eL Yang

晚間九點(diǎn)五十九分之后，你的靈魂想要放空，肉體還須棲蕩之所。酒吧，就是你的另一個(gè)小客廳。

普契尼的知名歌劇波希米亞人，取材法國作家穆爾朱的小說《波希米亞人的生活情景》，為我們帶來莫穆思酒館里愛情的發(fā)生與用情不專。威廉·?？思{一生都浸泡在酒精之中。即使1949年得知自己獲諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)，在去斯德哥爾摩領(lǐng)獎(jiǎng)前夜依舊喝個(gè)爛醉。美國劇作家田納西·威廉斯，在自傳《田納西·威廉斯懺悔錄》中記載他跟海明威初次見面，就在古巴哈瓦那著名的“福羅里達(dá)酒廊”。這家酒廊號(hào)稱：只要海明威不出海就日夜在那里。 而海明威本人怎么說的呢？在古巴居住時(shí)，他經(jīng)常掛在嘴邊的話就是“我的Daiquiri在La Floridita，我的Mojito在Bodeguita”。時(shí)至今日，這家酒廊還在老哈瓦那的Monserrate供觀光客憑吊海明威。位于新奧爾良波旁街的苦艾酒酒吧，包括馬克·吐溫，奧斯卡·王爾德，富蘭克林·羅斯福，和弗蘭克·辛納屈都頻繁光顧此地。酒館作為藝術(shù)家們與謬思幽會(huì)之所，不僅只為了一個(gè)半開放的空間跟專用保留席，還為了戴奧尼索斯的痛苦與狂喜。

歷史文獻(xiàn)中的烈酒被著墨的篇章，能夠翻開一頁又一頁，持續(xù)寫著。比如被稱為“La Fée Verte”的苦艾酒（Absinthe）。這個(gè)小小綠精靈，以寶石般的媚惑眼神，虜獲夏爾·皮埃爾·波德萊爾、保羅·魏爾倫、阿蒂爾·蘭波、亨利·德·圖盧茲-洛特雷克、阿梅代奧·莫迪利亞尼、文森特·梵高、阿萊斯特·克勞利及阿爾弗雷德·雅里等知名藝術(shù)家的心。作為一個(gè)令人上癮而改變思想的飲料，19世紀(jì)中葉以來，苦艾酒曾作為眾多美術(shù)，電影，電視，音樂和文學(xué)作品的主題。20世紀(jì)期初期，受法國新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)和現(xiàn)代審美運(yùn)動(dòng)影響，他的流行達(dá)到了一個(gè)小高峰。美國作家菲茨杰拉德的《了不起的蓋茨比》，已在美國當(dāng)代文學(xué)史上被奉為墨色濃重的經(jīng)典。村上春樹在《IQ84》里寫：對(duì)威士忌太講究的人，對(duì)事都有著特有的執(zhí)著與追求，往往是完美主義者。在《IQ84》中引用了兩款威士忌，第一冊(cè)出現(xiàn)蘇格蘭威士忌Cutty Sark，第三冊(cè)有美國波本威士忌Four Roses。電影“迷失東京”里Bill Murray拿著山崎響的鏡頭，讓人印象深刻。酒可以給藝術(shù)家?guī)盱`感，為藝林增添不少珍品。他們不在酒館，就是在去酒館的路上。

