(安陽師范學(xué)院音樂學(xué)院 河南安陽 455000)
在小提琴演奏中,左手的主要作用是按音,表現(xiàn)音高、節(jié)奏長短、以及音色的變化。左手的訓(xùn)練對于小提琴演奏者來說至關(guān)重要。在練習(xí)小提琴時需要腦力勞動與體力勞動相結(jié)合,所以對左手的運(yùn)用進(jìn)行分析必須放在演奏之前,這樣大腦指揮手,行動之前腦子清晰必然能演奏準(zhǔn)確、將音樂表現(xiàn)到位。
左手手指的運(yùn)動方式主要包括五個方面: 1.手指上下的起落動作;2.手指的平移動作;3.手指的收縮和擴(kuò)張的動作;4.手指的揉弦動作;5.手指的換把動作。這五個大的方面基本涵蓋了左手手指的基本動作。
手指的上下起落動作屬于是空間縱向的動作,是小提琴演奏中最重要的也是最常用的左手動作。在演奏的時候,手指的起落主要靠指根發(fā)力,傳遞到指尖,然后用肉墊去接觸琴弦,放松的落下去。早期的演奏方式常常用指尖按弦,發(fā)出的聲音有點尖銳,隨著技術(shù)的完善,近代小提琴演奏家逐漸使用了肉墊按弦,這樣發(fā)出的聲音會更結(jié)實、優(yōu)美,也更容易控制聲音,只有在演奏某些技巧性很強(qiáng)的樂句的時候才使用指尖,以便使它發(fā)揮最大的效能。起落的時候手指離琴弦要近,這樣節(jié)省空間縮短時間,落指的動作必然敏捷。也就是說手指即使不落在弦上也要把手型打開,在指板上方時刻準(zhǔn)備著。落指的音準(zhǔn)在于首先內(nèi)心要有預(yù)先聽覺,即還沒有拉出來的時候必須在腦子里要有音高的概念,其次落下去后耳朵要監(jiān)聽,最后要熟能生巧逐漸記住該音的落指感覺以及與其他手指的關(guān)系。因此在練習(xí)的時候要先唱譜,把音高唱準(zhǔn)了,再根據(jù)所唱的音高進(jìn)行落指,如果有差別,耳朵也能聽出來,便于糾正,最后要逐漸記住正確落指的感覺。學(xué)生從初學(xué)階段就要養(yǎng)成必須每一個音都要拉準(zhǔn)的習(xí)慣,如果出現(xiàn)不準(zhǔn)的音必須從前一個音開始重新來一遍,這樣才能保證每一個音是準(zhǔn)的,而且不會使耳朵受到污染,不至于時間久了耳朵的敏感度下降。要訓(xùn)練出完美的音準(zhǔn)除了訓(xùn)練耳朵之外,按弦也要注意,即按在一個音的正中心,不能有絲毫的偏離,所以除了依靠手的感覺以外,還需要眼睛幫助,尤其是在E弦高音區(qū)演奏的時候,這種視覺上的幫助尤為重要。這樣在練習(xí)音準(zhǔn)的時候,視覺、聽覺、觸覺都得到了最大限度的鍛煉,而“總指揮”——大腦則必須處于注意力高度集中的狀態(tài)。
在訓(xùn)練手指的上下起落動作的時候還需要同時注意讓每個手指都能夠獨(dú)立行動。通常在訓(xùn)練學(xué)生做這個技巧的時候可以讓其中一個手指做上下起落指,而另外三個手指分別以不同的全半音組合關(guān)系放在不同的弦上保留,只允許做起落指的手指上下起落,且起落的距離不能超過離弦1厘米高,這樣能夠很好的訓(xùn)練學(xué)生的手指獨(dú)立性。必須注意的是這三個指頭落在弦上時是輕微的壓力,而不需要太用力壓,且這種壓力來自于肩膀,通過胳膊這個“管道”傳遞到手上,進(jìn)而通過手指落在指板上,若是用“死勁”去按則容易引起緊張和疲勞。這種訓(xùn)練對于演奏雙音、顫音、復(fù)調(diào)的旋律以及拉奏的時候左手兼顧撥弦等等都非常有用,使之演奏時能夠把每個手指互相協(xié)調(diào)好,不打架。
最后,在音準(zhǔn)的基礎(chǔ)上就要提高手指的流暢按弦,最有效的解決辦法是練習(xí)三度模進(jìn)音階,尤其是練習(xí)降號調(diào),這樣就迫使自己不能用空弦,而必須使用手指。提高起落指的速度就是練習(xí)tr,演奏tr的時候手指落指要輕、快、低,這樣才能節(jié)省體力,持續(xù)時間長,并且可以做到平均。
