李志華

色彩，是美術(shù)院校入學(xué)考試的重要科目之一。色彩考試主要是考察學(xué)生對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)、理解和運(yùn)用能力以及表現(xiàn)色彩的能力。 作為初學(xué)繪畫的初中學(xué)生，往往對(duì)色彩的練習(xí)沒有底，不知道如何去作畫，甚至有些個(gè)別老師也不知道色彩如何去教，只知道一味地讓學(xué)生去臨摹范畫。我想這不可取的，也不符合初中生自身的發(fā)展。本人學(xué)習(xí)繪畫也有數(shù)年，根據(jù)這幾年的學(xué)習(xí)與思考，對(duì)色彩基礎(chǔ)訓(xùn)練也有些認(rèn)識(shí)與觀點(diǎn)。想和大家一起探討色彩基礎(chǔ)訓(xùn)練的方法，希望對(duì)初中學(xué)生的學(xué)習(xí)有所幫助。

根據(jù)研究學(xué)生藝術(shù)教學(xué)的心理學(xué)問題得知：人的視覺感知能力對(duì)于繪畫學(xué)習(xí)最為重要，藝術(shù)形象或作品創(chuàng)造，沒有一定想象力，是不可能完成的。這就需要大家在作畫過程中，多留一些空間給自己，觀察和分析它們的形狀、結(jié)構(gòu)和色調(diào)等，想想該怎樣畫如何畫的問題。

大家在學(xué)習(xí)臨摹色彩范畫的過程中，我想作為美術(shù)初學(xué)者，都應(yīng)該值得提倡的，臨摹原稿色彩的優(yōu)點(diǎn)，取長補(bǔ)短，為自己實(shí)際作畫提供一定的指導(dǎo)作用。然而需要糾正的誤區(qū)是，在我們水平還有待提高的學(xué)習(xí)階段，我們不要太拘泥于范畫的一些客觀東西，要知道范畫作者也是一蹴而就的感覺。我們臨摹范畫就沒有必要也去那樣模仿，而應(yīng)該從整體的角度把握色彩關(guān)系。至于一個(gè)實(shí)體像不像，我們沒有必要那么講究。如果那樣，也就失去了臨摹的意義。因?yàn)槲覀儸F(xiàn)在正處于初級(jí)的學(xué)習(xí)階段，對(duì)于“全因素”的色彩，還沒有能力去理解吸收各種造型藝術(shù)作品的藝術(shù)特征。一些作畫者往往存在一個(gè)平面的概念，以為實(shí)物的顏色是何顏色，就在畫面中也表現(xiàn)出色彩，往往畫面平面，沒有形體感。這也是初學(xué)者普遍易犯的錯(cuò)誤，也體現(xiàn)了作畫者沒有很好地把素描關(guān)系運(yùn)用到色彩中，這就需要素描關(guān)系與色彩的有機(jī)結(jié)合。

找自身的問題，這就需要我們有必要重申一些極為重要的色彩理論。首先，我們要理解色彩是由光而產(chǎn)生的，光的照射讓有顏色的物體反射出不同的色彩，同時(shí)也正是光的作用，人的視覺對(duì)色彩有了感受。由此我們可以引申出：不同的物體表面質(zhì)感不同，在光的作用下反射出的色彩必然不同；因?yàn)槿说囊曈X感受能力不同，對(duì)色彩感覺也存在差異，進(jìn)而，人的視覺心理對(duì)色彩就存在著不同認(rèn)識(shí)與選擇。物體呈現(xiàn)出的色彩有三部分組成，首先是物體本身的固有色，是指在日光照射下物體反射出的顏色。其次是光源色，它是光源本身的色彩傾向，不同光源照射在同一物體上會(huì)產(chǎn)生不同的色彩變化。第三是環(huán)境色，是指物體所處環(huán)境的色彩，他是由環(huán)境色光的影響而產(chǎn)生的嚴(yán)肅，物體在不同的環(huán)境色影響下，會(huì)產(chǎn)生不同的色彩變化。

其次，我們要認(rèn)識(shí)色彩的基本屬性，所謂色彩“三要素”即：色相、明度、純度。它是決定畫面色彩的主要原因。我們平時(shí)看到的色彩世界，正是由于這三要素的變化與組合，形成了五彩斑斕的景象。人們對(duì)色彩的不同感受與認(rèn)識(shí)正是基于對(duì)這三要素的不同認(rèn)識(shí)。

第三，對(duì)色彩混合的認(rèn)識(shí)。不同色彩經(jīng)混合后，得出新的色彩，這是非常淺顯的常識(shí)，我們無需讓學(xué)生死記色彩混合后所以規(guī)律，但對(duì)三原色的不同混合所獲得色彩以及色彩混合后大體色彩傾向要讓學(xué)生理解。

第四，是色彩的對(duì)比與調(diào)和。色彩組合所產(chǎn)生的美感，離不開色彩的對(duì)比與調(diào)和。我們要注意培養(yǎng)自身的直覺敏感。然而，確始終以色彩原理為基礎(chǔ)的。

