彭鯤

摘 要：教育的普及很大程度依賴于教師的素養(yǎng)，中國現(xiàn)代藝術(shù)與一般公民的隔膜有多深？現(xiàn)代藝術(shù)與中國社會認(rèn)可度的錯位有多遠(yuǎn)？這在相當(dāng)大的程度上取決于對公眾的現(xiàn)代藝術(shù)普及教育，而作為美術(shù)普及教育任務(wù)的主要承擔(dān)者——美術(shù)教師在這方面可謂任重道遠(yuǎn)。隔膜和錯位必然導(dǎo)致現(xiàn)代藝術(shù)的游離狀態(tài)，使其無法扎根在現(xiàn)實的土壤，無法獲得足夠的生命和營養(yǎng)。教師的培養(yǎng)搖籃師范美術(shù)教育對現(xiàn)代藝術(shù)教學(xué)的深度和廣度深深影響了藝術(shù)對公眾普及和教育的程度。本文試圖從分析師范美術(shù)教育中現(xiàn)代藝術(shù)教學(xué)的薄弱現(xiàn)狀著手，提出了改革的一些設(shè)想。

關(guān)鍵詞：師范美術(shù)教育 現(xiàn)代藝術(shù) 教學(xué)現(xiàn)狀 教育觀念變革。

一、師范美術(shù)教育中存在的問題——現(xiàn)代藝術(shù)教育的薄弱

新中國的師范美術(shù)教育已歷經(jīng)五十多年的曲折發(fā)展，1991年以來中國師范美術(shù)教育進(jìn)入了改革發(fā)展的大好時期，在整個普通學(xué)校美術(shù)教育中發(fā)展最為迅速，并隨著美育被正式寫進(jìn)教育方針而確立了其在高等師范教育乃至整個學(xué)校教育中的應(yīng)有地位。1992年起，國家教委在全國部分高等師范藝術(shù)系科進(jìn)行了改革試點工作，改革內(nèi)容包括課程設(shè)置、招生、教學(xué)內(nèi)容和方法，但之后的效果并非令人非常滿意，尤其是課程內(nèi)容的設(shè)置，筆者認(rèn)為最突出的缺陷就是對現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)內(nèi)容的忽視，再加之美術(shù)史或理論教材與當(dāng)代缺少互動性或滯后性嚴(yán)重等，使師范生對現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)形態(tài)幾乎喪失判斷與分析能力，他們的知識結(jié)構(gòu)中對現(xiàn)代主義美術(shù)的忽視直接影響中小學(xué)教學(xué)中對現(xiàn)代主義美術(shù)知識的普及。

為此，筆者在若干師范院校的美術(shù)系做過關(guān)于現(xiàn)代主義美術(shù)知識的抽樣問卷調(diào)查。調(diào)查所涉及到的學(xué)校有：西北師大美術(shù)系，杭州師范學(xué)院美術(shù)系、天水師院美術(shù)系、河西學(xué)院美術(shù)系、浙江師范大學(xué)、蘭州師專美術(shù)系等。

調(diào)查問題及結(jié)果如下表：

由上述抽樣問卷調(diào)查的結(jié)果暴露了以下幾方面的問題：

作為培養(yǎng)中小學(xué)教師的師范教育在關(guān)于現(xiàn)代主義美術(shù)內(nèi)容的教學(xué)上嚴(yán)重忽視，學(xué)生對現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)知識的系統(tǒng)而深入掌握程度上近乎是零，這從側(cè)面反映了舊有的師范美術(shù)教育觀念沒有轉(zhuǎn)變，在教學(xué)中對待現(xiàn)代主義美術(shù)持極端輕視的態(tài)度，單調(diào)地以只教美術(shù)基礎(chǔ)知識和訓(xùn)練基本技能為主，按固定的程序使受教育者被動接受訓(xùn)練，不許“想入非非”，沒有給學(xué)生以發(fā)揮想象自由和隨意性的余地，割裂習(xí)作與創(chuàng)作的關(guān)系。在藝術(shù)上還沒有轉(zhuǎn)變藝術(shù)觀念，師范美術(shù)教育應(yīng)把傳統(tǒng)藝術(shù)教育和現(xiàn)代藝術(shù)教育結(jié)合起來進(jìn)行，寬容地看待藝術(shù)的不同流派，任何藝術(shù)流派都是一種特定歷史時期的精神現(xiàn)象，傳統(tǒng)美術(shù)也不是一潭死水，理應(yīng)向江河一樣永遠(yuǎn)向前流淌，在繼承中尋求不斷發(fā)展和突破。