8 ? Otto e Mezzo BOMBANA

不只八又二分之一

提到意大利，你會(huì)想到什么？現(xiàn)今的意大利區(qū)域是以前歐洲民族及文化的搖籃，是不少藝術(shù)文化孕育地；建築、設(shè)計(jì)、飲食、電影、音樂，具有重要的影響力。當(dāng)然，還有足球， Espresso，米蘭時(shí)裝周，黑手黨，與Federico Fellini（費(fèi)德里柯·費(fèi)里尼）。8 ? Otto e Mezzo BOMBANA餐廳，正是由意大利名廚Umberto Bombana親自命名，向自己最喜愛的費(fèi)里尼1963年的自傳電影“8?”致敬，也傳遞對(duì)于意大利式逸樂生活風(fēng)格和藝術(shù)成就的聯(lián)想。對(duì)照電影中的兩個(gè)主題：創(chuàng)意和靈感，電影導(dǎo)演的創(chuàng)作過程，跟烹飪與調(diào)酒也有著巧妙機(jī)智的關(guān)聯(lián)。意大利人骨子里有著對(duì)于好工藝及文化歷史的美學(xué)基因，Umberto Bombana毫不考慮地想落址于外灘源，各式建于1920-1936年間的近代西洋建筑在此體現(xiàn)的偉大氣度，深深吸引了他。最終定案在帶著折衷主義風(fēng)格的協(xié)進(jìn)大樓，這里有位于蘇州河和黃浦江交匯處的景觀，還有壯麗的浦東天際線。對(duì)于意大利境外唯一米其林三星名廚，8 ? Otto e Mezzo BOMBANA的酒吧自然帶著熱情但卻毫不妥協(xié)的性格。如同你問意大利人覺得最好吃的Pasta是哪一家？每人都會(huì)熱情驕傲的說起自家配方，并開始熱誠動(dòng)手，巴不得用一盤面槍斃你的靈魂讓你無法反駁。有如味覺黑手黨。事實(shí)上，那些層次豐富且壓倒性的味覺體驗(yàn)，確實(shí)也是種計(jì)劃性的犯罪。一項(xiàng)有趣語源學(xué)研究指出，黑手黨Mafia一詞曾是形容詞“Mafioso”，追溯至十八世紀(jì)，意指“美麗、優(yōu)秀、完美”。

空間由日本設(shè)計(jì)公司Design Studio創(chuàng)作，當(dāng)時(shí)的想法是在不同地點(diǎn)創(chuàng)建相同環(huán)境氛圍，因此酒吧有個(gè)獨(dú)特概念，他們稱之為Private “Niche”。適度的昏暗燈光，美國式柜臺(tái)，手藝精良的玻璃飾品，于世界各地收集而來的復(fù)古海報(bào) 。 酒單分為兩部分，有“每月調(diào)查和建議”部分，設(shè)計(jì)了包括Martinis，Long Drinks與On the Rocks。這些根據(jù)季節(jié)規(guī)劃的原創(chuàng)雞尾酒，帶有令人驚異的優(yōu)美古典平衡感，以及，當(dāng)然了，很烈——意大利人可不是吃素的。另一部分酒單由意大利藉首席調(diào)酒師Leonardo Degl' Innocenti規(guī)劃，特制多款Signature雞尾酒，結(jié)合一些難忘的經(jīng)典，如Old Fashioned， Martinez，Vesper Martini。嘗試這些經(jīng)典，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，如同任何基本款西裝意大利人穿上，硬是有種迷人熱情的魅力。而正如我們總是會(huì)想把意大利足球員們扒光。當(dāng)看見許多坊間難見的好貨色在精巧吧臺(tái)后，在生蠔臺(tái)邊發(fā)散低調(diào)光澤安靜挑逗著，那些基酒即使單喝或鑒賞瓶身都相當(dāng)振奮人心。在唇齒間的火熱以及瓶身挺拔優(yōu)雅手感，讓人浮想聯(lián)翩。所有酒品有一組團(tuán)隊(duì)負(fù)責(zé)收集與采購，選擇最佳的多種類烈酒，特別是苦艾酒。有時(shí)采購員甚至是專機(jī)手提將酒品帶進(jìn)上海。誰說他們不是用黑手黨風(fēng)格，有技巧而強(qiáng)勢的虜獲來客身心呢？費(fèi)里尼在“8?”里，將回憶、幻覺、想象及夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)交融。創(chuàng)造了時(shí)代的經(jīng)典。在8 ? Otto e Mezzo BOMBANA的酒吧，坐下來喝一杯酒，你會(huì)發(fā)現(xiàn)這將是一種你曾想像，或是未曾想像的，濃烈、富于激情、充滿靈感與多重意象的體驗(yàn)。 Bon Appetit！

