分析《大紅燈籠高高掛》中的色彩蒙太奇
張藝謀在色彩的運用上注重蒙太奇形式感,一方面他綜合并發(fā)展了色彩的表現(xiàn)功能,由單一大面積色彩運用發(fā)展為兩種以上色彩本身對比、色彩形象之間的對比,色彩與內(nèi)容之間的對比,另一方面是創(chuàng)造性的對于同一個藝術(shù)形象、相似的情節(jié)賦予不同的顏色。張藝謀在九十年代的中國創(chuàng)新地使用了色彩蒙太奇,雖然某些地方遭到了他人詬病,但這種創(chuàng)新能力和先鋒實驗精神卻令人尊重,這種色彩運用方法與探索精神必將會影響后代的中國導(dǎo)演。
張藝謀 《大紅燈籠高高掛》 色彩 蒙太奇
“色彩是沉默的語言(1)”,利用色彩與影片內(nèi)容的組合變化來輔助導(dǎo)演意圖表達,屬于電影藝術(shù)的優(yōu)良傳統(tǒng)。一般來說,回憶時空用黑白色,現(xiàn)實時空用彩色,如《這里的黎明靜悄悄》,或者現(xiàn)實時空用黑白色,回憶時空用彩色,如《陽光燦爛的日子》,用色彩的變化表達不同的故事,我們將此歸類于色彩的敘事功能。而在色彩大師安東尼奧尼的《紅色沙漠》中,色彩的襯托中展現(xiàn)工業(yè)文明對人的的異化,用色彩的襯托表達特殊的效果,我們將此歸類為色彩的表現(xiàn)功能。
色彩的運用一貫是中國第五代導(dǎo)演“影像美學(xué)”標(biāo)志之一。無論是1984年陳凱歌開山之作的《黃土地》,《藍風(fēng)箏》“使人不寒而栗的藍色(2)”,霍建起影片《那山那人那狗》中“處處涌動著樸實清新的動人的油畫般的綠(3)”,還是被稱為五代導(dǎo)演謝幕之作《霸王別姬》中的紅色與《大紅燈籠高高掛》的冷色,色彩的形式感一直貫穿在中國第五代導(dǎo)演的集體風(fēng)格當(dāng)中。
中國導(dǎo)演張藝謀對于色彩運用則是第五代導(dǎo)演中的一個集大成者。一方面他將色彩與畫面內(nèi)容的對比來表達不同的藝術(shù)效果,延伸到了運用兩種以上的色彩本身、色彩形象之間、色彩與內(nèi)容之間的對比來表現(xiàn)不同的藝術(shù)效果,如《紅高粱》“野合”鏡頭中,“導(dǎo)演將土地的黃褐色、高粱桿的綠色和衣褲的大紅色放在一起,固有原色鮮明的對比,造成了的粗曠而強烈視覺沖擊力與原始的生命力的快感”。而《菊豆》中多出現(xiàn)“灰青色的屋頂包圍中露出高高懸掛著的色彩熱烈的染布(4)”的鏡頭,色調(diào)沉重的屋頂象征著民族歷史文化,色調(diào)鮮艷的染布象征著鮮活的生命個性?!斑@種通過色彩形象對比的鏡頭設(shè)計突出了文化和個性的矛盾(5)”。
另一方面他將色彩與情節(jié)的組合變化敘述故事,延伸到了色彩與形象的組合變化來敘述故事。如影片《英雄》更以不同的衣服、場景顏色取代了字幕與對白,用紅、白、藍三色呈現(xiàn)三種故事的模板,“成為觀眾劃分導(dǎo)演故事邏輯的依據(jù)(6)”,而《我的父親母親》紅、白、黑三色的流動,絢麗色彩的組合不僅僅是對自然景觀的展現(xiàn),更是通過“色彩話語(7)”來敘述時間的變化。
在《大紅燈籠高高掛》這部電影中,對色彩的運用特點尤為明顯,主要表現(xiàn)為色彩對比與變化,色彩對比用來表現(xiàn)特殊的意義,色彩變化用來輔助敘事,兩者合而為一即是色彩蒙太奇。所謂色彩蒙太奇,就是在一個鏡頭、一個場景、一個戲劇段落之內(nèi),運用兩種以上色彩的對比與變化來表現(xiàn)不同的藝術(shù)效果。
