劉海萍

摘要：艾青早期的詩歌的中心意象“土地太陽”，達到了存在主義高度，與八十年代的存在主義詩人海子詩歌中的土地和太陽象喻不同，主要是兩者的價值取向不同，艾青把象征主義和現(xiàn)實主義結(jié)合走向了啟蒙主義，但是海子的“唯存在主義”不可避免地走向了虛無的“無為主義”。

關(guān)鍵詞：艾青；海子；土地；太陽；詩歌意象“土地太陽”意象在艾青的詩歌中其實是一個表象體系，源于母題憂郁、苦難、希望。海子詩歌中土地意象大量以“麥地”“河流”“村莊”的形象出現(xiàn)，與其比鄰“太陽”共同源于母題：神啟、大地、死亡（艾青的土地、太陽意象是比喻，海子的土地、太陽是本體）。艾青的詩歌中大量出現(xiàn)“大地”“母親”“農(nóng)民”等象征形象，成為艾青抒發(fā)對人民生存、社會公義和人的自由的關(guān)懷的主題的載體和依托；與艾青一樣，海子的詩中也大量涌現(xiàn)“麥地”“河流”“村莊”等土地的象喻，這些象征意象超越了生活、生命、文化和歷史，楔入最終的本質(zhì)層次，即海德格爾的“大地”，也使他這位文化英雄，存在主義的先行者，用他最后的創(chuàng)作完成了他的生命和創(chuàng)作，使它們?nèi)旧狭似娈惖纳裥缘墓獠逝c不朽的自然精神。

1先看艾青的詩歌

作為三十年代的象征詩人，艾青受到后期象征主義的影響，后期象征主義的特點是歷史意識的深化是其哲學(xué)自覺意識的結(jié)果，這表現(xiàn)在兩個方面，一是在以象征為核心的表現(xiàn)過程中努力拓展形象的歷史空間及跨度，從而增加其文化內(nèi)涵和思想深度；二是直接對歷史現(xiàn)象進行思考，通過形象暗示歷史。艾青的詩歌顯現(xiàn)出的深邃歷史眼光，它們對現(xiàn)實的把握充滿強烈的歷史感。詩人關(guān)注的中心始終是與中國土地合二為一的普通農(nóng)民的命運，從而他寫出了“大地—農(nóng)民”受蹂躪的痛苦：“雪落在中國土地上/寒冷封鎖著中國呀”（《雪落在中國土地上》）?！巴恋亍弊鳛椤澳赣H”“農(nóng)民”“生命”多重意象的糾結(jié)（與組合），承載了艾青在西方現(xiàn)代哲學(xué)的倫理觀和審美觀下，重新審視歷史、思考農(nóng)民和民族的命運，從而其被賦予哲學(xué)和史詩的雙重內(nèi)涵。

后期象征主義詩歌的特點還包括“知性”內(nèi)涵，深刻和豐富，首先表現(xiàn)在“思想的知覺化”（艾略特語）即理性與哲學(xué)傾向越來越明顯，詩人開始更多使用整體象征和寓意手法，“用知覺表現(xiàn)思想”或“把思想還原為知覺”（艾略特語）的創(chuàng)作方法，這種手法在艾青的早期詩作中就十分明顯，他的《太陽》《黎明》《生命》《煤的對話》等作品都蘊含了深刻和濃的哲學(xué)內(nèi)涵，其中《太陽》一詩可謂最具代表性的篇章：“從遠古的墓塋/從黑暗的年代/從人類死亡之流的那邊/震驚沉睡的山脈/若火輪飛旋于沙丘之上/太陽向我滾來……”起始一節(jié)不僅以宏大的歷史時空跨度展現(xiàn)客觀存在物——太陽，這一永恒的生命的象征所包含的深厚含義，呈現(xiàn)出亙古人類所經(jīng)歷的苦難和永恒的希望，并且在諸多意象的序列與其形成的節(jié)奏上也表現(xiàn)出現(xiàn)代人思維具有的深度與力度，人對外在的客體太陽的驚異具有肯定自我與征服客體的雙重內(nèi)在力量：它以難以遮掩的光芒，使生命呼吸，使高樹繁枝向它舞蹈，使河流帶著狂歌向奔它去。這里顯示的不是單純的暗示主體心境和情感的意境，而是對原始高亢和繁衍不息的生命本體的認識和形象把握，對生命的把握超越了表層的情緒情感而達到對其存在價值的思考高度，對生命進行本體論探究，表達了詩歌對現(xiàn)代主體—人的生存內(nèi)蘊和痛苦的理解與同情。

