倚帆
災(zāi)難片的時間急迫
說《救火英雄》運(yùn)用了災(zāi)難片的元素一點(diǎn)沒錯,人們常說火災(zāi)火災(zāi),救火即是救災(zāi)。說《救火英雄》完全是災(zāi)難片也不準(zhǔn)確,該片并沒有把重心從頭至尾地放在災(zāi)難性的刻畫上,在鋪設(shè)了一個災(zāi)難片的大格局后,更多是在救火隊員之間建立一種深刻的人物關(guān)系,在消防員的視角之上描繪火災(zāi),從而拋出疑問“救火還是救人”。
故事發(fā)生的時間選在平安夜,也更加凸顯了災(zāi)難片的元素,在度過新年的節(jié)日里,引發(fā)一場事故,很容易調(diào)動起觀眾的緊張感和同情心,這也給影片后續(xù)的情節(jié)鋪設(shè)了可供延展敘事的底子,比如消防隊員很多人在休假人手不夠,全港大堵車造成援救滯后等等,由于觀眾依然進(jìn)入災(zāi)難片的模式,對這些慣用的橋段接受起來也比較容易。
驚悚片的危機(jī)鋪墊
在災(zāi)難片的底子已經(jīng)打好的基礎(chǔ)上,驚悚感的營造是必不可少的跟進(jìn)?!毒然鹩⑿邸返捏@悚營造講究一個“慢”字,在對危機(jī)事件的關(guān)頭上,融入了消防隊上下級之間的權(quán)力斗爭,戲里的爭斗并不影響觀眾對已展示出的隱患那一顆懸著的心,即使影片采取“慢”手法,更是讓觀眾變得焦急。而在另一條敘事線上,電廠里來自內(nèi)地工程師和香港總管之間的意見斗爭,也讓“如何選擇”這個劇情轉(zhuǎn)折點(diǎn)吊著觀眾的胃口。
以往的災(zāi)難片中習(xí)慣在視覺上進(jìn)行一些營造驚悚的視覺轟炸,《救火英雄》沒有采取這樣的方法,先從人際關(guān)系開始著手,鋪墊了各種危機(jī)和可以聯(lián)想到的隱患,先建立心理驚悚再到視覺驚悚,穩(wěn)扎穩(wěn)打,慢中有精彩。
動作片的專業(yè)展示
動作片一向是港片導(dǎo)演擅長的,在表現(xiàn)救火題材的題材中,在救火的場景之下營救的手法通常都會被強(qiáng)烈的視覺特效掩蓋。《救火英雄》雖然在后期特效上下足了工夫,在營救行動的呈現(xiàn)上也盡可能呈現(xiàn)出了很好的身手展示。在已經(jīng)被火燒得處處塌陷的電廠內(nèi),消防隊員們搭建一座架空的天梯,幫助民眾們依次高難度地走過,十足的動作片架勢,任達(dá)華用自己的身體搭的一座人肉梯,也很有技術(shù)難度,堪稱雜技水準(zhǔn)。在連有防火裝備的消防員自身難保的情況下,這種逃生式營救和自救,讓消防員的專業(yè)技術(shù)培訓(xùn),成為具有動作片營救的一種逃生展示,也是一種在死亡面前生命力與工作職責(zé)的頑強(qiáng)展現(xiàn)。
老港片中的傳統(tǒng)就是兄弟情的建立,導(dǎo)演郭子健作為香港人,在《救火英雄》這種本可以以視覺系為主打的類型片中,仍舊花很重的筆墨渲染了一筆濃濃的兄弟情。這種兄弟情并非像陳木勝的《掃毒》那樣一把鼻涕一把淚,也沒有山盟海誓,反而是在重重誤解和半推半就的信任中展開和推進(jìn)。
一班兄弟在一起共事,既是出生入死的兄弟,又無法避免同事中因為升職和賞功帶來的勾心斗角。在勾心斗角這個層面,導(dǎo)演用了極其男人的表達(dá)方式,用眼神表達(dá)心有芥蒂,用嘴巴的沉默來進(jìn)行一種無聲抗議。被誤解了的友情是在火場中得到化解的。男人間的消解誤會在于行動,也借助了一些小道具的運(yùn)用。香煙、申請表,甚至最后一班消防兄弟在鏡頭前留影時,都不忘擺上已故同事的兩頂安全帽,小道具代替了喋喋不休的情感話嘮。
內(nèi)地與香港矛盾
依賴與歧視的矛盾立場
