陳 海 燕

（合肥師范學(xué)院 中文系， 安徽 合肥 230061）

謝林藝術(shù)哲學(xué)研究

陳 海 燕

（合肥師范學(xué)院 中文系， 安徽 合肥 230061）

謝林的《藝術(shù)哲學(xué)》在西方具有開創(chuàng)性意義。從哲學(xué)的角度去探考藝術(shù)的本質(zhì)特征、功能、意義等，是謝林的主要意圖。在謝林看來，藝術(shù)是“絕對”的自我直觀，藝術(shù)比哲學(xué)更適宜于把握“絕對”，完美的藝術(shù)品應(yīng)該表現(xiàn)絕對觀念。藝術(shù)不僅是美的，也是神圣的、純潔的。藝術(shù)由天才創(chuàng)造。作為脫離功利性的精神活動，藝術(shù)能夠讓人超凡脫俗。謝林的藝術(shù)哲學(xué)，對當(dāng)時及后世都有很大影響。

謝林；藝術(shù)哲學(xué)；構(gòu)擬；絕對；直觀；天才

謝林是德國古典哲學(xué)和美學(xué)的杰出代表。謝林的哲學(xué)經(jīng)由海德格爾的高度評價，在20世紀(jì)四五十年代的西方經(jīng)歷了一個全面復(fù)興的過程。事實上，謝林的美學(xué)思想也頗為豐富。謝林的美學(xué)談“審美”并不多，主要是關(guān)于“藝術(shù)的哲學(xué)”。有學(xué)者認為謝林是“第一個論述這個題目的人”。[1]（P99）在謝林之后，取名“藝術(shù)哲學(xué)”的論著數(shù)不勝數(shù)。

在《藝術(shù)哲學(xué)》緒論中，謝林首先肯定了建立藝術(shù)哲學(xué)的必要性，而且申明他準(zhǔn)備講的藝術(shù)哲學(xué)體系，就形式和內(nèi)容而言與往昔的諸體系有著根本的區(qū)別，所以“請你們切勿將這一關(guān)于藝術(shù)的科學(xué)與迄今被稱為諸如美學(xué)或美感藝術(shù)和科學(xué)的理論者中的某些相混淆?！盵2]（P14）謝林指出，無論是首先運用“美學(xué)”這一用語的鮑姆加登，還是康德或康德以后的一些卓越的思想家，都沒能提出一種科學(xué)的完整的理論，他們大多認為經(jīng)驗主義與哲學(xué)之間沒有界限，且只從經(jīng)驗心理學(xué)來解釋美。謝林非常強調(diào)自己所建立的藝術(shù)哲學(xué)或藝術(shù)科學(xué)所具有的哲學(xué)科學(xué)的性質(zhì)。“對于那些了解我的哲學(xué)體系的人來說，藝術(shù)哲學(xué)無非是其在更高級次中的復(fù)現(xiàn)?！盵2]（P16）也就是說，藝術(shù)哲學(xué)不僅是其哲學(xué)的對象，而且是其哲學(xué)的“復(fù)現(xiàn)”。所以藝術(shù)哲學(xué)本質(zhì)上應(yīng)該是哲學(xué)科學(xué)，而不是作為個別科學(xué)的純藝術(shù)理論。

“藝術(shù)哲學(xué)”這一概念存有對立之結(jié)合：藝術(shù)是現(xiàn)實的、客觀的，哲學(xué)是理念的、主觀的。既如此，藝術(shù)哲學(xué)如何成為可能？謝林認為可以先對藝術(shù)哲學(xué)的任務(wù)作下述規(guī)定，即：在理念者中反映包含于藝術(shù)中的現(xiàn)實者。但問題是：何謂在理念者中反映現(xiàn)實者？謝林指出“既然在一般理念者中的反映=構(gòu)擬，藝術(shù)哲學(xué)亦應(yīng)=藝術(shù)之構(gòu)擬”[2]（P17），概言之，藝術(shù)哲學(xué)就等于“構(gòu)擬”藝術(shù)。而藝術(shù)的構(gòu)擬，“就是規(guī)定它在宇宙中的地位。其地位的規(guī)定，乃是藝術(shù)所可能具有的唯一定義?！盵2]（P27）“構(gòu)擬”（來自拉丁文construo，原意為建筑、建立，也譯為構(gòu)造、構(gòu)成），乃是謝林哲學(xué)所采用的方法。據(jù)謝林看來，認識的意義在于對整體的本質(zhì)的直觀，構(gòu)擬的方法則成為保證這種認識的間接途徑。所謂“構(gòu)擬”，意味著從邏輯上去逐一思考為某些條件而存在的各種可能性，也就是去創(chuàng)造一幅能夠把某一類的所以可能的現(xiàn)象都納入其中的圖式。另外，“構(gòu)擬”是把一切本質(zhì)自絕對者的演繹，因為任何本質(zhì)都是既定領(lǐng)域的絕對者。而這些邏輯地導(dǎo)出的本質(zhì)，依然處于絕對者的范疇內(nèi)，同時并揭示真實，因為任一邏輯的可能性都不能在自然中成為非現(xiàn)實者，一切可能者都是真實的。任何“構(gòu)擬”都是抽象與具體、普遍與特殊、主觀與客觀等等的統(tǒng)一。[2]（P419）這種“構(gòu)擬”的思想始終貫徹于謝林的“藝術(shù)哲學(xué)”中，無論是藝術(shù)哲學(xué)的一般范疇，還是特殊范疇?？梢哉f，“構(gòu)擬”是謝林所采用的基本方法和手段，整個藝術(shù)哲學(xué)就是他的成功“構(gòu)擬”。在謝林那里，宇宙、上帝、絕對者都是同一意思。所以，所謂“構(gòu)擬”藝術(shù)，其實質(zhì)就是通過藝術(shù)的演繹，推證出宇宙或上帝。也就是說，宇宙或上帝是一切藝術(shù)的直接根源，也是一切藝術(shù)的最終可能性。