練習(xí)左手上下起落指的基礎(chǔ)練習(xí)曲有很多,比如《施拉迪克手指練習(xí)》的1-3課,《開塞練習(xí)曲36首》的第4課,《馬扎斯特殊練習(xí)曲》的第5課,均是訓(xùn)練各種手型組合的上下起落指。在演奏這些練習(xí)曲的同時還可以進(jìn)行變換各種弓法、節(jié)奏、以及指法、使手指的起落指能結(jié)合著各種變化,在任何情況下均能做到演奏準(zhǔn)確、平均、音色美。
手指的平移動作其實也就是換弦。左手手指在換弦的時候同樣也是遵循要離弦近的原則。五度平移的時候,通常不是很準(zhǔn)確的平移,外弦適當(dāng)要比里面弦高一點,這是由于小提琴是根據(jù)五度相生律而定音的,還因為角度的原因,所以要把外弦的音演奏高一點。小提琴六度音階通常面臨的問題是同一個指頭在前后兩個音都要用到,每個手指都要換弦,也就是要做手指的平移動作,所以右肘可以幫助扭一下,能使該指更快的落到里弦或外弦上,使六度雙音聽起來更整齊,比如說在六度雙音上行音階的時候,高音的手指需要不斷的往里面的低音弦上挪動,那么每次在挪動的時候右肘盡量幫忙向里轉(zhuǎn)一下,同時低音弦上的較低的那個手指保留住,不至于出現(xiàn)空弦音。
在小提琴上常用的是九個把位。在這些把位中,每一個把位在一個弦上都是由四個手指演奏四度,不過遇到特殊情況就可以通過手指的伸縮和擴(kuò)張來完成而不需要再進(jìn)行換把或者換弦,這樣保證發(fā)音的干凈和音色的統(tǒng)一。比如《克萊采爾練習(xí)曲42首》中的第13首就是訓(xùn)練四指的擴(kuò)張,使一指和四指指間的距離達(dá)到純五度關(guān)系,這樣做音色一致,聲音完美,而且還省去了兩手換弦的麻煩。在《開塞練習(xí)曲36首》中的第30課第一頁中,使用了收縮手指,把三個均為半音關(guān)系的音,用三個手指并列在一起演奏,這樣1指就不需要在半音與原位之間徘徊挪動,省略了滑音,聲音更為干凈。半把位的演奏也是使用了手指收縮的指法來落指的,比如《開塞練習(xí)曲》第19課第一小節(jié),si和升la即利用了2指和1指靠住的關(guān)系演奏。而對于較高把位的音,他們在指板上的距離也相對縮小,為了保險起見,也為了能夠把握好音準(zhǔn),有時兩個指頭完全可以演奏3-4度音程,所以在3個八度以上的音階琶音中,這種收縮指法來演奏3度關(guān)系就特別常見。
在演奏換指八度和十度雙音的時候必須使用擴(kuò)張的手指,這對于手指略短的演奏者來說是個不小的挑戰(zhàn)。這時需要先遷就4指,即把4指先按到位再把1指向后延伸,手心盡量離琴頸近一些,這樣左手不會太僵硬,大拇指往4指方向移動一些,也能夠減輕4指的負(fù)擔(dān)。所以平時可以訓(xùn)練學(xué)生要有意識的強(qiáng)化練習(xí)這種收縮和擴(kuò)張的指法,以適應(yīng)不同音程關(guān)系的演奏。我在訓(xùn)練學(xué)生練習(xí)伸張手指的時候通常讓他們1指按下,4指盡量伸張,然后1、4指保持,3指慢慢向4指移動、再回來;接著3、4指伸張,2指向他們移動、再回來;最后2、3、4指同時保持伸張,1指移動。這種練習(xí)有利于訓(xùn)練左手?jǐn)U張的狀態(tài),拉伸肌肉,為學(xué)生演奏換指八度和十度打好了堅實的基礎(chǔ)。
小提琴是歌唱性很強(qiáng)的樂器。這種歌唱性很大程度上來自于揉音。揉音顧名思義,通過手指在琴弦上的前后揉動,使音高產(chǎn)生細(xì)微的波動,模仿人生的發(fā)音,起到美化聲音和抒發(fā)感情作用,簡單的說揉音就是個手指抖動的問題。揉弦主要由手腕、手指、手臂這三部分組成,揉弦動作分為兩類:手指與手腕結(jié)合的揉弦以及手臂揉弦。手腕揉弦通常表達(dá)抒情歌唱的樂句,手臂揉弦通常表達(dá)情緒激動的樂句。練習(xí)手腕揉弦的時候,先把手放在三把位,掌根靠住琴身,目的是使小臂不能動,首先練習(xí)2、3指再練1、4指,因為相對來說2、3指更好控制一些。手指不離弦,手腕向后躺,指尖關(guān)節(jié)放平,把肉墊上的肉盡量多的擠出來,再將手腕向前倒,手指尖關(guān)節(jié)立起來,盡可能的使手指按的向前傾斜,手腕放松,盡可能的把幅度放大,再逐漸的將速度加快。