擬人的手法寫音樂的感人至深。低沉的樂聲低回婉轉(zhuǎn)，猶如帶露的芙蓉花哭泣；歡快的樂聲喜悅高亢，好像盛開的蘭花的

笑顏?！笆T前融冷光，二十三弦動紫皇。女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔”用側(cè)面烘托和化無形為有形的通感和夸張的手

法寫了音樂的效果，進而襯托音樂本身的美妙。箜篌的聲音由人寰延伸到仙境，詩人想象奇特，構(gòu)思新穎，用超凡的想象和瑰麗的仙境表現(xiàn)了樂聲的巨大影響。

三、 藝術(shù)風(fēng)格

韓愈繪聲繪情，造語新奇，筆力恣肆雄健，體現(xiàn)了韓體“以文為詩”的奇崛橫放的風(fēng)格。描繪了動態(tài)變化、起伏不斷的音樂形象，但未引入神話傳說，顯得比較平實。以新穎貼切的比喻，把無形的、抽

象的音樂形象具體化，化聽覺形象為視覺形象。高步瀛《唐宋詩舉要》引吳曰：“無端而來，無端而止，章法奇詭極矣。”海曰：“昵昵兒女語，思怨相尓汝，言輕柔細(xì)屑，真情出見也。劃然變軒昂，

勇士赴敵場，精神余溢，竦觀聽也。浮云柳絮無根蒂，天地闊遠(yuǎn)隨風(fēng)揚，縱橫變態(tài)，浩乎不失自然也。喧啾白鳥群，忽見孤鳳凰，又見穎孤絕不同流俗下俚聲也。躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強，起

伏抑揚不主故常也，皆指下絲聲妙處，惟琴為然?！雹?/p>

白居易采用現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法，以長篇七言歌行體式，詳盡描寫與琵琶女相遇的全過程，著力于寫實，語言通俗曉暢，風(fēng)格自然樸實。詩人運用了一系列生動的比喻，使抽象的音樂一下子變成了具體

的視覺形象。如此描繪音樂的節(jié)奏與旋律，形象鮮明，生動感人。有落玉盤的大珠小珠，有流轉(zhuǎn)花間的鶯歌鳥語，有水流冰下的絲絲幽咽，有泉水冷澀凍住聲音之后的“此時無聲勝有聲”，有銀瓶乍破

和鐵騎刀槍的激越和雄壯，它使聽者時而悲愴，時而舒緩，時而心曠神怡，時而又驚心動魄。以“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”側(cè)面烘托出琵琶女音樂的演奏效果：大家都聽得入了迷，演奏已經(jīng)

結(jié)束，而聽者還沉浸在音樂的境界里，周圍鴉雀無聲，只有水中倒映著的明月。足以見出樂音之動人，演奏者藝技之高明。

李賀采用浪漫主義的創(chuàng)作方法，借助于具體的藝術(shù)形象，而非抽象摹寫，通過四個神話傳說突出音樂的感染力，令意境撲朔迷離，強調(diào)音樂驚天地泣鬼神的效果。他著眼于神話與幻思，造語怪僻，奇異

詭秘，是“長吉體”光怪陸離的冷艷風(fēng)格。詩中描繪聲時運用了多種藝術(shù)手法，形容琴聲清悠優(yōu)美，琴韻輕盈飄逸；詩作靈感激蕩，出神入化，響落天外，意趣橫生，韻味深長；詩歌匠心獨運，令人耳

目一新，嘆為觀止。音樂欣賞由樂曲、演奏者和聽者三個要素構(gòu)成。不直陳音樂的美妙，而是借助音響效果，旁敲側(cè)擊，即以音樂在聽者身上產(chǎn)生的反應(yīng)來表現(xiàn)精彩紛呈的音樂世界更易引人浮想聯(lián)翩，

彰顯音樂的強大魅力。

四、 藝術(shù)境界

韓愈以意象組合突出穎師彈琴的高超技藝與感人至深的藝術(shù)魅力藝術(shù)境界以新奇為美，是音樂事理之境。

白居易以身世遭遇來寫兩個“同是天涯淪落人”的共同心境，藝術(shù)境界以主觀情感交流為上，是音樂人生之境。

李賀以神話與幻想來表現(xiàn)李憑箜篌的精湛藝術(shù)，藝術(shù)境界以虛幻荒誕為由，是音樂神話之境。③

故方扶南評這三位詩人曰：“韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人。”

參考文獻(xiàn)：

①陳寅恪 《元白詩箋證稿》上海古籍出版社1978.3第47頁

②高步瀛《唐宋詩舉要·上冊》上海古籍出版社1978.2第281頁

③蔡鎮(zhèn)楚《中國音樂詩話》湖南師范大學(xué)出版社 2006.12第165頁