安亞鋒
摘要:“外行看熱鬧,內(nèi)行看門道。”這句話常被用到京劇欣賞當中,透過這句話,就會知道戲曲是比較難懂和不易理解的。究其原因主要是戲曲具有綜合性、虛擬性、程式性等藝術(shù)特點。同時,也正是這些獨特性才使得其能夠成功地塑造各種鮮活的人物。
關(guān)鍵詞:京劇 《智斗》 人物性格 鑒賞
一、京劇《智斗》概述
“京劇是我國綜合藝術(shù)的典范之一,從形成到現(xiàn)在已有兩百多年的歷史,在這段歷史長河中,京劇匯集和融化了各地方劇種的藝術(shù)精華、博采眾長,從而形成自己獨特的藝術(shù)形式和表演風格,成為我國近世紀以來影響最大、藝術(shù)成就最高的代表性劇種,因此也被稱為國粹、國劇?!雹?/p>
京劇《智斗》是以革命為題材的戲曲,用戲曲所特有的藝術(shù)特征抒發(fā)著人民軍隊大無畏的革命情懷,同時也彰顯出廣大人民群眾對共產(chǎn)黨的擁護和對反動派的憎惡與倒戈。在整部戲中,《智斗》是一段比較典型的具有代表性的唱段。
二、京劇《智斗》賞析
(一)腔調(diào)賞析
京劇的腔調(diào)是由多種腔系組成的,所謂腔系就是一種歸類系統(tǒng)。京劇的腔調(diào)主要是皮黃腔,即西皮與二黃。此腔調(diào)的產(chǎn)生早于京劇的形成,西皮、二黃是有北方和南方不同劇種的腔調(diào)發(fā)展而成,并且有著各自不同的風格和色彩,這也就是為何每出戲都要以各種腔調(diào)表現(xiàn)的緣故。在京劇《智斗》中也是如此,“一開始胡傳魁的花臉唱腔,運用“西皮二六”唱腔板式,旋律平直,不加修飾,顯示出劇中人即是大老粗草包一個。接著的“反西皮搖板”刁德一唱句旋律低沉,多用顫音、裝飾音唱法,顯得黏黏糊糊、陰陽怪氣,著力刻畫出他的陰險、多疑的性格特征。而阿慶嫂反差極大的高音旋律,壓到了刁的氣勢,同時刁的態(tài)度引起了阿慶嫂的警覺。而后的“西皮搖板”、“流水”,更是顯示了胡的笨拙、刁的狡猾與阿慶嫂的隨機應變。在短小的過門之后,是刁德一唱的“流水”,旋律跳動大,節(jié)奏稍慢,顫音等裝飾音唱的較慢而舒緩,以突出刁的圓滑、刁鉆的性格?!雹?/p>
熟知腔調(diào)(西皮、二黃),這是欣賞京劇的前提,而后我們可以從擺字、結(jié)構(gòu)、旋律三個方面入手。擺字是指唱詞的節(jié)奏關(guān)系,京劇不同于歌曲,多以七字句和十字句為主。七字句常分為2+2+3形式,十字句常分為3+3+4形式。另外,在句逗和拖腔之間,在一種腔調(diào)上是有嚴格定規(guī)的,這種定規(guī)控制著演奏時的輕、重、緩、急、抑、揚、頓、挫。
結(jié)構(gòu)是指基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)單位,就是指京劇中的上下句構(gòu)成,京劇的唱詞都是對偶的,在不對偶時會有一個補充使其對偶。在對兩句和三句唱詞進行處理時,將不對稱的地方用打擊樂的“掃頭”補充,從而發(fā)展處不同的板式。西皮可以向快、慢兩方面自由發(fā)展,慢的有慢板、慢三眼板,快的有二六、流水、快板、垛板。這樣就可以適應劇中人物的情感需要,在熟悉了各種板式的發(fā)展與變化后,就可以在欣賞時準確把握劇中人物的感情。并且對演員的表演水準也會有一個客觀的考量。