所謂色彩對比指的是在一個鏡頭、一個場景,一個戲劇段落之內(nèi),運用兩種以上的色彩及色彩形象之間的對比,色彩與內(nèi)容之間的對比來達到不同的表意效果,按照蒙太奇類別劃分,應(yīng)該屬于色彩的表意蒙太奇。在《大紅燈籠高高掛》這部電影中,色彩之間的對比范例頗多,堪稱經(jīng)典。
“在影片中的某一段落大面積的使用一種高純度的、高飽和度的色彩,可以完成對影片主題的表達(8)”,如意大利《巴黎最后的探戈》整體運用黃色調(diào),用色彩表現(xiàn)出一種變態(tài)欲望,這是早期色彩與內(nèi)容的互相襯托的表現(xiàn)手法。張藝謀在影片中也有表現(xiàn),“紅色”的高粱地,《滿城盡帶黃金甲》中鋪滿黃色菊花的廣場,但是張藝謀“對同一色彩的使用,并非總是傾向某一種色彩,(9)”,在《大紅燈籠高高掛》中,更擅長兩種以上色彩的對比。
1、色彩本身對比
“色彩本身對比”指的是畫面中景物固有色彩的對比。
情節(jié)一:頌蓮出嫁
一隊娶親的隊伍敲鑼打鼓往遠處走去,頌蓮從畫面的右邊走出,與娶親隊伍擦肩而過,朝鏡頭方向走來。反差顯示距離鴻溝,頌蓮身上衣服的顏色和場景色截然不同,更能突出此時頌蓮與環(huán)境的格格不入,從而看到頌蓮不甘心,不屈服,但又無奈的心理。色彩之間的互相對比,使得長鏡頭表達的內(nèi)在含義顯得非常直觀。
情節(jié)二:雁兒之死
三太太頌蓮為了報復(fù)雁兒與梅珊的陰謀,揭發(fā)了雁兒偷偷點燈籠的真相,并且邀請了陳家所有太太來審判雁兒。此時畫面的上方是幾個太太,畫面右方的雁兒像做錯事情一樣躲到墻角。畫面的基本色是白色,暗含著現(xiàn)實的殘酷,畫面中央是紅色燈籠,此時被扔在地上,暗含著雁兒當(dāng)太太的美夢被揭穿。畫面中的白色與紅色對比明顯,襯托了雁兒被揭發(fā)真相后的下場,內(nèi)心自尊一覽無余,紅色與白色對比,形成一種殘酷的美。
2:色調(diào)與內(nèi)容之間對比
色調(diào)與內(nèi)容對比指的是畫面形成的色調(diào)與內(nèi)容之間相反,或者各自表達不同的意義,類似于聲畫對比。
情節(jié):燈籠門揭發(fā)
頌蓮懷疑雁兒偷了笛子,拉著雁兒來到屋里搜索笛子,推開門之后發(fā)現(xiàn)屋里面卻有著不可告人的秘密,原來雁兒在屋子里偷偷點只有太太才有資格掛的燈籠。全景中的屋內(nèi)有幾只破燈籠和一席舊鋪蓋,鋪蓋代表雁兒生活中的身份,燈籠代表她對地位權(quán)利的向往。畫面配上紅色調(diào),則讓觀眾覺得這是她內(nèi)心深處燃燒的的渴望,當(dāng)頌蓮發(fā)現(xiàn)扎滿鋼針的木偶時,畫面中的紅色調(diào)含義又發(fā)生了變化,對比出陳家大元之內(nèi)勾心斗角的可怕。隨著情節(jié)的發(fā)展,色彩與內(nèi)容之間的對比,表達了不同的含義。顏色在此段落中起到了深化影片主題、外化人物內(nèi)心的作用。
3:色彩形象之間的對比
色彩形象對比指的是利用不同的色彩塑造不同的藝術(shù)形象,不同的藝術(shù)形象在觀眾視覺上形成對比,更好的表達各自獨立的藝術(shù)形象與導(dǎo)演暗含的意圖。
情節(jié)一:頌蓮結(jié)婚
