摘要:中國(guó)傳統(tǒng)雕塑最大的特點(diǎn)在于“得意忘形(象)”的意向性表達(dá),或者說(shuō)我們與西方傳統(tǒng)雕塑最大的區(qū)別可以用前者為寫意而后者為寫實(shí)來(lái)概括。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑這種意象性表達(dá)的背后實(shí)則是深刻的東方審美思想與藝術(shù)精神。
關(guān)鍵詞:中國(guó) 現(xiàn)當(dāng)代雕塑 中國(guó)化
隨著改革開(kāi)放的深化,中國(guó)經(jīng)濟(jì)有了長(zhǎng)足發(fā)展,“made in China”“中國(guó)制造”已經(jīng)遍布全球,我們通過(guò)產(chǎn)品的輸出與世界對(duì)話,我們的文化也正邁上世界文化的舞臺(tái)與西方、與世界對(duì)話。在全球經(jīng)濟(jì)一體化的大環(huán)境下,我們的文化與藝術(shù)卻不應(yīng)該一體化、趨同化,而應(yīng)該發(fā)揚(yáng)民族特色,在差異性中體現(xiàn)自身價(jià)值。如同現(xiàn)在中國(guó)企業(yè)明確了要從“中國(guó)制造”向“中國(guó)創(chuàng)造”的轉(zhuǎn)變一樣,在提高我們的文化軟實(shí)力的同時(shí),我們也要明確,傳承民族文化精髓、延續(xù)中國(guó)文化基因才是發(fā)展中國(guó)特色先進(jìn)文化的基礎(chǔ)。
藝術(shù)的價(jià)值在于鮮明的個(gè)性與不可復(fù)制性。中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)家的個(gè)性化應(yīng)當(dāng)是在大的民族化、民族性語(yǔ)境下的個(gè)性化。如果我們僅僅追求個(gè)人的小個(gè)性,而忽略了宏觀的民族化與民族性,那我們未來(lái)的藝術(shù)只會(huì)與西方趨同,跟在西方的腳步后面,走人家走過(guò)的路,做人家做過(guò)的東西,當(dāng)作品放到國(guó)際舞臺(tái)時(shí),其價(jià)值將會(huì)大打折扣。若如此發(fā)展,我們的藝術(shù)在未來(lái)將永遠(yuǎn)無(wú)法與西方藝術(shù)平等對(duì)話,也將無(wú)法完成自己文化大繁榮、大發(fā)展的“中國(guó)夢(mèng)”。
中國(guó)雕塑藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程是20世紀(jì)初引入法國(guó)雕塑教學(xué)體系,隨后學(xué)習(xí)蘇聯(lián)寫實(shí)主義,改革開(kāi)放后學(xué)習(xí)西方的現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義至今。中國(guó)現(xiàn)代雕塑體系的構(gòu)建一直都有問(wèn)題,所以認(rèn)識(shí)并繼承與發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù),立足民族化而發(fā)展具有中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精髓的現(xiàn)代雕塑學(xué)科是擺在我們每一個(gè)雕塑實(shí)踐者面前急需認(rèn)識(shí)與面對(duì)的問(wèn)題。
