張譯方

摘要：孤獨(dú)，無(wú)謂年齡與民族，無(wú)謂身體與靈魂，更無(wú)謂地域與空間，縱使詩(shī)一般的語(yǔ)言，亦無(wú)法訴說(shuō)一生的寂寞與孤苦。曾經(jīng)的愛(ài)與甜美，只有在失去時(shí)，方能體會(huì)到其中的稀有和可貴。《永遠(yuǎn)的一天》用24小時(shí)濃縮了主人公亞歷山大的一生，也令觀者懂得什么是愛(ài)，如何去愛(ài)，本文旨在對(duì)《永遠(yuǎn)的一天》的主題與藝術(shù)特色進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：《永遠(yuǎn)的一天》；孤獨(dú)；永恒；象征符號(hào)中圖分類(lèi)號(hào)：G648文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B文章編號(hào)：1672-1578（2014）16-0004-02西奧?安哲羅普洛斯是世界上享有盛名的導(dǎo)演之一，他執(zhí)導(dǎo)的電影以象征性的語(yǔ)言、寓言體的內(nèi)容從多個(gè)角度表現(xiàn)主題，表達(dá)對(duì)人生的理解與感悟，展露出濃厚的悲劇意蘊(yùn)和人文關(guān)懷，令觀者在詩(shī)意的語(yǔ)言中體會(huì)人生的意境。影片《永遠(yuǎn)的一天》便是此中的杰出代表，曾斬獲坎城影展戛納金棕櫚最佳影片獎(jiǎng)。影片講述了一個(gè)身患絕癥的老詩(shī)人亞歷山大在生命最后一天里的告別與回憶。最后一天中，他偶遇一個(gè)來(lái)自阿爾巴尼亞的小男孩，也正是這個(gè)小男孩陪他度過(guò)了最孤獨(dú)絕望的時(shí)刻，影片穿插著亞歷山大對(duì)過(guò)往的回憶與遺憾，對(duì)早逝妻子和年邁母親的愧疚，將夢(mèng)想、現(xiàn)實(shí)、回憶與想象相互交融，充分展現(xiàn)了一位曾經(jīng)輝煌的詩(shī)人在年邁失去了一切后才知曉許多事情比事業(yè)重要，懂得了如何愛(ài)、怎樣愛(ài)的痛苦和遺憾。

影片雖然主題多樣化，但條理明晰，明暗線索穿插其間，將導(dǎo)演意在表達(dá)的思想淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)。電影有一條敘事主線，即現(xiàn)實(shí)的一天中，得知自己身患絕癥的老詩(shī)人亞歷山大與阿爾巴尼亞男孩之間發(fā)生的故事。另外，兩條暗線交相呼應(yīng)，一條是影片開(kāi)始部分，孤獨(dú)的亞歷山大因?yàn)槠拮影材鹊囊环庑呕氐接洃浿信畠簼M月的那天，由此延伸到亞歷山大與妻子、與母親的故事，為之后主人公對(duì)過(guò)往的回憶與遺憾埋下伏筆；另一條敘事線路是通過(guò)亞歷山大的敘述， 講出18世紀(jì)詩(shī)人 Solomo的故事。 亞歷山大，阿爾巴尼亞男孩，詩(shī)人Solomo，他們之間看似沒(méi)有任何聯(lián)系，不同的年齡、不同的地域、不同的類(lèi)別、不同的社會(huì)地位，但僅有一點(diǎn)是相同的，那就是他們彼此相似的命運(yùn)。