駱丹的攝影創(chuàng)作，獨具風(fēng)格，他用玻璃濕版攝影術(shù)這種原始技法來承載自己的攝影語言，作品古舊、精細(xì)，充滿張力。

駱丹的首次旅行，啟程于上海，結(jié)束于拉薩，似乎在尋找一種消解痛苦與迷惑的方式?！?18國道》（2006）便是他在旅途中拍攝的一組作品，這組作品呈現(xiàn)出一種“此在”的現(xiàn)實，其中也折射出攝影師的思考與痛楚，他試圖在一片紊亂及渾沌中尋覓美，這是他強(qiáng)烈的渴望。兩年后的旅途，從北方到南方，延續(xù)了他對于城市及鄉(xiāng)村群體中平凡生活的紀(jì)錄，這次旅程的作品展現(xiàn)了依然留存的那些傳統(tǒng)和慶典，試圖提煉出中華文明的精粹與價值，以及我們應(yīng)該懷有的人文情愫。

直到《素歌》，我們看到作品散發(fā)出的寧靜、厚重的宗教氛圍。駱丹用18個月的時間，帶著便攜式暗房行走在中國南部云南省的偏遠(yuǎn)山區(qū)，那里的村民仍完整保留著幾百年以來的生活方式。駱丹把這些經(jīng)濟(jì)欠發(fā)達(dá)山區(qū)的質(zhì)樸生活狀態(tài)用影像展現(xiàn)給我們。為了保持?jǐn)z影過程以及主題的純凈，這一系列的作品運用了傳統(tǒng)濕版火棉膠攝影技術(shù)，傳遞出一種穿越時空的感覺。

面對信仰缺失的當(dāng)下，《素歌》讓我們體會到久遠(yuǎn)的真與善。有人問：“這是一百年前的照片嗎？”駱丹回答：“不，是一百年以后的?！彼f：“我們擁有的，他們還尚未接近，他們擁有的，卻早已離我們遠(yuǎn)去……”駱丹想要拍攝的，“是一種穿越時間的力量”，有心之人，便能體會到這種力量對心靈的沖擊。

“我走了很遠(yuǎn)的路，看到很多不同的東西，最終卻發(fā)現(xiàn)所有的不同其實都是相同的。所以我就停下來，在一個地方尋找持久與不變的東西，搞清楚它為什么能夠超越時間不變?！薄樀?img src="https://cimg.fx361.com/images/2018/06/23/qkimagessmsysmsy201306smsy20130608-1-l.jpg"/>

《長物志NO.2》——盧征遠(yuǎn)個展

展覽地點：蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 （北京市朝陽區(qū)酒仙橋路4號798藝術(shù)區(qū)）

展覽時間：至6月11日

這是長物志項目的第二輪展覽，此次展覽中，攝影師對近年來創(chuàng)作的攝影作品作了全景式的展現(xiàn)，通過對那些極易被忽視的存在的細(xì)微感知，在庸常概念與實在之物二者之間，試圖確定一種既合理又荒誕的對應(yīng)關(guān)系。

在早前的實踐中，盧征遠(yuǎn)曾在100天的時間里每天創(chuàng)作一件作品，對日常之物精微細(xì)致的敏感體察，使其建立了極具個人化的藝術(shù)特質(zhì)。從觀者的視角來看，盧征遠(yuǎn)的藝術(shù)實踐貌似駁雜和紛亂，日常生活中目光所及之物，都成為他取材和形塑的對象，這恰恰是盧征遠(yuǎn)藝術(shù)中最內(nèi)核的精髓：藝術(shù)家真正彌合了生活與藝術(shù)之間的縫隙，創(chuàng)作觸角的拓展和日常性的挖掘，踐行了“人人都是藝術(shù)家，什么都可以成為藝術(shù)品”的觀念。

盧征遠(yuǎn)努力達(dá)成對事物本質(zhì)更深層次的探究和認(rèn)識，其中滿溢著略帶體溫的思想氣息，這不光是藝術(shù)家對物的思辨和參透，更是面對自我內(nèi)心的結(jié)果，而面對自我恰是藝術(shù)最本真的一種境界。

《這樣子》——攝影群展

展覽地點：全攝影畫廊（上海市普陀區(qū)莫干山路50號13幢2樓）

展覽時間：至7月19日

群展是一場視覺大餐，本次參展藝術(shù)家有馮方宇、杭鳴峙、矯健、練東亞、彭祥杰、邵文歡、宗寧。攝影師將四處精挑細(xì)選來的“食材”，以人生思考和經(jīng)驗為創(chuàng)意，用人文關(guān)懷做佐料，拿時代的文火精心烹煮，燴出一鍋五色目瞇的燉菜，端來待客。清人袁枚說：“一席佳肴，司廚之功居其六，買辦之功居其四?！睙o論北方五花肉、大頭菜、寬粉條和大面醬雜燴出的亂燉，還是南方干貝鮑魚刺參和紹興黃酒汆煨的佛跳墻，都無關(guān)緊要，要知道這樣的菜品考究和檢驗的是選材的慧眼以及掌勺的絕技。有人說，觀看群展的最佳狀態(tài)是，要么有牯牛那樣的四付牛肚，偷空慢慢反芻，將干巴草桿也分解出些許卡路里；要么食不厭精、膾不厭細(xì)，只挑順意的下嘴；要么索性圖人多熱鬧，動眼不動口。我們將以什么狀態(tài)去分享這次視覺盛宴？

《20世紀(jì)70年代中國農(nóng)村影像》——王樹洲攝影展

展覽地點：映藝術(shù)中心/映畫廊（北京朝陽區(qū)酒仙橋路2號798藝術(shù)區(qū)七星中街）

展覽時間：至6月9日

溫故而知新，歷史總是在變革中前進(jìn)。本次展出的38幅作品是攝影師王樹洲對于20世紀(jì)70年代中國農(nóng)村社會的基本面貌的記錄。他用系統(tǒng)化的影像語言，講述了三四十年前發(fā)生在他所生活的河南農(nóng)村——輝縣的幾大歷史事件，以及處于事件中心的人民群眾。照片中，輝縣人民在艱難困苦的條件里，靠著鐵錘、鋼釬、抬筐、獨輪車，逢山鑿洞，遇河架橋，筑壩蓄水，改土造田，綠化荒山，修筑鐵路，“重新安排輝縣河山”，鮮活個體在征服自然、改造自然的抗?fàn)幹兴憩F(xiàn)出來的堅韌意志和勇氣穿越而來，久違而親切。這些圖像將那個遙遠(yuǎn)的年代拉進(jìn)當(dāng)下視野中，構(gòu)筑起人們對那個時代的回憶與思考。雖然照片充溢著明顯的意識形態(tài)色彩，很大一部分場景以及人物的表情動作都經(jīng)過刻意設(shè)計和安排，但這種形式已內(nèi)化為當(dāng)時人們的觀看與表達(dá)方式。

王樹洲的照片為我們留住了關(guān)于那個年代的視覺記憶，也為我們當(dāng)今對歷史進(jìn)程的認(rèn)識提供了參照。照片里的那些人、那些場景與當(dāng)下的發(fā)展現(xiàn)實已格格不入，而正是在這強(qiáng)烈的距離感中，沉積下了歷史波動向前的痕跡，這也是影像紀(jì)錄的力量所在。