(宿州學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計學(xué)院,安徽 宿州 234000)

陳 希

傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)的色彩美學(xué)觀對現(xiàn)代景觀設(shè)計的啟示

(宿州學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計學(xué)院,安徽 宿州 234000)

從分析傳統(tǒng)中國畫的色彩美學(xué)觀念和用色淵源入手，對皇家園林和私家園林兩種類型的古典園林設(shè)計進行了用色方面的比較，得出中國畫的色彩美學(xué)與古典中式園林景觀設(shè)計有著緊密的聯(lián)系這一結(jié)論，并進一步探討了在新時代下，中國畫的用色理念對現(xiàn)代景觀設(shè)計的啟示和借鑒作用，為發(fā)展新中式景觀設(shè)計提供了思路。

中國畫；色彩；美學(xué)觀；現(xiàn)代景觀設(shè)計；啟示

色彩是現(xiàn)代設(shè)計最基本的視覺構(gòu)成要素之一，在造型和表達方面承擔(dān)著不可忽視的功用。傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)蘊含著豐富的色彩美學(xué)知識，設(shè)色方法及審美觀念都有突出的成就。當(dāng)前我國的現(xiàn)代景觀設(shè)計，模仿西方，推崇西方園林景觀設(shè)計理念成為一股強勁風(fēng)潮，景觀色彩的使用也基本照搬西方，此類現(xiàn)象的出現(xiàn)有著多方面原因：一方面隨著改革開放，和西方接觸增多，之前中國社會多年的封閉，造成人們在審美上對于外來事物有一種神秘且新鮮的感受，另一方面我們自身沒有充分深入學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族藝術(shù)，并將其進一步發(fā)展和創(chuàng)新。如何將中國畫的色彩美學(xué)觀恰當(dāng)?shù)倪\用到現(xiàn)代景觀設(shè)計中來，充分展現(xiàn)其色彩魅力，成為一個值得研究的課題。

一、傳統(tǒng)中國畫的用色手法及歷史演變

中國畫是一門自成體系，博大精深的藝術(shù)，按類別分可以分為人物畫、花鳥畫、山水畫，山水畫進一步細化，又可分為水墨山水畫和青綠山水畫。用色在中國畫的體系中占有非常重要的地位和作用，縱觀整個中國畫的歷史，無論是哪一畫種，用色都有其獨到之處?；诠诺渲惺綀@林自然山水式景觀的特點，本為重點探討的是山水畫的用色特點。

中國畫歷史悠久源遠流長，氏族時代的原始彩陶上就刻畫著稚拙的裝飾紋樣，這是中國畫最初的表現(xiàn)，戰(zhàn)國時期一些建筑物上的簡單裝飾畫已經(jīng)初步展示出中國畫的進步和發(fā)展，到了魏晉南北朝時期，是中國畫藝術(shù)的大發(fā)展時期，出現(xiàn)了一批代表性的作品和繪畫理論，其中南朝宮廷畫師謝赫在他的繪畫理論著作中提出“隨類賦彩”這一概念，指出繪畫色彩要依據(jù)事物本身的特點進行設(shè)色處理，并且在以后的歲月里，中國的畫家將此奉為行業(yè)規(guī)范性的操作要求，并稱為中國畫的繪畫“六法”之一，這種狀況一直持續(xù)到唐晚期宋代初期?？梢哉f在這之前的歷史時間階段內(nèi)，中國畫主要是以色彩艷麗，精致華麗的青綠山水畫為主流。唐晚期王維提出“水墨為上”，并且隨著儒道思想的發(fā)展，文人士大夫的審美情趣由絢麗多彩轉(zhuǎn)為素雅秀美，水墨山水畫逐漸壯大，與青綠山水畫并行發(fā)展，并逐漸居上，成為中國畫的代表。這種用墨來表現(xiàn)一切，利用墨在不同形態(tài)和不同狀態(tài)下的變化來表現(xiàn)繪畫主體，恣情寫意變幻無窮，開啟了中國畫的新篇章，并在之后的時間里，歷經(jīng)了多位有建樹的畫家的不斷創(chuàng)新和向前推進，越發(fā)的成熟完善且富有表現(xiàn)力。至此，傳統(tǒng)中國畫的色彩表現(xiàn)篇章基本完結(jié)。