中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)在世界獨(dú)樹(shù)一幟,中國(guó)畫的獨(dú)特性與價(jià)值已經(jīng)在國(guó)際上得到了認(rèn)可與關(guān)注,但對(duì)于同樣歷史悠久、體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神與人文理想的古代造像藝術(shù),不論是地位的認(rèn)可還是關(guān)注度,國(guó)內(nèi)外學(xué)者對(duì)其精神內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值的認(rèn)識(shí)與挖掘顯然是不夠的。我們要發(fā)展雕塑的民族化,首要任務(wù)就是要正確地認(rèn)識(shí)與發(fā)掘中國(guó)傳統(tǒng)雕塑中所蘊(yùn)含的巨大價(jià)值。
現(xiàn)在有些看法認(rèn)為,中國(guó)的傳統(tǒng)雕塑因?yàn)槿狈馄手R(shí)而存在形體比例扭曲、體量感不突出、表現(xiàn)力弱等問(wèn)題,認(rèn)為將來(lái)中國(guó)雕塑的發(fā)展方向要中西結(jié)合、中體西用,即用中國(guó)的藝術(shù)精神結(jié)合西方的寫實(shí)技巧。且先不說(shuō)怎樣結(jié)合的問(wèn)題,這種對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的認(rèn)識(shí)就好比說(shuō)中國(guó)的山水畫是地理志一樣,是大大的誤讀。
中國(guó)傳統(tǒng)雕塑最大的特點(diǎn)在于“得意忘形(象)”的意向性表達(dá),或者說(shuō)我們與西方傳統(tǒng)雕塑最大的區(qū)別可以用前者為寫意而后者為寫實(shí)來(lái)概括。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑這種意象性表達(dá)的背后實(shí)則是深刻的東方審美思想與藝術(shù)精神。傳神是中國(guó)古代藝術(shù)的基本要求,中國(guó)藝術(shù)從漢以前就開(kāi)始探討“形”與“神”之間的關(guān)系,初期由于受儒家思想影響認(rèn)為形重于神,但至漢這種現(xiàn)象就發(fā)生了變化,其根源在于對(duì)人由形而及神的由外而內(nèi)的認(rèn)識(shí)變?yōu)榱酥苯訉?duì)人內(nèi)在神氣的重視。莊子曾說(shuō)過(guò)“得意而忘言”。王弼首先將其帶入到藝術(shù)領(lǐng)域而發(fā)展為“得意忘象”,“言”與“象”指語(yǔ)言文字或是物之形體,同樣都是為確定有形的東西,即道家所說(shuō)的“有”;而“意”則是一種抽象無(wú)形的存在,即“無(wú)”。因而,只有通過(guò)“忘言”“忘象”才能達(dá)到“意”的無(wú)形領(lǐng)域,自此中國(guó)藝術(shù)開(kāi)始表現(xiàn)出重寫神而輕寫形。
但要表現(xiàn)“意”則必須通過(guò)藝術(shù)家所造之“象”來(lái)表達(dá),而中國(guó)藝術(shù)之神妙在于既是要超出對(duì)象形體的束縛達(dá)到“忘”,卻又不完全摒棄形體,而是以形寫神,在追求表達(dá)對(duì)象不同的天性與本質(zhì)的同時(shí)達(dá)到形神兼?zhèn)?。中?guó)古代畫論謝赫六法中的“傳移模寫”即“傳神移情模真寫實(shí)”,實(shí)可視為是中國(guó)藝術(shù)對(duì)“形”“神”關(guān)系的最佳表達(dá)——傳神即所描繪對(duì)象之本質(zhì)精神,移情是以藝術(shù)家個(gè)人之感情灌注、移進(jìn)對(duì)象之中,使藝術(shù)表達(dá)既系于物又系于情而物我同一;模真寫實(shí)即表達(dá)形體的真性而達(dá)到應(yīng)物象形,可理解為創(chuàng)作中對(duì)形體的重視來(lái)用“象”以“應(yīng)物”。這種對(duì)個(gè)人與對(duì)象關(guān)系的認(rèn)識(shí)是我們應(yīng)該繼承的,也是藝術(shù)中極高之境界。