Avenue Joffre

日式匠人的”侍”精神

在20世紀(jì)二、三十年代，霞飛路堪稱上海名品薈萃的時(shí)尚之源，是那時(shí)上海最繁華的商業(yè)街，現(xiàn)成為淮海中路。隨著季節(jié)推移間法國梧桐由碧綠到燦黃，如同蝶舞的紛飛黃葉間，法租界與霞飛路，成為一個(gè)時(shí)代的歷史與縮影。而少為人知的，法國梧桐的花語是——才華橫溢。Avenue Joffre首席調(diào)酒師原田宗紀(jì)（Harada Munenori），便懷抱著希望在時(shí)代中以調(diào)酒成為經(jīng)典的理想將酒吧取名為霞飛路，他也同樣具有優(yōu)異天份。開店過程不像桐花盛開那樣輕盈。但對(duì)于天性有著匠人精神的日本人而言，他們從來不怕麻煩。他與合作伙伴冨田悅雄（Etsuo Tomita）勘點(diǎn)了近20個(gè)地方，最后，在上海永嘉庭，一家古典優(yōu)雅的新酒吧誕生。距今一百多年前，日本人細(xì)膩的美學(xué)意識(shí)給歐洲帶來強(qiáng)烈沖擊，浮世繪和傳統(tǒng)工藝表現(xiàn)的藝術(shù)性，與西洋美術(shù)有著近乎潔癖的區(qū)別，并給現(xiàn)代設(shè)計(jì)帶來啟發(fā)與靈感。他們?nèi)诤瞎δ苊兰靶螒B(tài)美，于自然中擷取靈感，審視制作的本質(zhì)，在平衡與比例間蘊(yùn)藏著工匠之魂。而在霞飛路，可以明白這種追求極致細(xì)節(jié)的匠人工藝。一進(jìn)門看見那些盡顯手工的風(fēng)格與混融，玻璃器皿由中國與土耳其采購，架上裝飾的書籍，玻璃制品等等由東京Kappabashi合羽橋道具街采購。器物在空間中形成優(yōu)雅古典的平衡，昏黃而靜謐燈光讓時(shí)間彷佛定格于瞬間。

厚重的花梨木吧臺(tái)，像可靠的溫潤胸膛，伸手觸摸幾乎要想像能夠感受到心跳的聲音。天然原木在日本稱之無垢材，散發(fā)自然材質(zhì)溫潤特質(zhì)，色澤紋理間展現(xiàn)獨(dú)一無二的個(gè)性?；ɡ婺炯y細(xì)致、柔和，散發(fā)沉穩(wěn)氣質(zhì)。經(jīng)歷歲月堆積出的光澤變化耐人尋味。吧臺(tái)后方擺置那列紅銅杯，握在手中會(huì)驚嘆于它的比例，色澤與手感。讓人聯(lián)想已被封為無形文化財(cái)?shù)挠翊ㄌ?。銅器除了鑄模澆灌的制造工法外，還能用錘打收縮的特性逐步敲打成型。絕大多數(shù)日本銅具都用此法制作，稱為“錘起技術(shù)”。相較于模具鑄法，錘起過程更耗費(fèi)心力，工匠需要全神貫注投入數(shù)千次的敲擊，重復(fù)動(dòng)作間帶著細(xì)微的變化，需要極高經(jīng)驗(yàn)與技術(shù)才能完成。正如調(diào)酒師技藝精進(jìn)間的長期自我訓(xùn)練。原田被朋友親切的稱為Mune，對(duì)于細(xì)節(jié)他總是能夠感受更多。他的調(diào)酒制作體現(xiàn)出他的思維、哲學(xué)觀與訣竅，注重細(xì)節(jié)間帶來的變化且反復(fù)鉆研。Mune謙虛的說其實(shí)是Bar Tokyo的八巻博和（Yamaki Hirokazu）作為他真正入行的導(dǎo)師，教會(huì)他觀察與思考。調(diào)酒師在日本社會(huì)是非常嚴(yán)格的，銀座顧客會(huì)要求高質(zhì)量的服務(wù)。他曾經(jīng)犯了很多錯(cuò)誤，但師傅沒有說什麼，只是讓他思考如何服務(wù)和調(diào)制雞尾酒，他觀察著言行與一切細(xì)微的動(dòng)作，從他身上學(xué)到了很多東西。見物識(shí)人，一個(gè)人對(duì)于器物的偏好，能夠反應(yīng)其整體美學(xué)概念與價(jià)值觀。在盛世中的工匠技藝間，我們窺見日本武士崇尚的精神境界，在片刻耀眼中發(fā)揮自己最大價(jià)值，源于其對(duì)生命的覺悟，希冀在時(shí)光流逝間最后能夠達(dá)到頂峰。

