張 翰

(云南大學(xué) 藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，昆明 650500)

我喜品中國(guó)茶，也愛(ài)西式奶茶濃郁的香醇。國(guó)畫(huà)與印象派就像龍井與奶茶的關(guān)系，各有其韻又截然不同，就讓我們?cè)谶@里用思想代替味蕾來(lái)細(xì)細(xì)品味一下這兩種奇妙的精神茶香吧。

一、印象派與國(guó)畫(huà)中的光

說(shuō)起印象派必然會(huì)想到莫奈的《日出·印象》最是經(jīng)典。因印象派由此畫(huà)而得名，它就是印象派作品的老祖，其繁衍出的子子孫孫們定然沒(méi)有它純正。既然要從本質(zhì)上理解印象派的特色，那我們還是從根源入手。其實(shí)我覺(jué)得并不是所有人都會(huì)欣賞《日出·印象》這幅畫(huà)的。印象派的一貫特色便是遠(yuǎn)觀必然有靈動(dòng)鮮活之意，但近看就是另一種感覺(jué)了，畫(huà)面筆觸的直觀印象比遠(yuǎn)觀更加挑戰(zhàn)讀畫(huà)者的眼球，畫(huà)家狀似隨意的筆觸連續(xù)地在畫(huà)面上跳躍;左右左右的擺筆讓人想起華爾茲的舞步，整幅畫(huà)就是一曲輕快的舞曲。莫奈哼著歌快步地旋轉(zhuǎn)著掠過(guò)去，背影朦朧，只留下這幅經(jīng)典的作品。

我們先從光影的角度來(lái)看印象派和中國(guó)畫(huà)。光是印象派的根本，畫(huà)家們通過(guò)走出畫(huà)室對(duì)各種自然光下景物的描繪來(lái)傳達(dá)對(duì)自然的欣賞與愛(ài)意。而且在西方繪畫(huà)的歷史上，光影也一直是他們畫(huà)中不可或缺的表達(dá)因素，畫(huà)面通過(guò)光的聚集來(lái)突出要傳達(dá)的物象，一定要讓觀者看的仿若身臨其境才放心。而中國(guó)式的表達(dá)則盡量展現(xiàn)一種心領(lǐng)神會(huì)的意趣，在這場(chǎng)繪畫(huà)的模仿游戲中讓人看到物象內(nèi)在的“真實(shí)”，對(duì)眼前所見(jiàn)東西的理解角度不同，最后的表達(dá)必然不同。色彩在繪畫(huà)中占有舉足輕重的地位，中國(guó)畫(huà)與西方繪畫(huà)同樣都離不開(kāi)色彩。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)就是采用簡(jiǎn)單的色彩畫(huà)出豐富的畫(huà)面。南宋的宗炳在《畫(huà)山水序》中提出了“以色貌色”概括了中國(guó)畫(huà)色彩方面的基本原則。南朝的謝赫也早就提出了“六法論”，其中的“隨類(lèi)賦彩”就是介紹色彩方面的知識(shí)，“隨”表現(xiàn)了應(yīng)該根據(jù)對(duì)象的固有色而給以具體的表現(xiàn)。當(dāng)然隨著時(shí)代的變遷，隨類(lèi)賦彩又賦予了新的觀念，畫(huà)家可以根據(jù)自己想要表達(dá)的思想感情賦予物象色彩，在適當(dāng)?shù)膱?chǎng)合也可以進(jìn)行變色。

比之中國(guó)畫(huà)，《日出·印象》的光感自是表達(dá)的無(wú)限充足了，在此舉五代李成的《讀碑窠石圖》與其比較。李成是五代著名的畫(huà)家，在表現(xiàn)山水景物上有一套獨(dú)特的方式。在這幅經(jīng)典的作品中他給觀者呈現(xiàn)了盤(pán)復(fù)的枯樹(shù)與下垂如蟹爪的樹(shù)干，樹(shù)后立一塊殘碑，以淡墨染了正側(cè)面，李成對(duì)這塊碑的描繪顯然是用了心思的。中國(guó)傳統(tǒng)的石碑其上多刻有花紋，李成在這里就極認(rèn)真地將浮雕的凹凸感畫(huà)了出來(lái)，認(rèn)真到甚至有些西式光影繪畫(huà)的意味了。當(dāng)然，中國(guó)畫(huà)的光影表現(xiàn)是與西方迥然相異的。李成畫(huà)的這塊碑也差不多是古代中國(guó)文人們能表現(xiàn)得最強(qiáng)烈、最“立體”的光影效果了，算是山水畫(huà)中的靈光一閃吧。我們?cè)賹⒁暰€移到殘碑前面的山石樹(shù)木上來(lái):它們長(zhǎng)在畫(huà)面的左下角的斜坡上，像鬼怪般彎曲的枝干伸向畫(huà)面的四個(gè)角，使畫(huà)面有種牢不可破的穩(wěn)定感。他是直接用皴擦來(lái)表現(xiàn)寒林平遠(yuǎn)的，樹(shù)木的節(jié)點(diǎn)也不是用墨圈而是用大的墨點(diǎn)直接點(diǎn)下，畫(huà)面還使用了他創(chuàng)的卷云皴。皴法是中國(guó)山水畫(huà)的精髓，畫(huà)家們用各色筆觸去表達(dá)內(nèi)心，這種種筆觸就是皴。這點(diǎn)與西方不同，油畫(huà)里是沒(méi)有這么多講究與稱(chēng)謂的，所以印象派的筆觸十分隨心所欲，即興而為。在這幅畫(huà)中李成用皴法皴出了枝干的蒼勁感，但有趣的是樹(shù)木的枝干并沒(méi)有全部被筆墨填滿，他留出了一些白。這些白并不是按光影的效果留的，而是由作者的主觀感受決定的。同樣的情況也出現(xiàn)在樹(shù)根旁的山石上:它們的外輪廓被沉著清晰的線條勾勒的很完整，而且上部比下部要重，表示這是個(gè)突起且有分量的形體。

