安亞飛

從紐約開始的美術(shù)館帝國

西方的精英們?cè)谫嵢〈罅课镔|(zhì)財(cái)富的同時(shí)，始終鐘情于依靠用藝術(shù)來提升自身品味與修養(yǎng)，維護(hù)上流社會(huì)的身份。Solomon R. Guggenheim，19世紀(jì)美國最有影響力的實(shí)業(yè)家之一，憑借著在煤礦工業(yè)中積累的財(cái)富，在收藏史上留下了濃墨重彩的一筆。他和他的妻子Irene Rothschild熱心地贊助藝術(shù)家并且收藏諸多古代大師的藝術(shù)杰作。

20世紀(jì)初，非具象繪畫才剛剛起步，在Hilla Rebay的指導(dǎo)下，古根海姆改變了他的收藏方向。事實(shí)證明，這是古根海姆不俗的審美趣味和極富遠(yuǎn)見的選擇——在一個(gè)畫派還未產(chǎn)生強(qiáng)大影響力的時(shí)候就預(yù)見到了它成功的未來。包括Wassily Kandinsky、Robert Delaunay、Fernand Leger以及Laszlo Moholy-Nagy在內(nèi)，都成為古根海姆收藏的對(duì)象。這時(shí)期Wassily Kandinsky的作品奠定了他整個(gè)收藏的基調(diào)。隨著收藏品的增加，古根海姆不得不面對(duì)一個(gè)現(xiàn)實(shí)的問題，公寓的空間已經(jīng)滿足不了收藏的需要，而收藏的藝術(shù)品也要考慮如何向公眾開放。1937年他建立了Solomon R. Guggenheim Foundation（所羅門 · R · 古根海姆基金會(huì)），基金會(huì)為整個(gè)將要設(shè)立的美術(shù)館統(tǒng)一了基調(diào)，即期待基金會(huì)能發(fā)揮對(duì)藝術(shù)提倡、鼓勵(lì)和教育的作用，同時(shí)作為作為公益事業(yè)和藝術(shù)贊助事業(yè)的保護(hù)人。最早被古根海姆選中的是紐約曼哈頓租了一個(gè)汽車展示間，1939年在建筑師William Muschenheim的協(xié)助下成立了抽象畫館（Museum of Non-Objective Painting），Hilla Rebay作為館長。在她任內(nèi)，館方購藏許多抽象藝術(shù)作品，積極支持美國年輕的抽象畫家，獲得了巨大的成功。

1940年代，隨著美術(shù)館的壯大和藏品的迅速增多，古根海姆基金會(huì)開始著手興建永久建筑物。Hilla Rebay選擇了被譽(yù)為“美國最偉大的建筑師”——Frank Lloyd Wright主持修建美術(shù)館。無奈天不遂人愿，Solomon R. Guggenheim于1949年離世，而Frank Lloyd Wright的設(shè)計(jì)方案又因太過現(xiàn)代引起了廣泛的討論，加之時(shí)局動(dòng)蕩、通貨膨脹、政府介入等等因素，美術(shù)館遲遲沒有完工。Solomon R. Guggenheim至死都沒有看到美術(shù)館的落成，但是他身后有著良好的秩序——基金會(huì)依然正常運(yùn)轉(zhuǎn)，在繼續(xù)著他未完成的藝術(shù)理想。1952年舊館正式更名為“所羅門 · R · 古根海姆美術(shù)館”，1959年10月21日遲到的新館在紐約開幕。在原收藏品的基礎(chǔ)上，美術(shù)館不斷地?cái)U(kuò)大收藏范圍，購進(jìn)雕塑和其他非具象主義的藝術(shù)品。一些印象派和后印象派大師的作品開始進(jìn)入新館，不僅有Paul Gauguin、?douard Manet、Camille Pissarro、Vincent Willem van Gogh，更有Pablo Ruiz Picasso的杰作。

1976年，另一位古根海姆的家族成員Peggy Guggenheim決定將她的意大利威尼斯Palazzo Venier dei Leoni（韋尼耶 · 萊奧尼宮）和超過300件的藝術(shù)品作為遺產(chǎn)捐贈(zèng)給古根海姆基金會(huì)。Peggy的收藏以抽象藝術(shù)和超現(xiàn)實(shí)主義為主，包括Marcel Duchamp、Kazimir Severinovich Malevich、Jackson Pollock等。1979年P(guān)eggy去世，威尼斯佩姬 · 古根海姆美術(shù)館正式成為古根海姆美術(shù)館的一部分。自此，美術(shù)館開始了第一次擴(kuò)張。

