潘曉玲
英國著名文學理論家伊格爾頓說:“美學是作為有關身體的話語而誕生的?!毙误w語言屬于體態(tài)語言,在T臺上,優(yōu)秀的模特能通過形體語言展示美學的特有魅力。
服裝表演在某種意義上是展示模特形體的藝術,其在舞臺上的呈現(xiàn),就是模特自身形體的凸顯,將自身身體特征化與個體化,這實質上是審美創(chuàng)造。然而,僅僅有形體條件和服裝表演的感覺,如果沒有經過系統(tǒng)的基礎技能訓練,還是很難成為一名優(yōu)秀的服裝表演模特。那么,一位模特如何通過訓練,才能在T臺上展示自己獨特的魅力呢?
生活中,每個人因為各自習慣和方式不同,會形成獨特的行為姿勢和體型。如:彎腰、駝背、撅臀、聳肩、挺肚、斜肩膀等等。以人體運動學為基礎的身體動作練習以改變不合理的原始狀態(tài)提高身體靈活性,培養(yǎng)良好的姿態(tài)和韻律感,提高肢體表現(xiàn)力是形體訓練的第一步。
在形體訓練過程中,根據(jù)每個模特的不同特點和需要糾正的部分錯誤體態(tài)安排個別有針對性的輔導尤為重要。形體訓練的結構必須科學,內容要有針對性,訓練目標要求準確。
同時,考慮到模特是個時尚行業(yè),我們在形體訓練中可以嘗試加入一些現(xiàn)今流行元素。比如把瑜珈術和肚皮舞等引入服裝表演模特的形體訓練中,但不能完全照搬,應該去蕪存菁。
通過學習瑜珈術的部分動作,塑造模特的優(yōu)美曲線,改善身體不合理狀態(tài),增強柔韌性。當保持某個姿勢時,腿部和肩部肌肉群也得到了鍛煉。在緊張的秀場表演中,可以通過瑜珈術的腹式呼吸穩(wěn)定模特的情緒,樹立自信,保持內心平和、安靜,增強自我控制能力,提高表演水平。
而肚皮舞是一種全身有氧運動,學生通過肚皮舞訓練就能使頸部、腹部、肩膀都得到充分的運動,從而提高身體的彈性和柔韌性,尤其鍛煉胯部、腰腹、胸部、臀部的靈活性,這是走臺模特必須掌握的技能。
瑜珈術和肚皮舞這種“寓教于娛”、“先靜后動”的訓練方式,很好地營造了活躍的課堂氛圍;同時,也能使學生在愉悅的訓練狀態(tài)下,達到塑形的目的。我們通過幾年的實踐證明,采用瑜珈術和肚皮舞的輔助訓練方式,對學生形體和自身氣質的提高有非常明顯的成效。
在日常的時裝表演中,模特走路的姿勢與平常行走完全不同,有一定程度的“夸張”和藝術加工。通過適度“夸張”的優(yōu)美動作,能更好地體現(xiàn)所展示的服裝獨特的設計和亮點。服裝表演中,如何把握好表演的“度”,是每一位模特都需要仔細領悟體會的。
模特在舞臺上表演的“臺步”,大致可以分為正面、側面、背面幾個方向。模特究竟應該把哪個面展示給觀眾?正面朝觀眾是直接的交流;而背面朝向觀眾,則會帶給人們許多遐想;如果是側面朝向觀眾則介于前兩者之間,有一種若隱若現(xiàn)的感覺。模特正面走向觀眾時,著重展示時裝的正面效果,而接下來的回程行走過程,盡管模特會背對觀眾,但此時卻是展示另一個設計造型的開始,時裝表演中背面的展示效果也是非常重要的。
模特在T臺上的“轉體”動作,也是時裝表演的一個基本動作,它在走臺運動方向中起到了中介及節(jié)奏轉換的作用。模特走臺和轉體動作必須自然流暢,使臺下的觀眾能觀賞到多個方位展示的服裝效果。模特轉體時應該做到流暢、自然,符合現(xiàn)場音樂的節(jié)奏和表演氛圍。
在時裝表演中,模特表演最重要的一個環(huán)節(jié)就是“造型”藝術。一名優(yōu)秀的模特會根據(jù)不同服裝的風格去設計相應的“造型”動作。好的“造型”會有優(yōu)美的韻律感,充分運用人體的曲線,以適度的“夸張”造型動作突出展示設計重點,即便是遠處的觀眾也能看清這一款時裝的設計元素和重要細節(jié),讓觀眾眼前一亮。模特表演的“造型”動作是向觀眾展示服裝中最時尚、最精彩部分的重要手段。通過“造型”的展示,使觀眾能更直觀地感受和把握時裝的時尚元素和設計風格。
