風(fēng)吹闌葉

荀慧生：明媚的眼神

京劇荀派創(chuàng)始人荀慧生的紀(jì)錄片播放時(shí)，我著意看了一下，他的藝術(shù)之路令人羨慕。四十多年不間斷用毛筆寫(xiě)日記，故后日記被整理成書(shū)。拜吳昌碩等大師為師，學(xué)畫(huà)，每天以畫(huà)為日記，堅(jiān)持四十多年，光是那些用小楷寫(xiě)得端端正正的日記本封面，就令人羨慕。以藝術(shù)為生命的人，在現(xiàn)今的社會(huì)已不多見(jiàn)了。何況詩(shī)書(shū)畫(huà)相伴一生，只為加強(qiáng)修養(yǎng)，增加唱戲時(shí)的底蘊(yùn)。

荀派紅娘頗為活潑生動(dòng)，比崔鶯鶯呆呆坐在那兒漂亮多了。身形如燕，旋轉(zhuǎn)翻飛，衣袂翩翩。男旦眼睛里有訓(xùn)練出來(lái)的比女人還媚的媚態(tài)，這樣的媚態(tài)終生伴著一個(gè)人。我們?cè)谟孤档纳詈褪浪椎膬r(jià)值觀里茍且偷生，這樣明媚的眼睛早就被疲憊的眼睛代替。而荀慧生的眼睛終生都顧盼生姿，里面沒(méi)有陰影。

整理日記的作者說(shuō)：“他的氣質(zhì)是一個(gè)大人物?！蹦菢用髅牡难凵?，那樣四十年寫(xiě)下來(lái)的日記和畫(huà)的中國(guó)畫(huà)，想不成大人物都難。荀慧生飾演的蘇三，穿囚衣、戴枷鎖，凄哀的表情里盡透著蝕骨的嬌媚，嬌媚里竟還有深一層的歡喜。她（他）略偏了頭，凄凄哀哀又爽利地一路唱下去，毒藥似的聲音，這聲音他用書(shū)畫(huà)詩(shī)詞浸淫了四十多年。

荀慧生的兒媳已經(jīng)很老了，她出來(lái)講故翁的舊事。穿戴體面，化著就是年輕女孩也不可能化的濃妝，濃如京戲舞臺(tái)上的花旦。眉長(zhǎng)長(zhǎng)描了下去，嘴鮮紅，雖然難見(jiàn)美麗，卻隆重而雍容——在一個(gè)把濃妝當(dāng)做出鏡習(xí)慣的人家里，本身透出的就是水袖翻飛里的云容水貌。

荀慧生生前植果樹(shù)四十余棵，結(jié)了果，用籃子裝了上好的，分別寫(xiě)上：送老舍，送梅蘭芳……次一些的自己吃。一點(diǎn)一滴透著的華貴，如同京劇唱腔里回轉(zhuǎn)拖長(zhǎng)的那一聲，那么清越，讓你欲罷不能。

梅蘭芳：風(fēng)吹荷葉煞

在網(wǎng)上找梅蘭芳的《天女散花》，那個(gè)聲音謎一樣打不開(kāi)，我的文字鎖在一隙之念里也出不來(lái)。雖然滿漾著的、是一支怨而又悲、悲而又從容的曲子，一經(jīng)梅蘭芳六十余載的襟袖漂染，眼眸過(guò)處，都是它，凡世里種種際遇變幻、瘋狂嘈雜皆是它！

《天女散花》正是梅蘭芳六十歲以后，扮相不再甜美，而一世修為卻融得恰好的精致戲目。它是有性格的，是有情緒的，是沉淀下來(lái)的老酒。

想當(dāng)年梅先生紅遍大江南北、紅遍世界的盛況，自是他開(kāi)創(chuàng)新京戲的結(jié)果。誰(shuí)曾想，曾經(jīng)那樣扮相嬌美的貴妃成了步履遲緩的天女，那一副清越如鐵箏的嗓子，一旦放開(kāi)來(lái)，還是又寬又廣，又高又亮，又厚又醇。你觸不到它的遠(yuǎn)，摸不到它的高。云頭在上，風(fēng)在遠(yuǎn)風(fēng)之外。我幼年時(shí)，跟著父親聽(tīng)電視里的梅先生唱貴妃，《貴妃醉酒》里酒到酣處，那高音驚得你心頭的一朵蓮花落了，浮在湖心，一直浮在湖心，十?dāng)?shù)載。

