孫 齊 （ 遼寧經(jīng)濟(jì)職業(yè)技術(shù)學(xué)院 110122）

一、中國(guó)藝術(shù)中的意象化審美

中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中包含著中國(guó)古老的哲學(xué)思想和審美意象，而意象化的審美和表現(xiàn)是中國(guó)藝術(shù)的精髓所在，繪畫(huà)、詩(shī)歌、戲曲、武術(shù)等都著重于對(duì)“意”的表現(xiàn)。從“意”出發(fā)，表現(xiàn)“意”的“象”?！皩?xiě)意”是中國(guó)古典美學(xué)術(shù)語(yǔ)，是“中國(guó)古代文學(xué)藝術(shù)的重要的表現(xiàn)法則。它要求藝術(shù)家抓住并突出客體中與主體相契合的某些特征，以表現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的審美評(píng)價(jià)及審美理想，抒發(fā)作家的主觀感情、意興，而不是寫(xiě)實(shí)性地再現(xiàn)客觀對(duì)象”。而《現(xiàn)代漢語(yǔ)詞典》將“意象”解釋為“意境” ，是客觀形象與主觀心靈融合成的帶有某種意蘊(yùn)與情調(diào)的東西，是“情”與“景”的結(jié)晶，是主觀情意和外在物象相融合的心象。

如李白的名篇《送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下?lián)P州。孤帆遠(yuǎn)影碧空盡，唯見(jiàn)長(zhǎng)江天際流?！边@首詩(shī)的物象：黃鶴樓、煙花、孤帆和長(zhǎng)江等組合起來(lái)，構(gòu)成了一幅融情于景的圖畫(huà)，詩(shī)人沒(méi)有直抒對(duì)友人的依依不舍，但是我們從孤帆消逝、江水悠悠中，可見(jiàn)詩(shī)人久立江邊悵然若失的送別之情。字面句句寫(xiě)景，實(shí)則句句抒情。意在言外、意在象外，一切景物皆為真摯的離愁。

在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中，繪畫(huà)也同樣追求意象化，強(qiáng)調(diào)“外師造化，中得心源”，不求物象的形似，而追求意境的悠遠(yuǎn)。謝赫在《六法》中把“應(yīng)物象形”排在“氣韻生動(dòng)”之后，可見(jiàn)中國(guó)古人對(duì)意韻和神似的重視。南唐畫(huà)家董源也認(rèn)為“寫(xiě)江南山，用筆甚草草，近視幾不類(lèi)物象，遠(yuǎn)視之則景物粲然，幽情遠(yuǎn)思，如睹異境?！碑?huà)家的意象，并不在真實(shí)的自然中，其“‘游心之所在’，就是他獨(dú)辟的靈境，創(chuàng)造的意象，作為他藝術(shù)創(chuàng)作的中心之中心”。

這種意象化的審美追求，營(yíng)造的是一種情與景的交融，是與現(xiàn)實(shí)不同的獨(dú)特視角，是人類(lèi)無(wú)窮無(wú)盡的想象力，是人們生活中的嶄新境界。

總而言之，中國(guó)藝術(shù)追求“言有盡而意無(wú)窮”。不求再現(xiàn),注重表現(xiàn)，不求形似，但求神似，具有意象化的審美特征。

二、裝置中融入意象化審美的意義

裝置作為國(guó)內(nèi)一種新興的藝術(shù)形式，其中很多作品不是無(wú)條件引自西方、照搬西方話(huà)語(yǔ)，就是直接挪用中國(guó)傳統(tǒng)文化符號(hào)，藝術(shù)表達(dá)過(guò)于膚淺和直白。這種窘境迫切需要從文化角度認(rèn)真面對(duì)，思考如何傳承和創(chuàng)新的相關(guān)問(wèn)題。

“適我無(wú)非新”，是藝術(shù)創(chuàng)作的不懈追求。現(xiàn)代社會(huì)從事藝術(shù)創(chuàng)作，當(dāng)然需要具有現(xiàn)代精神和現(xiàn)代特質(zhì)，但“溫故而知新”是藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)有的態(tài)度。歷史上每一次進(jìn)步，常常伴隨著向后的溯本求源。文藝復(fù)興追摹古希臘羅馬藝術(shù)，19世紀(jì)的浪漫主義神思中世紀(jì)，20世紀(jì)的現(xiàn)代藝術(shù)又喜愛(ài)原始藝術(shù)的爛漫天真。對(duì)于有著五千年悠久文化傳統(tǒng)的古老中國(guó)，我們可以憧憬追憶的文化寶藏異彩紛呈。

