韓 震 （遼寧歌劇院 遼寧沈陽(yáng) 110000）

民族唱法與美聲唱法相結(jié)合的科學(xué)化進(jìn)程

韓 震 （遼寧歌劇院 遼寧沈陽(yáng) 110000）

民族唱法與美聲唱法是兩種不同的歌曲藝術(shù)表現(xiàn)形式，兩種唱法都具有著獨(dú)自的完美性；在世界科技文化進(jìn)步與緊密交流的今天，代表著濃郁地域色彩的歌曲藝術(shù)已經(jīng)不能夠滿足人們欣賞和演唱方面的需要，所以民族唱法與美聲唱法相結(jié)合的道路已經(jīng)具備必要的外界條件；當(dāng)然，經(jīng)過(guò)不同地域歌曲藝術(shù)的優(yōu)勢(shì)對(duì)比，每個(gè)唱法中都存在些許差異和不足，而相互結(jié)合又能彼此彌補(bǔ)，因此民族唱法與美聲唱法相結(jié)合的內(nèi)部因素已經(jīng)確立。由于內(nèi)部因素和外部因素的相對(duì)出現(xiàn)，所以民族唱法和美聲唱法的相結(jié)合也具有了一定的科學(xué)性。

民族唱法；美聲唱法；結(jié)合；科學(xué)化

美聲唱法起源于歐洲，在意大利興起，它的原名為BelCanto，即“美妙的歌唱”之意。是17世紀(jì)以來(lái)，意大利歌唱家對(duì)聲樂(lè)技巧之統(tǒng)稱，專指意大利歌唱家那種秀麗抒情的風(fēng)格，借以區(qū)別當(dāng)時(shí)德國(guó)派之戲劇化表情的作品，其目的是產(chǎn)生優(yōu)美的音色，流暢的旋律，清晰的語(yǔ)言。20世紀(jì)以前，從閹人歌手的全盛時(shí)期到男女同臺(tái)的正常演唱風(fēng)氣，是歐洲歌劇史上的一個(gè)重大的轉(zhuǎn)折。這一時(shí)期在歌劇史上被人稱為“美聲學(xué)派的新時(shí)期”。美聲唱法的主要特點(diǎn)是聲音明亮、圓潤(rùn)、松弛，要求音域?qū)拸V、聲區(qū)統(tǒng)一、極強(qiáng)的穿透力和豐富的共鳴音質(zhì)。重視歌唱呼吸的合理利用，在氣息的支持下來(lái)體現(xiàn)出它的特點(diǎn)——聲音的靈活性，任意演唱復(fù)雜而華彩的飛速音階和裝飾性花腔，即獨(dú)有的花腔技巧。從整體上來(lái)講主要是音色、音質(zhì)、音量、音域的完美與擴(kuò)展，著重表現(xiàn)人聲的自然美和演唱技巧。

民族唱法也稱“民族民間唱法”，是在我國(guó)民族藝術(shù)土壤中孕育成長(zhǎng)，在繼承中國(guó)各民族的民歌唱法、戲曲唱法、曲藝唱法的基礎(chǔ)上，吸收和借鑒了歐洲傳統(tǒng)唱法的科學(xué)訓(xùn)練手段和技術(shù)方法而逐漸形成的一種具有強(qiáng)烈民族風(fēng)格和特色的歌唱藝術(shù)。從文獻(xiàn)記載上看，春秋時(shí)期孔子編的《詩(shī)經(jīng)》，是我國(guó)第一部樂(lè)歌總集。漢代的《相和歌》，在唐、宋時(shí)期，隨著城市經(jīng)濟(jì)繁榮，市民階層的壯大，鄉(xiāng)間的民歌曲子傳入城市，在城市歌伎、樂(lè)工手里逐漸定型的基礎(chǔ)上，民族聲樂(lè)得到了空前的發(fā)展與繁榮。明清時(shí)期尚未出現(xiàn)“民歌”的名稱，但實(shí)際上各種不同形式的民歌卻是蓬勃興起，呈現(xiàn)出前所未有的繁榮景象。新中國(guó)成立后，一些音樂(lè)工作者和音樂(lè)教育家，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的研究和借鑒西洋唱法，在不斷的總結(jié)中，探索出了具有中國(guó)民族特色的、科學(xué)的發(fā)聲方法，形成了民族聲樂(lè)的新唱法，從而使民歌的唱法發(fā)展成藝術(shù)性、民族性融為一體的民族唱法。民族唱法聽(tīng)起來(lái)聲音明亮，位置靠前，語(yǔ)言清晰，演唱親切自然、提倡以情帶聲、聲情并茂，在呼吸的運(yùn)用上，借鑒戲曲唱法中的“氣沉丹田”，在共鳴的運(yùn)用上，更多地使用口咽腔與頭腔的共鳴，緊抓額竇、眉心，使聲音集中靠前。運(yùn)用民族唱法的歌手喉器的位置相對(duì)美聲唱法歌略顯得高一些，這無(wú)礙于歌唱，但必須要處于相對(duì)穩(wěn)定的位置。在放松下腭，打開(kāi)頜骨，提笑肌，舌頭平放，脖子、肩部放松，強(qiáng)調(diào)腰腹肌的力量等方面的要求與美聲唱法一致。