亞歷山大作為一位希臘著名詩(shī)人因在年輕時(shí)忙于創(chuàng)作和續(xù)詩(shī)計(jì)劃，忽略了對(duì)親人的關(guān)懷照顧，直至身邊的人漸漸遠(yuǎn)去時(shí)，他才恍然發(fā)現(xiàn)自己是這么的不懂得去愛(ài)，可是已經(jīng)太晚了；阿爾巴尼亞男孩，一個(gè)本應(yīng)躲在父母懷里撒嬌的孩童，卻被迫冒著生命危險(xiǎn)，"投石問(wèn)路"艱難的偷越國(guó)度來(lái)到希臘，但并沒(méi)有擺脫噩夢(mèng)的糾纏；意大利詩(shī)人 Solomo，希臘發(fā)生的戰(zhàn)爭(zhēng)，激發(fā)了他的愛(ài)國(guó)熱情，毅然回到希臘后，卻發(fā)現(xiàn)他根本不懂母語(yǔ)，只能從村民們的口中，通過(guò)購(gòu)買(mǎi)詞匯的方式來(lái)繼續(xù)創(chuàng)作他的詩(shī)歌。但最終，他還是因?yàn)樵~窮而以失敗告終。通過(guò)三個(gè)人物的悲慘經(jīng)歷為影片奠定一種悲傷的格調(diào)。在鏡頭敘事的角度方面，影片運(yùn)用大量的空鏡頭，對(duì)比突出人物的渺小與無(wú)奈，使其詩(shī)意化特性表現(xiàn)得更為明顯。對(duì)于長(zhǎng)鏡頭的運(yùn)用和把握，是《永遠(yuǎn)的一天》的一大特色。影片開(kāi)始，導(dǎo)演用長(zhǎng)達(dá)2分多鐘的長(zhǎng)鏡頭 ，拍攝了亞歷山大兒時(shí)居住的海邊別墅，在舒緩旁白和寧?kù)o畫(huà)面的背景下，鏡頭慢慢的向前推進(jìn)，從一棟樓的全貌推進(jìn)到窗戶(hù)再推進(jìn)到臥室內(nèi)，慢慢將觀眾帶入到影片的情境中。另一個(gè)經(jīng)典的長(zhǎng)鏡頭是一對(duì)新人在海邊起舞，從婚禮開(kāi)始直至結(jié)束，整個(gè)婚禮過(guò)程都是輕松愉悅的，在新郎新娘歡快的舞姿中，亞歷山大又陷入了對(duì)過(guò)往的回憶，現(xiàn)實(shí)的歡樂(lè)與亞歷山大的孤獨(dú)寂寞形成強(qiáng)烈對(duì)比，更顯示出亞歷山大的追悔與遺憾。也令觀眾在長(zhǎng)長(zhǎng)的鏡頭中與影片主人公產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，增進(jìn)觀眾對(duì)影片的理解。長(zhǎng)鏡頭往往是乏味無(wú)趣的，然而文章結(jié)尾的長(zhǎng)鏡頭卻運(yùn)用的恰到好處。亞歷山大和妻子安娜在海邊跳舞的場(chǎng)景是用一個(gè)長(zhǎng)鏡頭完成的，鏡頭不斷向前推，直至從遠(yuǎn)景變成了近景，增加了影片的真實(shí)感，通過(guò)亞歷山大和安娜輕盈的舞姿和含情脈脈的眼神，充分展現(xiàn)了他們的幸福，或許在那一刻，亞歷山大才明白什么是人生中最重要的，才知曉如何去愛(ài)，但已經(jīng)太遲太遲了，逝去的真愛(ài)永遠(yuǎn)不會(huì)再回來(lái)了，尤其是近景鏡頭中，海邊舞蹈的的人大多身穿白衣和素色衣物，只有亞歷山大身著灰色服裝，強(qiáng)烈的對(duì)比更加凸現(xiàn)出亞歷山大與周?chē)h(huán)境的格格不入，增強(qiáng)了影片的悲劇意味，也更有利于觀眾對(duì)影片內(nèi)涵的理解與把握。

