香港電影近些年一直在走下坡路是不爭的事實，無論產(chǎn)量、質(zhì)量都大不如前，如果細化到各個方面，在票房收入、社會反響甚至學術(shù)領(lǐng)域都充分反映了這一“東方好萊塢”的日漸沒落?！皬?005年到2008年，香港電影的產(chǎn)量已經(jīng)連續(xù)四年創(chuàng)香港電影歷史的最低點，而年產(chǎn)量50部左右這個數(shù)字還是把凡是香港電影人參與創(chuàng)作的影片差不多都算在了里面?！盵1]有人將這歸結(jié)為“后九七”現(xiàn)象之一，將其與社會政治的變動聯(lián)系起來，也有人認為這是全球影業(yè)的普遍現(xiàn)象，只是香港作為一個電影重鎮(zhèn)所受沖擊更加明顯罷了。

無論如何，我們都需面對現(xiàn)實，查找原因，尋求對策，以期能夠讓香港電影這張已經(jīng)打響的招牌繼續(xù)下去。在眾多原因之中，題材枯竭恐怕是最為明顯，最為直接，也是最為致命的一個原因。

一、現(xiàn)狀

要分析現(xiàn)狀，必須將電影創(chuàng)作的現(xiàn)實看清楚，事實分析清楚后，其中的優(yōu)缺點就會展現(xiàn)出來，采取相對應(yīng)的措施進行改進也就變得很有針對性。以下是從2007年到2009年在內(nèi)地公映的香港電影的統(tǒng)計:[2]

2009年(15部):《十月圍城》、《撲克王》、《風云II》、《游龍戲鳳》、《家有喜事2009》、《愛得起》、《東邪西毒終極版》、《親密》、《金錢帝國》、《機動部隊2》、《車票》、《追影》、《大內(nèi)密探零零狗》、《竊聽風云》、《蛇咒》

2008年(10部):《神探》、《見龍卸甲》、《我們這一家》、《文雀》、《保持通話》、《證人》、《大搜查》、《葉問》、《女人不壞》、《狼牙》

2007年(26部):《生日快樂》、《雙子神偷》、《門徒》、《森冤》、《功夫無敵》、《明明》、《瘋狂粉絲王》、《十分愛》、《異?！贰ⅰ睹慨斪兓脮r》、《跟蹤》、《老港正傳》、《連環(huán)局》、《男兒本色》、《女人本色》、《戲王之王》、《第十九層空間》、《天堂口》、《導火線》、《C+偵探》、《神槍手與智多星》、《兄弟之生死同盟》、《鐵三角》、《戰(zhàn)鼓》、《藍莓之夜》、《投名狀》

在當今香港電影制作與內(nèi)地密切合作的背景下，有些影片很難界定到底屬于香港電影還是內(nèi)地電影，從此也可以看出香港電影與大陸的融合是一個大趨勢,這里選擇的是主要創(chuàng)作人員具有香港背景，而且題材具有傳統(tǒng)香港特色的影片。例如，馬楚成與內(nèi)地公司和演員合作的影片近三年有不少，但是大部分以內(nèi)地演員為主，而且內(nèi)容題材明顯具有內(nèi)地風格，所以并沒把它們放入香港電影之列。“其實新世紀的‘香港電影’已經(jīng)很難定義了,單純香港的制作力量、只在香港放映的電影已經(jīng)鳳毛麟角，看看2009年的香港電影金像獎，五部最佳影片的提名中除了《天水圍的日與夜》,其它四部全是與內(nèi)地合作并且在內(nèi)地票房成績良好的佳片?！盵3]其中，后面標注*號的影片是以警匪犯罪為題材的，特此標注以便討論。