西方藝術(shù)主要是對(duì)藝術(shù)家與描繪對(duì)象兩者關(guān)系的思考,而中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)與西方的根本差別在于古人將領(lǐng)悟到的自然之道、對(duì)象、人三位一體的深刻思考。從表面看,中國(guó)雕塑的意象性是對(duì)藝術(shù)家對(duì)于個(gè)人與對(duì)象關(guān)系認(rèn)識(shí)的結(jié)果,但對(duì)傳統(tǒng)造像的理解絕不能僅停在表面對(duì)形態(tài)“似”與“不似”的分析,我們需認(rèn)識(shí)古人在藝術(shù)中對(duì)于“象”更深層次的探討——“象”與“自然”?!白匀弧币恢笔侵袊?guó)哲學(xué)特別是美學(xué)中一個(gè)極重要的概念。中國(guó)人自《易經(jīng)》始便對(duì)變幻不定又無(wú)拘無(wú)束的永恒的自然極為崇尚,將世界作天、地、人三位一體地本質(zhì)思考,并將人自己的象征融合到自然天地之中,在藝術(shù)中追求輕松自然、毫不做作、自然而然、大巧若拙、渾然天成?!兜赖陆?jīng)》講“道法自然……道生一,一生二,二生三,三生萬(wàn)物”,這是說(shuō)自然決定道,而世界萬(wàn)物都是道的實(shí)際體現(xiàn),所以又可以認(rèn)為萬(wàn)物即是道本身。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中所表現(xiàn)的事物,上至天地河川,下至鳥(niǎo)獸魚蟲(chóng)實(shí)際上都是為了表現(xiàn)自然中守恒不變的自然之大道,或者說(shuō)是道的內(nèi)在本質(zhì)——“妙”。
在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑中,畫塑一體、線面結(jié)合、鐵線描式的衣紋處理、塑像在某些部分體量和真實(shí)相比的壓縮、意象的表達(dá)與觀察以及傳統(tǒng)雕塑構(gòu)圖法等都是傳統(tǒng)雕塑的特點(diǎn),在這些表征的背后都包含了對(duì)于自然的領(lǐng)悟和象征。如造像的形體從各個(gè)角度看要“通”,不能“滯”,因?yàn)榈袼艿男误w代表了“氣”和“道”,組成它的各部分要表達(dá)一個(gè)完整的“道”的概念;人物身上的衣服等外物不能妨礙形體“通”的表達(dá),所以體量上進(jìn)行壓縮做得很薄,以凸顯人物本身的輪廓;衣紋被做成一道道舒緩、韻律般的樣子穿插于造像表面,韻律感的線條使造像更富靈動(dòng)韻律,身體像山而衣紋像是自然流于山谷的溪流使山靈動(dòng),其疏密間隔也非隨意而成而是符合自然氣韻之道,但它又顯示為浮雕式的、如刀刻般凸起的銳角,鳥(niǎo)羽般排列,為雕塑又增添了一絲緊迫感。
自然與象的關(guān)系還以另一種變?yōu)檩喞姆绞襟w現(xiàn)在中國(guó)的佛教造像中。佛祖有三十二相八十種好,包括“臂如象鼻”“身如雄獅”等,這實(shí)際上是將自然界中所有被認(rèn)為美的東西全部加在一起而組成了人們心中最完美的佛祖形象,亦可以說(shuō)佛像的形體及輪廓就是無(wú)數(shù)美的疊加。佛祖的形象是人類的智慧與向往美好訴求中,親近自然、感悟自然、發(fā)現(xiàn)自然,最終集自然之美之大成的傳統(tǒng)造像藝術(shù)典范。在繼承傳統(tǒng)中除了對(duì)藝術(shù)形式的研究,對(duì)于古人在造像中對(duì)自然、道的表達(dá)與追求是我們最應(yīng)該體會(huì)與研究、繼承的。
除了需要認(rèn)清傳統(tǒng)雕塑的價(jià)值,在未來(lái)中國(guó)特色的雕塑學(xué)科建設(shè)中,還需要對(duì)原有教學(xué)體系進(jìn)行調(diào)整,研發(fā)一套與中國(guó)民族文化精髓及傳統(tǒng)雕塑相銜接的教學(xué)體系。中國(guó)的現(xiàn)代雕塑學(xué)科建立以前,傳統(tǒng)雕塑一直處于自生自滅的民間作坊與師承狀態(tài),雖然其歷史悠久、成就卓越,可惜只有少數(shù)秘傳與口訣,一直未能“技進(jìn)于道”,上升到理論層面。