何廣慶

(三峽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，湖北宜昌 443002)

一、突破傳統(tǒng)造型的個人意識

應(yīng)該說，至今與著名瑞士籍雕塑家賈科梅蒂相似風(fēng)格的素描作品并不多見。其自身特殊的藝術(shù)樣式充分彰顯出極端個人化的造型意識。同樣是受到20世紀(jì)現(xiàn)代主義思潮的猛烈沖擊，這位藝術(shù)家卻一如既往地堅守相對獨立的創(chuàng)作信念，深刻闡釋了與眾不同的藝術(shù)追求。就素描特色而言，富有表現(xiàn)內(nèi)涵的塑造方法，在光怪陸離的明暗中，更加強調(diào)形式語言的互換關(guān)系，這無疑是對傳統(tǒng)繪畫形式的重要突破。本意上，賈科梅蒂則是通過強烈的審美感受試圖轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的表達(dá)觀念，極力倡導(dǎo)造型表現(xiàn)的主觀意識，這一點是有別于一般性繪畫表達(dá)的再造特點。

由于現(xiàn)實際遇賦予藝術(shù)家更多不同的解讀方式，因此主觀認(rèn)識承載著視覺形象寄予的精神價值。借助寫實表現(xiàn)的基本差異性，賈科梅蒂徹底擯棄了傳統(tǒng)素描造型方法的基本常識。以充滿力量的線條運用，進一步增強現(xiàn)實感受作為繪畫表達(dá)的真實意向。在整個畫面灰色基調(diào)中，藝術(shù)家有意無意穿插著雜亂無章的線條變化，輕重緩急中揮灑自如，并生動交織出某種不太和諧的視覺關(guān)系。例如《行走的人》、《手捧空虛》、《有車輪的女士肖像》、《藝術(shù)家與母親》、《坐著的男人》、《市區(qū)廣場》、《有瓶子的靜物》等素描手稿，集中展示出極具個人風(fēng)格化的藝術(shù)樣式。

事實上，與傳統(tǒng)審美感受相反，賈科梅蒂獨特的藝術(shù)形式被視為現(xiàn)代主義范疇中批判與表現(xiàn)的觀念統(tǒng)一。創(chuàng)造性的素描意識，充分表明藝術(shù)家深入探究的文化立場，主觀推進了自我塑造的能動性，重新確立形式語言的價值取向。雖然那些孤獨無奈的形象塑造令人記憶猶新，但是畫面中有所取舍的變形處理，真實反映出具有鮮明特質(zhì)的個人符號。象征性的審美喻意恰如其分地闡釋遵循自然的美學(xué)理想。此外，在運用技巧方面，憑借對原始形態(tài)與生俱來的敏感把握，賈科梅蒂將錯綜復(fù)雜的物體表象加以精簡提煉，完全消解了明暗素描的基本法則。其絕妙之處在于他能夠通過隨心所欲地虛實涂抹，若隱若現(xiàn)中感性勾勒出結(jié)構(gòu)與輪廓的重合關(guān)系。在他看來，首先線條是素描形式中最為生動流暢的表現(xiàn)元素，是從自然真實中不斷提取的一種意向性的語言特征。其次線條本身不是對象所存在的，用筆的講究才是創(chuàng)作表達(dá)的造型根基。素描強調(diào)以輕松自由、節(jié)奏韻律的用筆方法進行描繪，間接產(chǎn)生較強的心理暗示。由此可見，賈科梅蒂的審美感受不僅是針對傳統(tǒng)素描風(fēng)格的深度解析，更是一種造型意識的重新建立。

隨著現(xiàn)代藝術(shù)概念的不斷延伸，賈科梅蒂始終熱衷于素描多義性的創(chuàng)作研究。穩(wěn)中求活則是個人技巧與思想觀念的完美整合，顯然更加注重繪畫主體與現(xiàn)實感受之間的有機轉(zhuǎn)換。通過創(chuàng)新動力真實改變了模仿對象的寫生意義，提倡情感因素作用于創(chuàng)作思想所形成的表達(dá)意識。在個人觀念被重新定義期間，作品《行走的人》從原始形態(tài)中獲取了更為豐富的審美經(jīng)驗，進一步感悟到藝術(shù)高于現(xiàn)實的審美實質(zhì)。因此，藝術(shù)家所謂重塑社會的忠實態(tài)度，正是力圖突破傳統(tǒng)繪畫的理性束縛，也充分呈現(xiàn)出與眾不同的藝術(shù)見解。

二、戰(zhàn)后獨創(chuàng)精神的真實體現(xiàn)

