戰(zhàn)冰

數(shù)字短片成為多元文化形態(tài)的聚合體具有世界性，是在藝術領域內(nèi)的一種延伸，沒有內(nèi)容和語言的限定成為世界范圍接受的藝術形式，它是對精英文化、通俗文化和邊緣文化思考的具象化展示。 這個世界涵蓋了各形各色的文化，因此勢必需要巧妙地協(xié)商、整合包括在認知上以及地理上 ， 數(shù)字短片能夠承擔這樣的歷史的，觀念的使命，它包括的不僅是文學還有歷史，戲劇的藝術形式， 以各種視覺符號及其文化含義來講述故事，傳達一個很集中的信息，從廣泛的文化層面介入，通過影像與社會發(fā)生多種聯(lián)系方式的互動和靈活性。廣告人應該是文化人，應該了解中外文化的不同形態(tài)，有較為寬廣的人文科學的知識結構，并能在一定的人文精神的觀照下，獨立分析流行文化和獨立評判消費行為。為此，教學中需要各個知識面的預備。社會學、美學、中外文學作品選讀等系列專業(yè)課，著重訓練學生對各種文化現(xiàn)象（尤其是大眾文化和流行文化）的分析能力。

世界范圍內(nèi)很多國際短片節(jié)例如有短篇戛納之稱的克萊蒙費朗電影節(jié)，德國奧伯豪森國際短片電影節(jié)1955年創(chuàng)辦，特別注重反映社會問題的短片，以及學生作業(yè)和處女作。德國漢堡國際短片電影節(jié)，韓國釜山亞洲短片電影節(jié)是亞洲最有影響的洛杉磯國際短片電影節(jié)已經(jīng)具有“奧斯卡選片庫”的作用，奧斯卡提名的不少短片都曾經(jīng)在這里參賽。其實歐洲的一些短片電影節(jié)的組織者很希望能看到來自中國的作品。中國的常規(guī)電影在世界上的影響力越來越大，優(yōu)秀的作品也很多，例如很多電影直接拿到國外去參展獲獎，盲井 孔雀等。但是普通的電影是由很多綜合因素構成的，弊端是并不能像短片那樣直接反映年輕的電影人或電影愛好者的思想和創(chuàng)意，現(xiàn)在西方世界很想了解中國，特別是中國青年一代的思想狀況，而短片的隨意性是一個外國人了解中國的很直接的窗口。為增強學生的創(chuàng)新執(zhí)行力，因此要注重挖掘專業(yè)比賽對于鞏固理論教學成果、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和概念執(zhí)行能力所具有的不可替代作用。依據(jù)國內(nèi)外各大專業(yè)賽事的時間表，結合專業(yè)教學內(nèi)容和進度，對每項專業(yè)比賽做出符合教學目標的設定，并以各大賽事為核心，形成遞進性實踐教學制度，有計劃、有組織、有考核的開展以比賽主題為內(nèi)容的實際操作訓練。

在歐洲電影短片是比較受重視的，很多人有觀看短片的習慣，他們認為短片更能夠表達人的想法和情緒，且時間短，看起來不累。不少知名導演都是通過拍攝短片被一些大的影視公司認知獲得了拍攝長片的機會。從市場上看，流媒體電影短片的市場隨著文化市場多元化的發(fā)展和成熟，其發(fā)展的空間也越來越廣闊，諸如互聯(lián)網(wǎng)、移動終端、樓宇電視、移動電視等新興媒體等傳播平臺為其提供了豐富的終端但是中國真正去投入經(jīng)歷做短片的人和這個藝術形式的普及卻很少。中國的短片還不夠豐富。 表現(xiàn)手法比較單一，還是用電影的概念，而短片更需要的是創(chuàng)意。70年代，歐美許多大眾電視臺紛紛設立實驗電視節(jié)目，為藝術家提供設備和機會，直接“催生”了錄像藝術的第一代大師。韓國每年生產(chǎn)的比較好的短片不少于500部，而在中國近幾年征集的加起來不過100部。經(jīng)過在國際范圍內(nèi)的教學實踐證明，在新媒體藝術的基礎教學中，數(shù)字短片創(chuàng)作是一個非常有特色的課程，學生可以在非常簡短的時間里，輕松地通過一個想法，或者對現(xiàn)實生活的某種感受進入藝術創(chuàng)作狀態(tài)。數(shù)字短片的目的是促進人們對當今世界形成內(nèi)容多樣化而豐富的認識，并且為世界各地有才華的年輕人提供能夠使他們聯(lián)系眾多的觀眾的一個平臺。 提供一種觀念，使之在藝術和新聞媒體界限之間能夠有充分的自由， 在全球化的文化和媒體的環(huán)境中，提供一個民主的空間，使所有年青人能夠說出自己的心聲，數(shù)字短片要求作者有明確的想法同時給予充分的自由度，激勵年青人表現(xiàn)表達自我，鼓勵他們準確的表達對社會、環(huán)境和生命的看法與關注，傳達一個概念、價值觀念、關注社會和生命。用影像來傳遞信息的方式不受語言障礙影響，便于建立一個國際性的交流平臺 。尋找理論與實踐結合點，將課堂教學內(nèi)容落實在市場操作環(huán)節(jié)中，是探索并努力解決的問題。為此，通過組織專業(yè)比賽激發(fā)學生的創(chuàng)新力，實現(xiàn)短片創(chuàng)作由創(chuàng)意到技法。

