王芳

摘要：陳之佛、于非鶞、俞至貞是我國現(xiàn)代美術(shù)史上杰出的工筆鳥畫家，作為有著留日背景、設(shè)計(jì)基礎(chǔ)的陳之佛在藝術(shù)風(fēng)格上有著與傳統(tǒng)工筆畫家不同的藝術(shù)特點(diǎn)。陳之佛學(xué)習(xí)傳統(tǒng)又不拘泥于傳統(tǒng)，學(xué)習(xí)西洋美術(shù)又能為國畫所用，中西合璧，可謂是一代花鳥畫大師。

關(guān)鍵詞：工筆花鳥；大師；中西合璧

中圖分類號(hào)：J222.7 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ？搖文章編號(hào)：1674-9324（2013）51-0145-02

一、留日學(xué)習(xí)工藝美術(shù)設(shè)計(jì)第一人

陳之佛1896年9月23日生于浙江余姚，中國畫家、工藝美術(shù)家。又名陳紹本、陳杰，號(hào)雪翁。1962年1月15日卒于江蘇南京。1915年畢業(yè)于浙江省工業(yè)專門學(xué)校染織科機(jī)織專業(yè)，后留校教圖案課。1918年留學(xué)日本，學(xué)習(xí)圖案，次年入東京美術(shù)學(xué)校工藝圖案科，于1923年學(xué)成畢業(yè)。陳之佛先生是留學(xué)國外專門學(xué)習(xí)工藝美術(shù)設(shè)計(jì)的第一人，是中國近代工藝美術(shù)教育的奠基者，以不懈的努力在中國推廣和傳授實(shí)用美術(shù)，創(chuàng)辦我國第一所培養(yǎng)工藝美術(shù)人才的學(xué)館——尚美圖案館。他前半生致力于實(shí)用美術(shù)教育與推廣，后半生投身于工筆花鳥畫創(chuàng)作當(dāng)中。因此，陳之佛先生的工筆花鳥畫深深受到其工藝美術(shù)基礎(chǔ)的影響，進(jìn)而形成陳之佛區(qū)別于其他花鳥畫大師的獨(dú)特特色。

二、陳之佛工筆花鳥畫特色之工而不“工”

陳之佛先生的工筆花鳥的一大特色就是工而不“工”。前一個(gè)工字說明陳之佛先生的繪畫所屬門類還是屬于工筆門類，在大的藝術(shù)特色上保持著工筆畫的勾線與暈染的基本技法和特色，但是其勾線的特點(diǎn)又不拘泥于傳統(tǒng)工筆畫勾線的特點(diǎn)，我們都知道傳統(tǒng)工筆畫勾線也是非常精謹(jǐn)?shù)模话愣际轻旑^鼠尾、春蟬吐絲、高古游絲一類的精細(xì)描法。這也是傳統(tǒng)工筆畫的一大特點(diǎn)之一，是宋代院體畫遺留下來的重要工筆畫特點(diǎn)。陳之佛先生的工筆花鳥畫在勾線上打破了傳統(tǒng)勾線法一絲不茍的特點(diǎn)，做到了工而不“工”的特色，陳之佛先生工筆花鳥畫在勾線上采取了工和寫的結(jié)合，使他畫面勾線更具有靈動(dòng)的特色，少了些傳統(tǒng)勾線的呆板弊病。陳之佛先生的勾線特點(diǎn)是精細(xì)但不緊滯，給畫面帶來一種輕松活潑的氣息，但在畫面整體的感覺上卻沒有散亂無序，而是線、色和諧統(tǒng)一，真正做到了工而不“工”，例如，陳之佛先生的《櫻花雙鳥圖》葉子和花的勾線都非常松弛靈動(dòng)，但整體卻花有花姿葉有葉態(tài)，勾線上少了傳統(tǒng)勾線的起承轉(zhuǎn)合，但線里的韻律和節(jié)奏卻一點(diǎn)兒也沒減少。如果說傳統(tǒng)工筆畫的勾線是楷書筆法的話，那么陳之佛先生工筆花鳥畫所運(yùn)用的勾線方法就更趨近于行、草書的筆法。陳之佛先生的工筆花鳥的工而不“工”的特點(diǎn)還表現(xiàn)在色彩暈染上，像較之傳統(tǒng)的三礬九染來講，陳之佛先生的染法應(yīng)該算“快”活兒，像陳之佛先生畫的雙勾竹子在染色上從畫面上就能看出來顏色染的遍數(shù)并不多，即使是竹葉有濃淡變化的部分，最多也就五六遍的樣子，而他畫的鳥蟲在染色上遍數(shù)也不多，遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于傳統(tǒng)工筆畫的染色變數(shù)，陳之佛畫面染色遍數(shù)不多，正也契合了陳之佛先生勾線的特點(diǎn)，是和他線的特點(diǎn)所匹配的，但這也并沒有影響整體畫面工整的效果，這也是陳之佛工筆花鳥的特色所在。