經(jīng)歷過二戰(zhàn)之后，隱藏于人們內(nèi)心的戰(zhàn)爭陰影總是揮之不去，難以言語的失落情緒無形映射出社會大眾較為普遍的心理訴求。在當(dāng)時，賈科梅蒂早已成為一名家喻戶曉的藝術(shù)家，同樣是經(jīng)歷過那場戰(zhàn)爭浩劫所帶來的心靈創(chuàng)傷?；蛟S通過作品形式得以深刻反思，最終促使藝術(shù)家不得不重新調(diào)整審視社會的觀察角度。素描中超出想象的造型意識，主動融入了個人最為真摯而又復(fù)雜的思想解析。面對困惑，他的作品真實有效地揭示一種無法解脫的現(xiàn)實際遇。

這一時期，賈科梅蒂的素描風(fēng)格主要圍繞意向表達(dá)的思維主線，不斷激發(fā)內(nèi)心情感，逐步淡化傳統(tǒng)繪畫中寫實技巧的風(fēng)格界限。重歸現(xiàn)實的樸實愿望，再次尋求一種真實有力的情感釋義。長久以來，素描作為繪畫樣式中最為基本的表達(dá)方式。基于傳統(tǒng)素描的理解與認(rèn)識，藝術(shù)家更加突出造型語言所賦予畫面極強的視覺張力。充滿感性的表達(dá)特點，充分借助形象塑造來強化自身的表現(xiàn)力。與以往不同，作品除了對原有理論研究的系統(tǒng)梳理，強烈的個人生存體驗足以說明，創(chuàng)造性的藝術(shù)實踐可以揭示素描表達(dá)的真實意圖。

眾所周知，相關(guān)獨創(chuàng)精神的深入解析，其復(fù)雜的辯證關(guān)系構(gòu)成了多義性的思維模式。彼此間相互滲透，起著重要的共識作用。如今，客觀界定賈科梅蒂素描研究的精神內(nèi)涵，大致可以歸納以下兩個主要的特征。

首先，作品有意識脫離客觀存在的表象研究，創(chuàng)作主體傾向于形式語言的綜合解析。賈科梅蒂十分注重不同的形式語言所寄予的審美感受。獨創(chuàng)形式涉及的造型規(guī)律本身就存在著多義性。對于表象的系統(tǒng)表述，在物象再造的實踐中產(chǎn)生出新的視覺感受。這種審美認(rèn)識決定著素描表現(xiàn)的特殊方式，特定內(nèi)容可以借助對應(yīng)的藝術(shù)風(fēng)格。即使素描是在平面空間中創(chuàng)造物象，也能傳遞出較為豐富的情感變化。綜合運用線條、明暗、形狀、色調(diào)、筆觸、質(zhì)感等形式語言的造型元素，即可開辟出一種相對獨立的素描樣式。以作品《有瓶子的靜物》為例，造型意識基本消解了以往靜物畫的表現(xiàn)常識。構(gòu)圖有意識偏離創(chuàng)作主體的視覺重心，空間與結(jié)構(gòu)的布局形式主動拉近與觀者的心理距離。顯然，作品增強了意向表達(dá)的重合效應(yīng)，從而推進精神活動中的真實感受，最終構(gòu)成此類素描造型的現(xiàn)代意識。

其次，作品受到存在主義哲學(xué)思想的啟示，標(biāo)志著個人創(chuàng)作進入一個深層次的思考階段。藝術(shù)語言包括造型技巧、形式內(nèi)容的有機融合。對于素描語言的理解認(rèn)識是權(quán)衡藝術(shù)家造型意識的高低。相比之下，尊重個性更是藝術(shù)尤為重要的創(chuàng)作資源。假設(shè)不能將現(xiàn)實感受真實表達(dá)在視覺中，那只會是機械式地復(fù)制對象而已，絕非創(chuàng)新意義可言。賈科梅蒂為了避免受到主流藝術(shù)思潮的影響，杜絕與超現(xiàn)實主義風(fēng)格的相近，主導(dǎo)以理性思維回歸現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法。因此個人獨創(chuàng)精神的重新建立，更多緣于存在主義哲學(xué)思想的深刻啟示。繪畫觀念沿用著哲學(xué)思維來感悟表達(dá)意向的多義性，主觀闡釋審美感受中的直觀印象。敘事結(jié)構(gòu)中，畫家致力于創(chuàng)作主體內(nèi)在神韻的把握，將精神分析列為創(chuàng)作思考的首位。類似《市區(qū)廣場》和《窗外的風(fēng)景》等系列的素描作品，不單純是直接改造客觀物象，賈科梅蒂大膽運用抽象寫意的線條方法，從中忽略并分解物象繁瑣的細(xì)節(jié)變化，有意放大自我存在的精神價值。由此可見，任憑時空距離如何推移，看似荒謬造型的背后實現(xiàn)了表象觀察轉(zhuǎn)向心理層面的真實刻畫。

