王慶

摘 要：在詩歌翻譯中，郭沫若提出了著名的“風韻譯”翻譯理論，該理論以意譯和歸化策略為導(dǎo)向，以讀者接受為基準，詩人譯詩，以詩譯詩。并以郭沫若最后的譯作《英詩譯稿》中的譯詩為例，表明“風韻譯”在其翻譯實踐中，增強譯詩的可讀性，力求讓讀者接受到原詩的神韻意境，彰顯郭沫若在中國詩歌翻譯史上的杰出貢獻。

關(guān)鍵詞：風韻譯；《英詩譯稿》；讀者接受

中圖分類號：I106.2 文獻標志碼：A 文章編號：1002-2589（2012）21-0165-02

引言

詩歌以抒情的方式，豐富的想象，富有韻律美的語言和分行排列的形式來抒發(fā)思想情感，集中反映社會生活。詩歌充分體現(xiàn)了語言的魅力，含有鮮明的語言文化特征，濃縮一個民族語言文化的精華，因此詩歌的翻譯是非常困難的。

郭沫若，一個“全才”式的文人，涉足詩歌，小說，戲劇，歷史學，美學，古文字學，翻譯等領(lǐng)域，均取得突出成就。郭沫若一生著譯頗豐，他的翻譯理論與實踐在現(xiàn)代中國產(chǎn)生卓越的影響。其中，郭沫若所提出的詩歌翻譯思想“風韻譯”，卓爾不群，奠定了他在詩歌翻譯界的地位。

一、“風韻譯”簡介

如果說“翻譯是用一種語言形式表達另一種語言形式已經(jīng)表達的內(nèi)容的藝術(shù)”[1]833。那么詩歌翻譯的過程就是從一種語言（原詩）的表層結(jié)構(gòu)（語言形式）開始，由表及里，由淺入深，探明深層結(jié)構(gòu)（意境神韻），再從深層結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換到另一種語言（譯詩）的表層結(jié)構(gòu)。換言之，詩歌翻譯的目的不僅要傳達意思，譯詩還要給讀者愉悅，原詩的美也要譯過來。1922年郭沫若在不否認直譯，意譯的同時，提出了自己的譯詩主張：“我始終相信，譯詩于直譯，意譯之外，還有一種風韻譯。字面，意義，風韻三者均能兼顧，自是上乘。即使字義有失而風韻能傳，尚不失為佳作。若是純粹的直譯死譯，那只好屏諸藝壇之外了”[1]17。由此可見，郭沫若的“風韻譯”，是在翻譯實踐中自覺反抗僵化的文學傳統(tǒng)，文筆優(yōu)美，譯筆多變，凸顯原詩的語勢神韻，完美結(jié)合詩學美學觀與創(chuàng)作思想、文化傳統(tǒng)與精神、藝術(shù)風格與技巧，凸顯譯者的主體性。

二、在翻譯理論上對“讀者接受”的考慮

進一步而言，“風韻譯”在理論上要求就譯詩者自己對詩歌要有很深厚的了解，自己也能作詩，不寫詩的人肯定是不能譯詩。作為詩的譯者，充分發(fā)揮自己的想象力，深入挖掘深層的意象和情趣，對原詩心領(lǐng)神會，在譯詩中完全再現(xiàn)原詩的神韻。因此，“唯有詩人才能了解詩人，唯有詩人才能解釋詩人。他不單應(yīng)該譯詩，并且只有他才能譯詩”[2]49。否則的話，拘泥于原詩的表層結(jié)構(gòu)，譯詩貌合神離，韻味全無的譯詩如何能讓讀者接受呢?

