摘 要:中國繪畫把自然與社會、心與物、超越與內(nèi)在視為一個連續(xù)的整體,在筆與墨上極力展現(xiàn)自我,在似與真、形與神上求理求趣,始終堅持“取其意氣所到”的美學(xué)觀念,形成了中國畫特有的藝術(shù)風(fēng)格——意象;同時融詩、書、畫、印為一體,代表了中華民族的文化修養(yǎng)和內(nèi)涵。特殊教育已進(jìn)入蓬勃發(fā)展的階段,耳聾學(xué)生由于自身的生理和心理特點,對中國畫有一種特殊的喜愛和感受,通過長期的教育熏陶,可以促進(jìn)聾生的全面和諧發(fā)展。
關(guān)鍵詞:聾啞學(xué)校;中國畫;意象;教學(xué)
中圖分類號:G623.75 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:B 文章編號:1009-010X(2011)06-0062-02
特殊教育在政府和社會的關(guān)心支持下,已進(jìn)入持續(xù)、健康、快速發(fā)展的階段,其目標(biāo)從過去強(qiáng)調(diào)普及到現(xiàn)在追求卓越成效,精致與創(chuàng)新已成為特殊教育新的重要指標(biāo)。中國畫教學(xué)在聾啞學(xué)校的普及,培養(yǎng)了聾啞學(xué)生的審美能力,提高了他們的素質(zhì)。中國畫是中華民族燦爛文化的組成部分,流淌著鮮活的民族文化的血液,經(jīng)歷了自身發(fā)展的輝煌歲月,它不僅為我國歷代各族人民所珍愛,同時也對世界藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。聾啞學(xué)生學(xué)習(xí)中國畫,是讓他們穿越時空,和圣者、智者對話,感受傳統(tǒng)文化的魅力,有利于傳統(tǒng)文化的傳承。
一、中國畫可提高聾啞學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)
中國畫在漫長的歷史發(fā)展過程中,積累了豐富的經(jīng)驗,長期以來,中國畫家樂于在畫內(nèi)題寫詩文并加蓋印章,使詩、書、畫、印融為一體。中國畫家素來將畫視同詩文。郭熙說:“詩是無形畫,畫是有形詩”,既說明了詩與畫的不同特質(zhì),同時又闡釋出詩畫的同一性。從藝術(shù)形式上看主要表現(xiàn)為:詩書畫印在一幅畫上的完美結(jié)合,近代畫家齊白石說中國畫“妙在似與不似之間”,這與文學(xué)藝術(shù)家的主觀感情、審美趣味關(guān)系極大。中國畫靠文學(xué)性的支持,傳達(dá)物象在作者心目中的形象,來追求一種詩意的表達(dá),畫面構(gòu)圖追求含蓄雋永,體現(xiàn)在手法上就是注重運用虛實、藏露與“計白當(dāng)黑”的畫法,于不著筆墨的空白處造成山川、靈氣往來的空間,達(dá)到一種既存乎世間又超脫世間的境界。齊白石的《蛙聲十里出山泉》,畫面僅以山泉配上幾尾蝌蚪的形象,便使觀者產(chǎn)生“象外之象,景外之景”的聯(lián)想,從而使作品獲得了耐人尋味的意境。聾啞學(xué)生通過賞析和不斷的學(xué)習(xí),就使中國畫中的文化與精神扎根于他們的心靈之中,培養(yǎng)了人文內(nèi)涵。國畫課堂作為平臺,教師應(yīng)當(dāng)起到橋梁作用,引導(dǎo)學(xué)生回歸到傳統(tǒng)文化中去,逐步提高聾啞學(xué)生的自身修養(yǎng)。
二、中國畫可培養(yǎng)聾啞學(xué)生的意象思維