徽班進(jìn)京一百五十年之后，京劇這個(gè)劇種已到了成熟的階段，穩(wěn)健的變革與突破足以把它推到登峰造極的境界，梅先生就是擔(dān)當(dāng)它的人。然而再過(guò)五十年，京劇未逃脫它由盛而衰的命運(yùn)。

可我喜歡六十歲的梅先生扮二八佳人，依然嫵媚多情，回頭，流盼，一份文化之韻竟勝卻當(dāng)年。從容之韻，把歲月輕拈在指尖調(diào)笑又調(diào)笑，京戲是老而彌醇的。梅先生的舊照里，他梳著整潔的頭，著筆挺的西服，總是笑著，那一份笑，別人亦學(xué)不來(lái)。這一份從容，是從少年就修習(xí)而起，它讓他經(jīng)歷了多少磨難，磨得珠圓玉潤(rùn)。京戲是在梅先生手中盛極，又隨著他的老去而老去的。

這浮華的世，喧嘩的白晝，夜深沉啊。那一方戲臺(tái)，無(wú)跡可尋，我卻在一些錄制粗糙的舊錄音帶里尋到了舊日風(fēng)流。他的清越高拔挑開(kāi)夜幕傳來(lái)，刀刃一樣，割破那些平庸復(fù)平庸的日常。高亢處，從容到讓人心停止跳動(dòng)，你知道什么叫歲月不驚嗎？聽(tīng)聽(tīng)梅先生的高音，高音里的不驚才當(dāng)?shù)闷稹皬娜荨倍帧Ｄ菢拥撵偬谛募?，足以裂帛，足以令錦成灰。

《散花》里那支《風(fēng)吹荷葉煞》：

天上龍華會(huì)罷……錦排場(chǎng)本是假，箭機(jī)關(guān)俺自耍，莽靈山藤牽蔓掛，作踐了幾領(lǐng)袈裟……任憑我三昧罷、游戲毗耶。千般生也滅也迷也悟也，管他憑么掙扎，著了語(yǔ)言文字須差。

錦繡一樣的唱詞，也只有梅先生的嗓子配得起它。調(diào)子清涼得如荷上之露，是煮沸的草藥，敷著你那些從容不了的創(chuàng)口。你還不知道從容是什么嗎？這夜啊，竟有那般深的感激令人泫然涕淚，莫辨悲喜?！肮芩麘{么掙扎？”

休掙扎，掙也是它，放也是它。

言慧珠：美人

我是愛(ài)著美人們的。言慧珠是嗓子美人，朱天文是文字美人，薛素素是畫(huà)畫(huà)美人，林青霞是身體美人，杰奎琳是理性美人。

當(dāng)年言慧珠就是在風(fēng)雨如晦的日子，被父親言菊朋站在檐下教唱：“一輪明月照窗下，陳宮心中亂如麻……”凄涼蒼勁的歌聲映照出蒼茫雨天，以及很多年后的蒼茫雨天。唱老生的言菊朋四十歲后嗓子壞了，改走精致纖巧、講究韻味的路子。然而戲境日衰，當(dāng)真應(yīng)了那句唱詞的晚境。好在言慧珠在偷偷學(xué)程派之后被父親發(fā)現(xiàn)，改學(xué)了適合她清麗嗓音的梅派，言慧珠這個(gè)名字，是沾上了梅蘭之無(wú)盡芳香的。

言慧珠的《玉堂春》越過(guò)暮秋花蔭秋千架，沉沉前奏市井得令人泫然，小人物的歌哭歡笑，一應(yīng)心聲掙扎踉蹌，枉想飛翔，枉想成針，成刺，成鋒刃，成悲憤，成重諫。一具畫(huà)得桃紅柳綠的京戲旦角臉譜，眉梢斜飛到鬢邊，粉白的臉重涂脂粉，濃艷得令人凄惶。塵世承載厚重的脂粉，眼皮墨黑到瑩然有淚，腮紅上得隆重，青春的斜紅重抹，竟只為穿了囚衣、戴了鎖鏈唱一曲《蘇三起解》。