內(nèi)地與香港的矛盾在《救火英雄》中貫穿始終。消防隊里胡軍飾演的來自內(nèi)地的同事,以及白冰飾演的發(fā)電場中來自內(nèi)地的總工程師,讓火災(zāi)現(xiàn)場和救火團(tuán)隊中都有內(nèi)地人存在,這讓內(nèi)地的技術(shù)以及內(nèi)地的普通話在影片中承擔(dān)起了特殊的作用。前者是凸顯內(nèi)地與香港合作,后者胡軍半普通話半粵語的口音則似乎是埋伏著一個個笑點(diǎn)。華語影片中通常都會有“高大全”的形象塑造,在這樣的語境中,對“中央”內(nèi)地的描繪還是很正面的,比如胡軍和快退休的“培總”任達(dá)華比賽體能,結(jié)果是胡軍勝出,而且胡軍的業(yè)務(wù)能力在消防隊中屬于“標(biāo)兵”型,他在救火行動中完成了許多高難度的營救。在事故發(fā)生地發(fā)電廠這邊,來自內(nèi)地的總工程師和香港主管這邊卻是打得水火不容,而內(nèi)地總工程師一直主張要換掉的燃?xì)夤艿郎a(chǎn)自內(nèi)地,這似乎也蘊(yùn)含著對內(nèi)地生產(chǎn)品質(zhì)量的一種見解,這似乎側(cè)面反映著內(nèi)地與香港之間復(fù)雜的關(guān)系。
同時,內(nèi)地與香港觀念的差異似乎也能從片中的一些細(xì)節(jié)體現(xiàn)出來。電廠香港主管明知有隱患視而不見的原因在于,平安夜不能“有事”,而平安夜和圣誕節(jié)在內(nèi)地卻不是傳統(tǒng)節(jié)日。在逃生的時候,電廠的內(nèi)地員工似乎也比港人表現(xiàn)得勇敢,果然還是得向“中央”靠攏啊。
體制質(zhì)疑
條例越來越繁復(fù),能做的越來越少
片中有許多處提及了體制,一是消防部門的體制,一是供電系統(tǒng)的體制,單在這一方面,《救火英雄》像極了《寒戰(zhàn)》。
所有的事故都是事出有因,在電廠這邊如果是多指向“內(nèi)地與香港的矛盾”的話,那消防體系則表達(dá)了導(dǎo)演的質(zhì)疑,可以這么說,電影里所有的人都被一個條條框框所牽扯,電影里的安志杰,他一心所想的只是“不能犯錯”,而這個錯,卻并非是救人救火之類,而是違反條例,他是典型的升職型代表,如果違反了條例規(guī)定,這就意味著他升職的機(jī)會大大降低。
關(guān)于這些條規(guī),其實之前的港片里也有,只是弱化了,成龍的《警察故事》里每次立功都會同時受到處分,這是喜劇的表達(dá),但現(xiàn)實生活中,恐怕沒有人將這樣的事當(dāng)做喜劇來看,這會影響你一生的進(jìn)退。
社會理想
他們是社會中堅,他們的猶豫和奮斗
《救火英雄》因其對人物關(guān)系的生動刻畫,又可以看做是一個講述青年的消防隊員們?nèi)绾纬阶约?、?chuàng)造自己、肯定自己的勵志故事。片中主要人物除了胡軍和任達(dá)華兩個人比較年長外,謝霆鋒和余文樂都屬于三十歲上下的年輕人,正是目前社會上的中堅力量,影片中人物所呈現(xiàn)出的那種對自身和職業(yè)的思考,以及職業(yè)所需忽略了女友和家人“工作狂”的拼搏,正是一種朝氣的體現(xiàn),也是一種社會責(zé)任感的正能量彰顯。香港公共體系的價值也在這些年輕人身上得到了正面的傳達(dá),甚至在表達(dá)面臨已知的那場犧牲小我解救更多人的吸煙戲中,這種臨時災(zāi)難前的情緒除去悲壯之外,都有一種為理想獻(xiàn)身的朝氣。
在影片所刻畫的幾個消防隊員中,話最多的胡軍有一句讓人印象深刻的臺詞:“不要相信在煙霧中你看到的”,言外之意就是要戰(zhàn)勝自己的幻覺。不過導(dǎo)演巧妙地沒有在影片中順理成章地呈現(xiàn)出這種幻覺,你也可以理解為這種幻覺是心魔,總而言之,正能量和勵志就對了。
世界觀
你所看到的世界究竟是不是真的?