二、傳統(tǒng)中國畫的色彩意韻精神與古典園林景觀設(shè)計之關(guān)聯(lián)性

我國的古典園林景觀設(shè)計享譽世界，是人類優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)。色彩作為園林景觀設(shè)計的一項重要考量要素，古典中式園林自然有其突出成就和獨具特色之處，同時這與傳統(tǒng)中國山水畫有著千絲萬縷的聯(lián)系，體現(xiàn)了中國文化和審美情趣，同根同源一脈相承。

我國古典園林一般意義上可以劃分為兩大類，一類是皇家園林，一類是私家園林?；始覉@林講求的是凸顯大氣雍容，華貴氣派，因此皇家園林的用色安排上比較華美艷麗，這一點集中體現(xiàn)在園林內(nèi)部的景觀建筑的用色上，基本沿用了明清皇家建筑的用色習(xí)慣，大紅大綠相間，黃色的琉璃，色彩醒目艷麗的各種彩繪圖案附著在建筑之上，顯得富麗堂皇。由于這類景觀建筑的映襯，使得整個園林宛若一幅華美艷麗的青綠山水畫。另一類私家園林則更多的體現(xiàn)了水墨山水畫的精神和氣韻，用色上樸素簡約，盡顯雅致秀美之風(fēng)。將中國水墨山水畫的精髓表現(xiàn)和發(fā)揮的淋漓盡致，利用墨的“五色”之分，墨的濃淡干濕之分，來替代艷麗的色彩，達到無色勝有色，意境悠遠，耐人尋味。此類園林整體色調(diào)以黑白灰為主，少量的輔助色，也是以褐色，青灰之類低調(diào)樸素的色彩為主，園林內(nèi)部建筑白色的粉墻，黑色的屋頂，青灰的道路鋪裝，褐色的廊柱，園林的整體風(fēng)格淡雅寧靜。

在園林中有一類色彩作為園林用色的主體色是不能忽視的，這就是天色、水色和遠處的山色。這類色彩在整個園林內(nèi)部用色比例最大，占園林面積也最大，同時對于整個園林的色調(diào)，有一種主體基調(diào)的作用。這類色彩給人的整體感受恰恰是淡雅悠遠，自然野趣，在此基準調(diào)之下的其他園林色彩，比如園林植被的色彩，園林建筑的色彩，園路、場地鋪裝等其他硬質(zhì)景觀的色彩，就成為了在如此之大的空間中的點綴，成為一種次要色彩，并且都要與主體基調(diào)協(xié)調(diào)融合。因此，可以說中國古典園林的主體基準風(fēng)格就是素雅的，寫意的，這與水墨山水畫的意境不謀而合，也可以說古典園林是把水墨山水畫的理念由理想變?yōu)楝F(xiàn)實，由抽象變?yōu)榫呦?，由二維平面變?yōu)槿S空間。

三、傳統(tǒng)中國畫的色彩美學(xué)觀對現(xiàn)代景觀設(shè)計的啟示

(一)現(xiàn)代景觀設(shè)計的色彩使用特點

現(xiàn)代景觀設(shè)計呈多元化多樣性發(fā)展，已經(jīng)不同于傳統(tǒng)古典園林那樣單一追求恬淡寧靜的氣韻，其往往沒有固定模式和單一風(fēng)格，同時也會借鑒和參考西方園林景觀設(shè)計的方式和手段，明朗輕快是現(xiàn)代景觀設(shè)計的主旋律，因此現(xiàn)代景觀設(shè)計在用色方面也沒有固定套路，往往較為鮮艷醒目，采取大面積的具有色彩圖案的景觀墻或栽種色彩對比鮮明的綠色植物成為常見的做法，能夠奪人眼球，較為吸引觀眾。另外在景觀建筑和景觀小品方面，采用現(xiàn)代材料和表達形式，色彩使用上與所屬景觀設(shè)計整體風(fēng)格相融合即可，并沒有太多的限制和約束。