對(duì)于裝置藝術(shù)而言，這個(gè)寶藏包括兩個(gè)層面。一個(gè)是形式語(yǔ)言層面，一個(gè)是生命境界層面。

從形式層面來(lái)分析，“按照解構(gòu)主義藝術(shù)的觀點(diǎn)，世界就是‘文本’（text），裝置藝術(shù)可以被看做是這種觀念的完美宣示。但裝置的意象，就連創(chuàng)造它的藝術(shù)家也無(wú)法完全把握，因此，‘讀者’能自由地根據(jù)自己的理解進(jìn)行解讀。裝置藝術(shù)家創(chuàng)造了一個(gè)另外的世界，它是一個(gè)自我的宇宙，既陌生又似曾相識(shí)。觀眾不得不進(jìn)入其中，自己尋找走出這縮微宇宙的途徑。裝置所創(chuàng)造的新奇環(huán)境，引發(fā)觀眾的記憶，產(chǎn)生以記憶形式出現(xiàn)的經(jīng)驗(yàn)，觀眾借助自己的理解，又進(jìn)一步強(qiáng)化這種經(jīng)驗(yàn)。其結(jié)果是，‘文本’的真正完成，得到了觀眾的幫助。就裝置本身而言，它們僅僅是容器而已，它們能容納任何‘作者’和‘讀者’希望放入的內(nèi)容。因此，裝置藝術(shù)可以作為最順手的媒介，用來(lái)表達(dá)社會(huì)的、政治的或者個(gè)人的內(nèi)容?！庇纱丝梢?jiàn)，裝置藝術(shù)自身極具包容性和新奇性，有著非常豐富的表意性。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的意象化審美，具有深刻的思想內(nèi)涵和雋永的內(nèi)在意蘊(yùn)，完全可以與裝置這種當(dāng)代藝術(shù)形式相結(jié)合，表現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)觀念的兼收并蓄與開(kāi)放共容。這種意象化審美，也會(huì)成為裝置靈感的來(lái)源和追求的境界。

從生命境界層面著眼，中國(guó)文化融入裝置藝術(shù)的核心是當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)與本土文化精神的深層銜接和轉(zhuǎn)換。在種族、國(guó)家、戰(zhàn)爭(zhēng)與主權(quán)、分裂與獨(dú)立、民主與人權(quán)、宗教沖突和生命悲憫、科技理性與生命感性、哲學(xué)、文化、歷史、自然等等問(wèn)題上，我們應(yīng)該有所批判和建設(shè)。這就需要?jiǎng)?chuàng)作者以中國(guó)視角觀察世界、體驗(yàn)生活，在裝置作品中傳達(dá)中國(guó)博大精神的思想觀念，表現(xiàn)出中國(guó)獨(dú)有的文化氣質(zhì)。

在裝置作品中加入中國(guó)傳統(tǒng)元素，已經(jīng)有很多裝置藝術(shù)家進(jìn)行了嘗試。如徐冰作品中的漢字書(shū)法、蔡國(guó)強(qiáng)的三國(guó)故事《草船借箭》等等。這種直接運(yùn)用中國(guó)文化元素的方法，有其藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力，但畢竟還是有較為“形似”的部分，如果能在裝置作品中再加強(qiáng)意象化審美，營(yíng)造出“神似”的效果，更是我們?cè)趧?chuàng)作中努力的方向。

而中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的意象化審美,具有濃厚的中華文化氣質(zhì)，是中國(guó)藝術(shù)中的精髓，是中國(guó)文化的內(nèi)在精神。從中國(guó)藝術(shù)的意象化審美中汲取營(yíng)養(yǎng)，通過(guò)裝置的手段展示中國(guó)傳統(tǒng)審美理想的意象化造型，是當(dāng)下中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作、也是中國(guó)裝置創(chuàng)作的必要一步。中國(guó)傳統(tǒng)文化不能僅僅當(dāng)做裝置作品中的擺設(shè)，而應(yīng)成為精神資源和創(chuàng)作原動(dòng)力。

裝置是后現(xiàn)代西方的藝術(shù)形式，意象化審美是中國(guó)式的藝術(shù)精神。在裝置中融入意象化審美，是站在民族文化的土壤中, 融匯中西、貫通古今, 既具有前衛(wèi)的時(shí)代精神，又具有鮮明的中國(guó)特色，能深刻地表達(dá)出中西文化交融的精神內(nèi)涵與人類(lèi)共同的對(duì)美的追求,對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作具有重要的意義。