藝術(shù)的本質(zhì)、地位與功能、特征及意義，是謝林藝術(shù)哲學(xué)的核心內(nèi)容。謝林認為只有闡明上述問題，才能引導(dǎo)人們正確地認識藝術(shù)，明確藝術(shù)的獨特價值。

一、藝術(shù)的本質(zhì)

藝術(shù)的本質(zhì)，在很大程度上決定于它與哲學(xué)的關(guān)系。在謝林的思想體系中，“藝術(shù)”是為完成其哲學(xué)的任務(wù)服務(wù)的，而哲學(xué)的根本任務(wù)是把握“絕對”（the Absolute）。這個“絕對”在哲學(xué)上是“本原”，在“藝術(shù)”中就是“原型”，是包含著主觀和客觀的所有在內(nèi)的原初狀況，可簡單地理解為主觀的東西和客觀的東西的絕對無差別狀況。在謝林看來，以這樣的東西作為“本原”，只有“美感直觀”、“天才的直覺”才可達到，只有“詩的語言”才可描述之。所以謝林賦予“理智直觀”和“美感直觀”于重要地位，認為沒有它們就不可能完成哲學(xué)的真正任務(wù)。

關(guān)于直觀，謝林有明確的論說。在《先驗唯心論體系》中，謝林認為“整個哲學(xué)都是發(fā)端于、并且必須發(fā)端于一個作為絕對同一體而完全不客觀的本原。一個絕對單純、絕對同一的東西是不能用描述的方法來理解或言傳的，是絕不能用概念來理解或言傳的。這個東西只能加以直觀。這樣一種直觀就是一切哲學(xué)的官能。但是，這種直觀不是感性的，而是理智的；它不是以客觀事物或主觀事物為對象，而是以絕對同一體，以本身既不主觀也不客觀的東西為對象。這種直觀本身純粹是內(nèi)在的直觀，它自己不能又變?yōu)榭陀^的：它只有通過第二種直觀才能變?yōu)榭陀^的。而這第二種直觀就是美感直觀?！盵3]（P274）可見，“美感直觀是一般的理智直觀的獨特的物質(zhì)表象，是哲學(xué)的主觀認識借以客觀化的一種過程?！盵4]（P126）謝林所說的這種理智直觀，是一種絕對自由的、同時創(chuàng)造自己的對象的知識活動；這種知識活動的對象不是獨立于這種知識活動而存在，直觀活動本身和被直觀的東西是同一的。哲學(xué)和藝術(shù)的官能都是這種理智的直觀，但哲學(xué)的理智直觀是一種純粹的內(nèi)在直觀，它自己不能變?yōu)榭陀^的，不會出現(xiàn)在普遍意識中，只有藝術(shù)的理智直觀，也就是美感直觀才能變?yōu)榭陀^的，它指向外部，能夠出現(xiàn)在每一種意識里?！罢麄€體系都是處于兩個頂端之間，一個頂端以理智直觀為標(biāo)志，另一個頂端以美感直觀為標(biāo)志。對于哲學(xué)家來說是理智直觀的活動，對于他的對象來說則是美感直觀。前一種直觀既然純粹是為哲學(xué)家在哲學(xué)思考中采取的特殊精神方向所必需，所以根本不會出現(xiàn)在通常意識里；后一種直觀既然無非是普遍有效的或業(yè)已變得客觀的理智直觀，所以至少能夠出現(xiàn)在每一意識里。恰恰從這里也可以看出作為哲學(xué)的哲學(xué)決不可能變得普遍有效的事實及其原因。具有絕對客觀性的那個頂端是藝術(shù)。我們可以說，如果從藝術(shù)中去掉這種客觀性，藝術(shù)就會不再是藝術(shù)，而變成了哲學(xué)；如果賦予哲學(xué)以這種客觀性，哲學(xué)就會不再是哲學(xué)，而變成了藝術(shù)。”[3]（P278）

在謝林看來，哲學(xué)和藝術(shù)是同源的，都是建筑在創(chuàng)造力的基礎(chǔ)上的，它們的區(qū)別僅在于創(chuàng)造力發(fā)揮的方向不同：哲學(xué)的創(chuàng)造活動是直接向著內(nèi)部，在理智直觀中反映無意識的東西，從而現(xiàn)實世界完全從我們面前消逝；而藝術(shù)的創(chuàng)造活動則向著外部，通過藝術(shù)作品來反映無意識的東西，從而使我們身臨理想世界。