Lab Whisky & Cocktail

后現(xiàn)代即興實(shí)驗(yàn)室

村上春樹在爵士樂群英譜里寫道，“……雙方的興趣，都毫無辦法地難免混合著偏見、執(zhí)著、歲月、情愛、和幾許模糊的美麗記憶──正如世間所謂興趣這東西大多也是這樣一般?！钡珜?duì)于入行經(jīng)歷超過十年的Chris而言，Lab Whisky & Cocktail實(shí)驗(yàn)室已經(jīng)不僅只是興趣一詞可以總結(jié)。由一個(gè)開始并不熱衷，到現(xiàn)在業(yè)界認(rèn)可她對(duì)威士忌的專業(yè)，一路走來作為人肉試酒機(jī)的她，確實(shí)已是名符其實(shí)的實(shí)驗(yàn)室。2000年時(shí)因?yàn)楣ぷ骶瓢衫习宓娜煌姹綠lenmorangie，開啟她對(duì)威士忌探索的旅程。像我們對(duì)音樂的理解通常源于特殊體驗(yàn)，樂曲經(jīng)過不同樂手的演繹，就能直觀讓人感受到所謂Note及差異性。想聽故事，到實(shí)驗(yàn)室吧臺(tái)點(diǎn)杯酒，她會(huì)很樂意與你聊天。但在那之前，你會(huì)看見更多空間中的故事。后現(xiàn)代的水泥毛胚空間，冷調(diào)燈光搭配金屬玻璃元素，帶來工業(yè)的質(zhì)感。鋼鐵廓形與層次透明間，那些白色元素是精英團(tuán)隊(duì)合作的創(chuàng)意與DIY—舊書攤采購來書籍，撕去所有封面。將玻璃瓶以紙張包覆捆扎，簡單的元素瞬間有了Martin Margiela的詩意。墻上書寫體讓人聯(lián)想98年Ann Demeulemeester春夏系列，她以“HOLY”字樣為主題，鮮明帶出帶點(diǎn)宗教味道的時(shí)裝靈魂。才開業(yè)半年多的實(shí)驗(yàn)室，空間傳遞一種后現(xiàn)代的Logoless，時(shí)尚，前衛(wèi)而漫不經(jīng)心。仔細(xì)閱讀，會(huì)發(fā)現(xiàn)那些都是關(guān)于酒的詩句，比如Ernest Hemingway的“Drinking is a way of ending the day”。當(dāng)然這句話事實(shí)上有些不大精確的成份，據(jù)記載海明威早餐時(shí)可能就開始喝起杜松子酒或香檳。而在海明威心中，威士忌是永恒主旋律；他的兒子帕特斯里克說他父親在人生最后20年中每天都要喝掉一夸脫威士忌。

酒與音樂形成的氛圍，就是這個(gè)看似冷酷的異境里，流動(dòng)的靈魂。在實(shí)驗(yàn)室里，音樂是非常重要的，而爵士尤其占有特別的位置。如果這個(gè)世界有所謂的Soul mate，爵士樂與威士忌毫無疑問有許多心神契合之處，要離婚是挺困難的?？臻g中浮動(dòng)著Art Pepper、Ron Carter、Alec Haavik、Miles Davis……會(huì)根據(jù)天氣以及來客狀況調(diào)整?？臻g分子毫不掩飾對(duì)于爵士的忠誠與迷戀，五月時(shí)開始嘗試加入Jazz Live、Classic Whisky vs. Classic Jazz 經(jīng)典威士忌與經(jīng)典爵士的對(duì)話，由薩克斯風(fēng)大師Alec與鋼琴手Oleg和爵士女伶Teresa Lee演出。 如爵士樂手的即興，當(dāng)對(duì)一件事物的文化背景，品類懂得夠多，就能夠越多的混搭組合。而這正是雞尾酒創(chuàng)意與威士忌品鑒中最基本的起點(diǎn)，懂得結(jié)構(gòu)才能解構(gòu)。無論是調(diào)酒師Allen或Chris，他們理念頗為簡單：我們做自己喜歡的東西。于是，單純與激情是造就這整個(gè)空間的源動(dòng)力。如何去表述空間對(duì)你的影響力？它是一個(gè)整體性的啟發(fā)，不僅是讓人驚異的局部細(xì)節(jié)。當(dāng)某件本質(zhì)被發(fā)現(xiàn)，它會(huì)賦予你靈感，你用心靈去聆聽，如同音樂，所有的要素被組合起來，他們就是必須在那里。橫越過想像的空白，并且被填滿。