美聲唱法要求歌唱的發(fā)聲自然，聲音宏亮，音色美妙清純，有適當(dāng)?shù)墓缠Q和圓潤(rùn)的連貫音，特重的起音法，巧妙的滑音，穩(wěn)定的持續(xù)音，有規(guī)律的漸強(qiáng)、漸弱以及裝飾音等，其目的是要使旋律演唱得更華麗、更靈活、更圓潤(rùn)、更富有光彩，音高更為準(zhǔn)確，聲音更具有穿透力。意大利著名歌劇作曲家羅西尼認(rèn)為美聲唱法應(yīng)該具有三項(xiàng)要求：一、具有自然優(yōu)美的嗓音，在整個(gè)歌唱音域范圍內(nèi)能將聲音保持均勻與統(tǒng)一。二、通過(guò)嚴(yán)格訓(xùn)練后，達(dá)到對(duì)極為華麗的、具有高度技巧性的音樂(lè)作品能夠唱得毫不費(fèi)力。三、通過(guò)聆聽(tīng)賞析意大利優(yōu)秀歌唱家的歌唱并能融會(huì)貫通，充分掌握美聲唱法的風(fēng)格。這三項(xiàng)要求，給美聲唱法做了一個(gè)較為科學(xué)、完整的總結(jié)。美聲唱法現(xiàn)已成為世界各國(guó)歌唱家所喜愛(ài)和推崇的一種歌唱方法。二十世紀(jì)以來(lái)，美聲唱法最重要的代表人物有意大利男高音歌唱家卡魯索，意大利男高音歌唱家吉利，美籍希臘女高音歌唱家卡拉斯以及當(dāng)今世界三大著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂，多明戈，卡雷拉斯。他們的歌唱集中地體現(xiàn)了美聲唱法的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn)，把美聲歌唱學(xué)派的歌唱精華展現(xiàn)在世人面前，為人類聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展作出了貢獻(xiàn)。

談到民族唱法，很多人會(huì)覺(jué)得聲音扁一點(diǎn)，氣息淺一點(diǎn)、咬字前一點(diǎn)，才能獲得親切、甜美的聲音。然而，這是對(duì)民族唱法的一種偏見(jiàn)，一種錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí)。時(shí)代在發(fā)展，在前進(jìn)，人們的思想觀念、思維方式都在發(fā)生變化，對(duì)美的追求越來(lái)越高，因此，這就給民族唱法提出可更新、更高的要求，無(wú)論是歌曲創(chuàng)作還是作品演唱方面，都既要表現(xiàn)鮮明的時(shí)代性、民族性、又要體現(xiàn)歌曲的審美性和藝術(shù)性。早在五六十年代，聲樂(lè)界就對(duì)民族唱法和美聲唱法各抒己見(jiàn)，難以統(tǒng)一，爭(zhēng)論到今天也沒(méi)有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的答案和結(jié)果。其爭(zhēng)論的焦點(diǎn)，無(wú)非是民族唱法要講究吐字、咬字和行腔、韻味；美聲唱法則要強(qiáng)調(diào)科學(xué)的發(fā)聲方法。其實(shí)，聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展到今天我們?cè)絹?lái)越清楚地看到，美聲唱法和民族唱法存在著許多共性，很多的觀點(diǎn)是一致的，只不過(guò)西洋傳統(tǒng)唱法和民族民間唱法各具特點(diǎn)而已。應(yīng)該在發(fā)展美聲唱法和民族唱法共性的同時(shí)，保持各自的風(fēng)格特征，在競(jìng)爭(zhēng)中相互學(xué)習(xí)、相互融合，共同提高，從而在發(fā)展中逐步完善自己的風(fēng)格，建立中國(guó)式的民族唱法和民族聲樂(lè)學(xué)派。

