陳平光 （四川職業(yè)技術(shù)學(xué)院 四川遂寧 629000）

一、 西方油畫風(fēng)景的美學(xué)理念

在遙遠的古希臘，人們在文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)等諸多方面都取得了很輝煌的成果，這在很大程度上影響了后來歐洲文化的發(fā)展。用現(xiàn)在的眼光去看待希臘藝術(shù)，不可否認的說它的藝術(shù)高度依舊是前所未有的。在古希臘，藝術(shù)的表現(xiàn)形式通常都為“模仿”，他們一般都提倡用冷靜的、客觀的態(tài)度來重現(xiàn)自然，理性的因素占主要作用，而情感的因素則不占據(jù)上風(fēng)。古希臘的雕塑與建筑是他們藝術(shù)的輝煌成就，這讓希臘藝術(shù)崇尚知識與理性的觀念得到了充分的體現(xiàn)，讓西方的繪畫向著重視寫實與體積的方向發(fā)展。油畫風(fēng)景也是這樣，重在尋求物像的真實、體積與可觸碰感。而來到中世紀，這時的基督教文化正處于一個完全的統(tǒng)治地位，由于當(dāng)時的文化背景，讓當(dāng)時的生活與社會意識形態(tài)都會含有濃厚的宗教色彩。對于當(dāng)時基督教美術(shù)作品的內(nèi)容，完全是以宣揚基督教的教義與宣講《圣經(jīng)》的內(nèi)容為根本宗旨。西方藝術(shù)因此產(chǎn)生了以古希臘文化與基督教作為根據(jù)的美學(xué)觀念和思想，這也成為了西方油畫來源和未來發(fā)展的美學(xué)基礎(chǔ)。

后來又因為資本主義生產(chǎn)形式的顯現(xiàn)，讓教會的信條喪失了傳統(tǒng)的權(quán)威，在這個時候，人們才漸漸開始將目光投向人類自身，更加看重日常的生活，并在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生了全新的思想文化，它就是人文主義。在它的帶動下，人們開始慢慢關(guān)注自身與周遭的生活環(huán)境，開始關(guān)注大自然。伴隨著人類社會的發(fā)展開始逐漸產(chǎn)生相對獨立的風(fēng)景畫。達芬奇覺得繪畫是一門真實的科學(xué)，應(yīng)該將感性的經(jīng)驗當(dāng)作基礎(chǔ)，同時又可以像數(shù)學(xué)一樣擁有縝密的論定，它既源自于數(shù)學(xué)，但是又高于數(shù)學(xué)。不論什么時候藝術(shù)都要和科學(xué)知識緊密相連。真正的藝術(shù)應(yīng)該真實、科學(xué)的重現(xiàn)自然，在現(xiàn)實觀察中感受自然，依賴豐厚的色彩，借助細微的光感來再現(xiàn)一個真實的自然。借助藝術(shù)來表達人們對于大自然和社會的那種熱愛，寄托現(xiàn)實社會人與人之間的感情。形成了科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的繪畫體制，為造就西方繪畫寫實的傳統(tǒng)夯實了基礎(chǔ)。

二、 傳統(tǒng)中國山水畫的美學(xué)理念

古代儒、道家思想對于中國的美學(xué)思想產(chǎn)生了極其深遠的影響，中國全部藝術(shù)門類所依靠的美學(xué)基礎(chǔ)幾乎都被烙上了儒家思想的印記?？鬃诱J為，藝術(shù)作品是用“善”來體現(xiàn)它的“美”，藝術(shù)品的內(nèi)容是“善”，藝術(shù)品的形式是“美”。在動亂的魏晉南北朝時期，政權(quán)頻頻更迭，統(tǒng)治階級內(nèi)部存在著很深的矛盾，這讓很多的士族名士岌岌可危 。所以便有很多士族名士不斷的歸隱田園山林，去追求大自然安靜、閑逸、自由的生活，他們將大自然中的山林水等景物當(dāng)作刻畫的對象。后來大自然的山水也逐漸成為了他們情感的啟迪、心靈的依托與人生的象征。因此儒家思想的統(tǒng)治地位被動搖，后面出現(xiàn)了適應(yīng)當(dāng)時需求的“自然”“清靜”“無為”“虛淡”的老莊思想。在奧妙的境界中去追求，畫家自然而然的就對山水產(chǎn)生一種濃厚的親和感，在不知不覺中將人的感情投入到大自然蘊含著生命與情感的山水之中，因此而收獲一種特殊的審美觀念，為中國山水畫的產(chǎn)生與發(fā)展夯實了理論的基礎(chǔ)。

中國山水畫產(chǎn)生于道家的學(xué)說享譽四方的東晉，道家的思想夯實了中國山水畫美學(xué)的觀念與基礎(chǔ)。畫家們追求自然的和諧，天人合一既是和諧。山水是一種客觀上的自然，山水畫則體現(xiàn)了大自然。畫中真實的山水，可以讓畫家們隨意寄托自己的情感在其中。這樣不追求形似，而注重以山水畫體現(xiàn)宇宙的精神，是一種非常良好的體“道”方式。五代時期，畫家荊浩又提出了“氣韻”二字。后面通過荊浩的發(fā)展，應(yīng)用于山水畫之中又取得了新的成績；對于外在事物精確的把握與認知的基礎(chǔ)上，又不僅僅停留于模擬外在的形象，不追求形似，盡力去體現(xiàn)出內(nèi)在的風(fēng)神。中國的山水畫家盡興于自然，讓自己的主體意識與個人情感完全的契合于自然山川的精神，創(chuàng)建情景互相交融的自然之美，這成為了畫家們所追求的最終目標，以至于這樣的藝術(shù)理念深遠的影響到了后來的繪畫思想。

三、 油畫風(fēng)景與中國傳統(tǒng)山水畫美學(xué)觀念的差異

西方油畫風(fēng)景注重“理”。風(fēng)景油畫是一種西方人探究世界的方式；而傳統(tǒng)的中國山水畫崇尚“意”，表達的是一種傳統(tǒng)文人對于精神世界的神往；兩者是立足于不同文化的相異物質(zhì)載體。對于審美與創(chuàng)作，西方人利用風(fēng)景油畫來把握客觀世界的物理情勢和諧，把人對于客觀世界的理性科學(xué)認識很好的表現(xiàn)在了視覺的理想美形式之中；而中國人通常使用山水畫藝術(shù)來顯示人自身的心理和諧，崇尚物象外之境，以求完成人與自然的靈魂交流與對完美人格的創(chuàng)造。然而，西方油畫風(fēng)景注重寫實，中國山水畫藝術(shù)則講求寫意，追求真實地再現(xiàn)事物的外象。顯然兩者之間的差異是非常明顯的，因為中西方繪畫藝術(shù)的內(nèi)在精神與氣質(zhì)是不同的，所以使得它們各自的美學(xué)觀念也迥然不同。

[1]李桂菊.油畫風(fēng)景與中國傳統(tǒng)山水畫美學(xué)觀念之差異[J].齊齊哈爾大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2010，(3):106-108.

[2]馮炳超.淺談西方風(fēng)景油畫與中國傳統(tǒng)山水畫表現(xiàn)材料的差異[J].大眾文藝，2011，(17):32-33.

[3]馬鐵驪.西方油畫風(fēng)景與中國傳統(tǒng)山水畫之差異[J].臨沂師范學(xué)院學(xué)報，2008，30(4):131-134.

[4]馮炳超.淺議中國傳統(tǒng)山水畫與西方風(fēng)景油畫色彩表現(xiàn)的差異[J].美術(shù)教育研究，2012，(19):14-15.