統(tǒng)計數(shù)字表明，在列出的51部影片中，以警匪犯罪為題材的為22部，占總量的43%，由此不難看出，犯罪警匪電影在現(xiàn)今香港電影中所處的地位。事實上，從香港電影新浪潮開始，犯罪題材影片就開始成為港產(chǎn)電影的主要品種之一，且具有濃厚的本土特色，以《投奔怒?！窞榇淼囊慌髌罚鵀橄愀垭娪爱a(chǎn)業(yè)開辟出一片嶄新的天地。但是，如今這類題材在全部港產(chǎn)片中竟然成為支柱，而且所占幾乎近半，不能不引起格外關(guān)注，是警匪片成為香港電影的特長，還是香港就是適于生產(chǎn)此類影片的土壤?答案是否定的。從歷史來看，警匪、犯罪或者類似題材并不天然是香港電影的強項，發(fā)展到如此地步，完全是歷史沿革而造成。

與警匪電影的一枝獨秀形成對比的是，曾經(jīng)無限風光的武俠片、喜劇片、愛情片等等已經(jīng)逐漸沒落，隨著像張徹、徐克等武俠名導的日漸退出江湖，昔日刀光劍影的港產(chǎn)武俠電影也風光不再，被稱為應(yīng)運而生的以搞笑為代表的香港喜劇也難以出現(xiàn)周星馳似的輝煌，近些年類似《家有喜事2009》的喜劇片雖屢有出現(xiàn)，但其內(nèi)容明顯缺乏鮮活的生命力，也無明顯的自身特色，基本是一些笑話的拼貼，與二十世紀八九十年代周星馳、成龍的喜劇有較大差距。總體來講，香港電影的多樣化和豐富性日漸式微，而警匪犯罪題材成為獨苗，這其中是警匪片確實深得民心，還是其他類型片“不思進取”，亦或是其他原因?

二、原因

曾經(jīng)風光的影片類型風光不再，與其存在的文化環(huán)境和社會土壤有關(guān)?；厮菀幌?，曾紅極一時的武俠片和喜劇片都是在一定的社會狀況下產(chǎn)生，當時經(jīng)濟發(fā)展突飛猛進，但隨之而來的是人們工作壓力的增大和娛樂需求的增長，所謂應(yīng)運而生，武俠和喜劇電影就成為最好的減壓良藥，人們在緊張工作之余，發(fā)現(xiàn)能夠用電影來緩釋心情，成為電影市場的催化劑。但是，如果這樣講的話，那么今天香港人的工作壓力比以前小了嗎?當然不是，今日多種受歡迎的類型片的衰落，也和審美疲勞相伴發(fā)生，在享受了盛宴之后，尋找新鮮感是所有觀眾的本能選擇。人的創(chuàng)造力在一定時間內(nèi)必定有限，而電影這種精神產(chǎn)品并不能像工業(yè)產(chǎn)品一樣可以即產(chǎn)即有，它所需要的精神創(chuàng)造力不是有足夠的物質(zhì)基礎(chǔ)就可以造就的，在某些類型的影片大量生產(chǎn)之后，必定面臨一個題材枯竭的問題，而觀眾的胃口始終在增長，因此，供需之間產(chǎn)生較大落差，產(chǎn)生對電影生產(chǎn)的抱怨也就在所難免。

由此看出，與其說警匪題材電影畸形發(fā)展不如說是其他類型的沒落，思想枯竭，這也并不能怪電影人不思進取，而是整個社會的發(fā)展進程所致。從統(tǒng)計也可以看出，雖然警匪片數(shù)量相對很多，但從導演等創(chuàng)作人員來看，基本上還是王晶、杜琪峰等少數(shù)導演傾力為之，并非百花齊放，由此可見，電影人才匱乏也是不可回避的問題之一，不知道等這些電影“老江湖”都淡出之后我們還能否看到精彩的“無間道”。而從警匪片自身來看，也幾乎面臨與武俠、喜劇一樣的困境，因為警匪題材的影片路越走越窄，現(xiàn)在幾乎都在圍著黑幫轉(zhuǎn)，與輝煌時期的豐富不可同日而語，或許武俠片和喜劇片的今天就是警匪片的明天。