然而這些竟只是為了給她的嗓子鋪起一道華麗的夜幕，好比夜明珠，只在夜粗濁的呼吸里吞吐吸納，發(fā)光或照亮，排開(kāi)一眾凡器俗物，發(fā)出高音。

言慧珠的嗓音是那只旋轉(zhuǎn)自由的蝶，輕巧掠過(guò)你的驚慌昏亂，放縱在聲色里。舊時(shí)光又回來(lái)，民國(guó)或更早……20世紀(jì)70年代的舊巷，“文革”的余幸，長(zhǎng)滿厚厚的苔蘚，馬頭墻上荒草叢生，古城墻磚石厚重，芰荷勾角鐵畫(huà)花紋的瓦當(dāng)，你不細(xì)看，它就已藏在你懷舊的意識(shí)里，然而有一天它會(huì)消失。我背著書(shū)包自馬頭墻下經(jīng)過(guò)，《玉堂春》尖著嗓子繞著城墻旋轉(zhuǎn)，余音裊裊，不絕如縷，沒(méi)有休止，仿佛一個(gè)線性符號(hào)。我們的下一代，是不會(huì)再遇到這仿佛鬼魅附體的一瞬了。蜀中的金銀花白皚皚開(kāi)了一樹(shù)，花粉紛紛，又黃了，人老珠黃的黃。

言慧珠的嗓子是不會(huì)老的。一如眾美人老去，而伊不老。林青霞身著華貴的白色露肩晚禮服，曳地，跟她年輕時(shí)那件湖藍(lán)色真絲縐紗的連衣裙一模一樣的款式，然而鎖骨里盡是干枯皺紋，令人不忍卒睹。當(dāng)年那位怡然掛坐在秋千架上驚艷眾生的美人，實(shí)在是經(jīng)不得老。心底一塊玉猝然墜地，碎裂又碎裂，不愿拾起。我想我是多么冷漠無(wú)情。

“玉堂春含悲淚忙往前進(jìn)，想起了當(dāng)年事好不傷情。過(guò)眼云煙化灰塵。到如今，恍如隔世人……”詞句轉(zhuǎn)折間的金石敲擊、錦帛撕裂之聲，蝴蝶之翼的顫動(dòng)、飛翔焉能相提并論？

當(dāng)你愛(ài)上她的聲音，就會(huì)對(duì)她的長(zhǎng)相好奇。有一陣我四處搜尋她著戲裝的照片。原來(lái)，她有這樣婉麗低落的姿態(tài)。這樣的美人，不是憑著青春容顏的。在什么年齡，她都是高枝上那皚皚的一朵！是你的、我的華貴寂寞時(shí)的尺素寸心，是我們一世的蓮花。然而1966年，“文革”浩劫奪去了她的藝術(shù)生命，四十七歲的美人在一次備受摧殘的批斗之后，身著戲裝自縊身亡。許姬傳在粉碎“四人幫”之后為她作挽聯(lián)：“驚變埋玉，洛水神悲生死恨；還巢失鳳，游園遙想牡丹亭。”一代戲劇表演家就此香殞于世。

21世紀(jì)，小康生活里，我們的頹廢和空闊，朽木般附著在時(shí)光之樹(shù)上。為什么會(huì)有深深的悵惘？“漸黃昏，清角吹寒，都在空城”，我似乎只會(huì)背這闋詞。

一座空城。另一座空城。

言慧珠的《玉堂春》還在唱，不會(huì)老去的時(shí)光，過(guò)去和今天的繁華盛世，那一片嗓子里的音色，鑲金嵌銀。

像《玉堂春》的唱詞那么華貴寂寞，像一位舊年名伶那么華貴寂寞，像一整座空城那么華貴寂寞，像精雕細(xì)刻的西王母像那么華貴寂寞，像一首漢樂(lè)府那么華貴寂寞。我的華貴寂寞，你的華貴寂寞。

（楊果摘自《雨花》2011年第7期）