繪畫學(xué)習(xí)與學(xué)生的情緒也有密切的關(guān)系。有人認(rèn)為審美的知覺，就是一種情緒的知覺。對(duì)藝術(shù)作品的理解，往往是從作品具有一定的情緒體驗(yàn)開始的。色彩的體現(xiàn)更有說服力，在作畫過程中，情緒對(duì)學(xué)習(xí)來說也是至關(guān)重要的。藝術(shù)作品如何有感人作用，就在于它的吸引力，如何把作畫者引入，這就要求先調(diào)節(jié)自己的心態(tài)，穩(wěn)定情緒。讓我們得去“喜歡”它。

色彩的臨摹、寫生以及默畫有機(jī)的結(jié)合對(duì)于迅速提高自身的作畫與理解能力有明顯作用。寫生畫的掌握，對(duì)培養(yǎng)學(xué)生的觀察力、有意注意等有很好的作用。命題畫（默畫）對(duì)學(xué)生的想象力、創(chuàng)造性思維能力等的發(fā)展提供了良好的條件，然而以上的能力最終要由臨摹為基礎(chǔ)。因?yàn)閷?duì)于初學(xué)者來說，感知、觀察、想象等方面的心理過程都離寫生、命題畫存在一定距離。這就要求大家把色彩的臨摹、寫生與默畫結(jié)合起來。在臨摹階段，作畫者應(yīng)該有一定記憶與思考，看范畫如何表現(xiàn)光及環(huán)境對(duì)物的色彩產(chǎn)生的影響。因?yàn)檫@是走向?qū)懮c默畫的關(guān)鍵。有條件的話最好將畫面中表現(xiàn)的對(duì)象實(shí)物也設(shè)置在一旁，對(duì)比著去感受實(shí)物色彩，如何轉(zhuǎn)換成畫面的色彩，這樣有利于我們直接感受與吸收。自身具有一定造型基礎(chǔ)和色彩畫面表現(xiàn)的基本能力，對(duì)色彩的思維能力也發(fā)展到一定程度才可以寫生。在寫生與默畫中，心中一定要有底。不是說心中一點(diǎn)“東西”沒有，而應(yīng)該把自己平時(shí)臨摹記憶的東西拿出來。對(duì)比實(shí)體的色彩與范畫色彩的差異，并很好的結(jié)合。作畫者也必須得摻入自己的意識(shí)，仔細(xì)的研究色彩其中的奧妙。為需要去“處理”畫面。這樣反復(fù)練習(xí)，對(duì)于提高自己的能力有很大幫助。

當(dāng)初學(xué)者面對(duì)實(shí)物寫生時(shí)，往往會(huì)被告知物體是什么樣子、明暗、色彩關(guān)系如何，空間怎樣處理等等諸如此類的知識(shí)，作為老師引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)客觀對(duì)象共性意義的知識(shí)其本無可厚非。問題關(guān)鍵是初學(xué)者在思辯能力較弱情況下，無法在一幅畫面里再現(xiàn)出形狀、結(jié)構(gòu)、體積、色彩、光影、質(zhì)感、空間等等元素。首先，人眼無法同時(shí)注意到物體所有特征。這就要求我們尋找一種嘗試法。也就是對(duì)同一物體分別減弱或者省略幾中元素，突出個(gè)別幾中元素。如：一張色彩畫面，減弱環(huán)境色突出固有色；下一張突出個(gè)體實(shí)物練習(xí)，減弱整體感等元素的方法。雖然這不是很好的，但對(duì)于初學(xué)者來說，從一方面逐步嘗試進(jìn)行全畫面的處理。效果更佳。

當(dāng)然，在任何繪畫中，都需要一定的意志力，色彩基礎(chǔ)訓(xùn)練也不例外?？朔趯W(xué)習(xí)中遇到的困難，才能很好地完成學(xué)習(xí)任務(wù)。

還有一點(diǎn)，在色彩基礎(chǔ)訓(xùn)練中，教師是至關(guān)重要的，教師不是從理論上教會(huì)學(xué)生，而應(yīng)在課堂中和學(xué)生一同練習(xí)，教師在每一堂新課要示范，讓學(xué)生了解和揣摩。這對(duì)學(xué)生是頗有益處的。通過和學(xué)生共同寫生，就會(huì)及時(shí)發(fā)現(xiàn)教學(xué)的難點(diǎn)，并示范以解決，而對(duì)于學(xué)生不懂之處的提問，以自己的作畫過程給以回答，整堂課中師生同畫，會(huì)使教學(xué)收到意想不到的成果。學(xué)生的積極性也會(huì)大大提高。當(dāng)然，在這一過程中，教師應(yīng)通過不斷地學(xué)習(xí)，更新知識(shí)，揚(yáng)長避短，不斷自我完善，才能使教學(xué)更加理想。