數(shù)字短片藝術表現(xiàn)的是什么呢，首先是影像主體的個性以及藝術家視點獨有的社會洞察力和人文精神。 暫短的時間里帶給觀眾一個什么樣的感受和思考，對其不僅是形式的理解，并且短片傳遞的主旨必須非常突出，非常簡潔。與其說是在傳達具體的內(nèi)容，不如是說傳達的是價值、觀念。傳達的是以各種視覺符號及其文化含義來講述故事或者傳達一個感受，一個很集中的信息。什么樣的信息呢？能讓人記憶深刻的東西，一定是突出價值的，突出真正美好、有價值的東西，人們心靈的共鳴才會廣泛而長遠。 這恰恰是目前國內(nèi)許多短片流于形式難以推廣打動人的原因。廣告人應該是創(chuàng)意人，應該在同質(zhì)的市場中開拓出不同質(zhì)的廣告空間，應該有機敏而獨特的個性發(fā)現(xiàn)。培養(yǎng)廣告專業(yè)學生的市場敏感，訓練學生以市場為中心的思維習慣。學生在操作一定的市場項目過程中，學習如何把握市場發(fā)展的整體脈動，診斷項目的市場問題和尋求解決問題的策略方案，實現(xiàn)理論教學與實踐教學的融會貫通。

在新媒體概念下來引入數(shù)字短片那么新媒體的概念是不容忽視的，因為作為理性的觀念，無論使用什么樣的媒介，都是很難完整、準確表達出來的。即便是文字，一部黑格爾的《精神現(xiàn)象學》究竟清晰地表述了多少觀念，至今還是一個謎，還要那么多后來的哲學家為這部著作反復闡釋，因此觀念的表達其趣味就是在不斷的完善和探討的過程中，而不是依靠一種或幾種媒介就能傳遞清楚的。往往越是艱深的觀念，越是具有多樣性和復雜性的空間，也就越是需要更多的媒介進行全方位的闡釋，才能在人類思想的里程中逐步走向更高的境界。影像藝術對觀念藝術的介入，也是其中的一種。數(shù)字短片在藝術方面，則個人表達與個人創(chuàng)意已經(jīng)由藝術家延伸到了觀眾，藝術家現(xiàn)在所做的不再是在現(xiàn)實世界中取樣以反映他的個人觀點，而是構造框架，構建一個問題比呈現(xiàn)更顯得重要；更體現(xiàn)主動具有建設性而不是被動反應或者自我表達，這個理念一樣在數(shù)字影像里得到體現(xiàn)，這就是新媒體影像藝術。這樣就關系到藝術和影像的關系和新定義。關系到美學上的探討和其他力量互動性，聯(lián)結性和轉變性。轉變方法和觀念及文化價值觀得到一個新的意識，即后工業(yè)意識，并且使其系統(tǒng)化。這是新媒體領域基本的思維方式，以此意識來有效的影響藝術創(chuàng)作。如何將這種“自我”的表達以視覺的方式傳達給公眾，使其從自我創(chuàng)意轉化成為公眾的公共經(jīng)驗，從而實現(xiàn)藝術家和公眾之間的交流，這當然也是新媒體藝術的主要目的之一。新媒體藝術有著鮮明的特質(zhì)，它把藝術的形式從“表現(xiàn)”轉變成“傳達”，強調(diào)聯(lián)結性與互動性。讓觀者參與了新影像、新經(jīng)驗以及新思維的創(chuàng)造。讓個人有能力建構自己的現(xiàn)實、重新自我創(chuàng)造也是數(shù)字革命真正的意義在。在實踐教學法、案例教學法、模擬公司教學法、研究式教學法、頭腦風暴法、科學的教學評價法、廣告入行教育法、交叉教育法：如有特殊情況或少數(shù)學生的特殊需要可以運用輔導法和網(wǎng)絡教學法中，探討式教學法促使學生養(yǎng)成思辨習慣，構建全新的藝術觀念，有利于提高廣告學專業(yè)人才的專業(yè)能力。首先是強化了廣告專業(yè)思維方式?！邦^腦風暴法”是廣告人慣用的思維方式之一，而“頭腦風暴法”就是被譽為“創(chuàng)造學之父”的奧斯本在集體討論的基礎上，把討論的方式加以改造和完善后發(fā)明的。這種方式的特點是需要集體性創(chuàng)作，通常是通過“動腦會議”，以小組討論的形式，通過無拘無束、自由奔放的發(fā)散思維進行信息催化、思維共振，利用思考的連鎖反應，互相啟發(fā)和補充，從而達到激發(fā)大量創(chuàng)造性設想的目的。討論式教學法有助于學生養(yǎng)成集思廣益的技能，從而提高綜合分析的能力。其次是訓練了模擬提案能力。廣告提案是廣告人借助視聽媒介進行口頭表述，向廣告主傳達廣告策劃信息并進行勸服的一種方式。提案者需要高超的應變能力、控制能力和勸服能力。討論式教學法不僅提高了學生分析問題和解決問題的思考能力，也磨煉了學生準確表達和形象表現(xiàn)的能力。討論式教學法要求所有的參與者都進行靈活的思考、清楚的表述、有力的論辯，有利于學生提案能力的提高。最后是有助于學生養(yǎng)成團隊合作的習慣。廣告是團隊集體智慧的結晶，現(xiàn)代廣告活動離不開團隊的合作。討論式教學法以問題為中心，以師生和生生之間的對話為手段，以“合作學習”為具體形式，強調(diào)在集體，中相互交流、相互啟發(fā)、相互學習，討論課題需要通過大家共同努力才能完成，達成共識的過程就是一個合作的過程，有利于團隊協(xié)作精神的培養(yǎng)。

