趙 鈴

（運城師范高等?？茖W校，山西 運城 044100）

色彩有不同的情感，民族有各自的性格。黑色和白色，世界上最簡單、純凈的兩種顏色，卻成就了中國畫永恒的魅力。一張白紙，一硯黑墨，在中國畫家的筆下即可營造出包羅萬象的大千世界。古今中外，太多的人們無不被這千變?nèi)f化的黑白氣韻深深折服。在很多人的心目中，“水墨畫”已成為“中國畫”的代名詞。黑白之色，為何成為了中國畫的靈魂標志？黑白之美，如何造就了中國畫的精神氣質？

一、黑白之源

黑——“火熏之色也”；白——“西方色也”；這是東漢許慎《說文解字》中的解釋。科學發(fā)達的今天，人們認為赤、橙、黃、綠、青、藍、紫眾多顏料混合在一起便形成了黑色，而當這些繽紛的光色聚在一起便形成了白色，太陽發(fā)出的七色光在我們的眼中成為了單一的白色——“白日依山盡”。五彩斑斕的世界里無處沒有黑的因素，而所有紛繁的光線最后終化為白。黑白兩色，作為繽紛世界中的兩個最極端的顏色，包容著萬物中的五光十色，從一開始就受到華夏先祖的青睞。黑與白，在更早更多的文學、哲學、宗教著作中，表達著更為豐富的意義，成為中國人重要的審美、說理的形式載體。

（一）道家思想影響

遠古之時伏羲氏觀象于天，觀法于地，近取諸身，遠取諸物，畫出八卦。神秘玄妙的太極圖，整個圖形只用黑白兩色。一條S線把象征著宇宙的圓分成了兩個部分，然而頗有意味的是這兩條陰陽魚，白魚黑眼，黑魚白眼，白中包含著黑，黑中蘊藏著白，黑白兩色相依、相溶。

這種智慧思想在先秦時期，深得老子和莊子的厚愛。黑白這兩種極色與陰陽理論在老莊的哲學中被巧妙結合。玄者，黑也?！靶中?，眾妙之門”，玄黑成為了“道”的色相?！吨芤住は缔o》曰“一陰一陽謂之道”。老子在《道德經(jīng)》第四十二章言“道生一，一生二，二生三，三生萬物。萬物負陰而抱陽，沖氣以為和”；第二十八章又言“知其白，守其黑，為天下式。為天下式，常德不忒，復歸于無極”；第十二章還言“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽”?！肚f子·天道》中“樸素而天下莫能與之爭美”。老莊的道家哲學雖無意指導藝術，但他們所提出的“素樸玄化”、“無色至色，至色無色”、“有無相生，無為有用”的哲學認識，無疑在很大程度上影響了后人在藝術領域的創(chuàng)作和審美取向。

（二）釋家思想影響

佛教自漢代傳入中國，在近兩千年的時光里在很多方面影響著中國人的生活?！吧划惪?，空不異色；色即是空，空即是色”——《般若波羅蜜多心經(jīng)》中的哲學觀與道家有無相生的世界觀雖派宗迥然，但又如出一轍、極為相似。釋家所理解的“空中見色”，在無形之中影響著參禪信佛者的創(chuàng)作、審美觀念。當代畫家張東林將此理解為“色是空里色，空是色里空，空色相即離，妙在不言中”。眾所周知的唐代大詩人王維，字摩詰，很明顯源自佛經(jīng)中的《維摩詰所說經(jīng)》。他被后人稱為“詩佛”，其實更是一位出色的書畫家。蘇東坡語曰“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！蓖高^王維在《山水訣》中“夫畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功”的作畫理論，以及其著名的《雪溪圖》，我們不難發(fā)現(xiàn)佛教思想使其對水墨黑白的情有獨鐘。明代著名的畫家董其昌，數(shù)十年研究禪學，無論是理論研究還是作畫風格，無不深受禪宗色彩觀念的影響。唐代以來，太多的畫家都不同程度接觸佛禪思想。他們擯棄五彩絢麗的顏色，用“素樸”的黑白水墨中渲染著豐富的情感。

二、黑白之法

黑白兩色，白因黑顯，黑因白彰。然而黑白之法“玄之又玄”，正是黑與白、有與無、顯與隱、實與虛、動與靜，以及黑白兩極之間微妙而豐富的過渡變化，才成就了無數(shù)黑白之美。

（一）虛實相生

“鑿戶牖以為室，當其無，有室之用?！薄献?/p>

“人但知有畫處是畫，不知無畫處皆畫。畫之空處，全局所關，即虛實相生法?！保?］

受不同哲學思想的影響，不同民族有不同的審美。在中國很多著名的書法、繪畫作品中出現(xiàn)了大量的空白或墨塊，但人們卻能讀出其中的美。這種黑白搭配既符合人們的視覺要求，也符合中國人的審美取向。筆畫所及之處成為“黑”，“實”也；筆畫空白之處成為“白”，“虛”也。筆墨的濃、密、疏、淡形成了黑白虛實。清人笪重光在《畫筌》中曰“山之厚處即深處，水之靜時即動時。林間陰影，無處營；山外清光，何處著筆?？毡倦y圖，實景清而空景現(xiàn)；神無可繪，真境逼而神境生。位置相戾，有畫處多屬贅疣；虛實相生，無畫處皆成妙境?！保?］石濤論畫“黑團團里墨團團，黑墨團中天地寬。”表面上看，作畫者用黑筆在白紙上作“黑”形，其實真正的大師絕不可能忽視所留之“白”。他們深諳黑白相守的對立統(tǒng)一，計白當黑，以無生有，用空白創(chuàng)造了筆墨難以表達的意境。鄧石如所說的“字畫疏可以走馬，密不使透風”，與王雪濤所提的“疏不可容針，密可走馬”正說明黑白兩色虛實相生的辯證統(tǒng)一。

