在《我是歌手》的舞臺(tái)上，滿(mǎn)文軍有點(diǎn)像個(gè)異類(lèi)。這一點(diǎn)，可能他自己也意識(shí)到了，要不然才會(huì)說(shuō)：“如果飆高音就能取勝，那么節(jié)目就走進(jìn)一個(gè)怪圈了?！痹谒难劾?，歌聲的本質(zhì)要大于一切，“高音的確夠炫，但不是說(shuō)高的就是好的，好的音樂(lè)的確要能打動(dòng)人，但好的音樂(lè)也會(huì)讓人心窩暖暖。好音樂(lè)有很多種，高音震撼，只能算是其中之一。”

他是這么說(shuō)的，也是這么做的。從《我需要你》到《不愿一個(gè)人》，二者皆不是以炫技見(jiàn)長(zhǎng)的歌曲。

說(shuō)起來(lái)，這首周華健的《不愿一個(gè)人》，不少人都唱過(guò)。周華健的原唱，還是帶點(diǎn)爵士樂(lè)的影子，整曲的基調(diào)較慢，甚至有些迂回流轉(zhuǎn)和避重就輕。到了其他人那里，就變得五花八門(mén)了：范瑋琪和六弦用男女對(duì)唱的形式演繹過(guò)；馬來(lái)西亞組合2V1G干脆簡(jiǎn)化了編曲，只以吉他作伴，將整首歌變得清淡、唯美；而蘇永康則在The Big Four的某站世界巡演上唱過(guò)，倒是粵語(yǔ)版連歌詞亦有改動(dòng)，算是改變了先前的模樣。

這一回，《不愿一個(gè)人》到了滿(mǎn)文軍的手里，立馬就與其他人區(qū)分開(kāi)來(lái)了。改動(dòng)自然在所難免，但就形式而言，它還是相對(duì)簡(jiǎn)單，這指的是滿(mǎn)文軍的演繹沒(méi)有去做疊加，對(duì)唱和伴舞的再演繹并不存在；至于歌曲本身，則采取了突出重點(diǎn)，鋼琴的固有成分得以保留，而弦樂(lè)的部分被放大，成了一條貫穿前后的主線(xiàn)。

正是這悠揚(yáng)、深情的主線(xiàn)，引領(lǐng)著滿(mǎn)文軍，開(kāi)始了一場(chǎng)自我闡述。事實(shí)上，無(wú)論是此前的《我需要你》和最近的《不愿一個(gè)人》，都是他剖開(kāi)內(nèi)心，以此與聽(tīng)者面對(duì)面的交流。如果說(shuō)前者是直白的需求和希望，到了后者這里，則變得有些曲折。雖然它不如前者那么直白，乍一聽(tīng)像是對(duì)他人的憐惜和想念，但在繞了一個(gè)大彎之后，還是落到自身的根本上，這是要跟過(guò)去揮別，要與寂寞決裂，要重新出發(fā)。

也許是經(jīng)歷了太多，讓滿(mǎn)文軍在表達(dá)這種暗藏于背后的決心時(shí)，并沒(méi)有想象中的鋒芒畢露。即便到高潮時(shí)，他明明可以選擇大爆炸似的快感，都選擇了讓它們點(diǎn)到為止。諸如“不愿站在那人群中孤立/不愿站在那人群中想你”的連續(xù)高音，都只是讓它倆維持到同一水準(zhǔn)，沒(méi)有再做刻意的表演。但即便他沒(méi)做，這兩句的難度都不安于再升華。要知道，兩句之間的換氣幾乎是剎那之間，對(duì)于一般歌手來(lái)說(shuō)，這甚至無(wú)疑于冒險(xiǎn)和挑戰(zhàn)。但到了滿(mǎn)文軍這里，就成了除此之外，滿(mǎn)文軍大多時(shí)候的舉手投足之間盡是風(fēng)輕云淡。他放低了姿態(tài)，丟掉了花哨的賣(mài)弄，而是以溫和與誠(chéng)懇見(jiàn)長(zhǎng)。但遺憾的是，這種大徹大悟并沒(méi)有被一些人所理解。在越來(lái)越快速的當(dāng)代，他們要的是立竿見(jiàn)影的效果，要的是直上直下的快感，卻忘記了生活的本質(zhì)應(yīng)該是自然和平淡。

所幸的是，滿(mǎn)文軍都懂這些。一如陳道明在所說(shuō)的那般，“一個(gè)人的一生都是伴隨跌倒，站起來(lái)，跌倒，站起來(lái)。一個(gè)人的能力大小，就是他能很好地站起來(lái)，而且往前進(jìn)，滿(mǎn)文軍做到了這一點(diǎn)?！痹诳赐噶巳松拇蟠笃鸫舐渲?，他用《我需要你》和《不愿一個(gè)人》里唱出了自己的心聲，也唱出了一個(gè)全新的自己。在人生的新舞臺(tái)上，滿(mǎn)文軍才剛剛登場(chǎng)演出。endprint