(二)傳統(tǒng)中國畫的色彩美學(xué)觀與現(xiàn)代景觀設(shè)計——以蘇州博物館為例

蘇州博物館新館是建筑大師貝聿銘的作品，它是近年來將中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美和設(shè)計理念相結(jié)合的成功范例，它強調(diào)“中而新，蘇而新”，立足于本土文化和地域文化，試圖探索在時代精神下的新的契合點，既是對中國傳統(tǒng)美學(xué)在新時代下進行的繼承和發(fā)展，同時又是對傳統(tǒng)造園模式的進一步探索和突破，是一次成功的嘗試和古今結(jié)合的生動體現(xiàn)。蘇州博物館的整體用色理念和設(shè)計形式，恰恰是傳統(tǒng)中國畫的色彩美學(xué)觀與現(xiàn)代景觀設(shè)計的巧妙結(jié)合，不失為經(jīng)典之作。

1.景觀建筑

景觀建筑是景觀設(shè)計中最為靈活和最為人工化的設(shè)計要素，皆因水體和植被要受到該景觀基地背景條件的制約，如氣候，土壤條件，水文條件等因素，而建筑則擺脫了這些束縛，能夠更多的發(fā)揮出設(shè)計者和建造者的初始意圖。景觀建筑通常具有一定的使用功能，主要包括亭、臺、樓、閣、軒、榭、舫、館、廳、廊等等，同時這些建筑也構(gòu)成了整個園林景觀的一部分，建筑本身也是一道風(fēng)景?，F(xiàn)代景觀設(shè)計中，景觀建筑的形式是多樣化的，色彩繽紛，不拘泥于固定模式，造型也更加簡約化。蘇州博物館新館的整個景觀建筑的設(shè)計，運用了現(xiàn)代材料和形式，卻能夠充分體現(xiàn)中國山水畫的意境和江南文人園林的風(fēng)貌，這一點上色彩的選擇和使用起到了關(guān)鍵性的作用。蘇州博物館仍然采用了傳統(tǒng)中國江南園林廣泛使用的黑白兩色，白色的墻面，黑色的屋頂，簡約雅致，傳達了中國水墨的氣息，但材質(zhì)確是現(xiàn)代建筑，較多的使用鋼結(jié)構(gòu)、玻璃和花崗巖。玻璃具有一種較為輕盈通透的視覺效果，不會破壞整體用色基調(diào)，與大環(huán)境可以融合協(xié)調(diào)。屋頂舍棄傳統(tǒng)灰色青瓦，代之于中國黑的花崗巖，這種花崗巖日曬而灰，水洗而黑。從遠處看，在色彩上和青瓦無多大差異，當(dāng)花崗巖的質(zhì)感卻給建筑帶來了超前的、不同于傳統(tǒng)的、帶有時代變革性的氣息。[1]墻身采用水泥灰漿和花崗石裝飾，形成粉墻黛瓦的景觀形象。[2]

2.景觀植物

景觀植物是構(gòu)成園林景觀的主要素材，因植物具有較好的觀賞性，可單獨成景，也可以大面積集中栽植，多種植物混搭，充分展現(xiàn)群體美，同時植物也能夠較好的調(diào)劑景園內(nèi)部的色彩分布，營造豐富的視覺效果。因此，綠色植被是園林景觀設(shè)計中非常重要的常用造景手法。傳統(tǒng)中國畫里面描繪的樹木的形態(tài)多仿照自然樹木或山林，表現(xiàn)樹木枝干的天然的軀體美或群植花木的構(gòu)圖錯落之美，因此中式古典園林的植被栽種基本如是仿效。蘇州博物館的景觀植物設(shè)計上較傳統(tǒng)做法有一定的變化和突破。大面積的樹木群植不多，基本都是一、二株單植，并且經(jīng)過人工修剪，樹木造型簡約，綠色的樹木配上白色的背景墻面，整體簡潔雅致，秀美清新。局部區(qū)域栽植了為數(shù)不多的竹，很有水墨山水畫的意境。園內(nèi)還種植了部分花卉植物如：桂花、紫藤等，在花期時成為小面積的點綴色，豐富了景園內(nèi)部的視覺層次。