盡管頌蓮不滿意這門婚事,但是頌蓮仍然走進了陳家,渴望有一個新的開始。但是在陳家遭遇一系列的冷落,使她明白小妾的地位多么不重要。當(dāng)頌蓮進入洞房之后,一連出現(xiàn)了兩個“大院”的俯拍空鏡頭,以藍色調(diào)為主,藍色比喻的是沼澤,欲示今晚的頌蓮猶如一顆璀璨的明珠,遺失在沼澤里,失去了應(yīng)有的光芒。結(jié)婚這一段落,屋內(nèi)用的全部是紅色調(diào),但觀眾看到這里,卻無法從紅中讀出新婚的幸福,反而對比出新婚對頌蓮這樣一個女性的壓抑與束縛,紅色象征命運已經(jīng)編織成網(wǎng),看不見但無法逃脫,束縛了這個本該自由的女人。這兩種色調(diào)塑造了兩種極致的藝術(shù)形象,藍色調(diào)下的陳家大院代表的是陳家大院的封建統(tǒng)治,紅色調(diào)的洞房象征是頌蓮無奈命運的束縛。兩種藝術(shù)形象此處產(chǎn)生了對比,形成了視覺與心理上的落位,暗示著頌蓮的一生,任憑光芒四射,也要被鎖緊這深宅大院。
情節(jié)二:頌蓮初次與五位太太見面,在陳家第一次聚餐。
以人物服飾顏色的對比來外化人物迥異的性格與身份。陳家四位太太的性格與形象在衣著上十分明顯,大太太以深褐色為主,意味出大太太的冷淡,在陳家多年規(guī)矩生活中積淀下來的腐敗之氣,她是一個麻木者。二太太的穿著顏色復(fù)雜;表面看起來像大家閨秀,實際上兩面三刀,為了受寵不擇手段,最大限度地扼殺了自己的個性,及至完全失去了自我,她是一個沉淪者。而三太太梅珊以紅色為主,戲子出身的她,敢愛敢恨,不加修飾,是一個叛逆者。四太太頌蓮前半部分以白灰為主,顯示知識女性的高雅,后半部分以深色為主,則是欲望的追逐。最后封燈變瘋,她是一個覺醒者。在陳家第一次聚餐上,四位太太悉數(shù)到場,不同色彩塑造了四位太太不同的藝術(shù)形象。
所謂色彩變化指的是運用兩種以上色彩與藝術(shù)形象的組合變化表現(xiàn)不同的敘事效果,按照蒙太奇類別劃分,應(yīng)該屬于色彩的敘事蒙太奇。在《大紅燈籠高高掛》中,隨著情節(jié)的發(fā)展,有四個藝術(shù)形象的顏色發(fā)生兩次以上變化,分別是陳家大院、燈籠、梅珊與頌蓮。
場景一:陳家大院
陳家大院是故事的發(fā)生地,是劇中人物的生息之所,大部分以暗灰色調(diào)出現(xiàn),表示陳家封閉、壓抑的環(huán)境。其次陳家大院在影片中起到一個象征的作用,象征的是一個封建統(tǒng)治制度的縮影,分別以藍色、黑色調(diào)出現(xiàn)。其中最經(jīng)典出現(xiàn)在是結(jié)尾,頌蓮瘋了之后,在陳家大院走來走去,意味著一個個鮮活的生命,窒息在凝固的空間里;層巒迭峰的房脊,寓意著黑暗封建勢力操控這一切,女人永遠走不出這個怪圈。陳家大院唯一一次以另一種形象出現(xiàn)是在頌蓮與陳家大少爺初次相見時的段落。畫面中的陳家大院以明調(diào)為主,夕陽西下,余暉多情,把古城撫摸得一片溫柔,這為頌蓮與陳家大少爺相見做了一個氣氛上的鋪墊,也是頌蓮在陳家生活里遇到的一朵浪花,更是影片中最為浪漫的一個段落。
道具一:燈籠
“大紅燈籠”由始至終都貫穿在整部戲中。影片雖然講述頌蓮從最初的得寵到最后的失寵的悲劇故事,但是大紅燈籠亦是影片的一個主角。燈籠在這部影片中,首先是一個敘事線索,頌蓮得寵時點燈,失寵時封燈,幾乎陳家所有女人都圍繞著“燈”轉(zhuǎn),燈籠的明與滅,與一個女人地位的燦爛、黯淡或者死亡息息相關(guān)。其次“燈籠”是一種意象化的符號,它代表的是權(quán)利與欲望,在哪房太太的院子里點燈,哪房太太就有權(quán)利享受生理和心理的快感?!洞蠹t燈籠高高掛》“22處突出表現(xiàn)了紅燈籠(10)”,燈籠唯一一次變成黑色是在“封燈”這個段落。影片這段情節(jié)剪輯處理亦是濃墨重彩,先是一個個熄滅,然后一個個套上黑色套子,封燈之后,頌蓮從屋里面走出來,四周掛滿了被黑色燈罩圍住的燈籠,意味著頌蓮特權(quán)被剝奪,將被打入冷宮。“燈籠”是整部電影中敘述核心,一個黑色燈籠的運用,使這種敘述意圖不言而喻。