為何其他題材枯竭而警匪獨大，這與社會現(xiàn)實也是密切相連，相對而言，其他類型的題材需要更多的想象力和創(chuàng)造力，需要創(chuàng)作人員具備足夠豐富的知識、生活經(jīng)驗和充足的想象力，外加一定的靈感，才可以“憑空”創(chuàng)作出各種故事，如恐怖片、喜劇片、武俠片等;相對而言，犯罪片的需求相對少得多，因為警匪基本是現(xiàn)實題材，與現(xiàn)代社會現(xiàn)實密切相聯(lián)，所以其思路也是源源不斷，而像武俠片這種類型，卻需要創(chuàng)作者付出成倍努力才可達成，其產(chǎn)量減少也是順理成章?？梢灶A(yù)言，只要現(xiàn)代社會能持續(xù)發(fā)展，圍繞社會犯罪的警匪片就會成為一個永恒的類型。

三、啟示

香港電影并不只是武俠、喜劇和警匪，雖然這些曾經(jīng)是香港電影的招牌，但并不意味著就要一路走到底，開發(fā)新的題材資源未嘗不是一條出路，而與內(nèi)地合作或許可以相對解決題材枯竭的問題。

枯竭的原因也不會很復(fù)雜，香港彈丸之地，地域相對有限，在文化視角上也難免受限，雖有中西合璧的優(yōu)勢，資源也終有用光的一日，而九七之后與內(nèi)地的融合，為香港電影的發(fā)展提供了足夠廣闊豐厚的土壤，只是香港電影界還沒有充分利用這一資源，如能放眼全國，香港電影再寫輝煌并非夢想。

大陸電影發(fā)展為香港電影提供了很多啟示。應(yīng)該說大陸電影的發(fā)展一直沒有進入應(yīng)有的商業(yè)正軌，計劃體制離我們漸漸遠去，也預(yù)示著內(nèi)地電影的起飛。雖然內(nèi)地的電影進入商業(yè)軌道為時尚短，但是其中體現(xiàn)出的多樣性已經(jīng)昭示著它要比香港電影具有更加廣闊的視野和天地。比如，內(nèi)地既可以制作香港式的武俠、警匪、動作等類型的影片，雖然水平短時間難以企及香港，但是其成長卻有目共睹，而且內(nèi)地還有獨有的主旋律影片，還有反映中國獨特國情的西部電影和歷史電影，內(nèi)地既有制作商業(yè)大片的導演，也不乏眾多小眾型的所謂藝術(shù)片導演，內(nèi)地導演在眼光和文化視角上比香港導演具有天生的優(yōu)勢。這對于香港電影來說既是一種挑戰(zhàn)，而更多的是機遇，香港電影大可以放寬眼界，不要將眼光只盯在香港這樣一個狹小的地方，電影是一種沒有國界的文化產(chǎn)品，何況香港與內(nèi)地之間的特殊歷史關(guān)系，使得中國廣闊的領(lǐng)土可以為電影發(fā)展提供無限可能性?！皟?nèi)地巨大的市場、充滿特色的外景地、眾多的電影工作者無疑成為香港電影繼續(xù)發(fā)展的強有力的保障?！盵4]中國的歷史、中國的民族風情、中國的社會建設(shè)、廣大國民的豐富生活，都是香港電影可以取之不盡的思想源泉，假之香港在技術(shù)、制作方面的優(yōu)勢，再造一個新浪潮也未嘗不可能。