1997年，西班牙Guggenheim Museum Bilbao（畢爾巴鄂古根海姆）落成啟用，主要收藏二戰(zhàn)后西方的繪畫與雕塑作品，畢爾巴鄂獲得了舉世矚目的巨大成功，古根海姆的美術(shù)館模式掀起了一輪廣泛的討論潮。同年，古根海姆基金會(huì)與德意志銀行合作在柏林開辦了德意志古根海姆美術(shù)館，每年都會(huì)在柏林策劃三到四場大型展覽和諸多藝術(shù)項(xiàng)目。2000年，在美國賭城拉斯維加斯，古根海姆基金會(huì)通過與埃爾米塔日博物館的合作開辦古根海姆埃爾米塔日美術(shù)館。但是在柏林和拉斯維加斯的兩館后來相繼閉館。2006年，古根海姆基金會(huì)正式和阿布扎比政府進(jìn)行合作，由Frank Owen Gehry設(shè)計(jì)的Guggenheim Abu Dhabi（阿布扎比古根海姆美術(shù)館），預(yù)計(jì)2013年竣工座落于阿布扎比。至此，古根海姆美術(shù)館可謂是全球最大的“連鎖美術(shù)館”。

威尼斯的個(gè)性

Palazzo Venier dei Leoni（韋尼耶 · 萊奧尼宮）即Peggy Guggenheim Museum（佩姬·古根海姆美術(shù)館），坐落于威尼斯費(fèi)尼爾代萊尼大運(yùn)河旁。1949年P(guān)eggy將其買下作為自己的居所和展覽館，直至中風(fēng)去世，葬在現(xiàn)在的“Nasher”雕塑園。Peggy絕大多數(shù)的收藏都在這個(gè)展館里展出包括立體派、超現(xiàn)實(shí)主義和抽象表現(xiàn)主義的作品。她的收藏成為歐洲現(xiàn)代藝術(shù)的集合，而佩姬·古根海姆美術(shù)館更是20世紀(jì)歐洲和美國當(dāng)代藝術(shù)在意大利最重要的美術(shù)館之一。Peggy以她的卓越眼識(shí)，成為美國抽象主義的最早推動(dòng)者，被譽(yù)為“20世紀(jì)最富遠(yuǎn)見的收藏家之一”，百年之后卻又將所有藏品和場館本身歸于古根海姆。她始終是一位貴族名媛，也是20世紀(jì)收藏史上繞不開的名字。

1919年，21歲的Peggy從祖父那里繼承了250萬美金的遺產(chǎn)，慢慢開始了她的藝術(shù)道路。起初，她只是結(jié)識(shí)了很多藝術(shù)家、作家等文藝圈子的朋友，如Constantin Brancusi、Marcel Duchamp、Natalie Barney和Romaine Brooks等，可能是由于朋友圈的影響，Peggy的藝術(shù)趣味顯得更現(xiàn)代。在二戰(zhàn)之后，Peggy收藏了大量的抽象主義和歐洲超現(xiàn)實(shí)主義的作品。1938年P(guān)eggy的第一個(gè)商業(yè)畫廊Guggenheim Jeune在倫敦成立，在她的第一任丈夫Laurence Vail的幫助下，Peggy不僅熟悉了現(xiàn)代藝術(shù)的風(fēng)格也迅速增加了她的藏品數(shù)量?？墒钱嬂鹊谝荒昙刺潛p了600英鎊，并且與她叔叔產(chǎn)生了矛盾。首先，她的叔叔認(rèn)為Peggy的商業(yè)畫廊有損于家族的榮譽(yù)，而且Hilla Rebay認(rèn)為Peggy這種經(jīng)營藝術(shù)品的行為，與古根海姆家族作為藝術(shù)品和公益事業(yè)的贊助人身份不符，其次，Peggy的收藏更傾向于后來美國表現(xiàn)主義和歐洲超寫實(shí)主義，比她叔叔的非具象主義走得更前衛(wèi)。而后Peggy的“The Art of This Century Gallery”四個(gè)展廳只有一個(gè)是屬于商業(yè)性質(zhì)的畫廊，其他三個(gè)主要致力于立體主義、抽象藝術(shù)、超現(xiàn)實(shí)主義和動(dòng)力學(xué)藝術(shù)的收藏。1946年，Peggy與第二任丈夫Max Ernst離婚。次年，定居在威尼斯。

