荊晶

摘要：現(xiàn)代文化的發(fā)展與社會的蓬勃向上同步，共同在新世紀的今天編織出了多元化的音樂藝術生態(tài)，但現(xiàn)代文化在中國的發(fā)展還有很多不適應的地方，它的出現(xiàn)和快速變化使中國社會猝不及防，并在多種多樣的文化交織中迷失。與此同時，看似蓬勃發(fā)展的音樂教育內(nèi)部也存在著很多不完善之處，尤其是面對現(xiàn)今文化發(fā)展時的舉足不定，使其逐漸與文化發(fā)展間產(chǎn)生代溝。本文的研究以現(xiàn)代文化發(fā)展為視角，對音樂教育領域的一些問題提出粗淺的看法，希望能夠引起業(yè)界的警覺。

關鍵詞：現(xiàn)代文化 傳統(tǒng)與現(xiàn)代 中外音樂文化差異 音樂教育變革

時至21世紀的今天，社會文化的發(fā)展巨變已經(jīng)帶領人類進入了一個全新的文化語境，面對文化的發(fā)展蓬勃和變化趨勢，作為一個國家和民族，不僅有著肩負歷史使命和重擔的責任，同時也有現(xiàn)代人對全新文化的渴求欲望。而從社會視角來看，隨著現(xiàn)代文明的不斷涌現(xiàn)，古老的文化傳統(tǒng)正在時間的推移中消失殆盡。而另一方面，“全球一體化”的文化發(fā)展趨勢也在國與國之間的文化傳播中使固有的文化底蘊變的趨同，從而失去了其原有的特色和風貌。

中國的音樂文化誕生于古老的華夏文明中，隨著歷史的洪流向前邁進了五千余年的時間。今天，當我們回望歷史時，不僅為我們繁榮的音樂藝術過往和用音符書寫出的藝術豐碑而感到驕傲和自豪，同時也為古人卓越的音樂智慧和創(chuàng)造力所深深折服。中國的音樂豐碑上刻畫著無數(shù)驕人的音樂革新，超越西方千年的律制，氣勢恢宏的唐代大曲，遍及天涯海角的民間音樂種類，美不勝收的樂器制作工藝。這些成就在漫長的歷史征程中并沒有因為朝代的更迭而隕滅，也沒有因為戰(zhàn)亂的踐踏而屈服，音樂以一種無聲無息的生存方式化解了社會進程中的種種磨難，并以自身的美學力量持續(xù)流傳到今天。

然而，今天的音樂處在最好的發(fā)展時代，也處在最壞的時代。說這個時代“好”，是因為當今的時代是和平的，是發(fā)展的，這符合音樂繁茂的基礎；當今的時代擁有無窮的科技力量，有最好的音樂環(huán)境，有最快的音樂傳播速度，這使音樂的興盛成為了可能；當今的時代融匯了古往今來的所有音樂形式，不僅匯集了傳統(tǒng)音樂的靈魂，同時也跨越了地域和國家的界限，使音樂能夠隨心所欲的自由發(fā)展。而說這是最“壞”的時代，是因為我們的選擇太多，造成了選擇障礙和困難，面對無窮的音樂資源和材料，我們甚至不能分清孰輕孰重，孰高孰低；文化的沖擊和對抗，使我們眼睜睜的看著傳統(tǒng)的一面墜入深淵卻無從下手去幫忙，而當我們回頭再看到手中的殘存時，卻也變得物是人非，陌生而冷漠；在“多元化”和“一體化”的口號遮掩下，我們看到的是大國對小國的文化攻擊和欺凌，看到的是岌岌可危的文化傳統(tǒng)已然瀕臨崩塌，而站在旁邊的我們還在沾沾自喜或浮夸的吹噓，這一切“平靜”的一切在悄然無聲中構成了復雜交錯的“現(xiàn)代音樂文化”。