在《藝術(shù)哲學(xué)》中，謝林更為明確地把真、善、美當(dāng)作是一個整體中具有不同質(zhì)的規(guī)定的存在。它們?nèi)呤怯袇^(qū)別的：真與必然相適應(yīng)，善與自由相適應(yīng)，美作為理念的東西和現(xiàn)實的東西的合一，則是自由與必然的統(tǒng)一。同時，它們又是有聯(lián)系的：三者來源于同一個地方，就是從“自我”出發(fā)的“絕對同一”，也就是“絕對”。如同對哲學(xué)來說，絕對的東西是真的原型一樣；對藝術(shù)來說，絕對的東西就是美的原型。真和美只是對“絕對”的兩種不同的觀察方式：真是被主觀地或作為原型而加以直觀；美則處于反映中，被客觀地直觀。不是美的真，就不是絕對的真，只有絕對的美，才是名副其實的真。美和善的關(guān)系如同美和真一樣，也是既有區(qū)別又有統(tǒng)一。總之，真善美是辨證統(tǒng)一的，三者之間不是目的與手段的關(guān)系，而是統(tǒng)一的關(guān)系，三者統(tǒng)一于無差別境界，只有一種和諧的性情才能真正感受藝術(shù)。

要言之，謝林既強調(diào)藝術(shù)與哲學(xué)的緊密聯(lián)系，認為兩者以同一方式面對著同一問題；同時又格外強調(diào)藝術(shù)的特殊性質(zhì)，明確美感直觀對洞視宇宙和人生的獨到意義。作為一種物質(zhì)性的客觀媒介，藝術(shù)普遍地比哲學(xué)更易獲得理智的直觀。藝術(shù)不僅是“絕對”的自我直觀，而且優(yōu)于哲學(xué)，完美地體現(xiàn)了先于主—客體分裂的“絕對同一性”（即“絕對”）。

謝林對藝術(shù)與哲學(xué)關(guān)系的認識及藝術(shù)本質(zhì)的規(guī)定得到了后世的肯定。盧卡奇在他的著述里曾指出，謝林在下面這一點上超過了康德，那就是謝林確信：至少對少數(shù)精英，對哲學(xué)天才來說，人類意識具有直覺認識的現(xiàn)實性，而康德是否認這一點的。[5]（P130）康德并沒有打算運用美學(xué)去解決認識論的困難，也沒有考慮求助于審美行為以解決這個問題，那是因為他在審美行為中根本沒有發(fā)現(xiàn)認識客觀現(xiàn)實的道路。而謝林，不僅把創(chuàng)造性的審美行為視為人的直覺認識，而且認為這種審美行為完全可以成為認識世界的“工具”，因為在他看來，藝術(shù)的本質(zhì)就是理解和揭示宇宙和自在之物的世界（也就是“絕對”）的真正奧妙。比如，謝林在《論造型藝術(shù)與自然的關(guān)系》一文中一再指出，感性個體可以在一剎那中把握著永恒，而這只有通過藝術(shù)在一剎那之中去表現(xiàn)本質(zhì)，去把本質(zhì)從時間中抽取出來。“這一瞬間就是全部的永恒性。過了這一瞬間，它都不過是來無蹤去無影罷了。藝術(shù)就是要再現(xiàn)事物的這一瞬間，把它從時間中抽取出來，讓它在純粹的存在中，在它生命的永恒中，來表現(xiàn)。”[6]（P146）藝術(shù)使本質(zhì)在它的純存在中，在其生命的永恒之中顯現(xiàn)出來。這不僅是藝術(shù)的價值，也是人的價值。盧卡奇重申，正是在這里——認為藝術(shù)是對自在之物世界的客觀現(xiàn)實的反映上，“謝林的確超過了康德和費希特的主觀唯心主義”。[5]（P132）在這一點上，謝林也有別于黑格爾。對于黑格爾來說，絕對真理只能在他的哲學(xué)中得到完美揭示，而作為頗具詩人氣質(zhì)的“詩人哲學(xué)家”的代表謝林，則把這份殊榮奉獻給了藝術(shù)。

二、藝術(shù)的地位與功能

通過藝術(shù)與哲學(xué)的對比，謝林闡明了藝術(shù)的本質(zhì)及其與哲學(xué)的關(guān)系。藝術(shù)的本質(zhì)在于揭示宇宙和自在之物的世界的真正奧秘，或者說，藝術(shù)是“絕對同一性”的最佳表現(xiàn)，是絕對的自我直觀。在謝林那里，美感直觀是“絕對”的認識，優(yōu)于理智直觀，處于自我直觀的最高級次。所以最高的人類職能是藝術(shù)，而不是哲學(xué)知識。