Malt Fun

鑒賞家告解室

在幽靜的湖南路上， 麥坊明顯是個(gè)低調(diào)又特殊的存在。原木色調(diào)及材質(zhì)的門面，斜紋飾線中透著折射光，不規(guī)則的橫割建物本體，由表而里，矩形的線、面和空間讓人聯(lián)想起丹尼爾·利伯斯基（Daniel Libeskind）的知名作品，柏林猶太博物館（Jüdisches Museum Berlin）。但麥坊并沒有那樣沉重歷史包袱，雖則一進(jìn)門眼界四下漫開是長列年份產(chǎn)區(qū)各異的威士忌，他們標(biāo)記著歷史，卻不背負(fù)傷痕，如音域廣闊的唱詩班，在微光中訴說對(duì)信仰的禮贊。 故事起點(diǎn)有時(shí)不是有意為之，而是連串的偶然與巧合。滴酒不沾的經(jīng)營者最初只是個(gè)簡單想法，想投資一家店。當(dāng)他遇到非常懂酒的朋友，兩人一拍即合?？臻g設(shè)計(jì)考量開始以男性客層為主，風(fēng)格簡潔中性，以原木質(zhì)感軟化不規(guī)則五邊形的棱角分明，加上舒適沙發(fā)及適度燈光，細(xì)心卻不過度的服務(wù)。這里于是成為了一個(gè)人性化的祈禱所，或人性化的家，忠于他們的本質(zhì)。名字Malt Fun，直接道出了事物核心?？臻g里個(gè)性最鮮明的僅是來訪之客，及品類豐富的酒藏。他們開放心靈傾聽來客， 這是個(gè)讓人身心得到救贖之所，滿足想放松的心靈或者挑剔的味覺。

威士忌名稱源自于蓋爾語里的uisge beatha，意指“生命之水”，拉丁文里稱為aqua vitae。一如靈魂是生命的精髓。因此經(jīng)過蒸餾之后產(chǎn)生稱為烈酒的酒類，在西方被稱為Spirits。如果威士忌是你的信仰，訓(xùn)練良好的調(diào)酒師會(huì)根據(jù)你口述口味為你選酒。或你僅是坐下，一個(gè)眼神，收到心領(lǐng)神會(huì)“老樣子？”的無聲唇語， 默契如酒徒的飯前禱告，為收獲芬芳的液體面包。如果你是初訪之客，麥坊用心規(guī)劃的iPad 酒單，企圖讓客戶得到更完整的體驗(yàn)。每月有不定期講座分享，堅(jiān)持不與商業(yè)活動(dòng)合作，藏酒盡量覆蓋各產(chǎn)區(qū)，國家及品牌的廣度，傾聽且滿足每個(gè)舌間傳達(dá)的渴求與告解?？赡苄杂心敲炊喾N，我們卻常以為只能跟隨一種旋律。直角和重復(fù)讓我們有了秩序感，但生命不是列隊(duì)前進(jìn)的格線。于是調(diào)酒部分除了經(jīng)典款調(diào)酒，還有許多口感與造型讓人眼睛一亮的創(chuàng)意作品，如果你愿意放棄千篇一律的Mojito，那么你會(huì)知道調(diào)酒不僅是只會(huì)弄濕你的舌頭。一個(gè)酒館的意義應(yīng)該是什么？Sam與Stan認(rèn)為是一個(gè)開放的空間，與文化的分享與傳遞。這個(gè)世界不因無動(dòng)于衷或中立而更見豐富，而是因?yàn)闊崆榕c信念變得美好。

2009年普利茲克獎(jiǎng)獲得者Peter Zumthor（彼得·卒姆托）說：“我認(rèn)為現(xiàn)代建筑必須反映所附帶的任務(wù)和自身本質(zhì)。我的建筑試圖回答這一從簡單事實(shí)中涌現(xiàn)出的問題，并通過盡可能精確的方式表達(dá)出來?！比绻覀兊恼Z言是威士忌，即使你從未見過波本桶和雪莉桶，在Islay、Highlands、Jura，那些詩句般的單字帶領(lǐng)靈魂瞬間飛升過海域， 島嶼與高地。感受不同維度的花、蜜、奶、木質(zhì)，焦灼或溫潤，通過你的唇舌，喉管流下微微溫?zé)後莘鹬钡中呐K的流域，更多的體驗(yàn)開啟你的想像之旅。一個(gè)屬于自己獨(dú)有的空間，想像力與自由。