二、對師范美術(shù)教育改革的設(shè)想

（一）增加現(xiàn)代主義美術(shù)教育內(nèi)容：

現(xiàn)代主義美術(shù)一百多年來對美術(shù)史有著深遠(yuǎn)的影響，其繪畫哲學(xué)和思維至今仍對當(dāng)代藝術(shù)家有著深深的啟迪作用。但從一系列的調(diào)查情況來看，這一部分在我們美術(shù)的欣賞教學(xué)中往往是最薄弱的環(huán)節(jié)，尤其在中學(xué)的教學(xué)當(dāng)中，培養(yǎng)對現(xiàn)代藝術(shù)的理解和認(rèn)識不僅是高等美術(shù)教育的任務(wù)，同時更應(yīng)該從青少年抓起，加強中學(xué)美術(shù)教學(xué)中的現(xiàn)代主義美術(shù)欣賞，提高學(xué)生的現(xiàn)代美術(shù)的修養(yǎng)，提高日常生活中對美的感受力，對日后有志于搞美術(shù)的學(xué)生先期打下良好的審美基礎(chǔ)。

現(xiàn)代主義美術(shù)的教學(xué)在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中的問題主要表現(xiàn)在：1.課時偏少。高中的美術(shù)欣賞教學(xué)中一般把現(xiàn)代美術(shù)分為兩課時，分別為現(xiàn)代主義繪畫和現(xiàn)代主義雕塑兩課時。但現(xiàn)代美術(shù)中流派眾多，哲學(xué)體系又不同，兩節(jié)課難以使學(xué)生比較深入的理解。2.現(xiàn)代美術(shù)是歷史發(fā)展、藝術(shù)發(fā)展的必然產(chǎn)物，是對傳統(tǒng)的繼承，而且它對當(dāng)代的各種美術(shù)創(chuàng)作都有很大的影響，不是孤立的。我們的中學(xué)教材往往把這些都割裂開來，孤立地欣賞現(xiàn)代派的作品，致使學(xué)生認(rèn)為這些作品只是突發(fā)奇想創(chuàng)造出來的。3.現(xiàn)代美術(shù)中許多作品重在主觀意識的表達(dá)，晦澀難懂的作品也有。這就要求教師具有高度的素質(zhì)和修養(yǎng)，否則難以透徹地講解。

（二）對傳統(tǒng)科目、課程內(nèi)容設(shè)置進(jìn)行調(diào)整

增加課型，減少課時。拓寬學(xué)生知識面，淡化學(xué)科界限，尤其是美術(shù)內(nèi)部各學(xué)科之間的界限。傳統(tǒng)的學(xué)科分化嚴(yán)重，致使知識面狹窄，課型、課時安排已不適應(yīng)現(xiàn)代教育的要求。打破原有的學(xué)科界限，以多課型少課時的方法，多點深入，以達(dá)到學(xué)科間的交流協(xié)作。以開放式的教學(xué)引進(jìn)，探索新材料、新技法、新語言，使學(xué)生了解現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)的多樣性。

從“純美”的審美心態(tài)中走出，確立“大美術(shù)”的審美觀念，建立“大美術(shù)”的教學(xué)體系。美術(shù)的發(fā)展歷史早已證明，“美”并非美術(shù)的唯一內(nèi)涵和唯一特性，美術(shù)教育的任務(wù)不僅僅是傳授技法與“美”的觀念，傳統(tǒng)美學(xué)對現(xiàn)代美學(xué)文化的界定已力不從心，將自己束縛于“純美”心態(tài)中是不利于美術(shù)發(fā)展的，走出“純美”心理，建立“大美術(shù)”的學(xué)科體系，即將美術(shù)的范圍拓寬為“現(xiàn)代視覺”藝術(shù)的廣闊世界是現(xiàn)代美術(shù)教育的一個重要任務(wù)。

因此，無論是立足于傳統(tǒng)的造型觀念，還是從現(xiàn)代主義美術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)上看待純粹語言的表現(xiàn)價值，都為我們對形的認(rèn)識，對形的審美尺度的界定，以及對現(xiàn)代藝術(shù)的造型思維方式與觀念的把握上，都具有重新認(rèn)識的啟迪性和從中借鑒的可行性。