藝術(shù)高于哲學(xué)，因為只有藝術(shù)才能提供普遍接受性，“哲學(xué)雖然可以企及最崇高的事物，但仿佛僅僅是引導(dǎo)一少部分人達到這一點；藝術(shù)則按照人的本來面貌引導(dǎo)全部的人到達這一境地，即認識最崇高的事物?！盵3]（P278）換言之，藝術(shù)屬于“完整”的人，而哲學(xué)則把少部分人引向極致。另外，藝術(shù)高于哲學(xué)，藝術(shù)是自我意識發(fā)展的最高階段的表現(xiàn)，是其體系的最終完成。只有藝術(shù)才能向我們反映其他任何產(chǎn)物都反映不出來的東西，即那種在自我中就已經(jīng)分離了的絕對統(tǒng)一體?！八囆g(shù)是哲學(xué)的唯一真實而又永恒的工具和證書，這個證書總是不斷重新確證哲學(xué)無法從外部表示的東西，即行動和創(chuàng)造中的無意識事物及其與有意識事物的原始同一性。正因為如此，藝術(shù)對于哲學(xué)家來說就是最崇高的東西，因為藝術(shù)好像給哲學(xué)家打開了至圣所，在這里，在永恒的、原始的統(tǒng)一中，已經(jīng)在自然和歷史里分離的東西和必須永遠在生命、行動與思維里躲避的東西仿佛都燃燒成了一道火焰。哲學(xué)家關(guān)于自然界人為地構(gòu)成的見解，對藝術(shù)來說是原始的、天然的見解?！盵3]（P276）在永恒的、原始的統(tǒng)一中，已經(jīng)在自然和歷史中分離的東西和必須永遠在生命、行動與思維里躲避的東西仿佛都燃燒起來，成為一片火焰。自然界本來是一部寫在神奇奧妙、嚴(yán)加封存、無人知曉的書卷里的詩，藝術(shù)揭開了它的秘密，去掉了那層看不見的、把現(xiàn)實世界和理想世界分割開的隔膜，讓那個只是若明若暗的理想世界完全袒露出來。

在謝林看來，藝術(shù)對于哲學(xué)家來說是最崇高的東西。他置藝術(shù)高于一切。藝術(shù)不是認識，不是道德，也不是審美，就是其本身，它自身絕對?！八囆g(shù)本身不僅是行，且不僅是知，而是為學(xué)術(shù)所貫串的活動，或者，反之，是完全成為行的知，換言之，是此與彼的不可區(qū)分者?！盵2]（P35-36）藝術(shù)本身是絕對者的流溢。藝術(shù)的歷史，鮮明地展示了藝術(shù)與宇宙的目的及其與絕對同一的直接關(guān)系。藝術(shù)對“絕對同一性”的把握與傳達，使其成為自由自主的活動，也使其成為超越真、善、美之上的最高活動。

謝林非常重視藝術(shù)的功能與作用，尤其是語言藝術(shù)。在《藝術(shù)哲學(xué)》中，謝林立足于主體與客體、理念與現(xiàn)實同一的觀念，把藝術(shù)分為兩大類，那就是造型藝術(shù)和語言藝術(shù)。在謝林構(gòu)造的藝術(shù)體系里，語言藝術(shù)是高于造型藝術(shù)的，而語言藝術(shù)在他看來，就是廣義的詩?！霸煨退囆g(shù)所賴以表現(xiàn)其理念者，乃是某種具體者本身；語言藝術(shù)所賴以表現(xiàn)其理念者，乃是某種普遍者本身，即語言。因此，詩歌主要被賦予詩歌（即創(chuàng)造）之稱，因為其作品并非呈現(xiàn)為存在，而是呈現(xiàn)為創(chuàng)造。這就是為什么詩歌可被看作任何藝術(shù)的本質(zhì)，猶如可將精神視為軀體的本質(zhì)?！盵2]（P302）也就是說，造型藝術(shù)用來表現(xiàn)自己的理念的手段是某種集體的東西，而語言藝術(shù)（詩）用以表現(xiàn)自己的理念的媒介本身卻是某種普遍的東西，即語言。詩是比造型藝術(shù)更高極的精神潛能，它創(chuàng)造觀念，而造型藝術(shù)只表現(xiàn)觀念。另外，造型藝術(shù)是死去的詞匯，詩卻復(fù)活語言。

在黑格爾的本體論中，他賦予藝術(shù)低于宗教和哲學(xué)的低等地位。與之不同，謝林高揚藝術(shù)，不僅把詩意視為任何藝術(shù)的本質(zhì)，而且把藝術(shù)視為科學(xué)和哲學(xué)的詩性基礎(chǔ)。謝林認為正如科學(xué)在童年時期從詩（藝術(shù)）中誕生，從詩中得到滋養(yǎng)一樣，哲學(xué)也要流回到曾經(jīng)由之發(fā)源的詩的大海洋里?！罢軐W(xué)就象在科學(xué)的童年時期，從詩中誕生，從詩中得到滋養(yǎng)一樣，與所有那些通過哲學(xué)而臻于完善的科學(xué)一起，在它們完成以后，猶如百川匯海，又流回它們曾經(jīng)由之發(fā)源的詩的大海洋里?！盵3]（P277）謝林的這種觀點，不僅得到當(dāng)時德國浪漫派的擁護和黑格爾的認可，也得到了后世一些哲學(xué)家的認同，比如德國的雅斯貝爾斯就認為“詩是語言本身的搖籃，是人最先創(chuàng)造出來的言辭、感悟和行動。哲學(xué)最初是以詩的形態(tài)出現(xiàn)的”。

