張建琴　（新疆輕工職業(yè)技術(shù)學(xué)院　830021）

大自然造化了世間萬物，也創(chuàng)造了人類，人類依戀大自然，風(fēng)景畫是大自然環(huán)境的圖譜，是藝術(shù)家對自然的感受和理解，經(jīng)過藝術(shù)的創(chuàng)造，達(dá)到有景有情的美的境界，稱之為風(fēng)景畫的意境。

油畫風(fēng)景的產(chǎn)生與發(fā)展在西方人類文化的歷史進(jìn)程中經(jīng)歷了一個漫長而豐富的演變、創(chuàng)造與創(chuàng)新過程。風(fēng)景畫在公元前5世紀(jì)的希臘古典時期開始在壁畫出現(xiàn)。最早的風(fēng)景畫多是人物畫的背景與陪襯，16世紀(jì)文藝復(fù)興運(yùn)動給歐洲美術(shù)帶來空前的振興。在以想象畫和風(fēng)俗畫為主的繪畫中，風(fēng)景和人物相得益彰，氣勢不凡。17世紀(jì)的歐洲荷蘭畫派出現(xiàn)一批優(yōu)秀的風(fēng)景畫家，如霍貝瑪、魯伊斯達(dá)爾等，對后世產(chǎn)生很大影響。18世紀(jì)下半葉，英國風(fēng)景畫崛起。19世紀(jì)40年代法國等地出現(xiàn)一批現(xiàn)實主義畫家，他們繼承前人的優(yōu)秀傳統(tǒng)，面對著無窮的美和詩意的田園風(fēng)光去描繪，創(chuàng)造了樸素自然段餓“巴比松派”，其代表人物有魯梭、柯羅、米勒、庫貝爾等。60年代俄國批判現(xiàn)實主義美術(shù)“巡回展覽畫派”對東歐及我國產(chǎn)生強(qiáng)烈的影響。法國印象派的產(chǎn)生也出現(xiàn)了一批世界級大師，馬奈、莫奈、德加、畢薩羅等，他們注重藝術(shù)表現(xiàn)手法，發(fā)揮油畫色彩的優(yōu)勢，發(fā)展至“后期印象主義”，代表畫家塞尚、高更、梵高強(qiáng)調(diào)對事物的主觀分析，突出個性，飽含著對生活的激情，作品充滿著神幻的力量。

瀏覽中外藝術(shù)家的作品，人們不能不由衷地感謝這些大自然的歌手。他們賦予自然景色以靈感，而這靈感又把人們帶入作品的意境中去，在表現(xiàn)客觀世界時，西方畫家們恪守、真實地描繪自然景觀這個原則，而我國山水畫家則受“不似之似，似之”這個傳統(tǒng)美學(xué)思想的影響，注重意情，不似是為了取舍、盡意。

在西方油畫風(fēng)景中，意境是其繪畫藝術(shù)的真正的構(gòu)思中心，一切表現(xiàn)的總目的是鮮明地突出意境，“有境界便自成高格”，尼德蘭的勃魯蓋爾許多描繪農(nóng)民生活的畫可以說也是一些優(yōu)美的農(nóng)村風(fēng)景畫，《冬獵》《鄉(xiāng)村舞蹈》人物情世和風(fēng)景交融一體，散發(fā)著泥土的氣息和諧自然。荷蘭畫派的魯伊斯達(dá)爾，代表作品《謝委寧根的海岸》作品真摯動人，令觀者有身臨其境之感，霍貝瑪?shù)摹读质a道》作品明朗愉快，輕松自如，意境深遠(yuǎn)。英國農(nóng)村風(fēng)景畫家以其忠實的、細(xì)膩入微的深情，描繪大自然本來面目，真摯感人。“巴比松派”代表人物柯羅則以優(yōu)美、怡靜的筆調(diào)表達(dá)大自然詩意的美，如《陣風(fēng)》《鹿特芳丹的回憶》《春天樹下的小道》等等，有人說柯羅在描繪這些自然景物時，其實它頌揚(yáng)的是自己的靈魂，柯羅一生都在觀察、探尋歌頌自然之美，給人一種神秘的浪漫主義傾向，詩意盎然。俄羅斯大師的作品中似乎更注重“以情寫景”。波羅夫的作品如他同時代的許多詩人，善于寫景抒發(fā)內(nèi)心的感受，代表作品《邊卡上最后一家酒家》《冬葬》等，寓情與景，使作品具有豐富的內(nèi)涵。薩夫拉索夫善于在平凡的鄉(xiāng)村景色中發(fā)現(xiàn)美發(fā)現(xiàn)詩意。我們所熟悉的《松林的早晨》《橡樹林》作者希施金懷著真摯的感情描繪森林，在他的筆下，森林氣勢、魂魄，宏大而莊重，富有詩意。列維坦一生酷愛大自然，作品《三月》《晚鐘》《墓地上空》《通往弗拉基米爾的路》等，他的畫每一筆都飽含著真摯的情感，是一位精神世界非常豐富的藝術(shù)家，他熱愛詩歌，因而作品像詩人寫詩一樣有節(jié)奏，有韻律，用激情，用敏感把握自然的生命、變幻，給人以氣勢恢宏，沉靜、肅穆的莊重感，意境非常深遠(yuǎn)，格調(diào)很高。

