文//朱天辰

相信對于喜愛金屬樂的朋友們來說，Djent一詞肯定不會陌生，那些“令人發(fā)指”的技術，夸張的7、8弦吉他，“莫名其妙”卻又很“抓人”的節(jié)奏和旋律總是伴隨著Djent的出現(xiàn)。

什么是Djent?

Djent是近幾年才出現(xiàn)的一種新的重金屬風格，現(xiàn)在最廣泛的說法，Djent的創(chuàng)始人是瑞典的Meshuggah樂隊。而Djent并不是和“前輩風格”使用了一樣的命名方式（諸如激流金屬THRASHMETAL、黑金屬BLACKMETAL），Djent一詞是一個擬聲詞——指的是高失真情況下，通過手掌快速制音而發(fā)出的一種音效的聲音。既然使用了這個Djent來為風格命名，那Djent中應用最廣泛的技術，自然就是這個“Djent”了。

如何演奏Djent?

我們在前面已經(jīng)說過了，Djent是指一個非常短促的金屬音色，在演奏電吉他的時候使用比較高的增益失真，并用手掌制音來發(fā)出Djent。在Djent風格音樂中，吉他的失真音色經(jīng)常在歌曲中表現(xiàn)出突出的中頻，而貝司通常也使用失真音色，著重于低頻的聲響效果。

另一個Djent風格音樂的重大特點是其對設備的需求。不同于“前輩風格”們，那些著名的音樂人家中總是擁有很多愛好者夢寐以求的設備，甚至是所有夢寐以求的設備。而Djent風格除了對使用的琴有些要求（7弦甚至8弦吉他，當然使用6弦也不是不可以）之外，其他的設備幾乎全部可以使用模擬設備，諸如使用Axe FX Ultra或者Kemper Profiling Amplifier。許多Djent風格音樂人都采用了這樣的做法，比如Misha Mansoor，他們在剛出道的時候是在家里使用音箱模擬和鼓機錄制自己的音樂，隨后這種“平民化”的錄音方式被用在正式的專輯錄制中。又如Periphey的首張專輯里的鼓采樣（鼓手Matt Halpern演奏一套Roland TD-20電鼓來觸發(fā)采樣）和來自一個Axe FX Ultra的吉他音箱模擬單元。

而提到Periphey又不得不再多說兩句，Periphey可謂Djent中的領軍人物，其突出的貢獻不僅在于采用前面提到的“平民化”錄音方式，更在于其還將電子樂中的數(shù)碼音樂產(chǎn)品融入到了Djent中，使得他們的音樂中出現(xiàn)了電子化的音色，并且經(jīng)常與數(shù)碼程序相結合。在他們的吉他手Jake Bowen(他同時也有一個做電子音樂的個人團)的吉他段落中，偶爾會使用一些合成音色和“誤差”效果。

Djent音樂的鼓部分往往使用了復合節(jié)拍，但變化相對較少。軍鼓通常會保持基本的4/4拍，并以每小節(jié)第一拍為重音。在一首歌的主RIFF中，底鼓緊跟著吉他的節(jié)奏部分，完全展現(xiàn)出一個強有力的節(jié)奏，這是Djent的一個非常明顯的節(jié)奏特點——強拍與弱拍顯而易見。Djent的鼓點有點類似Jazz的鼓點，但顯然Djent的鼓點更為金屬。盡管Djent融合了沉重并具有復合節(jié)拍的吉他RIFF、復合節(jié)拍的鼓點以及一些核嗓唱腔，但它同時也包含了一些旋律段落，使用吉他的清音和合唱音色，以及傳統(tǒng)的演唱方式營造旋律氛圍，如此巨大的反差，令表現(xiàn)旋律時的Djent給人以明顯的感受。

Djent的貝司演奏通常都是跟著吉他的音符來規(guī)劃自己的貝司線并且貫穿歌曲始終，但偶爾也會背離這種傳統(tǒng)的方式。每一支樂隊在編配貝司時的方式也是不同的，一些樂隊只是用貝司來鋪底，來產(chǎn)生額外的低頻沖擊力；而另一些樂隊，比如TesseracT和Monuments則讓貝司的演奏更富有變化，形成特有的貝司演奏風格?，F(xiàn)而今，一些Djent藝術家專注于器樂演奏而不添加歌詞。比如Animals As Leaders、Sky Harborh和Chimp Spanner。

作為一種風格的標志，Djent被描述為在演奏吉他的和弦時通過制音的手法造成的聲音效果——這是它的本意。但這也是將Djent與其他眾多“前輩風格”劃分開來的一個重要特征，而且這個用來命名的演奏手法貫穿了整個樂隊的歌曲始終。現(xiàn)而今，在Djent的魅力影響下，產(chǎn)生了很多的新派前衛(wèi)金屬樂隊，他們大都與Djent有些聯(lián)系，但他們使用的和聲實際上相對來說是比較有限的。Djent的出現(xiàn)就像是一場音樂風格的進化。相信隨著時代的發(fā)展，諸如Djent這樣的風格還會不斷地來到我們面前，為我們帶來更多好玩的東西。