另外，謝林對藝術(shù)的高揚還在于他不是僅僅把藝術(shù)看作一種意識形式，一種把握世界的直觀審美的思維方式，而是強調(diào)藝術(shù)是人生的一種建構(gòu)力量，是超越于世俗生活的一個理想世界。謝林早期與德國浪漫主義保持密切來往，也持有一些浪漫主義的觀念和想法。那就是對人生活的科學(xué)的、功利的世界不滿，認為現(xiàn)實世界要徹底改造。他對充滿創(chuàng)造性的詩性世界一心向往，期待建構(gòu)一個詩意的、浪漫的、神奇的理想世界。這樣一個美妙的世界只有在藝術(shù)的沉醉中才存在。正如謝林自己所說的：“超凡脫俗之路只有兩條：詩和哲學(xué)，前者使我們身臨理想世界，后者使現(xiàn)實世界完全從我們面前消逝?！盵3]（P17）

三、藝術(shù)的創(chuàng)造及特性

謝林對藝術(shù)的本質(zhì)及功能的論述是十分深刻的。他認為藝術(shù)堪稱其在理智的或精神的理念世界呈現(xiàn)或顯現(xiàn)之本。這就是說，藝術(shù)是從理念中產(chǎn)生出來的。在實在世界之呈現(xiàn)，亦即實在世界之顯示，乃是有機體。藝術(shù)，藝術(shù)之作品，乃至是行與知、自由與必然、有意識的與無意識的主動性之成果。這就是說，藝術(shù)創(chuàng)造者有其天才。

天才論在謝林的藝術(shù)哲學(xué)中占有很重要的地位。謝林繼承了康德關(guān)于天才的論述，但又加以改造和發(fā)揮。謝林認為藝術(shù)創(chuàng)造的產(chǎn)物就是天才的作品，而天才也只有在藝術(shù)中才可能。“就像那種通過我們的自由行動，未經(jīng)我們的認識，甚至違背著我們的意志而實現(xiàn)了沒有想象到的目標(biāo)的力量可以被稱為命運一樣，這種不可理解的東西，這種不受自由的影響，在某種程度上又違背著自由，永遠躲藏到自由中的東西，這種在創(chuàng)造過程中得到了統(tǒng)一，把客觀事物添加到有意識事物上的東西，也可以用模糊的天才概念來表示。這樣設(shè)定的產(chǎn)物無非就是天才作品，或者說，無非是藝術(shù)作品，因為天才只有在藝術(shù)中才可能?！盵3]（P265）

所謂天才，就是一種能夠意識到有意識事物與無意識事物之間的矛盾并能通過創(chuàng)造活動來解決這一矛盾的能力。天才既不是有意識活動，也不是無意識活動，而是凌駕于兩種活動之上，體現(xiàn)著兩者的統(tǒng)一?！叭绻f我們在有意識活動中一定會找到一種東西，這種東西雖然可以總稱為藝術(shù)，但僅僅是藝術(shù)的一部分，它會經(jīng)過深思熟慮而自覺地完成，既能教也能學(xué)，是能用別人傳授和親自實習(xí)的方法得到的，那么，與此相反，我們在參與了藝術(shù)創(chuàng)造的無意識活動中也一定會找到另一種東西，這種東西在藝術(shù)里是不能學(xué)的，也不能用實習(xí)的方法和其他方法得到，而只能是由那種天賦本質(zhì)的自由恩賜先天地造成的，這就是我們在藝術(shù)中可以用詩意一詞來稱謂的那種東西。”[3]（P267）在藝術(shù)創(chuàng)造中，有意識活動主要表現(xiàn)為藝術(shù)技巧，是能教能學(xué)的；無意識活動則表現(xiàn)為詩意，它是先天的自由恩賜，是教不了學(xué)不到的。而天才正是一種能把藝術(shù)技巧與詩意統(tǒng)一起來的能力?！罢駟螒{詩意、單憑技巧都不能創(chuàng)造出無瑕的作品來?！盵3]（P268）即便是天賦的詩意，如果沒有技巧，也只能創(chuàng)造出僵死的作品來，完美無瑕的作品只有把兩者結(jié)合起來的天才才能創(chuàng)造出來。天才之所以與一切其他精明強干或敏捷熟練的才能有所不同，是因為天才可以解決其他任何才能用別的方法都絕對不能解決的矛盾。在一切創(chuàng)造中，哪怕是在最普通、最常見的創(chuàng)造中，無意識活動與有意識活動都是共同發(fā)揮作用的；但是，只有為兩種活動的無限對立所制約的創(chuàng)造，才是美感的、惟獨天才才能進行的創(chuàng)造。正因此，謝林把美學(xué)中的“天才”視為哲學(xué)中的“自我”，是“絕對”的最高實在，雖然它本身不會變?yōu)榭陀^的，但卻是一切客觀事物的原因。另外，謝林還強調(diào)天才主要表現(xiàn)在藝術(shù)里，而很少表現(xiàn)在科學(xué)里，“天才在科學(xué)里永遠是有疑問的”，所以，我們可以說“藝術(shù)是科學(xué)的典范，科學(xué)首先應(yīng)該到有藝術(shù)的地方去”。[3]（P272）科學(xué)最終只能僅僅作為手段，為只有通過天才才有可能的最崇高的藝術(shù)服務(wù)。