傳統(tǒng)雕塑自始至終就沒(méi)有一套公開(kāi)公認(rèn)的教學(xué)方法與體系。在中國(guó)現(xiàn)今的雕塑教學(xué)體系中,自我們引入法式、蘇式等西式教學(xué)方法至今,雕塑學(xué)科體系與傳統(tǒng)雕塑文化出現(xiàn)了斷檔,對(duì)傳統(tǒng)雕塑教學(xué)方法的研發(fā)探索一直被擱置,沒(méi)有建立起來(lái)。教學(xué)體系關(guān)系著人才的培養(yǎng),中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代雕塑的西化現(xiàn)象并非藝術(shù)家個(gè)人所致,而是和教學(xué)體系中知識(shí)結(jié)構(gòu)的指引方向密切相關(guān)。而如何創(chuàng)建一套既體現(xiàn)傳統(tǒng)雕塑精髓又可切實(shí)應(yīng)用于現(xiàn)代教學(xué)的方法,則需要集眾多中國(guó)雕塑家的智慧與實(shí)踐之所得于一體。如此則未來(lái)的中國(guó)才會(huì)擁有更多兼?zhèn)涿褡逦幕牡袼苋瞬拧?/p>
傳統(tǒng)藝術(shù)精神如何與現(xiàn)代的個(gè)人情感、個(gè)人經(jīng)驗(yàn)結(jié)合也是我們要思考和解決的。現(xiàn)今的藝術(shù)更加關(guān)注藝術(shù)家個(gè)人情感與個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的表達(dá),如何使兩者更好地結(jié)合是需要在實(shí)踐中探討的。我們應(yīng)當(dāng)注意到,許多當(dāng)今的雕塑作品著力表達(dá)這個(gè)時(shí)代人們的精神變化,通過(guò)反諷、顛覆、解構(gòu)、挪用等方式,消解了傳統(tǒng)價(jià)值,這些當(dāng)代表達(dá)不僅在中國(guó),在世界范圍內(nèi)來(lái)看也是流行的、風(fēng)光的,它代表了對(duì)于當(dāng)代精神與某些現(xiàn)狀的批判態(tài)度。對(duì)于當(dāng)今時(shí)代而言,僅有批判的態(tài)度是不夠的,我們的當(dāng)代藝術(shù)需要建立新的價(jià)值體系,因?yàn)閮H一般的批判則很難對(duì)精神文化注入建設(shè)性的內(nèi)容。我們的當(dāng)代雕塑在關(guān)注現(xiàn)今社會(huì)問(wèn)題的同時(shí),更應(yīng)該弘揚(yáng)真善美,促進(jìn)公民積極健康的人格精神培養(yǎng),在構(gòu)建當(dāng)代精神價(jià)值方面發(fā)揮更加積極的作用,這應(yīng)該是我們每一位當(dāng)代雕塑實(shí)踐者所義不容辭的。從這方面而言,牢記傳統(tǒng)藝術(shù)中古人如靜水、如稚子的創(chuàng)作狀態(tài)與態(tài)度的教誨,找尋無(wú)我虛靜的狀態(tài),回歸內(nèi)心的純真,是我們?cè)谶@個(gè)浮躁喧嘩的時(shí)代真正沉下心做藝術(shù)所需要領(lǐng)會(huì)的。
中國(guó)特色的現(xiàn)代雕塑文化創(chuàng)立不可能一蹴而就,中國(guó)乃幾千年文明的古國(guó),中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)有著極高的成就,而成就越高繼承越難,創(chuàng)新更難。但相信經(jīng)過(guò)中國(guó)雕塑家的追尋與實(shí)踐,我們的現(xiàn)當(dāng)代雕塑藝術(shù)終會(huì)在民族化的道路上從繼承到發(fā)展最后入化境,做出既屬于中國(guó)的、又屬于時(shí)代的藝術(shù)品,用新的中國(guó)氣派與中國(guó)神韻與世界對(duì)話。
作者簡(jiǎn)介:
于子葉,上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院雕塑專業(yè)碩士。