表情和眼神的訓練?,F(xiàn)代科學研究表明,舞臺上演員通過表演傳遞給觀眾的信息,除了肢體語言,主要就是靠面部表情。面部表情是人與人直接交流最自然、本能的表現(xiàn)形式,語義的顯現(xiàn)性強,表達的思想更真實,流露的情感更準確;在一場時裝表演中,模特的眼神更是聚焦人心的攝像頭。時裝模特通過眼神、眉毛、鼻翼、嘴唇的細微變化,可以很好地傳遞喜怒哀樂。在各類模特大賽中,有些選手身體條件非常優(yōu)秀卻還是遭遇淘汰,究其原因,很多是因為目光呆滯、表情僵硬或者不到位。表情和眼神是肢體語言中最敏感的部分,它能快速地反映出一個人的內心感受。好的表情應該是真實自然,輕松但又富于變化的。
在時裝表演中,模特展示出來的面部表情也會直接地表現(xiàn)出人物的內心世界,以及她對時裝的理解。上個世紀80年代以后,在法國巴黎率先興起的“冷調”風格,很長一段時間內都一直引領著服裝表演的時尚潮流。而2000年以后,觀眾則更加欣賞有獨特個性的模特,她們表演時的面部表情也不全是“冷調”風格。
隨著市場需求,表演日趨多樣化,形式要求更加新穎獨特。人們對模特表演的要求不斷提高,運用什么技巧與觀眾交流是模特在表演中應該思考的,舞臺表演經驗的積累對模特來說尤其重要。譬如以下經驗對模特表演都是有借鑒作用的:造型時不是靜止的,而是動態(tài)的,眼神動作隨著表演過程不斷調整變化,講究中心和重心的區(qū)別,保持完美曲線和時尚感;轉身動作靈活多變,轉的過程中身和胯部不要在同一平面,講究對抗力和整體協(xié)調性;模特行走時,要注意身體是推出去,而不是走出去的,走路過程動作要協(xié)調;掌握舞臺展示技巧,模特要有表現(xiàn)力,發(fā)揮想象力和鏡頭感,時刻展現(xiàn)出與眾不同的一面,吸引觀眾的目光;等等。
模特就是演員,服裝就是劇本。服裝設計大師迪奧曾將模特稱之為“服裝演員”,服裝設計師們也以“服裝演員”的特殊角色賦予模特表演一種新的定義和要求。模特在T臺表演時,為更好地展示服裝的設計內涵,首先需要理解設計的構思,將自己的表演氣質融于被展示服裝的整體風格中,最大限度地表現(xiàn)服裝的魅力。
影視表演也可為模特表演提供經驗。影視表演中的基本元素訓練同樣適用于模特訓練,模特在舞臺上同樣需要松弛與控制,需要有影視創(chuàng)作時所要具備的想象力、注意力、交流與適應等。模特表演吸取影視表演中的精華,為服裝表演增添生活感,從而也拉近了模特與觀眾的距離,更好的促進了觀眾對消費的認知。
國際上的諸多服裝秀也是模特表演經驗積累的鮮活的教材。譬如“KENZO 30 ANS”以世界和平為主題的發(fā)布會,通過穿插伴舞、伴樂、戲劇等特點來點綴、烘托整場晚會,不同年齡的演員及社會各界名流的隨性演出,不同國家、民族的風格演繹和生活演繹,展現(xiàn)了世界繁榮、安寧、和諧的景象?!熬S多利亞的秘密”發(fā)布會,通過各種場景的運用,模特們豐富且活力四射的表演展現(xiàn)了設計師獨特大膽的設計風格和塑造理念。這些都為模特表演提供了直觀而形象生動的經驗。
[1]袁杰英.時裝模特表演藝術[M].北京:中國輕工出版社,1997.
[2]朱煥良.時裝表演教程[M].北京:中國紡織出版社,2002.
[3]吳衛(wèi)剛.時裝模特培訓教程[M].北京:中國紡織出版社,2000.