謝林關(guān)于天才與藝術(shù)創(chuàng)造的論述是較為全面的，也有其合理的成分。比如他積極地淡化了康德賦予天才技巧的神秘色彩，認為技巧是可以后天學(xué)習(xí)和培養(yǎng)的?？傆^其論，與前人最大的不同，就是對無意識性的強調(diào)?！鞍选疅o意識’的概念引進藝術(shù)創(chuàng)造過程，謝林并不是第一個，但是，這個變幻無定的術(shù)語最終得以成為藝術(shù)心理學(xué)中不可避免的一部分，謝林卻比任何人都有更大的責(zé)任。”[7]（P330）藝術(shù)創(chuàng)造過程中存在著某種無意識的因素，這是無可否認的事實。早在古代就已有人認識到并談?wù)撨^這個問題了，比如柏拉圖。但是，在近代文藝?yán)碚撝?，明確地提出無意識性的概念并著重探討其在藝術(shù)創(chuàng)造中的作用的，還是以謝林為早。與謝林處于同一時代的歌德和席勒也曾根據(jù)他們親身藝術(shù)實踐的體會，肯定藝術(shù)創(chuàng)造中無意識性的存在，且賦予重要的位置，但他們并沒有從哲學(xué)的高度對這種現(xiàn)象做出理論的說明。而謝林則把無意識的問題放到他的整個哲學(xué)體系中，把有意識活動和無意識活動的統(tǒng)一作為解決理論哲學(xué)和實踐哲學(xué)的矛盾的手段，并且用這樣的觀點去解釋審美活動和藝術(shù)創(chuàng)作。此外，從創(chuàng)作論的角度看，謝林把藝術(shù)創(chuàng)作過程說成是無意識和有意識的統(tǒng)一，或者說無意識和有意識的同一是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，這的確說清了一些藝術(shù)的本質(zhì)。

隨后，謝林結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造活動的本質(zhì)談及藝術(shù)作品的本質(zhì)與特征。既然藝術(shù)創(chuàng)造活動的本質(zhì)在于自由與必然、有意識活動與無意識活動的矛盾統(tǒng)一，那么作為其產(chǎn)物的藝術(shù)作品的本質(zhì)也是如此。謝林認為藝術(shù)作品的根本特點就是“無意識的無限性”，[3]（P269）也就是自然與自由、無意識與有意識、有限與無限、實在與理想的統(tǒng)一。正因此，單憑有限的知性無法掌握藝術(shù)，真正的藝術(shù)品可以作無限的解釋，意義不可窮盡。除無限感這個根本特點外，藝術(shù)作品還具有下述特點：其一，藝術(shù)作品的外在表現(xiàn)就是“恬靜、肅穆和宏偉”，即使在應(yīng)該表現(xiàn)出極度痛苦或歡樂心情的時候，也是如此。按照謝林的理論，藝術(shù)是表現(xiàn)觀念的，最完美的藝術(shù)作品應(yīng)該表現(xiàn)絕對觀念，而“絕對的領(lǐng)域里（形式與質(zhì)料、活動與存在），二者是同一的，最高的靜穆就是絕對的活動，反之亦然”。[2]（P329）在此，謝林以自己的方式回應(yīng)古典主義大師文克爾曼。其二，藝術(shù)作品所表現(xiàn)的是無限的事物，而這種終于被表現(xiàn)出來的無限事物就是美，美就是在有限的形式中表現(xiàn)無限。所以，藝術(shù)作品的另一個特征就是美，藝術(shù)與美是同一的，“沒有美就沒有什么藝術(shù)作品”。[3]（P270）

在謝林那里，藝術(shù)和美是密切聯(lián)系在一起的。藝術(shù)就是對美的追求，沒有美也就沒有什么藝術(shù)作品。謝林認為宇宙作為絕對的藝術(shù)作品建立在上帝中，并建立在永恒的美中。上帝是一切藝術(shù)、一切美的直接原因，上帝通過自己絕對的同一乃是實在的東西和理想的東西的一切相互結(jié)合的源泉，一切藝術(shù)都植根于這一結(jié)合。任何藝術(shù)理念者與現(xiàn)實者之不可區(qū)分作為不可區(qū)分體，通過藝術(shù)而呈現(xiàn)于理念世界，因此藝術(shù)也是自由與必然、普遍與特殊、理性與感性的統(tǒng)一。藝術(shù)本身就是絕對者之流溢。藝術(shù)的真正構(gòu)擬，就是把藝術(shù)的形式作為事物自身或事物處于絕對之中所具有的形式而表現(xiàn)出來。藝術(shù)作品各種形式之間的關(guān)系體現(xiàn)出了一種層次性。在謝林的藝術(shù)體系中，音樂、建筑藝術(shù)、繪畫和雕塑等造型藝術(shù)，屬于藝術(shù)的現(xiàn)實序列；而抒情詩、敘事詩和戲劇等語言藝術(shù)，則屬于理念序列。語言藝術(shù)（詩）是比造型藝術(shù)更高級的冪次，就是藝術(shù)中，或美的最高層次。