人物一:頌蓮
隨著季節(jié)推移,情節(jié)發(fā)展,除了新婚大喜著裝上比配的紅色之外,頌蓮的服飾顏色在影片中一共發(fā)生了五次明顯的變化,分別是白灰色— 土紅色—黑色—藍—白色。
影片一開始,頌蓮白衣黑裙的學(xué)生裝,這樣的色彩搭配,一方面點出了她本人的學(xué)生身份,一方面也突出了此時的頌蓮稚嫩與不諳世事,宛如純潔的白鴿。新婚之后,頌蓮的衣衫多為白灰等素凈高雅之色——這幾乎可以算是她少女時代的延續(xù),她雖然已經(jīng)進入陳家,但面對著深宅生存規(guī)則的了解知之甚少,還未曾受到陳家勾心斗角污染。
面對雁兒的敵意,梅珊的攪局,老爺?shù)睦渎?,她一步步了解到了陳家的生存?guī)則與自身地位,逐漸被環(huán)境同化,學(xué)會討好老爺,甚至持寵不參加家庭聚餐,在觀眾眼里,此時的頌蓮,已經(jīng)沒有了少女之時為人妾生活的痛苦與不屑,更沒有了傲人的知識光芒。此時頌蓮的衣服,變成了一襲紅衣。顏色的變化代表人物形象的變化,意味著頌蓮成長了,她告別了少女的時代,登上了陳家太太爭寵欲望的戲臺。
欲望一旦被點燃,就會像飛蛾撲火一樣,燃燒自己。卓云與雁兒的陰謀算計是頌蓮被潛規(guī)則的必然。對于這個側(cè)面進攻的太極拳,頌蓮?fù)嫫鹆丝帐值溃o二太太剪頭發(fā)順便剪掉她的耳朵。電影故事情節(jié)發(fā)展到這里,觀眾無一不對頌蓮形象變化扼腕嘆息,哪里還有白色的稚嫩,灰色的超脫,撕開人性的外衣,頌蓮此時學(xué)會了算計,學(xué)會了手起刀落。成長的同時毀滅的號角已然吹響,此時頌蓮著黑衣紅裙,黑色衣服寓意著頌蓮的徹底墮落與對人性惡的放任。頌蓮再次之后,沒有認清本質(zhì)原因,反而變本加厲,直至裝孕時達到了極致,瘋狂追逐爭寵,人性惡的放任,讓這個女人迷失了自我,最終懷孕門被揭發(fā),遭遇了封燈的懲罰。此時,頌蓮的外衣又變成了藍色,此時的藍色分明是頌蓮那欲望被吹滅之后一地狼籍的現(xiàn)實,又是她心灰意冷,冷清思考現(xiàn)實的寫照。在影片中與此對應(yīng)的便是頌蓮那句著名臺詞:“在這個院里,人像什么東西?”“像狗、像貓、像耗子,什么都像,就是不像人”。
這一黑一紅一藍,便是陳家女人地位由盛而衰過程的外化,便是一個在欲望中掙扎過的靈魂的無言哭訴。
故事到此還沒有結(jié)束,頌蓮?fù)庖碌念伾^續(xù)變化。掙扎與報復(fù)充斥著這個徹底失去爭寵地位的女人,于是,頌蓮揭穿雁兒私下里點燈,然而丫鬟跪雪焚燈,以付出生命的代價作為無言的反抗,頌蓮第一次成了儈子手。她醉酒后無意間對卓云說出梅珊與高醫(yī)生的奸情,無意間導(dǎo)致并目睹了一個鮮活生命的無情消逝。陳家大院所謂爭風(fēng)吃醋只是表象,紅色的燈籠背后還有血腥,背后隱藏的是一個個你死我活、驚心動魄的陰謀。這種陰謀的代價便是人性底線的喪失,頌蓮便是在這一次一次勾心斗角之后,特別是當(dāng)她間接導(dǎo)致了他人死亡,意識到以“陳家老爺”為統(tǒng)治者的荒謬邏輯之后,承受不了這種現(xiàn)實,頌蓮心靈底線終于崩潰——這便是她瘋掉的真正原因。她重新拾起了白衣黑裙的裝扮。此時的白色寓意著頌蓮從起點又回到了起點,欲望終結(jié),大夢終醒。
在這部影片中,頌蓮服飾顏色一再變化:白灰色—土紅色—黑色—藍—白色。顏色的變化折射出頌蓮由稚嫩到爭寵到心灰意冷再到最后“輪回”的過程,大夢終覺,虛名一場的,倉惶北顧真實寫照。色彩與情節(jié)的組合變化,色彩與人物形象的組合變化,使得影片的敘事得到推進,導(dǎo)演意圖不言而喻。