另外，現(xiàn)實主義的增強也應(yīng)視作是強調(diào)“知性”內(nèi)涵的一種結(jié)果，艾青將單一對自我情感的關(guān)注提到了現(xiàn)實的探究與思考，并且仍然以象征意味的詩境為載體，像《北方》《手推車》《雪落在中國的土地上》切近現(xiàn)實的內(nèi)涵，是因為象征手法的巧妙運用起了關(guān)鍵作用。

從上文看出，艾青的“土地太陽”意象系列具有歷史和詩學(xué)雙重意蘊，個性世界與個人命運的深刻思考擴大到對民族歷史命運的深刻探索，將孤獨絕望而產(chǎn)生的內(nèi)心世界的探求融入對歷史、時代、社會和民族的深刻思考，象征主義與時代精神合二為一，對人的存在意義的思考溶于民族命運的探索，其終極也是首先關(guān)注的是民族、是歷史，從而詩人是穿行在活生生的時間當中，積極地參與現(xiàn)實，而不是逃避。

2再看海子的詩歌

存在主義與啟蒙主義不同，它在思維途徑上超越了“主—客”在世結(jié)構(gòu)，到達“天人合一”的“人—世界”的在世結(jié)構(gòu)，決定了它排他性的“反理性”，決定了它本體論的認識方式，是個性化的內(nèi)心體驗，從而表現(xiàn)為存主義所反對的正是啟蒙主義所體現(xiàn)的特點。海子受海德格爾等的存在主義哲學(xué)和生命詩學(xué)的影響，形成了以內(nèi)心的體驗方式、感受方式把生命歸屬某種神性，從而形成了關(guān)于藝術(shù)作品和世界本源的一種類似“天人合一”的本體論觀念，如同《藝術(shù)作品的本源和屬性》中所說的藝術(shù)的本質(zhì)不是“模仿”，而是“神的臨場”和存在“如其本然的顯現(xiàn)”，海子將作品與生命實踐合為“一次性”創(chuàng)作。

海德格爾抽象了“大地”作為存在的歸所和本體，他認為“屹立于此在的神殿這一作品開啟的一個世界，同時又反置這個世界于土地之上，而土地也因此才始為家鄉(xiāng)的根基出現(xiàn)”，其指出了人、藝術(shù)家及其作品對大地的歸屬性，“作品讓大地作為大地存在”，“呈現(xiàn)土地就意味著把土地作為自我封閉帶人公開場”。海子詩中的“土地”象喻與海德格爾“大地”的能指一致，在海子一生最精彩的長詩《土地》中顯示了此主題及其陳述和展開，“大地”使海子狂喜（ecstasy）：大地酒館中酒徒們捧在手心的脆弱的星辰/漠視酒館中打碎的其他器皿/明日又在大地中完整∥這才是我們打碎一切的真情/繩索或鮮艷的鱗將我遮蓋/我的海洋升起這些花朵/拋向太陽的我們的尸體的花朵大地！ /何方有一位拯救大地的人？……

土地是靈魂得以棲息的歸所，是人與存在相契合的整體。他還有著充滿瘋狂氣質(zhì)的另一極：太陽，太陽與大地對應(yīng)，是海子內(nèi)心悲劇與拯救的英雄氣質(zhì)的生命本體觀念的顯現(xiàn)，因而海子在生命結(jié)束前，傾注生命創(chuàng)作了另一部未完的長詩《太陽》。

海子詩歌中高密度出現(xiàn)“麥地”“麥子”“河流”“村莊”等與大地相鄰或相疊合的象喻，營造出“民間”世界與農(nóng)業(yè)家園氛圍和背景，“麥地”是更為形象的大地的隱喻，它是借助勞動者的生存和勞動者的合一，達到人與存在的契合，自然與人和神性的（法則）的合一，麥地不僅揭示了生存和存在的本質(zhì)，還揭示了人和大的全部關(guān)系，即表象、本體和本源等的在場和不在場的各式各樣的聯(lián)系，此網(wǎng)絡(luò)構(gòu)成人的存在意義的整體，也就是德里達的“無底的深淵”，海子的詩中早已存在著一個“在場的形而上學(xué)”的大地，這是他的長詩《土地》中的詩句：“……一盞真理的燈/我從原始存在中涌現(xiàn) 涌起/感到我自己在收縮/廣闊的土地收縮為火∥給眾神奠定了居住之地∥我從原始的王中涌起 涌現(xiàn)/在幻想和流放中創(chuàng)造了偉大的詩歌”，這是海子對人和世界的關(guān)系的揭示。

