Manohla Dargis
馬歇爾·麥克盧漢曾稱廣告是20世紀(jì)最偉大的藝術(shù)。在奧斯卡熱門外語電影《否》中,我們卻看到廣告不僅僅是藝術(shù),更是一種生活方式。
故事發(fā)生在1988年,當(dāng)時(shí)的智利正遭受國內(nèi)殘酷政治的迫害。也就是在那一年,憲法授權(quán)的全民公投將決定獨(dú)裁者皮諾切特的去留。劇本改編自智利流亡作家安東尼·斯卡爾梅塔的《公民投票》,講述了名叫熱內(nèi)的主人公與各派人士的唇槍舌戰(zhàn),并匯集一批志同道合者拍攝每天15分鐘的宣傳片——?jiǎng)裾f智利人民投反對票。對于政治理想主義者來說,這些宣傳片無疑預(yù)示著暴政的終結(jié)和民主的未來——“智利,幸福來了!”
不過許多評論家指出,這部電影顯然簡化了史實(shí),而導(dǎo)演過分強(qiáng)調(diào)所謂的“真實(shí)”,采用老式的索尼U-Matic攝像機(jī)拍攝,所以畫面常常糊作一團(tuán)。不過這種拍攝手法倒讓我想起了《大藝術(shù)家》,同樣采用了黑白膠片,全片無口頭對白。不過,《大藝術(shù)家》的做法是引人懷舊,而《否》卻讓人頭暈。
劇中熱內(nèi)的父親堅(jiān)決反對皮諾切特,而熱內(nèi)本人卻是徹頭徹尾的資本主義者。作為廣告奇才,他把消費(fèi)社會(huì)里的一切都帶進(jìn)了宣傳片里——民主、自由、自我,都是可以售賣的。熱內(nèi)幫助反對者對抗獨(dú)裁統(tǒng)治,但他本身很可能就代表了另一種暴政——哪怕是自由,也是被削減成消費(fèi)者的自由。