劉 茜

三千多年前，中國古人制造了青銅器，同時也“制造”了一個青銅時代。青銅時代代替石器時代是人類社會的巨大進步，是生產(chǎn)力發(fā)展的必然結(jié)果。但隨著私有制的確立，掠奪戰(zhàn)爭相繼而起，屠戮和血腥隨之充滿了整個動蕩的社會，野蠻、兇殘、殺戮取代了原始社會的愉快、浪漫。貴族權(quán)勢的形成及宗教氛圍的濃烈，構(gòu)成了這一時期人們對某種幻虛、神秘力量的崇仰和對某種威嚴的力量或意志的恐懼，并直接影響和制約了整個奴隸社會青銅器的審美風(fēng)格，特別是商周時期青銅器的設(shè)計藝術(shù)代表了奴隸社會的時代精神，使奴隸社會藝術(shù)崇尚特征更趨深化。

一、青銅器產(chǎn)生的社會背景

原始人是無等級觀念的，所有的人都是平等的，到了商周時期，宗法制度和神權(quán)的結(jié)合使等級制度明確化。從此以后，等級森嚴，不可僭越。奴隸制解體以后，神權(quán)的崇拜也隨之衰落，但是等級制度并沒有衰落，而是有另外一種形式鞏固了下來。儒家以“仁”“、禮”為中心的倫理道德從另外一個方面繼續(xù)維持著等級制度，使原本由天上的“神”來維持的等級制度轉(zhuǎn)移到由現(xiàn)實的血緣倫理維持。

隨著時代的發(fā)展，青銅時代的宗教在政治上走向了現(xiàn)實世界，但是在藝術(shù)上卻走向了另外一個方向，即發(fā)展了宗教的神秘性和不可言傳性。稍微了解一點中國藝術(shù)的人都知道中國藝術(shù)的一個很重要的特點就是講究“意境”和“神韻”。這“意境”和“神韻”其實就是宗教神秘性在藝術(shù)上的發(fā)展，只不過藝術(shù)的不斷發(fā)展使宗教的意味不斷的減少而藝術(shù)的趣味不斷的增加，最終使藝術(shù)獨立于宗教。但是這種神秘性和不可言傳性卻從來都沒有改變過，不論是神秘恐怖的饕餮、老莊的“道”還是王維空靈幽靜的山水，都在一定程度上體現(xiàn)了神秘性的共性。［1］

從物質(zhì)功能上來說，青銅器都是生活用具，但是實際上這些器物并不供日常生活使用，至少不是經(jīng)常供日常使用，而多用作貴族王侯祭祀時的禮器，或是為紀念某些重大事件而作。到了周代，由于禮制的健全和完善，青銅器也與禮制結(jié)合了起來，有了等級之分，天子九鼎八簋，諸侯七鼎六簋，卿大夫五鼎四簋，士三鼎二簋，必須恪守法度，而不能逾越。所謂禮制則是宗法制度的外在儀式化，是為了強化神權(quán)和王權(quán)的統(tǒng)一，而青銅器則是這種統(tǒng)一的物質(zhì)表現(xiàn)。［2］因此很多青銅器在造型上體現(xiàn)出一種威嚴與厚重，這正是與王權(quán)的尊嚴和神權(quán)的神秘相適應(yīng)。

二、青銅器的造型及裝飾

“實用性是工藝美術(shù)的主要特點，具體地說就是要符合生活使用的合目的性。”作為工藝美術(shù)品的早商青銅器當然要符合生活使用的目的，因此，其造型主要由其生活使用目的而決定。從目前的考古發(fā)現(xiàn)看，早商青銅器不但數(shù)量多，而且造型豐富、品種繁多。有酒器、食器、水器、樂器、兵器、生產(chǎn)工具等。其中以酒器和食器常作為祭祀禮器，所以最為常見，造型也最為豐富。

食器中主要有鼎、鬲等，酒器類中有爵、角、觶、尊、壺、卣等多個器種，而每一器種在每個時代都呈現(xiàn)不同的風(fēng)采，同一時代的同一器種的式樣也多姿多彩，而不同地區(qū)的青銅器也有所差異，因而使青銅器具有很高的觀賞價值。

鼎由耳、腹與足三部分組成。耳較小、呈圓拱形，立于口緣上。腹分方形、圓形和鬲形三種，一般較深。足有三足和四足，方形鼎均為四足，呈上粗下細的圓柱體空足，圓形腹者均為三足，多呈錐狀空足，也有個別片狀扁足。鼎的造型基本受同時期陶器造型的影響，如圓腹鼎之形制，也有較多創(chuàng)新，反映了多樣性與統(tǒng)一性的造型美。鬲的造型仿自同時期陶器造型，僅于口緣上加二半環(huán)狀立耳，由耳、深鼓腹和袋狀錐足組成，器高多大于器身。觚、爵等青銅酒器多在繼承二里頭文化同類器物的造型特征基礎(chǔ)上加以改進，形成了早商獨特的造型藝術(shù)風(fēng)格。觚有粗體和細體兩種，均呈帶圈足喇叭形。［3］造型除無流無尾外，基本與爵相同，惟除錐形足外，又出現(xiàn)了片狀扁足和一種較為豐滿的袋形足。由管狀流、腹與袋形足組成，似一只伸頸昂首、引吭高歌的大雄雞。這幾種器物造型奇特，歷來引起人們關(guān)注，許慎《說文解字》云:“爵者，雀也?！倍卟粌H音近，形象也確實相像。［4］鄒衡先生曾對這類造型追根溯源，認為“它們可能都是由共同的祖型——大汶口文化的雞彝發(fā)展來的”，看來不無道理。這同時也反映了“藝術(shù)來源于生活”的普遍真理。