“土地”“太陽”象喻，作為存在本體的支撐，使海子的詩歌帶上了反經(jīng)驗性和反認識性的性質(zhì)，同時使它們陷入了“唯存在論”困境，而這一困境與悖論使其產(chǎn)生了“神啟”的空洞與虛無這種主題傾向的無法規(guī)避的悲劇。丹青難描 詩句難表

——高溫顏色釉表現(xiàn)形式研究劉俊杰

（安徽省滁州學(xué)院，安徽 滁州239000）摘要：當今人們審美觀念在不斷更新，已不再滿足那些只停留在以線條勾勒的傳統(tǒng)陶瓷美術(shù)藝術(shù)表現(xiàn)形式。高溫顏色釉繪畫因其獨特的自由百變之身以及豐富的藝術(shù)語言，已然受到當今追求創(chuàng)新和自我表達的藝術(shù)家們青睞。

關(guān)鍵詞：高溫顏色釉繪畫；創(chuàng)新縱覽陶瓷發(fā)展史，在傳統(tǒng)審美下，從陶到瓷，從無釉到有釉，這一次次的改革與創(chuàng)新，無一不凝聚著人類千百年來付出的勞動與智慧。釉的出現(xiàn)，讓中國的陶瓷有了質(zhì)的飛躍，這層玻璃的外衣，填充了瓷胎氣孔，致使器皿不易滲水，便于使用，也使得陶瓷器皿表面光潔，易于洗滌。

在隨后的發(fā)展過程中，隨著人們審美意識的不斷提高，陶瓷繪畫也日趨興盛。如今，隨著科技的進步，在不斷地嘗試與摸索中，形成了多元化類別的陶瓷繪畫種類。從青花，釉下五彩，到古彩、粉彩與新彩，這些或是極富寓意的工整圖案，或清新自然中的花鳥魚蟲，抑或是山山水水，人物美圖，而這極致流暢的線條，灑脫奔放的皴、擦、點、染，滿足不了當代那些追求創(chuàng)新和自我表達的藝術(shù)家們。談及繪畫藝術(shù)，不得不提到宋代大文豪蘇軾，他首先提出，把繪畫局限于“形似”，就如同小孩子那樣無知可笑。的確，就好比沒有靈魂的軀殼，始終是站不住腳跟的，而真正的藝術(shù)，正是因為它那珍貴的靈魂。

在中國傳統(tǒng)文化思想下誕生出的中國寫意畫也是如此，不求物象，不求工整，用筆簡練，高度概括，這就是中國寫意畫的精髓，其著重是表現(xiàn)作者的意趣性情，重神似而不重形式。而與中國寫意畫如出一轍的西方印象畫派也正是如此。其將色彩視為表現(xiàn)個人情感的重要載體。使“色彩”推上了一個新高度。而起初，色彩的創(chuàng)造僅僅是畫家認識，表現(xiàn)對象的一個輔助材料。

釉的最初出現(xiàn)，僅僅出于偶然，在隨后的歲月中，古代陶工便在無數(shù)次的實驗中揭開了這層玻璃外衣的秘密，早在漢末年間，人們就已經(jīng)生產(chǎn)出了青釉，而到了唐代，就出現(xiàn)以三種基色為裝飾的陶器“唐三彩”。至宋代，受當時環(huán)境的影響，富于人文氣息的單色釉“影青”也風(fēng)靡一時，隨后在明清兩代，顏色釉的創(chuàng)燒制可謂登峰造極，創(chuàng)造出郎紅，祭紅等一系列名貴釉種。華美的色釉使得瓷器看上去或溫潤如玉，或晶瑩剔透，這些無須人工修飾的天然美，猶如春天的原野一般，在人們面前創(chuàng)造了一個又一個夢幻繽紛的色彩世界。

顏色釉因其內(nèi)含金屬氧化物，在高溫的燒制下，會呈現(xiàn)出動人的艷麗色彩。顏色釉種類豐富，決定顏色釉的呈色劑從最早的幾種發(fā)展到現(xiàn)在的十幾種甚至更多，如銅、鐵、鈷、錳、鈦等。每種釉亦有著各自獨特的性格特征，紅色系釉有著熱烈、喜慶的特性，黑色系釉則多一份莊重、沉穩(wěn)的性格，藍色系卻獨有著靜謐與神秘的風(fēng)格，而各色花釉亦有著千變?nèi)f化的絢麗與迷幻。當今人們審美觀念在不斷更新，已不再滿足那些只停留在傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在陶瓷工藝不斷發(fā)展的今天，顏色釉也已然成為陶瓷工作者們常用的創(chuàng)作符號之一。在各類的顏色釉中，或變幻莫測的窯變，或絢麗多姿的花釉，抑或是動態(tài)活潑的流動釉，都包含了豐富的藝術(shù)語言，顏色釉這一大家族自然成為那些追求新穎，追求創(chuàng)新的藝術(shù)家們的寵兒。