在這幅經(jīng)典的《讀碑窠石圖》中也是有光存在的，不只體現(xiàn)在那有立體光影感的殘碑上，更體現(xiàn)在山石樹(shù)木中。但這種光不是外來(lái)光，而是物體本身發(fā)出的光，是作畫(huà)者靈魂的表達(dá)。就像西方畫(huà)家樂(lè)衷于表現(xiàn)外在的光影一樣，中國(guó)的文人畫(huà)家們的畫(huà)是來(lái)抒發(fā)自我情感的，所以他們更關(guān)心自己內(nèi)心變化的過(guò)程，而這個(gè)過(guò)程表現(xiàn)在畫(huà)面上就有了自己的“光”。

西方人懷著一種發(fā)現(xiàn)美景，并讓所有人一起欣賞他的雙眼看到的美麗的想法，將物象盡量生動(dòng)如實(shí)地表現(xiàn)在畫(huà)面上，雖然《日出·印象》較傳統(tǒng)油畫(huà)更放松、隨意，但想傳達(dá)的本質(zhì)是不變的，甚至它是想要更真實(shí)、更傳神、更生動(dòng)地將畫(huà)家雙眼看到的美傳遞給觀畫(huà)者。他們仔細(xì)將太陽(yáng)光分解成七色，愉悅地將這些斑斕的小色塊堆砌在畫(huà)布上，讓它們跳躍、無(wú)處不在。畫(huà)家攤開(kāi)他的調(diào)色板，向我們展示著色彩的交響詩(shī)。莫奈的“詩(shī)”是激昂壯麗的，每個(gè)瞬間都有感動(dòng)人的美。

二、色彩在印象派油畫(huà)與國(guó)畫(huà)中的表現(xiàn)

論起色彩，《日出·印象》也有其鮮明特色。其實(shí)這幅經(jīng)典之作的畫(huà)面內(nèi)容很是簡(jiǎn)單，景物也不多，我們先來(lái)看畫(huà)面中最搶眼的這個(gè)紅色塊，莫奈只用了四五筆就完成這個(gè)代表太陽(yáng)的圓，筆觸的走向清晰可見(jiàn)。這個(gè)小紅點(diǎn)在水中倒影的表現(xiàn)也是一樣直接，我都可以想象出莫奈作畫(huà)時(shí)的激動(dòng)之情:抓起一只常用的油畫(huà)筆，在調(diào)色盤(pán)里白色與橘色上各點(diǎn)一下，不要調(diào)熟直接就放到畫(huà)布上。橘紅色塊的邊緣小心地捧著一道白，就這么生動(dòng)地表現(xiàn)了水面上的那抹璀璨。清晨未散的薄霧令水邊的景物都披上了藍(lán)色的薄紗，索性就用藍(lán)色吧!幾根線、幾塊涂抹的塊面，這不就是日出時(shí)那朦朦朧朧的記憶嗎?在色彩方面中西方是天差地別的。跟喝茶一樣，中國(guó)人鐘愛(ài)清淡悠遠(yuǎn)，中國(guó)畫(huà)是用墨畫(huà)就的，黑白是主打色調(diào)。代表“無(wú)”的白宣紙與分五色的墨就像陰陽(yáng)太極一樣和諧，給了文人畫(huà)家們無(wú)窮無(wú)盡的想象力。墨色在宣紙上暈染開(kāi)的美是中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的，這也跟中國(guó)的文人們的追求有密切的關(guān)系。他們并不關(guān)心自己畫(huà)的具體是什么形狀的樹(shù)、多么陡峭的山、是不是逼真形似，而是在意這些山水樹(shù)石能不能傳達(dá)他的志趣與心境。一幅畫(huà)有沒(méi)有靈性才是他們看重的。所以色彩在這種要求的背景下就變得次要了。這也是由中西方文化心理的差異造成的。

說(shuō)了這么多無(wú)非是出于對(duì)繪畫(huà)的熱愛(ài)，每個(gè)畫(huà)種都是人類(lèi)藝術(shù)史上的瑰寶。藝術(shù)的大路神秘而寬廣，我們都還有很長(zhǎng)的路要走。套用屈原的名句:“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”。

那么，奶茶與龍井你更愛(ài)哪一種?

[1]李春.西方美術(shù)史教程[M].西安:陜西人民美術(shù)出版社，2002.

[2]王穎.印象派與中國(guó)繪畫(huà)[J].美術(shù)觀察，2004，(12).