色彩可以充分展現(xiàn)導(dǎo)演意圖,不同的色彩可以體現(xiàn)導(dǎo)演不同的創(chuàng)作目的:烘托人物形象,外化人物性格,深化影片主題,形成特殊意境(11)。彩色在電影里面首次出現(xiàn)是在1935年的《浮華世界》,但是早期電影中顏色設(shè)置是一種客觀存在,,色彩發(fā)揮著作為自然物的再現(xiàn)功能。隨著電影藝術(shù)發(fā)展,影視藝術(shù)家才逐漸意識到色彩除了真實的再現(xiàn)自然之外,還是表現(xiàn)人類內(nèi)心情感的重要手段。
與好萊塢色彩大師蒂姆伯頓相比,張藝謀的色彩運用更注重蒙太奇形式感,一方面他綜合并發(fā)展了色彩的表現(xiàn)功能,由單一大面積色彩運用發(fā)展為兩種以上色彩本身對比、色彩形象之間的對比,色彩與內(nèi)容之間的對比,來達到不同的表意效果,另一方面是創(chuàng)造性的對于同一個藝術(shù)形象、相似的情節(jié)賦予不同的顏色。如同早期的鏡頭蒙太奇與聲音蒙太奇誕生的偉大意義一樣,他在九十年代的中國創(chuàng)新地使用了色彩蒙太奇,并將這種風(fēng)格延續(xù)到今天的電影創(chuàng)作中,雖然某些地方遭到了他人詬病,但這種創(chuàng)新能力和先鋒實驗精神卻令人尊重,這種色彩運用方法與探索精神必定會影響后代的中國導(dǎo)演,形成中國電影的民族風(fēng)格之一。
這種色彩蒙太奇形式在張藝謀的電影中隨處可見,可以說1991年《大紅燈籠高高掛》這部作品繼承了早期的《菊豆》《紅高粱》的色彩的運用特點,又啟發(fā)了他以后的作品,如2000年《我的父親母親》、2003年《英雄》、2007年《千里走單騎》??陀^來講,《大紅燈籠高高掛》既是中國第五代導(dǎo)演風(fēng)格發(fā)揮到極致的一個作品,也是張藝謀最為經(jīng)典的一個藝術(shù)作品。周傳基曾經(jīng)認為:“張藝謀最好的電影是《大紅燈籠高高掛》”。影片中強烈造型感、意念感不但服務(wù)于影片的思想與主題,而且還是張藝謀電影藝術(shù)手法中最為成熟的作品。我們要積極探索這種形式,著力提高電影的民族性,立足于中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,推出烙印著“中國精神”、“中國道路”的優(yōu)秀電影(12)。
注釋
(1)出自《鏡頭在說話》第12頁 梁明、李力著 世界圖書出版公司
(2)、(3)、(4)、(5)、出自《絢爛多彩的情感—中國電影第五代導(dǎo)演作品中的色彩與情感》 心海未央 http://wenku.baidu.com/view/43ae56dc5022aaea998f0f1b.html
(6)、(7)、(8)、(9)出自《形式追索與視覺創(chuàng)造——張藝謀電影創(chuàng)作研究》張會軍主編 中國電影影片研究 中國電影出版社
(10)出自《電影對小說的跨越—張藝謀影片研究》第17頁 程惠哲著 中國電影出版社(11)參照《視聽語言》第55—59頁 邵清風(fēng)等著 中國大學(xué)傳媒出版社
(12)參照 電影《大紅燈籠高高掛》以及原著《妻妾成群》
10.3969/j.issn.1002-6916.2012.01.019
楊會軍,商丘(寶麗音)傳媒藝術(shù)學(xué)校,教師,廣播電視新聞專業(yè)本科學(xué)歷,主要研究電影《大紅燈籠高高掛》與視聽語言。