推演出藝術(shù)作品的上述特點之后，謝林接著又闡明了藝術(shù)作品與其他幾種產(chǎn)品的差別。首先是藝術(shù)作品與有機自然產(chǎn)物的區(qū)別：有機自然物不一定是美的，如果它是美的，美就會顯得是偶然的，因為我們無法設(shè)想自然界中有美的條件[3]（P271）；而藝術(shù)作品卻永遠是美的，否則就不成其為藝術(shù)。其次是藝術(shù)作品與通常的工藝產(chǎn)品不同：因為任何其他創(chuàng)造活動都是由存在于真正的創(chuàng)造者之外的矛盾引起的，因而也都有自身以外的目的；而藝術(shù)創(chuàng)造活動在原則上是一種“絕對自由的活動”，雖然藝術(shù)家是受到某種矛盾驅(qū)使去從事創(chuàng)造的，但這種矛盾是內(nèi)在于藝術(shù)家特有的最高天賦的本質(zhì)中的。所以“對于外在目的的這種獨立性產(chǎn)生了藝術(shù)的神圣性與純潔性。藝術(shù)是很神圣、很純潔的，以致藝術(shù)不僅完全與真正的野蠻人向藝術(shù)所渴求的一切單純感官享受的東西斷絕了關(guān)系，與唯有那個使人類精神對經(jīng)濟發(fā)明做出最大努力的時代才能向藝術(shù)索求的實用有益的東西斷絕了關(guān)系，而且也與一切屬于道德風(fēng)尚的東西斷絕了關(guān)系，甚至把那種在毫不利己方面最靠近藝術(shù)的科學(xué)也遠遠地置于自己的地位之下，這純粹因為科學(xué)總是涉及自身以外的某種目的，而且歸根到底必須僅僅作為手段，為最崇高的東西服務(wù)”。[3]（P271）正因為藝術(shù)所獨有的這種純潔性和超功利性，謝林認為“能滿足我們的無窮渴望和解決關(guān)乎我們生死存亡的矛盾的也只有藝術(shù)”。[3]（P266）

可見，在謝林所強調(diào)的藝術(shù)哲學(xué)中，藝術(shù)是作為“精英藝術(shù)”而存在的，藝術(shù)活動只是少數(shù)天才或精英才能擁有的自由自覺的活動。作為超脫功利、想象的或創(chuàng)造性的精神活動，藝術(shù)能與一種窒息著心靈世界的環(huán)境相抗衡。藝術(shù)品也成為獨立于人的現(xiàn)實生活之外的、本身能夠表達真理的美的化身。謝林的這一思想，得到了西方當(dāng)代哲學(xué)家的認同。比如海德格爾，就在自己的論著中提出與謝林近似的觀點。與謝林一致，海德格爾對詩與語言的高揚，也正是為人們提供一條超越于世俗生活的理想途徑。

謝林的藝術(shù)哲學(xué)內(nèi)容豐富，包括藝術(shù)本體論、藝術(shù)創(chuàng)造論、藝術(shù)系統(tǒng)論等等。本文只是著重論述了謝林的藝術(shù)本體論與創(chuàng)造論。在謝林看來，藝術(shù)既可充當(dāng)調(diào)和理論與實踐、必然與自由的對立，返歸本原的手段，而且比哲學(xué)更適宜于把握“絕對”。因此，他把藝術(shù)視為其先驗哲學(xué)的核心與終端，又把藝術(shù)哲學(xué)視為“同一哲學(xué)”的頂峰。藝術(shù)哲學(xué)是理論哲學(xué)、實踐哲學(xué)的最高完成，它克服了其他哲學(xué)的片面性，直接以“絕對”，即自然與自我、客體與主體、理想與現(xiàn)實的絕對無差別的同一為對象。謝林認為，在人類歷史中實現(xiàn)不了的理智和意志的統(tǒng)一、有限與無限的統(tǒng)一、必然和自由的統(tǒng)一等等，都可以在藝術(shù)中獲得實現(xiàn)。謝林把藝術(shù)看作真正的哲學(xué)，是一切理智所追求的目標(biāo)?！罢軐W(xué)的工具總論和整個大廈的拱頂石乃是藝術(shù)哲學(xué)?！盵3]（P15）正是通過藝術(shù)哲學(xué)，謝林完成了其“同一哲學(xué)”的體系建構(gòu)，最終超越了有限的知性而達到了絕對理性的高度。

