崔榮漢

摘要：在音樂專業(yè)課教學(xué)中能夠恰如其分地進(jìn)行文史知識的滲透，不僅可以激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，更能喚起學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的激情，提高學(xué)生的思維能力，提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。

關(guān)鍵詞：音樂專業(yè)課 歷史文化 地理文化 宗教文化

音樂是一門具有豐富精神內(nèi)涵的學(xué)科，和歷史、地理、宗教等學(xué)科之間有著密切的關(guān)系?，F(xiàn)代意義上的音樂藝術(shù)和音樂教育，不是一種孤立存在的文化現(xiàn)象，它通常與人文、社會和自然科學(xué)密切相關(guān)。一直以來，音樂教學(xué)都是以教材為主，教師為中心，整個教學(xué)思路都是按照教師的套路進(jìn)行，以至于學(xué)生的特長得不到發(fā)揮，進(jìn)而導(dǎo)致許多學(xué)生失去了對音樂學(xué)習(xí)的興趣。筆者認(rèn)為，如果我們在音樂專業(yè)課教學(xué)中能夠恰如其分地進(jìn)行文史知識滲透，不僅可以激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，更能喚起學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的激情，提高學(xué)生的思維能力，提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。

一、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透歷史文化

人類社會文明史之所以發(fā)展得輝煌燦爛，最大的功臣當(dāng)屬音樂。遠(yuǎn)古時期，還未形成文字，但大量的神話傳說、歌謠通過音樂的方式得以流傳下來。我們從“敬天常” 、“總禽獸之極” 和“奮五谷”的優(yōu)美旋律中，可以了解到人們對農(nóng)業(yè)知識和自然規(guī)律的認(rèn)知。從歌頌夏禹的《大夏》、歌頌商湯伐桀的樂舞《大蠖》中，可以了解到夏商時期的樂舞已從對原始的圖騰崇拜轉(zhuǎn)化為對人的頌歌。到了近代，革命音樂、流行音樂、搖滾音樂百花齊放，競相傳達(dá)著時代的聲音。因此，在具體的音樂欣賞教學(xué)中，融入相關(guān)的歷史知識，不僅有利于學(xué)生了解音樂作品的內(nèi)涵，更能引導(dǎo)學(xué)生站在歷史的高度去審視音樂，真正融入到作品的意境中去。

在講授“美國音樂”時，我們可以先從其歷史講起。美國是一個移民大國，如《2020視野：“豪斯賴特未來音樂教育研討會”報告》所說：“幾個世紀(jì)來，龐大的移民已經(jīng)把美國變成所有工業(yè)化國家中多元文化程度最高的國家。1820年到1990年間，逾5000萬移民來到這個國家。一個世紀(jì)前，移民多來自歐洲，而如今，新移民的大多數(shù)來自拉丁美洲和亞洲。根據(jù)人口統(tǒng)計局的最近報告，20世紀(jì)90年代出生的美國人將會看到，亞裔、拉美裔、非裔的美國人將成為美國人口的多數(shù)。美國的確正在變成一個全球各民族的縮影。”①有了這些歷史背景做鋪墊，學(xué)生就很容易理解為什么美國的音樂會風(fēng)格各異、豐富多彩了。

在講授音樂作品內(nèi)涵時，應(yīng)從從創(chuàng)作者所生活的歷史時期講起。因為，創(chuàng)作者的音樂風(fēng)格與其所處歷史時期有著密切的關(guān)系。而且，有相當(dāng)多的音樂作品都是在表現(xiàn)創(chuàng)作者所處歷史時期的心理狀態(tài)或是該時期的歷史事件。如，沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ氐摹禛大調(diào)弦樂小夜曲》之所以充滿了積極向上的樂觀情緒，那是因為他在創(chuàng)作這首小夜曲時事業(yè)處于高峰期，心情很不錯。而《g小調(diào)第40號交響曲》之所以充滿著悲切、愁苦，是因為那個時候他的妻子身患重病卻無錢醫(yī)治，孩子嗷嗷待哺卻買不起面包，希望朋友伸出援手卻被棄之不顧。在欣賞弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的作品時，亦可先從他創(chuàng)作生涯的兩個時期講起。他在華沙時期的作品曲調(diào)明朗歡快，賦有浪漫主義色彩。而他在巴黎時期的作品大多充斥著濃郁的愛國之情，那是因為法國七月革命后波蘭處于被外國勢力瓜分的悲慘情境，所以他的《d小調(diào)前奏曲》（1831）和《c小調(diào)練習(xí)曲》（又被稱為《革命練習(xí)曲》（1831）均充滿著激憤和深深的悲痛之情。