3.山石水體

疊山理水是傳統(tǒng)中式園林非常重要的造園手法，形成整個園林內(nèi)部的骨架，有著非同一般的作用和意義?！叭收邩飞?，智者樂水”，山水二字體現(xiàn)出了傳統(tǒng)中式自然山水式園林的精髓所在——“雖由人作，宛自天開”。古人用石和土堆疊出假山，以模仿自然真山為目標，人工建造出藝術(shù)化的“仿真山”，試圖將自然界的山水搬到自造的園林內(nèi)部。在堆疊假山的過程中，山水畫成為了可供參考的重要資料，山水畫中描繪的奇石嶙峋，峰巒丘壑成為一種造山置石形式的模本。蘇州博物館的置石疊山是有其創(chuàng)新性的，沒有采用傳統(tǒng)的湖石和黃石，而是選用了山東泰安的花崗石，將其切片，以米芾的山水畫為藍本，將大小形態(tài)各異的片石、沙礫有序的錯落堆置在白色墻體的前面，營造了一幅充滿意境的現(xiàn)代創(chuàng)意山水畫。白色的墻體和青灰的片石假山，加上灰白的沙礫，還有背景處來自于相鄰的拙政園的青翠的樹木，色調(diào)清淡，但依然是靜謐秀雅，頗有水墨畫之風(fēng)韻。博物館庭院仍設(shè)計了大面積的水體，水體本身就具備一定的色彩，且富于變化，宋代郭熙《林泉高致》中所述：“水色，春綠、夏碧、秋青、冬黑”，是指水色在不同季節(jié)里呈現(xiàn)出來的固有色調(diào)，[3]這種固有色隨著季節(jié)的變化而呈現(xiàn)不同的色彩，豐富了庭院的色彩體系，同時水中游玩嬉戲的紅色小金魚，色彩艷麗且為動態(tài)跳躍狀態(tài)，成為了淡雅主色調(diào)下的動態(tài)點綴，進一步將這種婉約的水墨意境升華。

四、結(jié)語

傳統(tǒng)中國畫的色彩美學(xué)觀有其獨樹一幟之處，代表了東方哲學(xué)和智慧，對其深入研究和充分挖掘，對于現(xiàn)代景觀設(shè)計有著啟示和借鑒作用。中國式園林景觀設(shè)計要走出傳統(tǒng)模式，與時俱進，發(fā)展新中式特色的園林景觀設(shè)計風(fēng)格，就要充分認識到時代發(fā)展的背景和特點，立足民族和傳統(tǒng)，發(fā)展地域特色，將古典賦予新意。將傳統(tǒng)中國畫的用色哲學(xué)與時代特色進一步融合發(fā)展，為當(dāng)今的景觀設(shè)計開創(chuàng)新的思路，這不失為一條可行的途徑。

[1]喬遷.具有強烈民族文化的現(xiàn)代建筑——新蘇州博物館[J].廣西輕工業(yè)，2009,(1)：113～114.

[2]張峻.結(jié)合蘇州博物館新館的庭院設(shè)計談景觀設(shè)計中的新鄉(xiāng)土傾向[J].華中建筑，2008，26(1)：124～128.

[3]周積寅.中國畫論輯要[M].南京：江蘇美術(shù)出版社,1985.506.

2095-4654(2015)11-0148-03

2015-08-02

宿州學(xué)院宿州書畫·靈壁石研究中心開放課題資助項目“傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)對現(xiàn)代景觀設(shè)計的啟示研究”(2014YKF20)

陳 希

TU-851