謝林對藝術(shù)本質(zhì)的認識，對藝術(shù)與哲學(xué)關(guān)系的探析，不僅迥異于當(dāng)時其他哲學(xué)家的觀點，而且不少觀點具有開創(chuàng)性。在西方哲學(xué)史上，像謝林這樣如此重視和肯定藝術(shù)的實在不多。因為其對藝術(shù)的高揚，對藝術(shù)作品的分析，對藝術(shù)創(chuàng)造與特征的關(guān)注，而被視為西方詩性智慧的典型表達。而他本人，也被后世稱為“詩人哲學(xué)家”。他認為藝術(shù)與哲學(xué)是同一的，那么審美與生活也應(yīng)該是一致的；如果兩者分裂了，就應(yīng)該尋求新的同一。雖然謝林的理論和設(shè)想帶有假想的、理想的色彩，但他對工具理性霸權(quán)的批判，對藝術(shù)的分析與建構(gòu)，以及試圖在現(xiàn)實領(lǐng)域?qū)崿F(xiàn)人與自然的和諧存在的構(gòu)想，都是具有重要的積極現(xiàn)代意義的。

在西方學(xué)術(shù)界，謝林的藝術(shù)哲學(xué)具有非常重要的地位。他不僅劃清了藝術(shù)哲學(xué)與傳統(tǒng)美學(xué)的界限，而且率先完成了傳統(tǒng)美學(xué)向藝術(shù)哲學(xué)的轉(zhuǎn)換。他拒斥“哲學(xué)與藝術(shù)之爭”，把詩（藝術(shù)）與思（哲學(xué)）看作是以同一方式面對同一問題，且把完美揭示最高問題的殊榮賦予了藝術(shù)。此外，謝林認為藝術(shù)高于其它知識，既讓藝術(shù)的科學(xué)地位被發(fā)現(xiàn)，也讓人們開始了解藝術(shù)真正的更高的職能。謝林的藝術(shù)哲學(xué)得到黑格爾的高度評價：“到了謝林，哲學(xué)才達到它的絕對觀點；藝術(shù)雖然早已在人類最高旨趣中顯出它的特殊性質(zhì)和價值，可是只有到了現(xiàn)在，藝術(shù)的真正概念和科學(xué)地位才被發(fā)見出來，人們才開始了解藝術(shù)的真正的更高的任務(wù)”。[8]（P78）黑格爾的《藝術(shù)哲學(xué)》（即《美學(xué)》）受到謝林藝術(shù)哲學(xué)的莫大影響，這一點是毋庸質(zhì)疑的。比如黑格爾認為美學(xué)研究的范圍是藝術(shù)，美學(xué)的正當(dāng)名稱是“藝術(shù)哲學(xué)”等，都是受到謝林的啟發(fā)?！翱梢哉f，黑格爾的《美學(xué)》中的論點很少沒有受到謝林的著作中可以找到的那些見解和理論的啟發(fā)?！盵9]（P257）另外，謝林關(guān)于藝術(shù)的主要觀點，不僅開啟了海德格爾、阿多諾等人的思路，而且得到更深入的探討，進而引發(fā)了西方藝術(shù)哲學(xué)的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)向。

[1]〔俄〕古留加.謝林傳 [M].賈澤林等譯.北京：商務(wù)印書館,1990.

[2]〔德〕謝林.藝術(shù)哲學(xué)（上）[M].魏慶征譯.北京：中國社會出版社,1996.

[3]〔德〕謝林.先驗唯心論體系[M].梁志學(xué)等譯.北京：商務(wù)印書館,1976.

[4]〔英〕伊格爾頓.審美意識形態(tài)[M].王杰等譯.南寧：廣西師范大學(xué)出版社,2001.

[5]〔匈牙利〕盧卡奇.理性的毀滅[M].王玖興等譯.濟南：山東人民出版社,1997.

[6]蔣孔陽.德國古典美學(xué)[M].北京：商務(wù)印書館,1980.

[7]〔美〕艾布拉姆斯.鏡與燈[M].北京：北京大學(xué)出版社,1989.

[8]〔德〕黑格爾.美學(xué)（第一卷）[M]..朱光潛譯.北京：商務(wù)印書館,1979.

[9]〔英〕鮑桑葵.美學(xué)史[M].張今譯.南寧：廣西師范大學(xué)出版社,2001.

A Study of Chelling's Philosophy of Art

CHEN Hai-yan
(Chinese Department, Hefei Normal University, Hefei 230061, China)

Schelling’sPhilosophy of Arthas groundbreaking significance and value in the West.From a philosophical point of view, an exploration of the essential features, functions and meanings of art was Schelling's main intention.In his view, art is absolutely self-intuitive, artistic philosophy is more than suitable to grasp than the absolute, and perfect work of art should show the absolute idea.Art is not only beautiful, but also sacred and pure.Art is created by genius.As an activity free from the utilitarian spirit,art can be extremely refined.Schelling's philosophy of art has had tremendous influence over his generation and later generations.

Schelling; philosophy of art; reconstruction; the absolute; intuition; genius

B83

A

1005-7100（2011）03-0035-07

2011-04-18

本文為合肥師范學(xué)院人文社科研究項目“謝林藝術(shù)哲學(xué)研究”（2010sk10）階段性成果。

陳海燕（1976— ），女，安徽五河人，合肥師范學(xué)院中文系副教授。

郭泮溪