三、遵循自然的審美觀照

中國古代傳統(tǒng)畫論中的“師法自然”，其藝術(shù)宗旨在于遵循自然規(guī)律的審美法則，重點強調(diào)自然物象所呈現(xiàn)的美，從而體現(xiàn)自然與社會的高度統(tǒng)一。通常人們習(xí)慣將自然形態(tài)作為藝術(shù)審美的基本對象，希望感悟到物象本質(zhì)及共同屬性。而這類作品多數(shù)呈現(xiàn)出較為濃郁的哲學(xué)意味，常以示意性的抽象語言，形象概括出再造自然的審美意識。綜合比較中西方20世紀(jì)的繪畫特色，而審美差異與哲學(xué)觀點有著錯綜復(fù)雜的關(guān)聯(lián)。顯然，正確評價賈科梅蒂的藝術(shù)主張，并非簡單屈服于自然物象。特定的時代背景與社會因素一定程度上改變了畫家選擇自我的解讀方式。這不僅是主觀與客觀認(rèn)識的物我合一，也是情感沖突產(chǎn)生的一種極端樣式。

或許受到自然形態(tài)的多重啟示，賈科梅蒂舍去了視覺本質(zhì)的共性，自覺從意向表達(dá)中深刻揭示抽象形態(tài)中不同的象征含義。這一時期，素描作品并非是對客觀形態(tài)的直接模仿，藝術(shù)家清楚地認(rèn)識到物我對立的情感因素。譬如素描作品《有車輪的女士肖像》側(cè)重想象與情感的交融，絕非忽視客觀對象的真實存在，相反也在強化自然物象之外獲取的審美感受。畫面中出現(xiàn)的女士肖像沒有了傳統(tǒng)肖像畫的唯美樣式，過于夸張的造型處理更加反襯出視覺效果的矛盾心理。介于模仿式的具象形式，不斷引發(fā)創(chuàng)作命題更多的不確定性，直接主導(dǎo)自然美中占據(jù)顯要的位置。事實上，藝術(shù)家不僅注重有限空間中復(fù)雜結(jié)構(gòu)的重組排列，也大膽采用場景虛實的寫意特點，營造出較為特殊的畫面關(guān)系。為了真實切入個人感受，素描雖以主體表現(xiàn)為塑造核心，但恰到好處地將現(xiàn)實人物置身于特定的語境中。同樣是突出心理空間的情感立場，以非同尋常的主觀方式接近原始形態(tài)的自然描繪。這卻與傳統(tǒng)觀點相反，畫家極力反對素描造型接近視覺效果的真實性。因此不拘一格的畫法，敢于將靈動的筆觸自由涂抹在灰色基調(diào)中，激蕩起伏的節(jié)奏穿插勢必震撼大眾審美的社會心理。由此可見，回歸自然再次呈現(xiàn)出個人化的審美志趣，充分闡釋了賈科梅蒂化解精神危機的現(xiàn)實訴求。

此外，得以審美觀照的創(chuàng)作主體進一步強化固有的表達(dá)意圖。所涉及存在主義哲學(xué)觀點不斷延伸著自然審美的想象空間。自然形態(tài)之所以給觀者一種抽象的美感，往往是與現(xiàn)實產(chǎn)生的聯(lián)想有關(guān)。從現(xiàn)實角度出發(fā)，賈科梅蒂的創(chuàng)作形式意味著某種回歸自然的靈感發(fā)揮。在極力還原自然本色的規(guī)律中，無疑升華了個人純粹主義的精神內(nèi)涵。無可置疑，作品有著沉重題材的思想表達(dá)。然而代表作品《行走的人》的造型樣式，反倒傾向于荒誕而又抽象的意向描繪。作品富有異想之外的形象塑造，悲劇式的虛構(gòu)特點奠定了獨立風(fēng)格的存在價值。無論是哲理，還是技巧的隨心所欲，繪畫語言更加有力闡釋了創(chuàng)作主體的情感追求?？傊嫾覒{借自然物象的審美特點充分佐證了還原現(xiàn)實的創(chuàng)造意義。

綜上所述，賈科梅蒂的造型意識是通過對應(yīng)的象征形式來真實展現(xiàn)自我改造的世界觀。素描強調(diào)情感因素的觀念轉(zhuǎn)變，深刻揭示一個純粹而又獨立的價值取向。由此論證，在與眾不同的審美感受過程中，藝術(shù)家不僅反映出繪畫重塑現(xiàn)實的藝術(shù)信念，也開辟了西方表現(xiàn)主義多元化的風(fēng)格之路。

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