處于這樣的文化背景中，我們的音樂教育卻迎來了前所未有的高速發(fā)展。中國近代的音樂教育緣起于民國時的學堂樂歌，經(jīng)歷了抗戰(zhàn)和解放戰(zhàn)爭后，其內(nèi)容和體制已然發(fā)生了翻天覆地的變化。改革開放之后，中國的音樂教育在和平的社會氛圍中迎來了新的發(fā)展契機，社會對專業(yè)人才的大量需求，使我們的教育培養(yǎng)出無數(shù)優(yōu)秀人才擔當重任。但自20世紀末起，中國的音樂教育似乎“變了味”，高速發(fā)展不但沒有提升了專業(yè)教育的知名度，反而成為了功名的捷徑，而大學教育中一味的追求數(shù)量和涉及范圍，導致教學質量難以維系，更在特色方面無法彰顯。這對于專業(yè)教育和人才培養(yǎng)來說，無異于在已有的果實上累加不必要的數(shù)量復制，卻難以以更高的追求和目標來重塑自我要求。

與此同時，在高校的專業(yè)教育中，相對穩(wěn)定保守的教育機制在面對文化的變遷和更新時，并沒有做出快速適度的調(diào)整變化，導致與時俱進無從談起。盡管在音樂表演領域不斷出現(xiàn)標新立異和脫胎換骨，但在教育層面卻始終保持著和應用之間的負面距離。

面對現(xiàn)代文化的洗禮，我們的專業(yè)音樂教育似乎早已不能坐以待斃，主動的出擊和變革才是解決之道。首先，在面對傳統(tǒng)音樂文化方面，社會所給與的關注已然不能再少，那就需要專業(yè)教育能夠多些關注和研究。一個國家的傳統(tǒng)音樂文化，是根基和脈搏，是不可缺憾和動搖的基礎，如果根基就此崩塌，連專業(yè)教育都不將其放在重中之重的位置，那么對于一個民族來說，將喪失靈魂和氣節(jié)。其次，在面對現(xiàn)代文化方面，我們的保守實在與社會文化的發(fā)展相距甚遠，無論研究傳統(tǒng)或是研讀現(xiàn)代文化，都應以積極開放的態(tài)度迎難而上，而如今的中國音樂教育并沒有成為表演和實踐領域的引領者，甚至連追隨者都不算，這對于音樂教育來說實在汗顏?，F(xiàn)代音樂藝術所表現(xiàn)出的五顏六色并非空穴來分的奇思妙想，它是現(xiàn)代文化對于現(xiàn)代社會真實側面的寫照，我們的學生作為時代的先導力量，有理解并運用的需要，因此作為教育者而言，便有了指導學生將其駕馭的義務。保守的態(tài)度并不能避免現(xiàn)代文化的沖擊，反而會在退縮中使教育本身變?yōu)檫吘墝W科的成員。此外，對于外來音樂文化的態(tài)度，我們的教育中又多了很多的曖昧，聲樂要學美聲唱法，樂器要學西洋管弦樂，舞蹈要學芭蕾。而中國在幾千年來引以為傲的民歌、舞蹈、曲藝、器樂卻被不斷丟棄和遺忘。要知道，將西方運用的再游刃有余，也是在模仿別人的勝利成果，走別人走過的路。只有立足自身的發(fā)展，才能夠在民族文化獨立的道路上做出成功的嘗試。

中國的社會音樂文化發(fā)展與中國的音樂教育事業(yè)息息相關，教育作為最基礎和核心的平臺，是向社會輸送音樂指揮者和參與者的強大動能。音樂教育的發(fā)展會使音樂文化的變化不至失控，更有可能對音樂文化的繁榮起到?jīng)Q定性的幕后作用，面對不斷高速且多元運轉的音樂文化新風尚，專業(yè)教育的發(fā)展和革新勢在必行。

參考文獻：

[1]曾遂今.音樂社會學概論[M].北京：文化藝術出版社，1997.

[2]王次炤.音樂美學基本問題[M].北京：中央音樂學院出版社，2011.

[3]曾遂今.中國大眾音樂—大眾音樂文化的社會歷史連接與傳播[M].北京：中國傳媒大學出版社，2003.