一千人眼中便有一千個(gè)哈姆雷特，不同的觀者對(duì)這部影片會(huì)產(chǎn)生不同的情感體驗(yàn)，而一部經(jīng)典的電影往往包含多個(gè)主題，這部電影正是此中代表，導(dǎo)演用朦朧的敘事手法闡釋多樣化的主題，如：愛(ài)情、友情、親情甚至上升到形而上學(xué)的高度，但我認(rèn)為該影片最重要的一個(gè)主題是理解。在亞歷山大與妻子的關(guān)系上，年輕時(shí)，亞歷山大忙于事業(yè)而忽視了對(duì)妻子的關(guān)心，也忽視了妻子的感受，直至年邁，親人漸離，才明白了妻子的愛(ài)，也理解了曾經(jīng)的那份愛(ài)有多么不易，卻已經(jīng)太遲了。在亞歷山大與阿爾巴尼亞男孩的關(guān)系上，二者有著相似悲慘的經(jīng)歷，一個(gè)經(jīng)受著心靈的折磨，一個(gè)經(jīng)受著肉體的摧殘，在老人生命的最后一天中，一老一少相互依賴(lài)、相互攙扶，他們雖然社會(huì)地位不同，但卻可以直擊對(duì)方的內(nèi)心，完全理解對(duì)方的所思所想，當(dāng)孩子唱著"蔻芙拉......"的歌曲時(shí)，直觸壓力山大的神經(jīng)，影片結(jié)尾，在碼頭上，小孩子的一句"你雖然在微笑，其實(shí)很傷心"也令詩(shī)人心中一震，孩子的眼睛往往是最清澈的，也是最能接觸事物本質(zhì)的。他們可以相互理解對(duì)方的心中所想，理解貫穿影片的全過(guò)程。影片是現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)想的交接，片中的轉(zhuǎn)場(chǎng)畫(huà)面也是極其經(jīng)典，手法十分巧妙，在不經(jīng)意間展現(xiàn)濃濃的詩(shī)性。當(dāng)女兒在家中讀安娜的信時(shí)，出現(xiàn)了安娜的獨(dú)白，與女兒略帶凄涼的聲音穿插起來(lái)，為以后故事的發(fā)展奠定了情感基調(diào)，當(dāng)他推開(kāi)窗子的一瞬間，立刻回到了年輕的時(shí)候。另一個(gè)經(jīng)典的轉(zhuǎn)場(chǎng)鏡頭是詩(shī)人到醫(yī)院探望母親的情節(jié)，詩(shī)人的母親走到窗前，用手掀起窗簾，窗簾被掀起的一瞬間，畫(huà)面立刻變成詩(shī)人與妻子朋友在海灘上唱歌跳舞的歡樂(lè)場(chǎng)景。在亞歷山大的回憶中，無(wú)論是孩子滿月還是親朋好友的嬉戲，都是健康向上的，充滿了歡樂(lè)，充滿了陽(yáng)光與活力。母親與妻子的叮嚀和呼喚，曾經(jīng)熟悉卻不珍惜的一切，在回憶中都顯得那么珍貴。在對(duì)時(shí)空的轉(zhuǎn)換技術(shù)上，主人公在現(xiàn)實(shí)和回憶幻想中都是以晚年的形象出現(xiàn)，初看時(shí)以為這是導(dǎo)演的失誤，但隨著劇情的發(fā)展，才逐漸明白導(dǎo)演的良苦用心，這樣的處理或許更能表現(xiàn)回憶的觸手可及，也更能使觀者體會(huì)曾經(jīng)的美好再也找不回的痛苦與遺憾。該影片正是以遺憾的角度去增加回憶的厚重感。隨著時(shí)光的逝去，犧牲了無(wú)法重塑的親情卻沒(méi)有換回事業(yè)的圓滿，續(xù)寫(xiě)《解救貧困之人》最終因詞窮而以失敗告終，或許，這便是老詩(shī)人命中必須承受的痛楚，增加了影片的悲劇意味。