此外，我國的很多音樂作品也具有濃郁的時代色彩，在音樂欣賞教學(xué)中應(yīng)著重介紹一下。如，《義勇軍進(jìn)行曲》是我國的國歌，從三歲孩童到鬢白老人，沒有不會唱的。但是會唱不代表能夠真正理解音樂的內(nèi)涵，而不能真正理解音樂內(nèi)涵，就背離了音樂欣賞的本質(zhì)。所以，在具體的音樂欣賞教學(xué)中，我們可以先重點介紹其歷史背景。如，它創(chuàng)作于1935年，是時中華民族處于日本帝國主義侵略的民族生死存亡之際。原本是著名電影《風(fēng)云兒女》的主題曲，隨著電影的播放而紅遍全國，被喻為民族解放運(yùn)動的號角。有了這些了解，學(xué)生們在欣賞歌曲的時候，一定會更加真切地體會到那份拳拳的愛國之情。

在欣賞音樂作品《松花江上》時，可以以其創(chuàng)作者張寒暉所處的歷史背景為切點，導(dǎo)入音樂。該曲創(chuàng)作于1936年，那時被蔣介石驅(qū)趕到“剿共”第一線的東北軍，有家不能歸，有仇不能報，反而要為內(nèi)戰(zhàn)做炮灰，攜家?guī)?，流亡關(guān)內(nèi)。在西安二中執(zhí)教的張寒暉，對這種慘景可以說是耳濡目染，于是便譜寫了這首聲名遠(yuǎn)播的獨(dú)唱歌曲。在了解了這些背景知識后，學(xué)生就會明白，為什么傾述性的音調(diào)會貫穿全曲，為什么旋律以反復(fù)詠唱、環(huán)回縈繞的方式緩緩展開，為什么感人肺腑的旋律中蘊(yùn)藏著抗?fàn)幍牧α俊?/p>

二、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透地理文化

“特定地理、自然環(huán)境是人類生存下來并進(jìn)而發(fā)展生產(chǎn)的先決條件，也是產(chǎn)生和形成不同種族、不同地區(qū)的文化傳統(tǒng)、文化面貌的重要基礎(chǔ)。”②正如美國的愛爾烏德在其著作《文化進(jìn)化論》中所說：“人類的文化，如樹上的果實一樣，是依照氣候和地理條件而產(chǎn)生的。地理環(huán)境對于文化之起源和進(jìn)化，占有重要的地位。”

作為音樂文化的重要組成部分，中國傳統(tǒng)音樂中的山歌、牧歌、田歌中地域性特色尤為突出。山歌的形成與高原和山地息息相關(guān)。北方太行山以西的的西北高原地區(qū)（黃土高原、青海高原、隴東高原等）就流傳著很多的山歌體裁。這些地區(qū)大多溝壑縱橫，人煙稀少，交通也很不便利。于是，常年“趕腳”的漢子便用山歌的形式驅(qū)趕孤寂。從中我們既能感受到西北高原特有的蒼茫和空曠，也能體會到歌唱者內(nèi)心的凄涼和深沉。牧歌因產(chǎn)生于寬廣遼闊的草原地區(qū)，因此其音樂具備舒展、悠長、寬廣的特點。田歌流行的主要區(qū)域為我國的稻作區(qū)，而稻作區(qū)的劃分取決于氣候條件和地理緯度等因素。所以，在具體的音樂教學(xué)中，我們可以巧妙地融入相應(yīng)的地理知識來擴(kuò)大學(xué)生感悟音樂的空間。如，在欣賞《草原上升起不落的太陽》時，可以先從內(nèi)蒙古的地理特征說起，其后分析內(nèi)蒙民歌中高亢、悠揚(yáng)、抒情、旋律優(yōu)美等特點，最后再讓學(xué)生聆聽音樂，當(dāng)“藍(lán)藍(lán)的天上白云飄，白云下面馬兒跑，揮動鞭兒響四方，百鳥齊飛翔。”的歌聲響起，深遠(yuǎn)的意境一下就進(jìn)入了學(xué)生的腦海，頓時就讓人置身于遼闊的大草原。仿佛看到了那漂浮在天邊的朵朵白云和奔馳在茫茫草原上的駿馬，同時也聆聽到了牧羊人的心聲。