Peggy的收藏在歐洲得到了廣泛的重視，受邀參加了1948年的威尼斯雙年展之后并且正式將自己的居所變成了美術(shù)館。1951年，Peggy將美術(shù)館的所有建筑全部對(duì)外開放。18年之后，一份遺囑將她與家族的名字再次相連——所有的藏品包括展館都將在Peggy百年之后捐贈(zèng)給古根海姆基金會(huì)。就這樣，1979年P(guān)eggy結(jié)束了她風(fēng)云起伏的一生，與愛犬一起長眠于花園。1980年，古根海姆基金會(huì)正式接管了Peggy的產(chǎn)業(yè)。美術(shù)館經(jīng)歷改造后，到1993年占地面積已擴(kuò)增至4000平方米。

畢爾巴鄂的典范與阿布扎比的期望

產(chǎn)業(yè)成就城市，甚至決定城市的檔次，可是當(dāng)產(chǎn)業(yè)走向聚集，當(dāng)工業(yè)逐漸暴露出各種社會(huì)弊端，一個(gè)城市的未來該在何處定位，下一步的發(fā)展又該走向何處？這可以說是在城市發(fā)展史上，所有城市都必將要面臨的問題。聰明的城市總能在歷史的選擇上用富有眼見的目光抓住獨(dú)一無二的發(fā)展機(jī)遇。于是一個(gè)美術(shù)館成就了一座城——古根海姆美術(shù)館成就了畢爾巴鄂。

用貧弱這個(gè)詞來形容畢爾巴鄂絲毫不夸張（它原先只是一個(gè)航海人的部落）。褪去工業(yè)時(shí)代的光環(huán)，這個(gè)曾經(jīng)占據(jù)西班牙重要的工業(yè)、鋼鐵中心地位的城市逐漸走向下坡：環(huán)境惡劣、礦產(chǎn)資源衰竭、資金斷裂、消費(fèi)減少、投資情況每況日下，畢爾巴鄂如底特律一樣逐漸變成“空城”。

上世紀(jì)90年代，正當(dāng)古根海姆在全世界范圍內(nèi)勢(shì)頭正猛，西班牙巴斯克自治區(qū)政府為挽救畢爾巴鄂的頹勢(shì)將目光放在了美術(shù)館身上。1991年，在當(dāng)?shù)匮?qǐng)下，古根海姆基金會(huì)同意至畢爾巴鄂設(shè)立美術(shù)館，館址選擇在河畔碼頭上。1997年，基金會(huì)委任Frank Owen Gehry設(shè)計(jì)的畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館正式落成啟用，館藏在基金會(huì)規(guī)劃下，主要收藏戰(zhàn)后歐美的繪畫與雕塑作品，開設(shè)其他展覽所需的藏品也主要來自紐約古根海姆在內(nèi)的其他國際知名美術(shù)館的常駐收藏。

古根海姆向世人展示了它成功且有效的運(yùn)營模式。從建筑到館藏，畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館不都獲得了一致的好評(píng)與關(guān)注（畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館被評(píng)為當(dāng)代最偉大的建筑）。畢爾巴鄂不僅擁有了一個(gè)全球頂尖藝術(shù)中心的好名聲，而且靠著古根海姆的影響力，這個(gè)工業(yè)城市成功復(fù)活成為歐洲乃至世界前衛(wèi)文化藝術(shù)中心。畢爾巴鄂美術(shù)館自開幕以來，參觀人次已達(dá)1100萬，平均每年100萬人次，平均每年創(chuàng)造就業(yè)崗位4500個(gè)，為世人所驚嘆。旅游、餐飲、交通、商業(yè)金融等一系列服務(wù)行業(yè)逐漸興盛。高額的門票收入、滾滾而來的游人、領(lǐng)先的藝術(shù)策劃項(xiàng)目、相應(yīng)藝術(shù)機(jī)構(gòu)興起、文化產(chǎn)業(yè)振興……這個(gè)原本默默無名的小城市在美術(shù)館的集群效應(yīng)下成功轉(zhuǎn)型。如今“畢爾巴鄂的奇跡”更從藝術(shù)文化、建筑、觀光的研究領(lǐng)域，擴(kuò)為財(cái)經(jīng)、都市計(jì)劃、人口變遷與文化研究領(lǐng)域的熱門研究話題。

于是，古根海姆開始了下一步的計(jì)劃——全球最大的古根海姆美術(shù)館分館——Guggenheim Abu Dhabi 。這不僅是“藝術(shù)盛事”，也可能是一場“財(cái)富盛宴”。霧撇開種種是非議論，關(guān)注美術(shù)館本身，評(píng)價(jià)一個(gè)美術(shù)館的高低不是看它的圖紙和建筑占地，而是看它的藏品質(zhì)量和在社會(huì)中的影響力。