小臂揉弦則是通過小臂的劇烈晃動產(chǎn)生強(qiáng)有力的音色。練習(xí)的時候可以想象成手里握了一個鈴鐺,要搖響鈴鐺聽聲音,可以每四拍給一次動力,動力來自于大臂與身體。 練習(xí)揉音的時候手指的第一個動作一般都是先向后的,而且在練習(xí)的時候要訓(xùn)練不同速度不同幅度的揉音,以適應(yīng)旋律的各種需要。比如說在音樂廳演奏的時候通常較少使用非??焖俚娜嘁簦@種揉音往往使音色蒼白無力,因此就要多訓(xùn)練從慢速到中速的手腕揉弦。不同音區(qū)的揉音方法和速度是不一樣的,比如在G弦低把位演奏的時候就可以使用寬一點慢一點的揉音,而在E弦的高把位就可以使用較窄的快速揉弦??茘徳?jīng)說過如果一個演奏者的揉音發(fā)抖,就叫他拉一個慢的音階,不加任何揉音,以使他聽出小提琴純凈的聲音,以后再允許他慢慢加入揉音,加到學(xué)生能自己調(diào)整的程度。遇到歌唱性的樂句的時候,應(yīng)該用放大的方法來分析研究,慢練,以便找出每一個音的正確揉音方法,把音樂訓(xùn)練作為一種很嚴(yán)格的科學(xué)來做,這樣音樂就表現(xiàn)的很精致了。《馬扎斯特殊練習(xí)曲》的第1、2、9課就是訓(xùn)練不同揉弦的很好的材料。
在小提琴演奏中,音域超過了三個半的八度,這就需要靠換把來完成。換把從指法上講分為同指換把和異指換把。同指換把滑音的痕跡要重一些,像中國樂曲中大量的使用了上滑音和下滑音,還有民歌改編的樂曲中出現(xiàn)的甩音,都是用同指換把,且把滑指做得比較明顯,它的作用是為了進(jìn)一步的加強(qiáng)表情。表情強(qiáng)烈的滑指用在較近距離的換把,而對于較遠(yuǎn)距離的換把則使用表情不強(qiáng)烈的滑指。在同指換把的時候左手手指不需要離弦,但是換把的過程應(yīng)該是一個力量減弱的過程,手指在弦上的壓力是輕的,換把后到達(dá)下一個準(zhǔn)的音的時候要立即恢復(fù)手指在弦上的壓力,通過使用不同的手指壓力,不僅可以獲得很大的靈巧性,使某些句子拉的更清楚,還可以獲得各種音色上的變化,豐富音樂性。小臂帶動運(yùn)行,手和手臂要作為一個整體來移動,包括拇指在內(nèi),換把應(yīng)該是迅速的,是一個自然流暢的動作。演奏的時候應(yīng)該多注意換把前的那個音,要演奏的很精確。異指換把指的是換把前后的音不是同一個手指。這就需要考慮到兩個手指的交接問題。通常情況下是演奏上行旋律的時候靠低音的手指去換把,然后到高音后落較高的手指;演奏下行旋律時靠高音的手指換把,到低音后落低音手指。換把后的音落指時間不能太早,在這個音應(yīng)該產(chǎn)生的拍子點落指。另外還要注意換把時候的手指提前準(zhǔn)備,手指不能抬得太高,便于手指能迅速的落下去。對于較遠(yuǎn)距離的換把應(yīng)盡量使用異指換把,因為若用同指換把必然會把所有經(jīng)過音拉出來,這樣影響旋律的美化。換把這個技術(shù)通常在音階里要得到解決,常使用的換把音階有《赫利美利音階練習(xí)》《舍夫契克換把練習(xí)》《舍夫契克左手技術(shù)練習(xí)第四冊》中的第6—8課、《施拉迪克手指練習(xí)》等等。在練習(xí)三個八度的音階時只在半音上進(jìn)行換把,有利于節(jié)省時間和距離,使得換把更流暢。訓(xùn)練換把的練習(xí)曲有《克萊采爾練習(xí)曲42首》中的第12課,《羅德隨想曲》的第5、6、9、23課,《維尼亞夫斯基隨想曲》的第2課等等。在中高級的小提琴樂曲中,幾乎每首樂曲都有換把,因此換把必須作為左手一個很重要的技術(shù),將其熟練掌握。
綜上所述,小提琴的左手主要是這五種運(yùn)行方式,每一種運(yùn)行方式在小提琴演奏中都具有非常重要的作用,目前大家經(jīng)常演奏的樂曲中基本上都含有這五種左手運(yùn)行方式。當(dāng)然,除此之外左手還有更多的技巧有待繼續(xù)研究探討。演奏者必須通過堅持不懈的努力,用心、用腦的練習(xí)才能掌握這些技巧,完善自己的音樂,逐漸達(dá)到爐火純青的程度,攀登藝術(shù)頂峰。