從繪畫到舞蹈，從音樂到文學，虛實之美隨處可見。“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”、“東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴”、“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”。虛實相生的理論廣泛應用于藝術領域。

（二）動靜互映

“動如脫兔，靜如處子?！眲屿o互映，方成其美。雖然我們沒能看到畫家作畫的節(jié)奏，但透過畫作上黑白的呈現(xiàn)，我們可以感受畫家畫筆的動靜節(jié)奏。潑墨、厚涂、各種皴法，無不是水墨在宣紙上不同節(jié)奏的表達方法。墨韻——繪畫時動靜和黑白共同產(chǎn)生的效果。畫家在運筆的過程中，不同的速度、力度和勢能，表現(xiàn)出輕、重、緩、急、抑、揚、頓、挫等動作，從而在宣紙上產(chǎn)生不同的墨韻。

黑色，深奧悠遠，其妙無極；白色，純凈素樸，其韻無徼。黑因實而靜，故以黑為主而成浩然雄壯之勢；白因虛而動，故以白為主可顯疏淡空靈之韻。動則產(chǎn)生陽氣，靜則產(chǎn)生陰氣，如此一動一靜,陰陽之氣互為其根?！昂跒殛?，白為陽，陰陽交媾，自成造化之功?！惫食晒Φ睦L畫作品一定是“陰陽相交，動靜互映”。

三、黑白之美

（一）美在簡單

黑白作為兩種最基本的顏色，雖然簡單，但在表現(xiàn)大千世界里五彩繽紛的自然物象和人文形象時卻富有無窮的創(chuàng)造力和永恒的生命力。因其簡單，便形成了開放的美，可供欣賞者去補充，有較強的張力與廣延性，給欣賞者以無限想象的審美想象力。“一切文化和信息交流都有賴于預測和觀察的相互作用”。［3］

黑白既可以表示色彩，又可以表示明度；既可表現(xiàn)形體，又可以表達情感。簡練的黑白所傳達的不僅僅是欣賞者看到的的圖景，更是能感受畫家的內(nèi)心和修養(yǎng)。中國傳統(tǒng)繪畫的審美意境正是依托黑白生成的。“透過鴻蒙之理，堪留百代之奇?！焙诎滓驗樗摹熬辰纭闭蔑@而充盈，宋有梁楷、法常，元有黃公望、方方壺，明有徐渭、陳淳，清有石濤、朱耷，今有吳冠中、林風眠等，一路走來，歷代畫家浩然的胸襟、軒昂的氣宇借助黑白淋漓盡致地彰顯在我們面前。

（二）美在辯證

唐朝詩人柳宗元的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪?！迸c南宋馬遠的《寒江獨釣圖》，都是虛實相生的畫面上只有一端畫一老者坐于小船垂釣，小舟前后幾道波紋，除此之外皆為空白。無處全是水波蕩漾，有出唯有老者垂釣。黑白相守，虛實相生。中國繪畫中的黑白歸根結底就是以一治萬、由萬歸一思維的絕佳體現(xiàn)。

當然，在中國黑白水墨畫中的黑與白，并不是我們簡單理解的黑白，黑是畫，白也是畫，體現(xiàn)白的精神內(nèi)涵是守黑，在黑上做文章，使黑白之間產(chǎn)生必然的“形而上”的精神生發(fā)，使白成為遼闊的自由的精神無限的空間。正所謂“色是空里色，空是色里空，空色相即離，妙在不言中”。色不是簡單固定的實體，空亦不是什么都沒有。在這一點上東西方文化其實是殊途同歸的。東方的佛禪中，空即是色，色即是空，黑也是白，白也是黑。西方，比如荷蘭的油畫家倫勃朗，他便計黑當白，知黑守白，這雖然與中國水墨畫的黑白運用正好相反，但其精神的內(nèi)涵是不二的，東西之間雖形式不同但在黑白運用上卻各極其變，各窮其趣。

當今我們正處在一個浮華喧鬧、色彩繽紛的世界，然而正像老子所言“五色令人目盲”，這個世界是物質的，這個世界更是精神的。中國繪畫的一個重要民族特征正在于其以精神審美表現(xiàn)為主，它所追求的本來就不是很強的物質表現(xiàn)力。黑白水墨，樸素無華，它的藝術表現(xiàn)方式是永無止境的，正因此，中國黑白水墨畫留給我們的是無窮無盡的追求。我們完全有理由相信黑與白二色，定會以其簡單、辯證之美在未來的審美領域中蔚然成風。

［1］惲南田，周積寅.中國畫論輯要［M］.南京：江蘇美術出版社，1985:413.

［2］周積寅.中國畫論輯要［M］.南京:江蘇美術出版社，1985:421.

［3］貢布里希.藝術與錯覺［M］.林夕,等,譯.杭州：浙江攝影出版社，1987:61.