1百變自由之身，展現(xiàn)藝術(shù)天性

高溫顏色釉繪畫，是將色釉作為繪畫材料，再通過創(chuàng)作者們對其特性的掌握，再融入思想和對色彩的理解，以創(chuàng)作出擁有獨特韻味的藝術(shù)作品。從創(chuàng)作技法來看，無論是噴，刷，潑，還是拓印，刮刻，這些技法或溫雅自然，或粗獷不羈，靈活、多變的創(chuàng)作形式打破了傳統(tǒng)的陶瓷美術(shù)以線條勾畫的國畫式審美。其不受工具的束縛，不限形式的法則，使得作品形成“丹青難描，詩句難表”的獨特意味。也使得在創(chuàng)作過程中，似游戲一般，讓創(chuàng)作都隨心所欲。藝術(shù)家的天生稟性也被釋放的一覽無余。

2創(chuàng)造獨特的意境美

有些漂亮的花釉、結(jié)晶釉有著人工所創(chuàng)作不出來的自然肌理效果，或田野之上成片的花海，或蔚藍大海翻出的朵朵浪花，或山間老林的氤氳之氣，都可利用顏色釉天然的紋理來裝飾與繪畫，再通過藝術(shù)家們天馬行空的想象力，與自然界中的山山水水、花鳥魚蟲、生活趣事相結(jié)合，從而達到創(chuàng)作者們所要探尋的某種藝術(shù)目標。

3具有多畫種表現(xiàn)形式

顏色釉的包容性也是不言而喻，如在單色釉中摻進泥漿，再以硬質(zhì)毛筆做出筆觸效果，可達到類似水粉，或厚重的油畫效果；平涂或吹、噴相結(jié)合，可達到清新的水彩風(fēng)格；用海綿或柔軟物品浸釉后，輕輕拍打到坯體上，以做出拓印出來的肌理效果，如斑駁的老墻，樹枝，路面等；這些都可在顏色釉的特效下發(fā)揮到極致。它性情百變，時而濃烈致極，時而雅致純清，曾就有畫家這樣感慨道，在眾多陶瓷繪畫藝術(shù)中，沒有哪一種繪畫形式，能比顏色釉繪畫那樣自由。

高溫顏色釉繪畫，不像在胚胎上繪制釉下彩，青花那樣揮起筆來就一步到位，顏色釉繪畫強調(diào)要“色深則輕染，色輕則重染”，意思是說在畫之前要了解所用色釉的特質(zhì)，再根據(jù)其特質(zhì)，加以不同地對待，或進行反復(fù)堆填，涂刷，或輕點輕染即可。最后，在入窯燒制之前，還需進行多次的實驗，包括釉面含水的多少，燒制的溫度以及在窯爐中擺放的位置，只有掌握顏色釉料的特性及燒造溫度及規(guī)律，如此這樣，才能達到色釉的最佳效果。

正是多變的性格，更加誘使藝術(shù)家們不惜歷經(jīng)一次又一次失敗，仍執(zhí)著地追尋自我表達的藝術(shù)方式，高溫顏色釉，因其內(nèi)含有的發(fā)色劑、溫度、窯位的不同，而產(chǎn)生的效果也大不同，其不可預(yù)見性更為創(chuàng)作者們提升了更加開放的創(chuàng)作空間，它有趣的像一場游戲，卻又神秘的像個謎，創(chuàng)作者以似一個孩童般沉浸在顏色釉天真爛漫的情懷中，又更像一個探險者對未知充滿著揭開謎底的渴望。

總之，高溫顏色釉繪畫這一活潑的藝術(shù)表現(xiàn)形式，賦予的冒險性、探索性、與創(chuàng)新性正是誘使藝術(shù)家們不斷研究的動力與源泉。這一領(lǐng)域?qū)儆谟袎粝氲娜硕皇枪そ场８邷仡伾岳L畫這種新的審美形式也進一步豐富了陶瓷繪畫藝術(shù)門類，其深遠厚重的美學(xué)魅力，也點亮了新的陶瓷創(chuàng)作之路。二語習(xí)得中的母語負遷移：西安外國語大學(xué)英語專業(yè)