三、陳之佛工筆花鳥畫特色之雙勾、沒骨相結(jié)合

我們知道，國畫中的花鳥畫有兩大技法，一是雙勾法，一是沒骨法。雙勾顧名思義是用線把物象的形先勾出來，而后著色。沒骨法是相對(duì)于雙勾法的另一種畫法即直接用墨或者是顏色畫出物象的形，跳出勾線的煩瑣。一般對(duì)于寫意花鳥畫來說這兩種技法都可以用，而對(duì)于工筆畫來說，絕大多數(shù)畫家用的都是雙勾著色法，因?yàn)槭褂眠@種方法畫工筆花鳥更“保險(xiǎn)”，效果上也更精致。陳之佛先生的工筆花鳥畫恰恰打破了傳統(tǒng)的這種樊籬，他的很多作品都是雙勾和沒骨相結(jié)合的手法進(jìn)行表現(xiàn)。如他在畫白梅花的時(shí)候，梅花是用的雙勾技法，而樹干卻用沒骨的方法去處理，這種方法就給人一種疏密有秩的美學(xué)感受。陳之佛先生為了在視覺上打破沒骨畫法在視覺上會(huì)出現(xiàn)空洞、無內(nèi)容的缺點(diǎn)，還在沒骨的基礎(chǔ)上使用了撞色和撞水的特殊技法，以打破沒骨一邊完成所給人帶來的簡單的視覺效果。例如他畫的《梅鶴圖》中的梅花樹干就大膽地運(yùn)用了撞色的沒骨手法表現(xiàn)，達(dá)到了豐富畫面的效果。陳之佛先生的沒骨法不僅用在畫樹干上，也運(yùn)用在花的表現(xiàn)上，如他畫的紅色海棠花就采用沒骨法設(shè)色濃麗，恰恰表現(xiàn)出花的厚重感。

四、陳之佛工筆花鳥畫特色之構(gòu)圖飽滿

陳之佛先生早年留學(xué)日本，學(xué)習(xí)美術(shù)設(shè)計(jì)，因此他接受了很多西洋美術(shù)的知識(shí)和設(shè)計(jì)知識(shí)，并且又受到日本繪畫的影響，并在其回國后從事多年圖案設(shè)計(jì)及教學(xué)工作，這些都為他后來工筆花鳥畫風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)，尤其是在構(gòu)圖方面。傳統(tǒng)工筆花鳥畫的構(gòu)圖特色多以局部構(gòu)圖折枝花卉為主，空白部分留出來得比較多，也為了畫面看著“透氣”。而西方繪畫的畫面基本上都是滿的，把所能看見的都要花到畫面里。接觸過西洋繪畫和本身從事圖案設(shè)計(jì)的陳之佛來說，傳統(tǒng)構(gòu)圖的圖是效果已經(jīng)不適合他的審美特點(diǎn)了，因此在他的工筆花鳥畫中我們可以看到很多以“滿”構(gòu)圖為主，其中《荷花鴛鴦圖》就很好地運(yùn)用了滿構(gòu)圖，這也是現(xiàn)代工筆花鳥畫家在畫荷花題材構(gòu)圖方面的有力參考。在這幅畫中，只有畫面的右上角一處留出題字的部分，其余基本上讓荷葉布滿畫面，畫面三分之二的位置畫了兩只鴛鴦，鴛鴦的右側(cè)留出些許的空白，這幾乎也是畫面僅有的空白，整幅畫面給人的視覺效果是飽滿生動(dòng)，一改傳統(tǒng)工筆花鳥畫的清幽特點(diǎn)。滿構(gòu)圖可以說是陳之佛先生在工筆花鳥畫領(lǐng)域開的先河，給傳統(tǒng)工筆畫在圖式上增加了新的可能，這也是陳之佛先生在工筆花鳥畫領(lǐng)域做出的貢獻(xiàn)之一。

五、陳之佛工筆花鳥畫特色之裝飾性用色

陳之佛先生的工筆花鳥畫在用色方面也有著自己獨(dú)到的見地。與同時(shí)代的于非鶞、俞至貞等畫家相比陳之佛的畫面設(shè)色更為濃麗更為厚重，具有裝飾性的特點(diǎn)。傳統(tǒng)工筆花鳥畫在用色方面善用水色，因?yàn)樗珶o沉積物，適于暈染，經(jīng)多遍暈然后畫面還會(huì)透出清透的色彩感覺，并且是慎用石色，因?yàn)槭哂懈采w性有沉積不易暈染均勻，一般情況下是不用的，只有在特殊的地方，用一些石色來補(bǔ)充效果，像葉子的背面用石綠，石頭用赭石、三青、三綠的重彩用色。陳之佛早年留學(xué)日本，深受日本繪畫的影響，日本繪畫的裝飾性不但表現(xiàn)在它的圖式上，也表現(xiàn)在用色上。如他畫的紅色海棠花，濃麗的紅色幾乎是看不到分染的痕跡，畫面呈現(xiàn)出平面的色塊效果，他畫樹干時(shí)多采用撞色的方法，用石色與水進(jìn)行撞擊，留下沉色的沉淀效果，既表現(xiàn)了樹干的紋理又增加了畫面的裝飾性。他在畫《梅鶴迎春》時(shí)，大膽的色塊分割使畫面具有現(xiàn)代色彩構(gòu)成的裝飾性效果，畫面里的梅、鶴、花、石與傳統(tǒng)工筆畫法相比更趨于平面化，更具裝飾性。陳之佛的繪畫用色真可稱為是艷而不俗，“重”而不“膩”，是對(duì)工筆花鳥畫的大膽創(chuàng)新。

綜上所述，陳之佛先生可謂是學(xué)貫中西才成就了他獨(dú)特的繪畫特色，早年的留學(xué)日本接觸了日本繪畫為他的裝飾性色彩奠定下了經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)。工藝美術(shù)設(shè)計(jì)的出身以及對(duì)西方藝術(shù)的了解，使他在畫面構(gòu)圖方面運(yùn)用了設(shè)計(jì)圖案的思維，幫其奠定了滿構(gòu)圖的理論依據(jù)。這樣開創(chuàng)了中國工筆花鳥畫史的先河。大膽地運(yùn)用沒骨與雙勾相結(jié)合的繪畫手法以及撞色、撞水的新穎技法，豐富了工筆花鳥畫的繪畫語言。陳之佛先生工筆花鳥畫的藝術(shù)特色獨(dú)樹一幟，是我們學(xué)習(xí)和研究的一個(gè)很好的范本。