旋律是腔調(diào)本身的旋法,是唱腔最為重要的部分。腔調(diào)的旋律包括腔與字的基本關(guān)系,即依字行腔原則的運用問題;上下句落音及各腔節(jié)的落音,造成結(jié)構(gòu)上的分解與綜合問題;調(diào)式色彩變化的問題等。京劇唱腔的結(jié)構(gòu)是上下句,區(qū)別上下句的主要手段就是看其落音。例如:西皮原板的上句落2下句落1,這種相差大二度的句式落音,和一般的民歌小調(diào)相差四五度的落音用所不同。二黃正好相反,是上句落1 下句落2 ,西皮唱段常為宮調(diào)或羽調(diào)式,而二黃常為商調(diào)或徵調(diào)式。由于調(diào)式的不同,所表現(xiàn)的基本情緒也就有所不同:西皮唱腔常表現(xiàn)敘事、抒情、寫景以及激昂、慷慨的情緒;二黃常適合表現(xiàn)沉思、憂傷、感嘆以及悲傷的情緒。即使在同一腔調(diào)內(nèi)如同是西皮原板,生腔和旦腔的落音不同,表現(xiàn)的基本情緒也是有差異的。
在京劇《智斗》中,都可以清楚的看見擺字、結(jié)構(gòu)、旋律的變化。這種程式化的表演,旨在表現(xiàn)劇情和人物性格。如胡唱的第一段流水是由四個對偶句組成,前三句是三句體,后一句是雙句體,這一唱段具有典型的擺字特征,在句逗之間有著嚴格的定規(guī)。從反西皮搖板“這個女人”開始則注重節(jié)奏的變化,主要以拖腔為主,加入了許多掃頭,以支撐唱段的歸整化發(fā)展。并且這段唱段中頻繁的轉(zhuǎn)換板式,先后用反西皮搖板、西皮搖板、搖板、西皮流水等。這種板式的頻繁轉(zhuǎn)換在理論更好的為劇情服務,彰顯了劇中各個人物不同的情感與內(nèi)心世界,這是典型的結(jié)構(gòu)變化。在后面刁德一的流水唱段中,以典型2+2+3的七字雙樂句為主,并且有著輕、重、緩、急、抑、揚、頓、挫的情緒變化。以此來表現(xiàn)劇情,刻畫人物性格。
以上這種腔調(diào)的變化和擺字、結(jié)構(gòu)、旋律的運用是京劇中所不可或缺的。我們在欣賞京劇時對這種腔調(diào)的把握是十分重要的。若能把握腔調(diào),我們的欣賞水平勢必會提高一個檔次。
(二)音韻賞析
音韻,顧其名,思其義就是指戲曲唱詞的韻味。京劇和其他戲曲一樣,唱詞都是押韻的,這種押韻最早在《詩經(jīng)》中就有所運用,后期經(jīng)過演變廣泛應用于文學詩詞、民間歌曲以及戲曲當中。
在京劇當中,常用“中州韻”,所謂“中州韻”其實是源于元代周德清編著的《中原音韻》一書中。此書是根據(jù)當時戲曲用語的規(guī)范寫出來的,對音韻進行了新的發(fā)展。由于京劇承襲了《中原音韻》的語音,所以與現(xiàn)代的語言有所出入,顯得有些特殊。例如某些尖、團音的由來就是這樣。
除了“中州韻”之外,京劇還用“湖廣音”。湖廣二字來源于清代以來建制的湖廣省,大致指今天的湖北等中南地區(qū),為什么京劇要用湖廣音?這和京劇的形成有重大的關(guān)系。京劇形成于京城,又是一徽劇為基礎(chǔ),加上徽秦、徽漢的兩次合流,尤其是余三勝以湖北口音,對規(guī)范京劇皮黃的念白與演唱有極大的影響。于是,首先從老生開始運用這種被稱為“湖廣音”的戲曲用語,后來在青衣行當也開始使用。