Mardi Gras

法租界里的幾何風(fēng)景

初次到訪Mardi Gras的客人，很難不被吧臺(tái)后的那面墻吸引。令人想起荷蘭藝術(shù)家M. C. Escher（莫里茨·科內(nèi)利斯·埃舍爾）的作品Metamorphosis， 埃舍爾所描繪那個(gè)幻想異次元空間，層疊交錯(cuò)秩序間，有種魔幻寫實(shí)的催眠力量，隨著視角和光線的不同而變化，征服著人們的心靈。于是，墻本身決定了自己的語言。墻不再是墻，形成一連串的幾何與開口。這樣的演化并非自然而然，而是源自于一種感覺，有些靈魂需要表達(dá)，而人只是傳遞靈魂的好奇本身。

如果你知道幾件事情——這間八十余歲屋齡的老房子，在2009年屋子翻修之前，二樓僅是個(gè)空闊毫無設(shè)計(jì)的Loft，所有你所看見的更動(dòng)都出自于主人Ko Yamazaki之手，他本業(yè)是化學(xué)工程，從未學(xué)過設(shè)計(jì)或是建筑。這家酒吧最初只是一個(gè)簡單想法，因?yàn)樗蜕虾Ｆ拮佣枷矚g品鑒美食與旅行，在歐洲游歷的經(jīng)驗(yàn)，讓他希望下班后有個(gè)舒適空間，能夠提供法式小酒館般的食物，享受小酌一杯的時(shí)光。那面墻，來來回回就弄了三個(gè)多月，磚塊并不那樣精確的每塊都有一致角度，只要一塊稍一歪斜就必須，嗯，你可以親自到訪，目測磚頭的數(shù)量感受下。于是在這一重虛幻影像背后，是嚴(yán)格建造結(jié)構(gòu)控制：彼此間縝密進(jìn)行咬合，曲線必須不差毫厘，精確確定切口位置，這讓我們反思人工與環(huán)境之間的關(guān)系和意義。那些古典桌椅家具，都是手工訂制，吧臺(tái)椅制作經(jīng)過山崎悟嚴(yán)格測量之下，力求讓人坐下高度是舒服的。而他可能并不知道人體工學(xué)是怎樣概念，只是覺得應(yīng)該這么做，一切都基礎(chǔ)于必須滿足他的標(biāo)準(zhǔn)及審美。墻上畫作是歐洲旅游間的收藏，餐廳中所有木頭家具，都是淘來獨(dú)一無二古董物件。大部分玻璃酒杯是夫妻倆人到日本采購，小心翼翼手提回來。那個(gè)光景并不羅曼蒂克，更多的是一種擇善固執(zhí)。最后形成如同Mario Botta（馬里奧·博塔）般的設(shè)計(jì)風(fēng)格。他將歐洲嚴(yán)謹(jǐn)手工藝傳統(tǒng)、他的日本歷史文化底蘊(yùn)、與海派風(fēng)情考究的時(shí)代精神精巧地融合在空間設(shè)計(jì)中。而食物跟調(diào)酒的口味，如果你知道老板是巨蟹座，老板娘是金牛座，那么除了靠譜兩字，不能再說更多。由法國聘請(qǐng)而來的日籍主廚，提供那些迷人食物。入口右邊是一個(gè)烤爐，想像一下熱騰騰比薩散發(fā)著香味穿越復(fù)古的水晶吊燈后將帶來的味覺體驗(yàn)。即使是餐前附送的面包，都有著恰到好處的柔軟，彈性與芳香，就憑你的感官自己去開發(fā)體驗(yàn)。當(dāng)你在吧臺(tái)看見一個(gè)爽朗威嚴(yán)抽著雪茄的中年俊朗大叔，99%機(jī)率是店主本人。你可以放心請(qǐng)教他對(duì)于雪茄或紅酒并感嘆他的淵博知識(shí)，并且他的中文說的跟上海人一樣地道。

Pixar在2007的動(dòng)畫片“Ratatouille”里，廚神Auguste Gusteau的經(jīng)典臺(tái)詞：“Anyone Can Cook.” 所有的創(chuàng)造，最基本的應(yīng)該是來自于對(duì)美好事物的渴求。當(dāng)然，在這些質(zhì)感精美的空間氛圍背后，是巨大無形的付出，品味積累以及一種想要它被實(shí)現(xiàn)的執(zhí)念。設(shè)計(jì)，是形的展現(xiàn)。