在欣賞德奧音樂作品時，同樣有必要從“音樂地理學(xué)”的角度去審視音樂。莫扎特的音樂會讓我們聯(lián)想到溫和的氣候；聯(lián)想到阿爾卑斯山頂?shù)陌}皚白雪；聯(lián)想到古老的鄉(xiāng)村教堂、遍布山坡的葡萄園、巍峨雄壯的城堡、以及河沿岸的牧場、山谷等等，而《藍(lán)色多瑙河》的節(jié)奏和旋律，會不由自主地把我們帶到風(fēng)景秀美的多瑙河畔。此外，還有很多音樂具備地理的特質(zhì)，如欣賞柴可夫斯基、鮑羅丁和格林卡這些音樂家的作品時，我們有必要去領(lǐng)略一下伏爾加河、涅瓦河、頓河大草原的風(fēng)景；欣賞阿拉伯音樂和印度音樂時，有必要探尋一下尼羅河流域、恒河流域的地域特點；欣賞埃及、阿爾及利亞、新疆維吾爾等地的音樂時，有必要先學(xué)習(xí)一下沙漠地貌學(xué)。

三、在音樂專業(yè)課教學(xué)中滲透宗教文化

作為一種特殊的文化現(xiàn)象， 宗教的傳播往往要求融入一定的藝術(shù)形式。音樂作為藝術(shù)形式中最顯現(xiàn)、最活躍的元素之一，故而成為宣傳宗教教義和表達(dá)信仰的主要手段。同時，宗教活動與音樂表現(xiàn)在很多方面都有共同之處。如，靈魂的升華，情感體驗的深入、想象力的無限擴(kuò)展等。對于這一點，中國臺灣的佛教重要代表人物之一釋昭慧在《從非樂思想到音聲佛事》中有過論述：“在宗教領(lǐng)域里，音樂的用途更是重要。它除了有祭祀祝贊的儀式功能外，更有增加精神上的敬虔與專注的作用，使人沉浸在光明祥瑞、莊嚴(yán)蕭穆、清凈安寧的宗教氣氛之中，收攝浮躁渙散的心神，而引發(fā)一些特殊的宗教經(jīng)驗?！雹?/p>

音樂在印度被認(rèn)為是“與神靈交流”的最直接的方式。大多數(shù)的印度學(xué)者認(rèn)為，印度的音樂源于宗教。也就是說，印度的音樂來源于歌唱《婆摩吠陀》的贊美詩及與之有關(guān)的宗教活動。最有利的表現(xiàn)為，印度古典音樂的核心—“拉格”的源泉之一就是古老的“吠陀”音樂。因此，印度的音樂文化及音樂活動都與宗教聯(lián)系密切或者直接服務(wù)于宗教。在我國，佛教音樂是中國音樂文化不可分割的組成部分，諸多佛教活動都需要音樂的參與。道教作為我國的本土宗教，亦是把音樂巧妙的運(yùn)用到其宗教儀式上。

宗教音樂雖非音樂欣賞教學(xué)中的重頭戲，但卻是不可缺少的。因為很多著名的音樂作品的創(chuàng)作靈感都來自于宗教，更有一些作品是為宗教而作。所以，在具體的教學(xué)過程中，我們可以通過某一時期的宗教音樂來分析該時期音樂的特點。如，通過約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《B小調(diào)彌撒曲》來探尋巴洛克時期音樂的特點；通過弗朗茨·約瑟夫·海頓的《納爾遜彌撒曲》、沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ氐摹栋不陱浫銮芬约奥返戮S?！し病へ惗喾业摹肚f嚴(yán)彌撒曲》來分析古典時期音樂的特點；通過弗朗茨·舒伯特的《圣母頌》和安東·布魯克納的《啟示交響曲》來總結(jié)浪漫主義時期音樂的特點，等等。

注釋：

①Chfford K.Madsen主編，Carlesta Elliott Spearman：《2020視野：“豪斯賴特未來音樂教育研討會”報告》，《社會變遷和科技更新將怎樣影響未來音樂教育》，音樂教育家全國大會MENC出版，2000年。

②苗晶，喬建中：《論漢族民歌近似色彩區(qū)的劃分》，北京：文化藝術(shù)出版社，1987年。

③釋昭慧：《從非樂思想到音聲佛事》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報》，1994年，第1期。