翻譯所遭遇的局促和尷尬正是創(chuàng)造的主要源泉。詩歌語言的豐富性和不確定性決定了詩歌詮釋的多元性；不同的文化，不同的時代，甚至不同的個人經(jīng)歷都有引發(fā)獨特理解的可能?！帮L韻譯”偏重意譯，樂于創(chuàng)作尤其明顯。這種主張彰顯了譯者的主體地位，消解了原作者的權(quán)威性，譯者不再是被動的再現(xiàn)者，并基于譯者本人對原詩情緒，氛圍和思路的領(lǐng)悟而對原詩作了歸化處理。郭沫若的詩歌翻譯主要集中于再現(xiàn)動態(tài)詞語，詞語的節(jié)奏和措辭，重視語言的能量。如此種種，使得他有別于同時代的翻譯家們。他在詩歌翻譯中反對因襲，主張獨辟蹊徑，大膽探索和嘗試新的表現(xiàn)手法。在他的“風韻譯”主張下，翻譯與創(chuàng)作在詩中交織一起，如車之雙輪，鳥之雙翼。因此，他的譯詩都遠遠超過傳統(tǒng)意義上的翻譯，在譯入語文化中往往被當做創(chuàng)作來接受，產(chǎn)生了深遠的影響。他的詩歌翻譯沒有亦步亦趨地尋求字當句對，更像是吞食消化原詩的精髓以后，擺脫原文形式的束縛，把握原詩最核心的意象，自己創(chuàng)作了一首新詩。

郭沫若既是詩人也是譯者。他用靈敏的感受力與悟性將原詩的生命捉住，再把它用另一種文字表現(xiàn)出來。他每每努力于表現(xiàn)，而不拘泥于原詩的內(nèi)容與形式，力求再現(xiàn)原詩的情緒。“風韻譯”形式上因襲，語言上歸化，韻味上典雅。從接受理論上講，讀者是譯詩的真正接受者。因此，郭沫若高度重視詩歌翻譯的創(chuàng)造性和原詩在譯入語文化中生命的延續(xù)，尤其是詩魂精髓必須與原詩一致。譯詩變通和解釋限定了原語文化，在句式，詞匯選擇，詞匯搭配上比之原詩多做改變，譯詩中幾乎沒有一點“洋味”。譯文更地道，更流暢，更具可讀性。從而賦予譯詩以新的生命力，使其廣為流傳。顯然，作為一個有經(jīng)驗的譯者，郭沫若考慮到了譯詩的接受效果，盡量使自己的翻譯達到“等效”。

在“風韻譯”的理論指引下，郭沫若譯詩處處可見中國傳統(tǒng)文化之遺韻，顯然意在盡力為中國讀者著想，在完全迎合他們固有的審美情趣、文化心理習慣的前提下，在引發(fā)中國讀者的聯(lián)想中，把原作的內(nèi)在精神傳達給讀者。

三、在翻譯實踐上對“讀者接受”的考慮

1969年，郭沫若選取日本山宮允編選的《英詩詳釋》中五十首抒情短詩譯成中文，1980年結(jié)集出版，定名《英詩譯稿》Translation Manuscripts of English Poems，這是他一生大量譯作中的最后一本。試選取其中Robert Herrick的TO DAFFLDILS4的第一節(jié)為例：

Fair daffodils, we weep to see美的黃水仙，凋謝得太

快，

You haste away so soon; 我們感覺著悲哀；

As yet the early-rising sun 連早晨出來的太陽

Has not attain'd his noon.都還沒有上升到天蓋。

Stay, stay 停下來，停下來，

Until the hasting day等匆忙的日腳

Has run 跑進

But to the even-song;黃昏的暮靄；

And, having pray'd together, we 在那時共同祈禱著，

Will go with you along. 在回家的路上徘徊。

從以上節(jié)選可見，郭沫若在譯詩時，盡量在詩形，詩意和詩韻上同原詩近似，正如施萊爾·馬赫在論及翻譯中的文化問題時說的一樣：“一種是盡可能讓作者安居不動，而引導(dǎo)讀者去接近作者；另一種是盡可能讓讀者安居不動，而引導(dǎo)作者去接近讀者”[4]。郭沫若譯詩處處可見中國傳統(tǒng)文化之遺韻，顯然意在盡力為中國讀者著想，在完全迎合他們固有的審美情趣、文化心理習慣的前提下，在引發(fā)中國讀者的聯(lián)想中，把原詩的內(nèi)在精神傳達給讀者。