出色的背景音樂(lè)為影片起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛的一筆。電影的配樂(lè)是由希臘女作曲家Eleni Karaindrou制作的。音樂(lè)上延續(xù)了西奧?安哲羅普洛斯影片一貫深沉的氣氛，器樂(lè)選擇上用黑管和豎笛，映襯出淡雅的弦樂(lè)旋律，影像與音樂(lè)的對(duì)位有時(shí)喜悅有時(shí)低沉，形成矛盾的對(duì)立。影片中，每當(dāng)亞歷山大望向附近的樓房，最后的時(shí)刻總有一個(gè)陌生人演奏著《Eternity》回應(yīng)他?！禘ternity》與《By the sea》整體格調(diào)相類(lèi)似，但不同的是，《Eternity》是由管弦樂(lè)器演奏的，在這類(lèi)樂(lè)器的演奏下，音樂(lè)中流露出了些許憂傷，伴隨著老人在海邊緩慢行走的長(zhǎng)鏡頭以及老人內(nèi)心的獨(dú)白，為影片奠定憂傷的基調(diào)。當(dāng)老人得知女婿要賣(mài)掉那棟處在海邊且承載著他所有美好回憶的別墅后，便帶著狗孤獨(dú)的離去。此時(shí)，影片中再次響起了那個(gè)熟悉的旋律，節(jié)奏相較之前的慢了很多，同時(shí)也更加憂傷，引起觀者強(qiáng)烈的思想共鳴。而當(dāng)亞歷山大到藥師那里買(mǎi)藥時(shí)，音樂(lè)伴隨著他佝僂的身軀和拿藥時(shí)顫抖的雙手響起，越發(fā)凸顯他的寂寞與孤獨(dú)，也為之后展示他的痛悔與遺憾做好鋪墊，逐次漸進(jìn)，令觀者在觀影的過(guò)程中逐步體會(huì)主人公的思想感情。除去現(xiàn)實(shí)中的情景，在亞歷山大的回憶中，每當(dāng)歡慶的氛圍，他與安娜和家人一起出海，他與母親和妻子雖然近在咫尺，但感覺(jué)他與其他人的心從未貼近，在悠揚(yáng)的女聲下更加渲染了電影憂傷的氣氛。當(dāng)阿爾巴尼亞男孩悼念他唯一的好朋友賽林，燒毀他的衣物時(shí)，影片響起了極為哀傷的音樂(lè)，聯(lián)系影片所要表達(dá)的某方面政治含義，這些男孩因?yàn)閲?guó)家間的戰(zhàn)爭(zhēng)，本應(yīng)該在父母懷里撒嬌的年齡卻經(jīng)受著如此多的痛苦與壓力，他們?nèi)绱丝蓱z，生命如同草芥般不值錢(qián)，被人隨意買(mǎi)賣(mài)，遠(yuǎn)離了戰(zhàn)爭(zhēng)卻沒(méi)有遠(yuǎn)離各種不知名的危險(xiǎn)?？墒牵麄兺瑯邮切⌒『⑼?，同樣需要愛(ài)與保護(hù)，可現(xiàn)實(shí)的殘酷卻讓他們?cè)诨拥哪昙o(jì)承受生命不可承受之痛，低沉的背景音樂(lè)正是他們內(nèi)心恐懼與孤獨(dú)的反映。影片將近尾聲，在亞歷山大的回憶抑或幻想中，安娜與亞歷山大跳舞的時(shí)刻，背景音樂(lè)《Eternity》為影片營(yíng)造了一種安靜祥和、靜謐安逸的氣氛，那樣的舞蹈、那樣的氛圍是安娜一直想要的，作為一個(gè)女人，安娜并不在乎亞歷山大的成就有多大，她只希望丈夫能夠多抽出點(diǎn)時(shí)間陪她和女兒，盡一份應(yīng)有的責(zé)任。除了跌宕的旋律之外，Karaindrou也適時(shí)選用些許希臘傳統(tǒng)民謠，配上老人內(nèi)心的獨(dú)白，表達(dá)對(duì)生命的理性思索。該影片中使用的音樂(lè)背景，獨(dú)有一番風(fēng)味和蘊(yùn)意。