音韻包含了京劇唱腔的所有音與字,在欣賞時如果能掌握唱腔的每個字,我們就能夠自如的欣賞。因為京劇中的字并非都是普通話讀音,在發(fā)展過程中融入了各種地方語言,故而音韻在欣賞時是比較重要的,關(guān)系到欣賞的效果。endprint
(三)唱法技巧賞析
演唱技巧是最能表現(xiàn)京劇藝術(shù)魅力的元素之一,從現(xiàn)今美聲、民族、通俗來看,京劇的唱法屬于民族。京劇唱法是民族唱法的最高境界,最典型的演唱技巧就是丹田氣與腦后音。
1.呼吸用氣
京劇等傳統(tǒng)發(fā)聲方法,歷來強調(diào)丹田氣。習慣上將腹部臍下的陰交、氣海、石門、關(guān)元四個穴位稱為丹田。另外,還有氣功意守部位的名稱,在臍下的叫做下丹田;在心窩的叫中丹田;在兩眉間的叫上丹田。一般演唱呼吸用氣是指腹部臍下大約三寸的地方,這就是所謂的丹田氣。在京劇演唱時,我們可以根據(jù)表演者的用氣觀其表演水準和作品的藝術(shù)魅力。
2.氣量運用
京劇的氣量運用是很考究的,有別于傳統(tǒng)的美聲唱法,不用很大的氣量,在不同音區(qū)和音上,用氣是不均衡的,富于變化的。例如,在唱很高的音時,用氣就會變得很細,是在后腦勺反超上去的。京劇唱法中有換氣、偷氣、歇氣、就氣等氣量方法。在唱段《智斗》中此類例子比較明顯,尤其以刁德一的唱段更具有代表性。
3.潤腔方法
潤腔是潤色演唱的曲調(diào)和旋律,使其更為悅耳。在京劇中潤腔最主要的手段就是使用裝飾音,包括倚音、顫音、滑音等等。在唱段《智斗》中,胡的老生唱段主要用“顫音”潤色,以此來彰顯人物性格,表達人物的情感。
三、結(jié)語
“音樂欣賞和其他藝術(shù)欣賞一樣,所謂欣賞就要先入門。沒有進欣賞之門,那只能湊湊熱鬧而已。當然,廣義地說,湊熱鬧也是一種欣賞,但這是一種低層次的,并不能得其藝術(shù)精髓的欣賞。而狹義的欣賞,才稱得上是實質(zhì)意義上的欣賞,那是高層次的,真正能品味出藝術(shù)真諦的欣賞。京劇是一門綜合藝術(shù),在欣賞時要有所側(cè)重??梢韵刃蕾p一番場面的布景或開打的舞蹈動作,再看演員的表演欲身段做工等,而后進一步品味演員的演唱。”③
所以在欣賞京劇時,對其腔調(diào)、音韻、演唱技巧、表演程式、呼吸、氣量、語言、流派都要有足夠的了解,只有這樣,我們才可以真正的聽懂京劇、了解京劇。才能夠從真正意義上把握其獨有的風格特點和藝術(shù)魅力。
注釋:
①莊永平:《京劇唱腔欣賞》,上海:上海音樂出版社,2001年,第1頁。
②莊永平:《京劇唱腔欣賞》,上海:上海音樂出版社,2001年,第261頁。
③莊永平:《京劇唱腔欣賞》,上海:上海音樂出版社,2001年,第25頁。
參考文獻:
[1]莊永平.京劇唱腔欣賞[M].上海:上海音樂出版社,2001.
[2]劉琦.京劇行頭[M].天津:百花文藝出版社,2008.
[3]項晨,韶華.京劇知識一點通[M].北京:人民音樂出版社,2008.
[4]王宗敏.京劇名家名段唱腔欣賞[M].北京:人民音樂出版社,2007.endprint