風(fēng)景畫及時傳達(dá)作者對自然的欣賞、對環(huán)境的感受，并一定程序地提示蘊(yùn)藏在自然形式中的某種哲理，以此引起作者和欣賞者的共鳴，發(fā)人深思，引人聯(lián)想。分析大師的作品，每幅畫總是以它的“意境”使我們從中獲得更深一層的感受，或清新，或深沉，或?qū)庫o，或平遠(yuǎn)，或雄渾。我認(rèn)為意境是作者的主觀感情和客觀對象的交融統(tǒng)一的結(jié)果，要求作者對詩自然動人以情，發(fā)之以心，要想使作品感動別人，自己首先要被景物所感動，沒有感情勉強(qiáng)為之，其作品也木然。

縱觀古今中外山水畫與風(fēng)景畫，意境與格調(diào)高的作品，筆者認(rèn)為似乎有以下幾個特點：

1.講究意韻。不求逼真肖似，但求疏松流暢。

2.有勢有質(zhì)。遠(yuǎn)觀氣勢磅礴、脈絡(luò)分明，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)有力，近看飽滿充實，工巧蘊(yùn)藉，筆精意到。

3.色彩樸素自然，和諧大方，濃烈而不火氣，淡雅而不貧弱，色調(diào)清新明快，出人意料。

4.看似無法實則有法，用筆剛?cè)嵯嚅g，起伏頓挫，略處大筆恢恢，精處筆筆到家。

5.平淡天真，獨(dú)具慧具。平凡的景物傳達(dá)出不平凡感覺，從別人司空見慣的景物中發(fā)現(xiàn)美。

意境與格調(diào)不高的作品往往有以下幾個問題：

1.匠氣。處處工細(xì)，滿幅逼真，以炫耀“像”為能事，畫面缺少主次節(jié)奏與韻律。

2.俗氣。滿足于表面效果，故弄玄虛，嘩眾取寵，畫面病無大病，錯無大錯，千篇一律，每張畫都似曾見過。

3.脂粉氣。色彩濃艷、會麗，線條圓滑柔膩，粉飾自然，缺少內(nèi)在之氣。

4.庭院氣。假山假水，人工安排，雖可點綴居室，悅目娛人，但缺少渾然大勢，不能給人以什么升華和激情。

5.粗野氣。畫面喧嘩雜鬧，粗野狂亂，貌似老辣豪放，咄咄逼人，實則狂妄淺薄，理法無度，繪畫藝術(shù)實乃文雅之事，絕非草莽好漢所為。功力修養(yǎng)不到，底氣不足，強(qiáng)為豪放，追求帥筆、氣派，只能產(chǎn)生輕浮、粗野的效果。

綜上所述，意境和格調(diào)在西洋藝術(shù)中也是客觀存在的，雖然它一直是中國藝術(shù)審美的重要標(biāo)準(zhǔn)之一，但它不是中國藝術(shù)的專利。以中國畫對意境的要求及審美特征為準(zhǔn)則去研究西方油畫，發(fā)覺它們中也有很多作品符合意境的標(biāo)準(zhǔn)，只不過在西方藝術(shù)史上不是用意境這個術(shù)語去表達(dá)。通過對這一問題的研究，再次證明了中西藝術(shù)盡管在工具、材料、手法等方面有這些、哪些的不同；但藝術(shù)的本質(zhì)都是相同的，都是人類情感的表達(dá)，都是人類文化的一部分，都是特定時代的反映，它們之間是相輔相成的，共同促進(jìn)的，而不能將其隔離開來。

參考文獻(xiàn)：

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