從詩形上看，譯詩同原詩節(jié)數(shù)相同，每行短則兩個字，長則多達十個字；句式參差錯落，隨詩意和自然節(jié)奏而定；韻腳也極其自由；在一定程度上擺脫了嚴格的音韻束縛，與民歌民謠非常接近。從內(nèi)容上看，郭沫若考慮讀者接受，譯詩對原詩的內(nèi)容明顯作了模糊改寫，甚至刪除的處理。語言表現(xiàn)形式平民化，通俗流暢，幾近白話，朗朗上口。郭沫若譯詩中的“淺”斷非“淺薄”之淺，而是“深入淺出”之淺。這也體現(xiàn)出郭沫若雖然背離傳統(tǒng)的詩學規(guī)范，譯詩從貴族化向平民化轉(zhuǎn)變，但仍不失“風韻”的譯法。顯然是郭沫若很注意本國讀者的反應(yīng)，使譯詩更通順，更地道，可讀性更強。從意境上看，感嘆時光荏苒，白駒過隙的情緒在原詩中蔓延，譯詩一絲不茍地反映了這一情緒，但更多的是自然流露而不是雕琢和修飾。讀者在閱讀過程中，往往深受詩中情緒的感染，不自覺地聯(lián)系自己以往的閱讀經(jīng)歷，得到一種暗示，受到一種沖動。讓中國讀者覺得該詩恍如曹操《短歌行》的英文版：“對酒當歌，人生幾何？譬如朝露，去日苦多?！庇秩纭盁o可奈何花落去，似曾相識燕歸來”。那種蔓延在整首詩中的淡淡哀傷很容易在中國讀者中產(chǎn)生共鳴?！跋褚粡埻昝罒o瑕的琴，它得要在讀者的彈奏下發(fā)出沉雄或委婉，纏綿或悲壯，激越或幽咽的共鳴，使讀者覺得這音響不是外來的而是自己最隱秘的心聲”[2]73。顯然此譯詩就能在讀者心理喚起同情和感應(yīng)。

結(jié)語

郭沫若以明白曉暢，通俗易懂的民族形式加上詩人詩歌的雅致，立足本土文化，以本土固有文化模式去改造外來文化，保持中國傳統(tǒng)文化所特有的模糊性，直覺性，提高文化思想上的認同感。減少讀者對外來文化的陌生和隔閡而產(chǎn)生的抗拒感?；诖?，郭沫若堅信只有在不損害原意的情況下，對原詩進行一些創(chuàng)造性的改變，這樣才能做好詩歌翻譯。這種改變并不是歪曲原文的結(jié)構(gòu)和意義，也不損害原文的魅力。對于這種“合二為一” 的創(chuàng)造性翻譯的另一種解釋就是，翻譯詩歌，好像是譯者自己在限制條件內(nèi)新創(chuàng)詩歌。創(chuàng)造為郭沫若的譯詩注入了生機和活力，讓讀者讀譯詩就好像是在讀原創(chuàng)，翻譯的痕跡悄然無蹤。

中國文學作品獨標“意境”，以境界的高低來衡量作品的藝術(shù)價值。優(yōu)秀的文學藝術(shù)往往能使情與景，意與境相交融，塑造鮮明生動的藝術(shù)形象，產(chǎn)生強烈的感染力，也能使讀者產(chǎn)生想象和聯(lián)想，如身入其境，在思想感情上受到感染。郭沫若用藝術(shù)的語言所表達的詩情、詩意、詩韻同國人的情趣心境一致，達到了在精神層面上中外文化的通合融匯之境界，使中國讀者在最大程度上接受了原詩。

參考文獻：

[1]羅新璋.翻譯論集[M].北京：商務(wù)印書館，1984.

[2]海岸.中西詩歌翻譯百年論集[M].上海:上海外語教育出版社，2007.

[3]郭沫若.英詩譯稿[M].上海：上海譯文出版社，1981:18-21.

[4]Schleiermacher，On the Different Methods of Translating. Assen and Amsterdam:Van Gorcum, 1977：75.