三、青銅器的紋飾設(shè)計

早商青銅器的造型在繼承前代同類器物造型和吸收同時期陶器造型的基礎(chǔ)上，根據(jù)生活需要，不斷創(chuàng)新發(fā)展，形成了商代前期豐富多彩的青銅器藝術(shù)，是我國古代造型藝術(shù)史的重要組成部分。

早商青銅器造型藝術(shù)固然重要，其裝飾意境也極富時代特征。裝飾藝術(shù)根據(jù)不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法，可分為紋飾裝飾與它類裝飾。從目前的考古發(fā)現(xiàn)看，早商青銅器的紋飾主要有弦紋、人字紋、乳釘紋、連珠紋、渦紋、雷紋、獸面紋與夔紋等。其中前幾種紋飾多見于早商早期青銅器，弦紋、人字紋常見于圓腹鼎、鬲的頸部與腹部，爵的腹部也常見弦紋裝飾，乳釘紋常裝飾于方鼎和爵的腹部。夔紋出現(xiàn)稍晚，常見裝飾于卣、鼎等器物的肩部。早商青銅器紋飾雖然少而單純，畫面構(gòu)造也顯得較為簡單，但其紋飾經(jīng)渭分明，單層突起花紋，尤顯粗獷剛健、古樸肅穆，構(gòu)圖已有一定規(guī)律，體現(xiàn)出了古代藝術(shù)的對稱與均衡、多樣與統(tǒng)一、節(jié)奏與韻律之美。

除采用紋飾裝飾外，早商的藝術(shù)家們也運用了浮雕、鏤刻等工藝來裝飾青銅藝術(shù)品。早商青銅器、尊的肩部常見近似圓雕的牛頭裝飾，不僅增強了立體感，也使器物的造型更為生動。鏤刻的工藝在多數(shù)器物都有運用，如十字形鏤空，鄭州出土的一件扁足鼎的足部與一件尊的腹部均采用了鏤刻夔紋工藝，工藝水平相當高。

青銅器造型與紋飾的有機結(jié)合，構(gòu)成了青銅器獨特的藝術(shù)風(fēng)格。有人說造型為青銅器塑造了身體輪廓，紋飾是青銅器華麗的服裝，甚為形象、貼切。紋飾與其它裝飾的運用，“必須服從并服務(wù)于造型的需要，服從服務(wù)于提高工藝美術(shù)品的藝術(shù)表現(xiàn)力，增強藝術(shù)效果的根本目的”。早商的工藝家正是通過奇妙的想象、巧妙的構(gòu)思、熟練的技藝，將早商的青銅文化提高到了一個新的水平，為商后期青銅文明的高度繁榮奠定了堅實的物質(zhì)技術(shù)基礎(chǔ)。

結(jié)語

綜上所述，就青銅器的裝飾藝術(shù)看，商代人們追求的是莊嚴、神秘、詭異的審美風(fēng)尚，而這種審美取向正是商代神權(quán)統(tǒng)治下的“尊神重鬼”思想的集中體現(xiàn)。這種審美觀念所體現(xiàn)出的階級差別，比夏代更為顯著，它是作為神權(quán)和王權(quán)統(tǒng)治的一部分而存在和發(fā)展變化的，所以商代的審美文化是神本主義文化的附庸，它必須服從于神權(quán)統(tǒng)治的目的，青銅器的造型和裝飾藝術(shù)也因此都具有強烈的神秘、象征色彩。從這一點上看，商代的青銅文化，是宗教化了的藝術(shù)，也是藝術(shù)化了的宗教，這也是后代藝術(shù)為政治服務(wù)的美學(xué)思想的開端。商周青銅器的設(shè)計藝術(shù)一直被后者模仿和研究，其華美的外表，豐富的內(nèi)涵，復(fù)雜多變的藝術(shù)形式，高超的技藝顯示了奴隸社會特有的精神風(fēng)貌。它們被賦予生命和社會內(nèi)涵，從而具有了強大的精神力量和象征意義。

［1］杭春曉.商周青銅器之饕餮紋研究［M］.文化藝術(shù)出版社，2009(9).

［2］李松.鼎與簋——商周青銅器藝術(shù)的造型［J］.美術(shù)觀察，1995:132－138.

［3］余盈瑩.商周時期青銅器裝飾風(fēng)格及其形成分析［J］.文藝爭鳴，2012(12):200 －205.

［4］井中偉.早期中國青銅戈·戟研究［M］.科學(xué)出版社，2011.