結(jié)合現(xiàn)在的創(chuàng)作實際，也充分表明了香港電影業(yè)正在尋找更多的創(chuàng)作來源，不僅限于和大陸同行的合作，在全球范圍內(nèi)都展開了新的摸索。以王家衛(wèi)2007年的作品《藍莓之夜》為例，王家衛(wèi)大部分作品都是以城市市民的生活及愛情為創(chuàng)作素材，雖然《藍莓之夜》在大方向上依然是王家衛(wèi)的風格，但是在故事內(nèi)容上顯然發(fā)生了比較明顯的轉(zhuǎn)變，將自己擅長的中國的愛情換成了外國人的愛情，而且在語言上也由漢語換成了英語，這一方面說明王家衛(wèi)的創(chuàng)作視角已經(jīng)有了更加廣闊的選擇，而另一方面則是原有創(chuàng)作源泉的枯竭。在香港影業(yè)與內(nèi)地之間和合作上，就不只是“表面”上的合作了，二者在文化融合上幾乎是水到渠成的事，而在技術(shù)及市場需求等方面的互補性，也充分體現(xiàn)了進行合作的迫切客觀需要。仍以馬楚成導演為例，近幾年創(chuàng)作的作品當中，幾乎都是與內(nèi)地合作的結(jié)果，有的制片方是大陸的制片廠，有的主要陣容都是大陸演員，而且在題材上都顯示出飛速發(fā)展的中國所具有的一些階段特點和精神風貌。最新的作品《花木蘭》，出品者為大陸的幾家影視公司，題材是中國古代歷史，而演員陣容既有大陸本土的趙薇、陳坤，也有香港的房祖名，還有俄羅斯的Vitas客串，更有韓裔美籍但是在臺灣發(fā)展的李玖哲，可以說這是一部名副其實的國際合作的電影，因此在類似電影的定性上面就顯得比較困難，而完全應(yīng)該用一種新的眼光和視角來看當今電影業(yè)的發(fā)展。而從更大的角度來看，由于現(xiàn)在中國的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展也是非常迅猛，世界各國都瞄準了中國這個市場，而如何能夠在日益激烈的競爭中站穩(wěn)腳跟，香港電影與大陸電影之間可以相互借鑒和利用的方面還有很多，而已經(jīng)實現(xiàn)的合作僅僅是一個開頭?！皟?nèi)地香港合作的意義已經(jīng)從擴展地域變成了某種程度的救市性質(zhì)，沒有內(nèi)地和香港的合作，香港電影的落腳點就產(chǎn)生問題，香港電影和內(nèi)地電影唇齒相依的關(guān)系則日漸明顯?！盵5]對于香港電影來講，如何在充分利用各種資源基礎(chǔ)上恢復(fù)自身元氣，進而重塑王牌還有許多需要解決的課題，面對大陸這片充滿機會和資源的沃土，香港電影又具有很多得天獨厚的優(yōu)勢，“只有想不到，沒有做不到”，這句話對香港電影人來講極具現(xiàn)實意義。

可以這么說，題材在一部電影的創(chuàng)作中是屬于核心部分的，是內(nèi)因，而現(xiàn)在內(nèi)因出了問題就必須先解決掉才能為電影生產(chǎn)掃清障礙，否則無論有多么好的外部條件，如技術(shù)、資金、商業(yè)推廣等，都只能是無米之炊。一些可喜現(xiàn)象已經(jīng)逐漸產(chǎn)生，比如香港與大陸在電影上的合作越來越多，甚至是兩岸四地的合作，合作的模式也不在只是單純的演員交流，故事取材、融資、制作團隊等方面的合作都日益深入，充分顯示了電影界的“大一統(tǒng)”趨勢。

注釋

[1]許樂，轉(zhuǎn)型之路:2008年香港電影綜述，北京電影學院學報[J]，2009年第2期，36頁。

[2]http://www.g-film.com。

[3]圖賓根木匠，香港電影的世紀迷局，社會觀察[J]，2009年第6期，76頁。

[4]類成云、孫文龍，潤物細無聲——新時期以來香港電影對內(nèi)地電影的影響，電影[J]，2008年第7期，37頁。

[5]周星、趙靜，論香港電影與內(nèi)地電影的共榮共生，上海戲劇學院學報[J]，2008年第1期，66頁。