在中國畫中,畫家對于客觀事物不是簡單孤立的觀照,而是把客觀事物的“象”與主體的感受相結(jié)合,在頭腦中形成“意象”?!耙庀蟆彼季S正是中華民族經(jīng)過長期思考與實踐所創(chuàng)建的一種了解世界、創(chuàng)造文明的認(rèn)識觀與方法論。以“寫意”為宗旨的中國畫在選擇其“達(dá)意”的表現(xiàn)形式時,是遵循“以形寫神”、“重氣韻”的傳統(tǒng)美學(xué)精神,著力表現(xiàn)對描繪對象內(nèi)在的生命感悟,是以重“神”輕“形”為原則的,它不注重物象的明暗體積,而是確立了“墨線”——這一古老又純樸的“意象”符號,并賦予它更加豐富的情感內(nèi)涵,歷代優(yōu)秀的中國寫意畫家,盡管風(fēng)格面貌各不相同,成就的取得無不立足于作品格調(diào)的高雅,而作品格調(diào)的追求,又是以意象為第一要素的。中國寫意畫所創(chuàng)造的藝術(shù)靈境,有詩一般的韻味,富有生氣、新鮮而活潑,使觀者神往無窮,因而取得了其它畫種難以企及的獨特藝術(shù)效果,在國畫課中,教師要讓學(xué)生了解中國畫以“意象”構(gòu)成的思維方式,明白中國畫經(jīng)久不衰的精神所在。
三、中國畫可培養(yǎng)聾啞學(xué)生的寫意造型
中國畫的“寫意”造型講究用筆和用墨。用筆有粗細(xì)、疾徐、頓挫、轉(zhuǎn)折、方圓等變化,而對于用墨,則講求皴、擦、點、染交互為用,從而體現(xiàn)中國畫“筆精墨妙”的藝術(shù)效果。中國畫家對生活中的實體形象在提煉、概括當(dāng)中,運用的不是寫實手法,它追求的是形象的概括性和類型性;通過形象的“意似”和神韻,揭示其本質(zhì)特征。中國畫受特定思維影響所造就的“寫意”式造型表現(xiàn),是用豪放簡練的筆墨,描繪物象的形神來抒發(fā)作者的感情,有高度的概括能力,有以少勝多的含蓄意境,落筆準(zhǔn)確,運筆熟練,意到筆到,畫家是用“寫意”主導(dǎo)“傳神”,要點是不走極端,既抽象又具象:“外師造化,中得心源”。在表達(dá)作品的思想內(nèi)容時注重含蓄,強(qiáng)調(diào)的是寄寓性、曲折性和抒情性。寫意畫是中國藝術(shù)精神的具體體現(xiàn),不同的思維方式,造就著不同的藝術(shù)表現(xiàn),不同的藝術(shù)表現(xiàn),又體現(xiàn)了不同的思維觀念。在中國畫筆墨練習(xí)教學(xué)中,墨色的交融,干、濕、濃、淡、清構(gòu)成水墨淋漓的情趣世界,使聾啞學(xué)生在這種筆墨的變化中得到無窮的樂趣,這對聾啞學(xué)生既是一種美的啟迪、情操的陶冶,也是一種國畫技法訓(xùn)練。中國畫教學(xué)以引導(dǎo)聾啞學(xué)生的“意象”思維及“寫意”造型為主,并不是不學(xué)技法、脫離技法,而是依此指導(dǎo)技法的正確運用。因此,在中國畫這一特定性的教學(xué)活動中,正確引導(dǎo)和培養(yǎng)學(xué)生的“意象”思維,讓學(xué)生掌握“寫意”的造型觀,并依此去指導(dǎo)技法,駕馭技法,才能使中國畫教學(xué)的目的得以正確貫徹。
中國畫是一門藝術(shù),也是一項挑戰(zhàn)智慧的活動,需要用心才能掌握其要旨,全方位多角度的教學(xué)方法是完成國畫教學(xué)的重要組成部分,國畫教學(xué)不僅局限于課堂內(nèi),也可以課內(nèi)課外相結(jié)合,如定期舉辦聾啞學(xué)生的美術(shù)作品展覽和開展美術(shù)第二課堂活動,經(jīng)常定期評選出好的國畫作品,在校內(nèi)的宣傳欄展出,或懸掛在教室外走廊,以及陳列優(yōu)秀聾啞學(xué)生的作品,來激發(fā)學(xué)生成功的體驗,為每一個聾啞學(xué)生點亮心中的燈。中國畫博大精深,要搞好中國畫教學(xué),還有待于我們在教學(xué)實踐中不斷地探索,并為之不懈地努力。