導(dǎo)演對(duì)于象征符號(hào)的運(yùn)用是文藝片的一大特色。例如影片中，亞歷山大準(zhǔn)備到送小男孩回阿爾巴利亞，當(dāng)?shù)竭_(dá)兩國(guó)邊境時(shí)，天空中霧氣彌漫。邊境的鐵網(wǎng)上，有許多模糊的人影，可以想象那是阿爾巴利亞人準(zhǔn)備翻過(guò)鐵網(wǎng)到達(dá)希臘而未成功的結(jié)局。眾所周知，這樣的情形是不可能在現(xiàn)實(shí)中出現(xiàn)的。導(dǎo)演如此巧妙的安排既展現(xiàn)了電影那種哀傷唯美的基調(diào)，又以超現(xiàn)實(shí)的手法表現(xiàn)了導(dǎo)演對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)注。電影中最為集中的象征符號(hào)的運(yùn)用是在亞歷山大與小男孩上了巴士之后，三名穿鮮艷黃色雨衣的人騎著自行車(chē)經(jīng)過(guò)，沿著和巴士一樣的方向行駛。在他們到達(dá)目的地后，雨衣人又從他們身邊經(jīng)過(guò)。在巴士上，各色人等漸次出現(xiàn)，群體符號(hào)集體展現(xiàn)。有扛著紅旗的年輕人、有一對(duì)情侶、有帶樂(lè)演奏的音樂(lè)學(xué)院學(xué)生、也有亞歷山大崇拜的詩(shī)人Solomo，我認(rèn)為他們分別代表革命、愛(ài)情、音樂(lè)、詩(shī)歌，末尾的處理更為獨(dú)特，是以超現(xiàn)實(shí)的手法來(lái)表現(xiàn)的。詩(shī)人亞歷山大見(jiàn)到了自己所尊敬的詩(shī)人，詩(shī)人朗誦了自己的詩(shī)歌。三個(gè)穿黃色雨衣騎自行車(chē)的人，在暗色調(diào)的世界中顯得突兀，給人以超現(xiàn)實(shí)之感。一輛巴士的旅程和一段人生的旅程相同，可能開(kāi)始與結(jié)尾皆是黑暗，但過(guò)程是光明的。

總體來(lái)說(shuō)，我喜歡這部節(jié)奏緩慢且?guī)в幸欢鼥V性、神秘性的影片。這部影片主題多樣，但總體基調(diào)是悲傷的，有些壓抑、有些沉重，但出色的語(yǔ)言和背景音樂(lè)又會(huì)使整部片的詩(shī)性充分的展現(xiàn)出來(lái)，充滿了獨(dú)特的美感。優(yōu)秀的藝術(shù)作品往往會(huì)給人以深刻的啟迪。電影中的背景音樂(lè)《Eternity》意為永恒，正如亞歷山大一直疑惑的那個(gè)問(wèn)題：明天是多久。最終安娜給出了答案，"比永遠(yuǎn)多一天"，充分揭示了永恒的主旨。導(dǎo)演西奧?安哲羅普洛斯用巧妙的鏡頭轉(zhuǎn)換、高超的藝術(shù)技巧以及平行蒙太奇等電影手段為觀者展現(xiàn)了一個(gè)老人在死亡將近時(shí)才明白什么是愛(ài)、如何去愛(ài)的痛苦與遺憾。觀看這部影片，并不僅僅在于以一個(gè)旁觀者的身份去了解一個(gè)故事，更重要的是，我們要明白，有些東西失去了便不可挽回，我們應(yīng)該從現(xiàn)在開(kāi)始，珍惜身邊的每一個(gè)人，珍惜當(dāng)下，珍惜身邊的愛(ài)，讓明天成為快樂(lè)和無(wú)悔的永恒！

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