短片傳達出的不僅是影像本身的審美素質(zhì)和內(nèi)容，使影像藝術的魅力在新媒體里體現(xiàn)出來。有效性則要看轉化再造的程度、結果如何，是不是仍能夠針對問題而作，有沒有與社會文化的關聯(lián)或符合特定環(huán)境與條件。 轉化必須是藝術家意識自然的轉化，再造必須是藝術家運用語言傳達觀念的自然釋放，是厚積薄發(fā)與有的放矢的契合。再造的形式語言建立在差異性上的創(chuàng)造會給觀眾的感官帶來新穎的震撼，通過視覺資源內(nèi)在的暗示啟發(fā)觀眾思考。同樣創(chuàng)造性的形式語言為這樣的觀念藝術在藝術史上贏得觀念內(nèi)容外的形式風格的確立，完善數(shù)字短片藝術在廣告專業(yè)的教育需要在藝術觀念藝術中具備嶄新的方法。數(shù)字短片創(chuàng)作是視覺敏感性達到理性的水平，創(chuàng)作的過程是一種限制也是一種自由，因為伴隨這種限制的是擺脫常態(tài)敘事的自由與影像語言的實驗欲望。因此廣告教育不斷革新教學內(nèi)容和教學方法，用新的理論、新的思想、新的方法培養(yǎng)一代廣告新人，讓廣告新人在“新經(jīng)濟”下的“新廣告”中發(fā)揮無限的創(chuàng)造力。討論式教學是一種快樂的探究式教學，它是在單向直線式的傳統(tǒng)的教學模式中起來的，改變了傳統(tǒng)教師授課的單向性傳播。在討論式教學過程中，師生共同參與，教師引導學生去思考、探索。師生之問、生生之間集思廣益、相互啟發(fā)、相互探討，促使了知識的雙向傳播與吸收。師生關系完全是一種平等、民主、和諧與交流的關系。其次是充分調(diào)動了學生的主觀能動性，引導學生主動學習。一按照布魯納的發(fā)現(xiàn)學習思想，學生應該按照自己的方法去學習。討論式教學把學習的主動權交給了學生，把學生從教師的“滿堂灌”中解脫出來，變被動接受教師傳授的知識為在需要中尋求真知。最后是有利于充分有效地開發(fā)課堂教學資源。討論開始前，師生為開展討論，需要事先作大量的準備；討論過程中，各種見解、知識互相撞擊、交融，能夠實現(xiàn)信息的多信道溝通，從而延長了教學過程和拓寬了教學空間，實現(xiàn)課堂教學資源的有效整合。