謝霆鋒是選擇性認(rèn)識世界的代表,最先的一場失誤決策他選擇了逃避與遺忘,走出審訊室后,余文樂的話語更堅定了之后“誤解”的心態(tài),他“選擇”了敵視安志杰并不愿意與之對話的方式以使自己的邏輯得以順暢,對上司的意見言聽計,沒有自己的主見,這是逃避的一種?!霸诨饒鲋?,不要相信在迷霧中你看到的”,這是胡軍對他說的,側(cè)面卻解釋了這樣的困境——你對世界的認(rèn)識究竟是不是真實的,上司的意外死亡,好搭檔兒子的被困,他最后選擇犧牲自己,拯救他人,在火中死去,從更深層次的人物解讀來說,他的死只是因為他選擇了活在他認(rèn)為所美好的世界里,外面的世界已凋零,這似乎是導(dǎo)演一種悲觀的心態(tài)。
那場引發(fā)爆破前點(diǎn)燃時的慢動作和配樂,以及出現(xiàn)已經(jīng)犧牲的兩位同事坐在他身邊一同抽煙不語的畫面,這種無聲的幻想出來的交流在放慢的鏡頭中,詮釋了所有的感情,也將人對世界看法的改變過程融進(jìn)了這種無聲的表達(dá)中。
郭子健向來喜歡嘗試類型雜糅,《野·良犬》用警匪片形式講邊緣社會倫常,《打擂臺》用功夫片方式拍青春片,哪怕在星爺烙印深刻的《西游降魔篇》里,依然混入他感興趣的游戲、動漫元素。《救火英雄》里數(shù)段火場戲,為了突出黑暗中的濃煙才是真正危險所在,讓外在的黑煙與消防員心中的“黑煙”呼應(yīng)契合,郭子健更是用上拍恐怖片的方式,讓黑煙從四面八方壓迫而來,營造壓抑詭秘氛圍。此外,開場不久插入成龍以超人形象上演的消防員宣傳片,更被消防員們順帶調(diào)侃了下《警察故事》——恰巧的是后者的同系列片子也在同期上映,可算神來之筆。
黑暗調(diào)調(diào)也是郭子健的某種“堅持”,《青苔》就涉及深水埗罪惡世界每個人的黑暗命運(yùn),《西游降魔篇》也因黑暗驚悚情節(jié)場面被吐槽,據(jù)說他今年要和甄子丹合作的《九龍城寨》,也將呈現(xiàn)邊緣社會龍蛇混雜的一面。這次《救火英雄》雖然很容易被與幾個月前的《逃出生天》比較,兩者同為災(zāi)難片但指向完全不同:后者是明晃晃的救災(zāi)脫險,前者實質(zhì)是指向人性和心理,突出消防員也有恐懼與陰暗面。而無論謝霆鋒與安志杰的職場暗斗,還是與余文樂的兄弟心結(jié),因各自的心理視角錯位而或陷于灰色地帶,留有頗大解讀空間。
在類型外殼下,郭子健似乎從未放棄在每部片子中輸出自己的價值觀。比如《野·良犬》的孤星血淚人間仍有溫情,《打擂臺》中“不打不會輸,打,就要贏”,到這次《救火英雄》更是屢屢飆出“濃煙”哲學(xué)金句。
郭子健作品的“港味”向來濃厚,——雖然“港味”具體化難以窮盡,但比如《打擂臺》主題的隱喻港人、電影人精神的主題,比如《青苔》、《野·良犬》設(shè)于香港舊區(qū)的地域背景,而《打擂臺》、《救火英雄》的血?dú)狻⑷饲槲毒透鼘俅祟?。另外,郭子健選用演員組合也是港味重要體現(xiàn),比如《打擂臺》的梁小龍、陳觀泰、泰迪羅賓、邵音音,又比如這次《救火英雄》中為謝霆鋒、余文樂等中青代演員壓陣的任達(dá)華、廖啟智——這些香港老戲骨的語氣、節(jié)奏,與其他人對戲所形成的完整氛圍,都構(gòu)成了港片特有的完整場域。
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