我國(guó)的民族唱法強(qiáng)調(diào)運(yùn)用局部共鳴，主要以口腔共鳴技術(shù)為主。在演唱中，充分運(yùn)用和借鑒美聲唱法的混合共鳴，克服以往在傳統(tǒng)民族唱法中的擠、壓、卡、咬現(xiàn)象，注重打開(kāi)喉嚨建立穩(wěn)定通道。把所有的共鳴腔體都擴(kuò)張開(kāi)，并能根據(jù)音高的變化調(diào)整腔體的大小和音色的不同，達(dá)到聲音的圓潤(rùn)。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)就是一直采用富有特色的基礎(chǔ)，在保持傳統(tǒng)民族唱法的演唱過(guò)程中，強(qiáng)調(diào)氣息支持，連貫，在演唱技術(shù)技巧方面，根據(jù)不同風(fēng)格的作品來(lái)隨時(shí)作出調(diào)整。在演唱時(shí)強(qiáng)調(diào)呼吸有深度、聲音的通暢，胸腔、口腔、頭腔共鳴的混合使用，將氣息像聞花香似的吸進(jìn)來(lái)，使用橫膈膜保持氣息，利用呼吸肌肉群與吸氣肌肉組織，所產(chǎn)生的對(duì)抗來(lái)作為氣息支持點(diǎn)，運(yùn)用積極流動(dòng)的氣息給聲音以均勻、平緩、持續(xù)連貫的支持。均作出了與美聲唱法一致的要求，同樣也運(yùn)用與借鑒了美聲唱法的氣息，容納入歌唱藝術(shù)中。

美聲唱法與中國(guó)民族唱法相結(jié)合，彌補(bǔ)了中國(guó)民族唱法的不足，適應(yīng)了時(shí)代需要，將中國(guó)的民族聲樂(lè)推向世界舞臺(tái)。我國(guó)著名歌唱家宋祖英，于2003年11月成功地在維也納金色大廳舉辦了個(gè)人獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)，震驚中國(guó)、震驚世界，將我國(guó)的民族聲樂(lè)推向世界，弘揚(yáng)民族精神。她的演唱得到了國(guó)外專業(yè)人士的稱贊，女高音歌唱家達(dá)林?吉德說(shuō)：“宋祖英小姐的歌聲很甜美，她能夠?qū)⒅袊?guó)的民族音樂(lè)同西洋的音樂(lè)完美的結(jié)合在一起，對(duì)我們歐洲人來(lái)說(shuō)非常的新鮮。她的聲音有著陽(yáng)光一樣的色彩，歐洲觀眾也會(huì)覺(jué)得很舒服。”青年歌唱家吳碧霞在掌握了美聲唱法之后又反過(guò)來(lái)演唱中國(guó)的民歌，使她的聲音更圓潤(rùn)、更有張力，表現(xiàn)作品的能力更強(qiáng)。先后在2001（廣州）國(guó)際聲樂(lè)比賽和2005年（俄羅斯）柴可夫斯基國(guó)際音樂(lè)比賽中獲獎(jiǎng)。她演唱的中國(guó)歌曲讓具有權(quán)威性的國(guó)際專家評(píng)委為之驚嘆，贊許美聲唱法民族化的合理性和科學(xué)性。而身居國(guó)外，享有世界盛譽(yù)的我國(guó)歌唱家迪里拜爾、汪燕燕、梁寧等，至今活躍在世界舞臺(tái)上，她們?cè)谑澜绺鞯嘏e辦音樂(lè)會(huì)都忘不了演唱本國(guó)的民歌，深受各國(guó)人民喜愛(ài)。

總而言之，新時(shí)代的中國(guó)民族唱法已經(jīng)讓世界刮目相看，我相信，隨著中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展，在演唱的不斷成熟，中國(guó)民族唱法將代表新時(shí)代的民族文化在世界舞臺(tái)上獨(dú)占鰲頭。