（三）課程的外延對師范美術(shù)教學(xué)的輔助作用

課程的外部延伸對豐富教學(xué)和彌補教學(xué)設(shè)置中的不足，具有一定的教學(xué)推動作用。

1.參觀展覽，擴大現(xiàn)代藝術(shù)信息量。師范美術(shù)教學(xué)的課外延伸除慣常的下鄉(xiāng)寫生外，還應(yīng)有計劃、有組織地引導(dǎo)學(xué)生去外地或大城市參觀當(dāng)代的著名藝術(shù)展覽，最大限度地讓學(xué)生瀏覽各地博物館、藝術(shù)館及多種現(xiàn)代藝術(shù)資源，定期組織學(xué)生和教師針對舉辦過的國際現(xiàn)代藝術(shù)大展或相關(guān)信息進(jìn)行討論。如對歷屆“威尼斯雙年展”的討論和分析等等，透過分析和討論給學(xué)生及時地傳遞了國際藝術(shù)最新信息，為學(xué)生拓寬藝術(shù)視野打下了堅實的基礎(chǔ)。

2.教師的教學(xué)外延——積極從事社會藝術(shù)活動。從事教學(xué)并不應(yīng)是任課教師的全部內(nèi)容，教師在教學(xué)之余，在自己的學(xué)術(shù)領(lǐng)域內(nèi)應(yīng)爭取有所成就，積極參與社會的藝術(shù)活動，不斷地研究和探索自己獨特的藝術(shù)觀念與視角，并及時地把藝術(shù)最前沿的信息傳遞給學(xué)生，以身示范。

3.與校外藝術(shù)機構(gòu)的溝通與交流。這些機構(gòu)可以包括：美協(xié)、藝術(shù)雜志、畫廊等。交流的內(nèi)容涉及美協(xié)組織的藝術(shù)活動、藝術(shù)雜志撰稿人的理論觀點、藝術(shù)家的狀祝、畫廊的收藏與經(jīng)營運作體系及畫廊對藝術(shù)與市場的最新看法等等，通過這些活動，為學(xué)生走出象牙塔，走向社會創(chuàng)造了良好的學(xué)習(xí)機會。

（四）建立特色工作室和教學(xué)硬件設(shè)置的補充與完善

高校應(yīng)建立特色工作室、技術(shù)和實踐工作室及硬件教學(xué)設(shè)施的補充完善。除上述的師范教育改革的設(shè)想之外，我們還可以通過各種展覽的形式將學(xué)生介紹給社會，讓師范的藝術(shù)教育與社會，與當(dāng)前藝術(shù)產(chǎn)生一種互動關(guān)系，為學(xué)生融入現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)和藝術(shù)教育積累一定經(jīng)驗?，F(xiàn)代藝術(shù)的一個突出的觀點就是邊緣和反主流?；诂F(xiàn)代藝術(shù)的主要特征，我們的教學(xué)在兼顧傳統(tǒng)的同時把很大一部分精力應(yīng)放在觀念的探討和新思維的挖掘培養(yǎng)上，舉辦各種形式的討論，以此來刺激學(xué)生的比較思維等。另外，現(xiàn)代藝術(shù)已進(jìn)入后前衛(wèi)階段，其主要的特征是各種藝術(shù)形式同時并存，我們應(yīng)針對課程結(jié)構(gòu)的不同，鼓勵學(xué)生嘗試各種藝術(shù)表現(xiàn)手段來尋找自己的道路。

隨著我國社會經(jīng)濟、科學(xué)技術(shù)及文化教育，尤其是審美文化的迅速發(fā)展，應(yīng)該促使師范美術(shù)教育自覺地進(jìn)行教育觀念的變革。我們在借鑒國內(nèi)外先進(jìn)教學(xué)理念的同時，應(yīng)積極面對信息時代電子圖像帶給藝術(shù)發(fā)展的新契機，做好學(xué)科調(diào)整，人才整合，高新技術(shù)的準(zhǔn)備，重視起藝術(shù)與科學(xué)，藝術(shù)與人文的契合。21世紀(jì)是面臨全球化、多元化的電子信息時代，我們應(yīng)積極學(xué)習(xí)國內(nèi)外一流大學(xué)的辦學(xué)理念，立足于人文知識和科技成果所構(gòu)成的當(dāng)代文化背景中，培養(yǎng)具有個性、創(chuàng)新觀念、綜合能力強的藝術(shù)教育人才，努力改變師范藝術(shù)教育相對滯后的局面，把師范的藝術(shù)教育辦成真正的現(xiàn)代化、國際化、民族化的新型藝術(shù)教育。

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[3] 王宏建.藝術(shù)概論[M].文化藝術(shù)出版社，2000.

作 者：彭 鯤，浙江工業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講師，美術(shù)學(xué)油畫碩士，主要研究方向為繪畫藝術(shù)。

編 輯：水 涓 E-mail：shuijuanby@sina.com